Allen_8

Процент от нуля - всё ещё ноль. Те, у кого есть деньги на лицензии, подобных постов на форумах не пишут.

После покупки нескольких номеров журнала Ornament также начал потихоньку смотреть пропущенные фильмы любимых режиссёров, чтобы при прочтении словить поменьше спойлеров. Цельнометаллическая оболочка Знаменитый фильм, который я когда-то бросил из-за большого количества мата. Эх, времена... Сейчас эти убойные выражения в духе боцманских загибов воспринимаются спокойно, но учитывая, что сержант Хартман (Хартман, Карл) издевается над совсем юными созданиями, которыми предстоит стать машинами смерти, им-то явно было несладко. Фильм чётко разделён на две части, и первая - практически армейская The Wall (all in all, you're just another brick in the wall), очень кубриковская, вполне самодостаточная и крутая, с совершенно логичным финалом. По сути, менее отстранённый взгляд на ту же проблему, что в "Заводном апельсине". В ней почти нет собственно экшна, только рутина и драма. Вторая часть - это вьетнамская война. И что меня удивило - совершенно незаметно, что вторая часть требует первой, то есть всё это жёсткое обучение, прессинг и т.п. Да, американские солдаты относятся к коренным вьетнамцам, как к объектам. Да, они сплочены и агрессивны (а некоторые также осторожны). Да, им хватает решимости, жестокости и садизма. Но разве этому их надо было обучать? Кроме того, вторая часть нестройная и оставляет привкус незавершённости (при том, что реальная война тогда уже кончилась). Машины смерти всё ещё достаточно человечны, насколько могут быть человечны солдаты на войне. И даже финал это не меняет. "Апокалипсис сегодня" Копполы показался мне гораздо более последовательным и убедительным в изображении эволюции характеров. Кроме круга насилия фильм интересен ещё парой моментов: во-первых, Кубрик порядком ударился в общественный символизм. Приравнивание полового созревания (подчёркиваемого грубыми шуточками) к обучению на роль в обществе (буквально, "моя винтовка - моя невеста") отсылает к Фрейду, тогда как сочетание пацифика и каски "Born to Kill" у Шутника - к Юнгу, о чём сам Шутник говорит прямым текстом. Подобные символические контрасты можно ловить весь фильм, трактуя через них все ситуации. Во-вторых, главного героя определяют не просто в армию, а в журналистское подразделение. И в какой-то момент журналисты опрашивают солдат, почему они пошли на войну. По сути Кубрик расширяет спектр насилия на другое явление - на саму войну, показывая её различные грани. Жаль только, что часть этих граней так и остаётся в словах и символах. Но характерно, что несмотря на явную жестокость, фильм сложно назвать однозначно антивоенным, как например родственный "Охотник на оленей". По Кубрику, который когда-то изобразил, что обезьяны начали эволюционировать, взяв в руки оружие, война - это более сложное и противоречивое явление, настолько же противоречащее сути человека, насколько системообразующее для неё. Убийство (или Большой куш) Один из ранних фильмов Кубрика, и, на мой взгляд, один из самых скучных. В чём-то это уже чистый Кубрик - сухость режиссуры, тривиальность образов и точный расчёт, но в рамках нуара, традиционно сильного своими интригами и яркими персонажами, это не смотрится органично. Не особенно увлекательна выбранная тема - как сложное, рассчитанное по минутам ограбление неизбежно разваливается на беспорядочные куски. Наверно, это должно удивлять - как, так всё продумано, так наворочено, и всё равно находится лазейка, из-за которой всё идёт не так. Но каждый, кто сталкивался со сложными системами, хорошо понимает, что чем идея сложнее, чем больше её уязвимость перед случайными факторами, так что закономерный исход выглядит не просто предсказуемым, а очевидным и не заслуживающим особого внимания. Этакая головоломка, где нужно угадать, не что произойдёт, а что именно сломается. Нелинейность повествования и ошибки рассказчика добавляют вызова. Мне лично идеи планирования, в котором от меня ничего не зависит, ведь это не игра, а фильм, и роли случая показались не особенно интересной, так что фильм я еле досмотрел. Остаётся порадоваться, что эпоха нуара к тому моменту уже заканчивалась, и Кубрик перешёл на более интересные сеттинги. Семь Ещё один хорошо известный и очень высокооценённый фильм, общепризнанный шедевр Финчера ещё до того, как он вознёсся на Олимп с Бойцовским клубом. Он тоже имеет отношение к нуару. Фактически, это неонуар, доведённый до ультимативности. Безымянный Город, улочки, опасные, как аллеи ада, рыскающий где-то маньяк, вечные ночи и дождь, опытный детектив с напарником. Атмосфера хлыщет, как из разломанного кровавой аварией пожарного гидранта. Семь грехов в современной урбанизированной раскованной среде - очень мощная тема и раскрыта на все сто процентов. Убийственный саундтрек, сочетающий классический джаз, индастриал, альтернативный рок и фаталистическую The Hearts Filthy Lesson Дэвида Боуи. Морган Фримен шикарен. Бред Питт тоже сыграл на славу, составляя с ним контраст льда и пламени. Сюжет не церемонится, оставляя терпкое послевкусие, разве что пафоса многовато. Но раз у нас тут семь библейских грехов, то это подходит. Мне кажется, в 80-х-90-х была волна такого полумейнстримного-полуандеграунного мрачняка, начавшаяся с пост-панка, продолжившаяся в фильмах (Чужой, Газонокосильщик, Экзистенция и всякая другая фантастика, но не только) и комиксах (угрюмый тёмный век комиксов с антигероями). "Семь" грамотно встраивается в этот ряд, но за счёт тонкой авторской работы поднимается над ним (разве что несколько колоссов, вроде "Бегущего по лезвию", может стоять с ним на одном уровне). Мейнстримовая увлекательность и выложенный по строгому канону идейный замысел. Поистине чёрная жемчужина кинематографа. Водная жизнь Стива Зиссу Уэс Андерсон - необычный режиссёр. Настоящий постмодернист и в то же время искренний, как урчащий от удовольствия котёнок. И такой же игривый (возможно, он предпочёл бы сравнение с щенком, если посмотреть на "Остров собак"). Драматичный до комичности и комедийный до глубокой драматичности. Смешивающий кино и мультипликацию в непредсказуемом коктейле. Поднимающий банальные темы и снимающий по ним нечто совершенно нестандартное. В случае с Водной жизнью тему тоже стандартной не назовёшь. Стив Зиссу, в реальности (по прототипу) Жак-Ив Кусто, сыгранный несравненным Биллом Мюрреем, снимает новый фильм, попутно вляпываясь в самые разнообразные приключения. Его семейная жизнь настолько же беспорядочна, как рельеф морского дна рядом с Титаником, а авантюры настолько же вплетены в его отношения и его характер, что отделить их можно только хирургически. Смерть и потери одновременно абсурдны и возвышенны, а испытания оставляют неизгладимые следы, которые тем не менее будто всегда были на своём месте. Актёрская жизнь и реальная перемешались в такой степени, что непонятно, то ли Стив играет всю свою жизнь с рождения, то ли его игра - это всего лишь он сам на камере. У фильма уникальный стиль, отдающий чем-то то ли французским (что логично), то ли латиноамериканским, то ли испано-португальским (не зря же значительную часть саундтрека составляют акустические каверы на песни Дэвида Боуи на португальском(!)). Он хаотичный, смешной, глуповатый и неожиданно умный, экзистенциальный и забавный (особенно уморительны мультипликационные рыбы). Он менее детский, чем некоторые другие фильмы Андерсона (хотя у него даже условно детские фильмы, такие как "Академия Рашмор" и "Королевство полной луны", могут быть интересны любому поколению, так что правильнее назвать их семейными) Он слегка мизантропический, но очень человечный и жизнелюбивый. Он о семье, работе, фантазии и чудаках - в этом он родственен фильмам Терри Гиллиама. В нём есть какой-то ретро-дух, что-то общее с фильмами 60-х и 70-х. Его можно смотреть, когда хочется посмеяться и когда хочется погрустить. Теперь он также один из моих любимых фильмов и хороший аргумент в пользу просмотра всей фильмографии режиссёра.

Недавно посмотрел трилогию Питера Джексона по мотивам "Хоббита" Толкина. Не так много было громких блокбастерных серий, как может показаться (особенно если не быть фанатом супергероев), - и обе трилогии Джексона определённо входят в их число. Первую часть, если не ошибаюсь, я когда-то дропнул из-за одной глупой штуки (и общего пресыщения голливудским кино). И рад этому, ведь сохранил для себя нынешнего такое сокровище. Трилогия - это больше 8 часов высокобюджетного фэнтези в лучших традициях нулевых и десятых. Напряжённые моменты с погоней, красивейшие виды Ривенделла, Эребора, гор и долин, множество постановок-аттракционов в духе "Пиратов Карибского моря", эпическая битва на половину фильма, атмосферный саундтрек с узнаваемым лейтмотивом из 14 нот (13 гномов и один хоббит). Книгу растягивали и эксплуатировали как могли, но в итоге у меня не возникло впечатления, что событий мало: в дополнение к книжным добавился ряд новых линий, например Леголаса протащили через два фильма, а в действие добавили новых злодеев, новые диалоги и песни (как известно, в книжном "Хоббите" Толкин тоже этим баловался). Сказка немного повзрослела, есть тут и достойная драма (по крайней мере не хуже, чем в третьем эпизоде ЗВ), и любовная линия, но это всё ещё сказка - со спасительным появлением Гэндальфа в последнюю минуту (нужно признать, что в нём много голливудского, но это именно то, что Голливуд позаимствовал у сказок), с героичностью всех значимых положительных лиц, с обязательной моралью в каждом фильме. Что интересно, фильмы вполне соответствуют, гм, традиционным голливудским ценностям: азиаты и чёрные появляются только среди статистов, много нетолерантных шуточек по поводу полноты одного из гномов и сексуальных ориентаций, а заметные женские персонажи - только две эльфийки, одна из которых (Галадриэль, блистательно сыгранная Кейт Бланшетт) безусловно крута, но достаточно редко появляется на экране. Сравнивая с новым сериалом, "Средиземье сильно изменилось за лето". Из "Властелина колец" перетащили значительную часть каста, добавились и новые заметные личности: Люк Эванс сыграл смазливого Барда, а Мартин Фримен, запомнившийся мне ролью типичного британца Артура Дента в "Автостопом по Галактике", вполне успешно перевоплотился в Бильбо (сохранив свою специфическую мимику, к которой надо привыкнуть). У большинства гномов уникальные характеры и образы, хотя есть среди них и персонажи второго плана. Больше всего меня зацепили культовая сцена с Голлумом, которая больше всего обязана Толкину и превосходной анимации, и разобщённое напряжение, висевшее перед финальной битвой, но каждый фильм может чем-то похвастаться. Первый - неторопливое начало путешествия, сочетающее иронию и экзистенциальный выбор, переходящее в ставшие каноническими виды, новые знакомства и не всегда уместные шуточки, вторая - плутание в опасном лесу в духе ElfQuest (только эльфы здесь не такие добрые), а также заигрывание с драконом - тварь получилась на славу, хоть и слишком плоская по характеру - ну сказочным злодеям простительно, тогда как третья - это практически предвоенные и военные фэнтезийные хроники в миниатюре. Всё это вполне логично встраивается в единое целое, с постепенным нарастанием серьёзности и моральным взрослением персонажей. Можно сколько угодно ругаться, что из детской сказки сделали странный гибрид, смешав её с AAA штампами, но это ещё отличное и запоминающееся фэнтези, переносящее в другой мир без остатка. Увы, количество подобных опусов за богатую историю кинематографа можно чуть ли не по пальцам пересчитать, и когда будет следующий - неизвестно. А пока придётся переходить на сериалы.

Фигня на постном масле. Это практически никак не меняет мир. Нобелевская премия в научных областях или создание компании уровня Microsoft - это, возможно, заслуживает уважения, но сомневаюсь, что я знаком с такими людьми.

Никогда не понимал смысла встреч бывших одноклассников и т.п. Ну типа вспомнить за кружкой горячительного и порадоваться совместным воспоминаниям? Если ради них есть такие, что стоит вспомнить. Если нет, то понятно, что встречаться не стоит. Но пусть есть. Так потом же ностальгия замучает от того, что всё кончилось. Может, если и сейчас как в лучшие времена жизни, тогда можно утереть слёзы платочком, мягко улыбнуться и переключиться обратно на сегодняшние радости. А если нет? В сравнительном негативе будет ещё хуже. Вот дофига людей на форуме было, с которыми было интересно общаться. Если они вернутся на один день и снова уйдут, это будет как поминки для форума, после которых он будет бесповоротно и окончательно мёртв. По крайней мере, я точно не выдержу текущей ситуации с полутора человеками, кому интересны мои посты (было два с половиной, но BonAntonio, похоже, добавил меня в чёрный список).

Не знаю насчёт сна, не практиковал осознанные сновидения. Но на мой взгляд, тут есть именно ошибка материализма. То есть представление о явлении как о комбинации технических средств. Тогда как средствами реально владеет человек, который вкладывает себя. Не оружие убивает, не виртуозность и набор знаний целиком определяют качество музыки, фильма и т.д. Аниме - это не набор приёмов. Как любое произведение искусства, это высшая форма самовыражения. С этой точки зрения два похожих момента в разных аниме - это разные моменты, потому что если только автор не тупо халтурил, что бывает не так часто, то он/она что-то этим выразил(а), и это заметно в деталях. Если сконцентрироваться на них, то в них всегда будет что-то новое. Конечно, с магическим мировоззрением попроще, но в танце реальности всегда есть магия, даже если считать, что её предпосылки материальны. P.S. Хз, ради чего я всё это пишу. Никто меня всерьёз не воспримет. Всё равно что пытаться играть по сюжету в MMORPG, где все рофлят и гриндят. Как говорил sablezubaya_utka, хватит на сегодня Интернета.

Ой, моя старая проблема. Этот грёбаный материализм уже всё объяснил, и любовь, и погодные явления, и свободу воли, и приёмы искусства, и манипулирование в политике, и смерть, и рождение, и всё-всё-всё. Прямо хоть изображай из себя утомлённого здравым смыслом. Мой совет противоположный - забейте на опыт и смотрите как в первый раз.

Что такое Твиттер? я написал примерно столько, сколько писал в Дискорде и других мессенджерах. На отзыв это, по-моему, не тянет. Но тут у всех свои стандарты.

Не заметил в теме никаких ограничений на период и время просмотра. Так вот. Около десяти лет назад посмотрел аниме Ghost Hound от режиссёра по имени Рютаро Накамура и сценариста по имени Конака Тиаки, ранее засветившимися в одном нишевом аниме (возможно, когда-то слышали) под название Serial Experiments Lain. Аниме снято вполне в медитативном духе Накамуры и представляет из себя мистическо-детективную историю с выходами из тела и призраками, всё время просмотра интригующе намекающую и намекающую в духе нулевых на что-то прямо вау большое и крутое, но к сожалению, когда откровение должно было родиться, судя по всему, режиссёра и сценариста отправили в отпуск, а концовку дописывали уборщица и продюсер соседнего пятьсотсерийного сёнена, которому дали десять минут на чтение сценария всего произошедшего ранее. Это всё, что я могу сказать без спойлеров, но спойлеры я бы тоже не смог воспроизвести, так как потерял бы сознание в процессе от количества фейспалмов. И всё-таки аниме весьма интересно для любителя нулевых, а мне также запомнилось крутым опенингом с кабаре-джазом, в котором певица поёт так, будто танцует прямо посреди мест и столиков (помните песню "Помоги мне" из "Бриллиантовой руки", которой героиня Аиды Ведищевой пыталась соблазнить главного героя? Вот примерно так, только джаз). Альбом с этой композицией не только обосновался на моё плеере, но и периодически звучит из него до сих пор. Остальная часть саундтрека в основном звучит как эмбиент, но в самом сериале есть запилы на гитаре и мозговыносящая композиция в стиле авангардного джаза, которую я так и не нашёл и которая предвосхитила мой интерес к этому направлению. Также аниме интересно своим большеглазым героем, тогда как почти все остальные персонажи (и точно все мужские) нарисованы вполне типично для сэйнена. А чего стесняться, работает ведь. Очень-очень жаль, что Накамура нас покинул. Даже если не вспоминать о судьбе Despera, у него все работы смотрятся совершенно по-особенному. P.S. А ещё в детстве я смотрел "Грендайзер". Очень красивое аниме. Наверно, могу вспомнить только десяток кадров из просмотренных в детстве мультиков, и два из них - это вылет Грендайзера под культовую песенку и потрясающая (так мне казалось) романтическая сцена встречи с Найдой.

У меня планка стала ниже. Раньше до неё Ergo Proxy еле допрыгивала (ещё бы, ведь конкурировать приходилось с Тарковским и Кубриком), а теперь ещё запас остаётся. Некоторые аниме переоценил в большую сторону. Почему? Стал меньше смотреть аниме, ценность каждого увеличилась. Вопрос погружения: почти в каждом тайтле есть что-то хорошее и уникальное, так как создающие его люди вкладывают свои чувства и идеи (а все люди уникальны), главное - обратить на это внимание.

Ничего принципиально нового в Elfen Lied не было. И драма такая тоже была. Фильм "Кэрри" по Кингу ещё в 1976 году раскручивал очень похожую концепцию. В Elfen Lied банально всё доведено до предела. Сиськи, кровища, драма, фан-сервис с Ню, плоские персонажи - все элементы - часть комплекта, чтобы как можно сильнее манипулировать зрителем. Делает ли это его попсой? Попса бывает разная, а манипулятивность бывает как в ней (сентиментальные певицы и фильмы, давящие на чувства), так и за её пределами (фон Триер, например, очень такое любит). Если смотреть это аниме с позиции логики, сюжета и т.п. - это та ещё лажа. Не надо его так смотреть. Это эмоциональный водоворот, в который ты либо попадаешь, поддавшись манипуляции, либо нет. Отсюда и обилие диаметрально противоположных оценок.

Ну нет. Слово "посредственный" к Elfen Lied не подходит. И дело не в том, шедевр это или нет. Если провести аналогию с напитками, то посредственными могут быть виски, коньяк, водка. Как может быть посредственным чистый спирт? Его пьют, когда хочется напиться максимально быстрым и эффективным способом. А то, что потом с бодуна кажется, что продавщица в "Пятёрочке" - Джоконда, а на заборе написан смысл жизни - так это приятное последствие эффекта. In vino veritas. Разница со спиртом только в том, что для того, чтобы опьянеть от аниме, нужно ему позволить на тебя подействовать. Можно сказать, что это дешёвая провокация, развод на эмоции. Вот только гипертрофированные эмоции - это основная черта аниме по сравнению с другими видами искусства. И с позиции среднего анимешника - одно из главных достоинств. В этом плане Elfen Lied - очень сильный тайтл. Как кувалда или тротил, а не как картины Микеланджело.

Можно изменять чужие цитаты. А какой всё-таки смысл перечисления аниме в этой теме? Едва ли обычный список соблазнит кого-нибудь посмотреть тайтл. У всех разные вкусы, и то, что аниме понравилось другому, не является ни критерием качества, ни свидетельством в пользу того, что это понравится тебе. Более того, восприятие аниме сильно зависит от обстоятельств. То, что когда-то попало в топ, может оставаться там на правах памяти, а если стереть память и посмотреть забытое сейчас с нуля, то оно туда по второму разу не попадёт. Даже если мы считаем, что какое-то аниме объективно крутое, это потому, что мы увидели там что-то крутое, исходя из накопленного эмпирического опыта и особенностей восприятия, а кто-то другой увидит в нём нечто иное или не увидит ничего интересного. Вот в отзыве можно пояснить, что ты нашёл в конкретном тайтле, что позволит остальным взглянуть на него с данной (вероятно, сильной) стороны. Если именно эта сторона кажется конкретному человеку интересной, то есть большие шансы, что это ему/ей тоже понравится.

Тогда вам придётся поправить название аниме и манги про Навсикаю. Кстати, когда-то аниме про Навсикаю было в моём топе самостоятельно, потом впечатление от него начало уменьшаться, но я прочитал мангу и понял, что аниме - демо-версия манги. Вот манга безусловно заслуживает там быть до сих пор. Аудитория форума выросла. Евангелион больше всего заходит, когда тебе 18 и ты смотрел 2,5 мехи. Но если посмотреть старые Гандамы и SDF Macross, то окажется, что не так уж много нового и интересного придумал Хидэаки Анно, а его рефлексия из тех переживаний, актуальность которых теряется со временем.

Не-а. Сообщения удаляются, чтобы их не читал никто, а не только автор темы. Но это, приятно, что кто-то ещё что-то о мне помнит, спасибо. Впрочем, есть пользователи, которые удалили гораздо больше сообщений, чем я, у меня обычно не бывало такого, чтобы я удалял все сообщения за много дней.

AF (once upon a time)

В реале. Или хотя бы по видеосвязи. Можно заметить, что любовь к общению текстом - прерогатива миллениалов, которые сидят в Интернете уже не первое десятилетие. Более молодые поколения предпочитают более непосредственное общение. В этом плане даже мгновенные сообщения в мессенджерах - это компромисс (но приемлемый, в отличие от форумов, плюс всегда можно организовать войс). В данном случае я говорил про новичков. Если один человек уже знает другого, то зачем им общаться на открытой площадке, где куча незнакомых? Старожилы перестают писать по другим причинам, у них становится мало времени на подобные вещи, да и эмоций от просмотра не столько, чтобы их надо было обязательно выражать всем и каждому. Хочу обратить внимание, что мы говорим о статистических распределениях, а не о бинарных значениях "все"/ "никто". shiori хорошо заметил, что рефлексия и обсуждение в Интернете теряют свою ценность. Хотел бы уточнить - перед малознакомыми людьми. Даже по интересным темам. Из полного круга знакомств (школа, институт, работа, кружки, вечеринки и т.д.) обычно можно найти кого-нибудь с похожими вкусами и по конкретным темам общаться с этим ограниченным числом людей, в том числе в Интернете. В профессиональных вопросах, где нужно мнение эксперта, которое практически чем-то поможет, форумы всё ещё хороши. Не у всех есть крутые эксперты по всем вопросам среди знакомых. Но это обычно не про аниме. В Телеграме/Дискорде и т.п. У форумов достаточно сложная структура и система ограничений. В мессенджерах это просто лента. В больших чатах есть модерация, но там всё-таки обычно не такое отношение к оффтопу (кроме узкоспециализированных чатов). И опять же, то, что на твоё сообщение могут ответить через неделю. В активном мессенджере про него скорее всего уже забудут. Понял. Но у нас разные мнения.

Это форум, а не блог, поэтому всем глубоко фиолетово, кто создал тему. Она или актуальна, или нет. Жаль, что авторы нового движка этого не понимают. Всего-то 15 лет. Хорошо, что аниме изобрели относительно недавно. Вот музыка со времён Моцарта уже больше двухсот лет только и делает, что деградирует.

-Зина, тут зумеры говорят, что аниме для детей! -Толя, брось заниматься ерундой. Выпей корвалолчику и пойдём Садзаэ-сана с внуками смотреть.

Что делать - общаться с этими людьми голосом, совместно играть в игры, встречаться на фестивалях, ходить с ними в кино? Пункт был про это. Всё это бывало на форумах, но для субкультурного общения закрытые каналы в Дискорде и т.п. местах подходят больше. По-моему, если раньше часто знакомились в Интернете, а потом встречались, то сейчас в молодёжной среде больше идёт обратное направление - продолжение общения с уже знакомыми в реале людьми. Конечно, никто не запрещает. А что насчёт недельных дискуссий и простоты потребления контента? Всё это образует систему, при которой другие платформы становятся предпочтительными. Реальное общение. У многих оно есть. Вот именно - любая анонимность в Интернете - это механизм Неуловимого Джо. Но рамки этой неуловимости зависят от того, кому что нужно и кто сколько усилий готов приложить. Всё это подвержено изменениям, бывают волны по закручиванию гаек, как сейчас со всем известным сервисом. P.S. В плане специализированного профессионального общения форумы всё ещё побеждают из-за удобства поддержания одной темы. Вероятно, поэтому форумы по железу, медицине, огородам и т.д. относительно неплохо себя чувствуют. Но это немного не то, что общение по развлечениям.

Радуют заплюсованные комментарии на некоторых сайтах, что на Rutube уже столько же контента и даже больше. Интернет ставит новые рекорды объективности. Об утрате можно было бы говорить, если бы это удалялось, а не блокировалось. Но новые серии мультфильма "Маша и Медведь", конечно, большинство теперь будет смотреть на других площадках.

Без комментариев это какая-то бессмысленная тема.

Не думаю, что массово отказываются от аниме. Массово отказываются от обсуждения аниме. Причины выше. Конечно, если времени начинает не хватать, то сериалы, аниме и игры обычно становятся следующими жертвами после общения в Интернете. Кино можно смотреть раз в месяц, а книжку читать по десять минут перед сном. Впрочем, не стоит недооценивать силу стереотипов. Если увлечение сложно объяснить членам семьи, то обычно на него тратится меньше времени. Да, стереотипы в отношении кино в среднем слабее. Хотя уверен, что кино тоже смотрит в основном молодёжь (походы с детьми в кино на мультфильмы и семейные фильмы не считаются). Всё вышесказанное никак не отменяет наличие великовозрастных анимешников, киноманов, геймеров и т.д. Просто их меньше в процентном выражении, и они тратят на свои увлечения меньше времени.

Это уже много раз обсуждалось в других темах. Пусть модераторы разбираются, в каких именно. Если кратко, общение на форумах имеет несколько особенностей: 1) На форуме человек раскрывает (или изобретает) свою личность, привязанную к цифровому аватару, как правило анонимному. В связи с распространением неанонимных площадок это стало немодным. Люди предпочитают раскрываться перед теми, кого они знают и с кем виделись, тогда как общение в Интернете стало более функциональным. Мировоззрение зумеров характеризуется смешением реального и цифрового мира, а значит, нет смысла пытаться создать полноценный образ где-то в Интернете для общения с людьми, которых ты никогда не увидишь. К тому же этих людей в Интернете стало слишком много (если считать всех пассивных), раньше было гораздо меньше и это создавало немного субкультурную атмосферу. Это одно из объяснений, почему на форуме мало активных новичков. Всё субкультурное общение переехало в закрытые чаты в Телеграме и Дискорде. Но даже там общение слабо напоминает форумное (см. следующий пункт). 2) На форуме обычно пишут большие посты или, как минимум, общаются в дискуссиях. которые могут растягиваться на недели. В век доминирования мессенджеров это неактуально. Люди теряют интерес к теме в течение пары часов. Отсюда все эти посты только что зарегистрировавшихся новичков, авторы которых уходят и не возвращаются. Писать два часа пост, которые прочитает только куча анонимусов, а потом неделями защищать его в общении с ними - зачем? Если, конечно, ты не блогер и это не твоё основное хобби (может быть, даже оплачиваемое). Интернет превратился в аналог СМИ, где пишут полупрофессионалы и профессионалы (новости и статьи), а остальные только кратко комментируют. Это очень удобно - можно не тратить кучу времени на то, чтобы разбираться в теме, и получать готовую информацию, вместо того, чтобы писать тривиальные посты. Почему тривиальные? Следующий пункт. 3) Форум в Интернете - открытая площадка. Пост на форуме, как правило, может прочитать любой. Любой из вот этих вот миллионов. Кому-то из которых он может не понравиться. В России есть множество тем, которые не совсем безопасно обсуждать в связи с законодательством, если только твоя позиция по всем вопросам не совпадает полностью с официальной позицией в СМИ. Но даже у очень патриотичных граждан, она, как правило, не полностью совпадает - потому что мы пока живём не в антиутопии. Можно сказать, что обсуждение аниме не так затронуто - но обсуждать по принципу "слева стена, справа стена, прыжок на месте - попытка улететь" далеко не всем комфортно, всё-таки политика, религия, сексуальная ориентация, to be or not to be и так далее часто встречаются как темы в аниме, да и отдельные тайтлы уже запрещали. На Западе тоже есть темы, обсуждение которых жёстко регламентировано: например, обсуждение гендера и расы. Впрочем, даже по разрешённым темам даже там редко можно встретить независимую взвешенную точку зрения. Почему? Распространение медиапузырей (спасибо алгоритмам поиска) этими самыми профессионалами и полупрофессионалами, где каждому за счёт авторитета пропагандируется фиксированный подход к известным проблемам (в разных пузырях - противоположный), как будто уже всё понятно. В итоге у рядового читателя, не разбирающегося в вопросе, есть одна из очень ограниченного количества плохо совместимых точек зрения. Какое общение при таком раскладе? Хотя animesuki чуть поживее, чем АФ (даже при том, что его лучшие годы тоже прошли) - думаю, что из-за международного формата. Кроме более слабого регулирования влияет то, что на английском общаются люди в самых разных странах, а развитие информационного поля происходит неоднородно. К тому же база владеющих английским в мире гораздо больше, чем владеющих русским. Но тенденция та же. Маловероятно, что для АФ есть какие-то уникальные причины. В итоге новички не приходят или сразу уходят, а старожилы естественным образом со временем теряют интерес к большим обсуждениям (когда у тебя двое несовершеннолетних детей в семье и тебе сорок лет, часто не до праздной болтовни с анонимусами). Многие из тех, кто ещё бывает на форуме, пишут раз в месяц, так что их не особо заметно. P.S. Возможно, целью темы было узнать, кто где теперь общается. Вот была тема с опросом https://www.animeforum.ru/topic/87129-как-вы-делитесь-впечатлениями-об-аниме/ По-моему, большинство старожилов не переехало на другие ресурсы, а просто перестало (или стало меньше) писать.