Allen_8

@Shiori, готов спорить, что ты один из немногих, кто её так воспринимает (если брать всех игроков). Для тебя я как раз добавил последнее предложение в предыдущем посте. Взять поверхностное понимание сотни мифов и ряда культурных особенностей и отразить в игре - это не значит создать памятник искусству, для этого не нужно таланта, тем более в наше время, когда можно за полчаса прочитать на Википедии (а лучше в хорошей энциклопедии) больше, чем непосредственно почерпнёшь за пять часов в игре, а глубину в подобных произведениях ищущий почти всегда находит большую, чем она когда-либо там закладывалась. На этой теме, кстати, выруливают многие постмодернистские произведения, которые оперируют сотнями и тысячами (до десятков на странице) отсылок, не вкладывая в них новый смысл, а только повторяя и адаптируя изначальный. Что, конечно, не делает игру хуже в качестве источника отсылок, если есть желание читать и смотреть дополнительные материалы на их основе.

Если бы я играл в Genshin Impact столько, сколько играют здесь некоторые, это определённо была бы самая дорогая игра из всех, в которые я играл, дороже, чем целая коллекция консольных игр. Потому что иногда время дороже денег. 1000+ часов свободного времени - это очень дорого. Конечно, всё зависит от того, как тратишь время. Если оно уходит на прокрастинацию, то любое качественное длинное произведение, будь то сериал на 100+ серий, книжная серия на 20+ томов и т.п. - это лучший способ бороться с ней, так как это всё равно лучше, чем зависать на всяких ресурсах, которые тебе не приносят ни знаний, н удовольствия. Но насыщенность и разнообразие на час времени у настолько длинных произведений обычно гораздо меньше, чем у фильмов и игр на несколько часов. Огромное количество контента делают те же люди по тем же принципам, что имхо способно уменьшить уровень впечатлений. Хотя это зависит от человека: если есть готовность разбирать каждую отсылку на миллион топиков, созданных разными людьми в разных форматах, которые изучаются подробнее, чем это могли позволить себе авторы игры, то впечатления выходят за границы самого произведения.

Видео не смотрел, редко такое смотрю. Из того, что скоро выйдет, жду Mafia: The Old Country, Mafia: Definitive Edition для меня одно из ярких и сильных впечатлений года. Конечно, многие достоинства ремейк унаследовал от оригинала, но тем не менее. Главной проблемой Mafia 3 был open world, а в приквеле его не будет (то есть будет только в виде фона, как в первых двух частях серии). Это позволяет надеяться на хорошую игру. The Outer Worlds 2 точно буду брать, если доживу, с этой игрой всё понятно. А вот новая игра Naughty Dog - такое себе, нет у меня к ним больше доверия. Лучше бы Uncharted 5 выпустили. Из неожиданных анонсов интереснее всего выглядит Project Robot, но по нему пока мало что понятно. Самое главное для меня лично - победа Metaphor сразу в трёх номинациях, причём в таких важных для JRPG, как Narrative, Art и RPG года. С трудом верится, что игра смогла обойти FF7 Rebirth. Однозначно нужно проходить Metaphor в первой половине года, тем более что я психанул и купил Digital Anniversary Edition на старте. Первые впечатления не такие сильные, но, может, игра раскроется.

Дайте уже Саблезубой Утке постоянный бан. Не представляю, как Talking_Sword мог назвать этот форум самым дружелюбным из хоть какой-то выборки. Здесь активизировалось столько троллей, что сидеть на форуме может быть опасно для здоровья.

Детектив Гаррет - нуарный детектив, циник, немного романтик, в глубине души идеалист. Ленив, любит спать до полудня, хорошо поесть, вейдерское пиво и не любит работать. Служил в морской пехоте по призыву (служило практически всё взрослое мужское население Танфера), пять лет воевал на островах. Отношение к религии и политике соответствует циничной стороне его натуры. Бабник, увязывается за каждой второй девушкой в серии, особенно не может устоять против рыжих. Основной причиной, по которой он всё-таки берётся за работу (не считая нужды в деньгах) является желание переспать с очередной клиенткой. Ему всегда тридцать с чем-то, какой бы на дворе ни был год. В рукаве обычно спрятано какое-нибудь магическое зелье, а когда нет, долго приходит в себя в процессе переноски его вниз лицом по мостовой. Следует определённым принципам, в частности, старается никого не убивать, что периодически приводит к проблемам. Если нет необходимости врать, обычно говорит правду. Ценит немногочисленных друзей, что показывает в виде постоянных подтруниваний над ними (те в накладе не остаются). Не любит крысолюдей и домашних животных. При прагматичности и цинизме каким-то образом сохраняет некоторые представления о морали, хотя и не всегда им следует. Идеальный фэнтезийный персонаж.

Да нет здесь сейчас геев, успокойтесь. Те, что были, уже практически не пишут. Просто Ведьмочка (Serendipity) - девушка, и ей, по всей видимости, нравятся произведения про отношения между мужчинами. Бывает. К аниме это не имеет никакого отношения, оплот вот этого всего сейчас на Западе, а не в Японии. P.S. Информация в профиле не имеет значения, так как не верифицируется. Ведьмочка на форуме уже много лет, причём текущий аккаунт не первый. Когда политические темы откроются, форум закроется.

Масонские. Подробнее можно найти во многих других постах.

Да. На форуме есть посты, которые это подтверждают. В какой-то момент решил, что тот же ранг, что у Нии, больше не уместен. Пока не вижу смысла менять восьмёрку, символ бесконечности вполне подходит.

Мне тоже было бы интересно узнать ответ на этот вопрос. То, что мне известно, так это то, что я по мелочи прицепился к паре его шуток, после чего он начал игнорировать мои посты, включая прямые вопросы. Правда, потом я ещё два или три раза критически высказался по отношению к его масонским взглядам, пытаясь вызвать в ответ какую-то реакцию, но, видимо, БонАнтонио (сейчас Anon-no-bito) не хочет это обсуждать. Короче, меня это уже не сильно волнует, так как я не люблю долго навязывать своё общение кому-нибудь, тем более что сейчас редко пишу посты на форуме. Но причины такой резкой реакции (а полный игнор в данном случае - это резкая реакция) мне не совсем понятны. Какие-то комплексы, видимо.

Не помню, чтобы кого-нибудь заставляли отвечать на вопросы. Спасибо за ответы.

Привет. Если какие-то вопросы покажутся резкими, неприятными или слишком личными, можешь смело игнорировать (учитывая, что ты сам с готовностью вызвался на интервью, я особо не стеснялся). -Писал ли на форумах до 2020 года? Может быть, активно читал форумы? С какого года помнишь интерес к подобному формату общения? Последние пять лет на форумы заносит мало новых людей. -Сравни АФ с другими форумами (наверно, лучше без названий). Сидишь ли в социальных сетях, и почему их не хватает? -Что находишь в аниме? Назови три любимых аниме и причины, по которым ты их любишь. Можно больше, но чтобы причины были для каждого аниме отдельно. -Находишь ли ты это в других направлениях искусства или увлечениях? Если да, то в каких. Если нет, то почему, как тебе кажется, именно в аниме сформировалось то, что тебе важно. -Учитывая твои посты про прокрастинацию: есть ли у тебя убеждение, что твои вкусы останутся с тобой на десятилетия? Вызваны ли они какими-то базовыми вещами в твоём характере или текущим положением дел? Когда они появились в близком к текущему виде? -Учитывая твои посты про виртуальные исекаи: есть ли что-то в мультиках про нарисованных девочек, что тебе кажется лучшим, чем то, что бывает ИРЛ? Вопрос не про форму, а про содержание. Можешь ли ты сказать, что там меньше фальши, чем в отношениях с людьми, или больше чего-то существенного? Если бы у тебя появились божественные способности, ты бы переделал реальный мир или реализовал идеи про бессмертие с аниме-персонажами? -Ты ненавидишь исекаи или они тебе просто надоели? -Какие аниме ждёшь? Мониторишь то, что выходит? -У тебя всегда работает принцип: смотришь что-то позитивное, и настроение улучшается? Тебе хочется именно чего-то белого и пушистого при плохом настроении? Это к вопросу о том, почему ты не любишь ужастики, драмы и т.п. Мне вот иногда хреново, от того, что на экране всё так замечательно, а в жизни подобное не работает. -Любишь кошек? Не спрашивайте, почему здесь этот вопрос. -Сколько у тебя кукол? Почему тебе больше нравятся куклы, чем фигурки (если это так)? -Сколько игр прошёл в этом году? Играешь в основном на старых консолях, на компьютере или на эмуляторах? Если на консолях, то какие предпочитаешь и откуда достаёшь картриджи и диски? Если на эмуляторах, то какие платформы. -Твоё мнение о том, что будет с аниме и нейросетями через 20 лет. Если каждый сможет создавать своё аниме, к чему это приведёт для индустрии и общества.

Нет, я пишу, как есть. Ну ладно, ещё мне не нравится отношение Anon-no-bito к Утке. Но я как раз об этом написал: он не единственный флудит на форуме. А без флуда на форуме было бы слишком тихо. Так что неплохо было бы определиться: или окончательно превращаем форум в музей, запрещая флуд (тогда можно заглядывать на АФ раз в месяц), или все флудеры получают равные права. Меня лично устроил бы любой из этих вариантов. Что касается Каниса, мы спорили с ним не так долго, как он с Уткой, и мне до этого нет особого дела, в Камине уже всё прояснили, что к чему. Если ты не заметил, с Канисом когда-то спорил идеалистичный Allen_7, сейчас я зачерствел, держу на случай необходимости броню из цинизма и в подобную дискуссию влезать бы не стал, как и вспоминать какие-то претензии. P.S. Если тебе захочется придумать ещё что-то, что я якобы думаю или делаю, то больше я отвечать не буду.

Раз тут начали обсуждать форумчан, хочу заметить, что пост Talking_Sword я плюсанул не за предложение давать больше банов (к временным банам у меня смешанное отношение), а за идею, что если наказывать, то всех активных участников дискуссии. Ситуация, при которой куча людей пытается друг друга переспорить по теме, не имеющей отношения к вынесенной в заголовок, а банят одного человека, мне кажется несправедливой. Но если модерации так хочется, то это её дело, конечно, у каждого своё понимание справедливости и порядка.

Ну нет, на нейросеть Саблезубая утка не похож. Нейросети пишут посты по типу школьных сочинений, в духе "Как изменилось отношение к аниме в России". Наверняка часть недавних ботов ими пользовалась. Мне непонятна такая любовь к кладбищам. Вообще-то я сам немного гот (memento mori, Эдгар По, neoclassical darkwave, очень люблю), но одно дело, когда ты кладбище посещаешь несколько раз в год, другое - сидеть на нём каждый день. Уж лучше контролируемый хаос, чем элитарный клуб снобов, которые элитны тем, что много знают об аниме (не нападка на аниме, про любое искусство могу то же самое сказать), но почти не пишут. В защиту утки хочу сказать, что утка гораздо менее токсичен, чем многие другие флудеры в Интернете, особенно на игровых сайтах. Токсичные посты читать может быть неприятно, но такого на АФ мало. Наверно, одна из основных причин, почему я до сих пор на АФ.

@sablezubaya_utka, в этом есть доля истины, на АФ были времена, когда уходили пользователи, недовольные модерацией (особенно обидно за Masteinny), но сейчас здесь ограничительной модерации почти нет. Форумы вымирают по естественным причинам, старожилы уходят, так как мало в процентном соотношении людей за 30, кому ещё интересно активно обсуждать аниме, а тем, кто помоложе, форумы неинтересны в принципе (уже раза три обсуждали причины в разных темах). Почему форумы по железкам и про огороды живее? Ну потому что людям за 30 (они составляют ядра тусовок на форумах, иногда к ним присоединяются те, кому чуть меньше лет, но ненамного) эти темы обычно интереснее. Вот и всё. Англоязычные площадки следуют тем же тенденциям, просто людей, знающих английский язык, в мире больше, плюс возможны региональные особенности в восприятии форумов (уже писал это в другой теме). Характерно, что на одном из форумов, которые я читаю, есть тема о проблемах модерации серверов в Дискорде, и высказывается мнение, что модерация там гораздо более долбанутая, чем на форумах. Непохоже, что популярность платформы от этого сильно падает, максимум популярность отдельных серверов.

Наверно, после этого аниме и этого поста я ещё долго не буду смотреть никаких современных аниме про подростков. Потому что часто хочется написать что-нибудь в духе того, что выше, а, как говорилось в одном аниме, it really doesn't matter. На самом деле, мне кажется, новая искренность и новый сентиментализм мертвы, только в Японии этого ещё не поняли.

Из последнего пройденного хотел бы кратко написать о трёх играх. Kena: Bridge of Spirits Эта игра о юном проводнике духа по имена Кена заинтересовала многих уже после анонса тем, как близко подошла картинка к высококачественному диснеевскому мультику. В реальности обворожительная картинка даже превосходит их: особенно если заменить дефолтное сглаживание на DLAA. Поначалу мне казалось, что игра из-за этого теряет долю своей мультяшности, но, к счастью, я тогда как раз посмотрел кинотрилогию "Хоббита" и понял, что сказка не обязательна должна быть мультяшной, и дополнительные детали могут даже придать ей больше очарования. Это было правильным выбором, так как идейно Kena далеко ушла от чисто детского мультика. Видимо, часть постапокалиптической мрачности была передана ей с генофондом Dark Souls, у которого игра черпает львиную долю геймплея. Есть здесь и паркур в духе Tomb Raider, и простенькие головоломки, напоминающие нинтендовский Pikmin, ведь Кена управляет отрядом маленьких няшных существ под названием Rot (гниль), но бои с задержками атак всё же занимают больше времени. Сложность настраивается, я играл на четвёртом уровне сложности и мне вполне хватило страданий и боли, что там на пятом (на котором игру прошло меньше 3% игроков), даже думать не хочу. Причём уровни сложности отличаются не только очевидными уровнем здоровья, скоростью и силой атаки, но и правками в механике, из-за чего на 4 и 5 уровнях может тупо не хватить очков маны на лечение. Спорное решение, к которому добавляются сомнительные приёмы накручивания сложности: не раз и не два я падал с утёса потому, что босс, которого можно было бы легко запинать, будь он один и на равнине, натравливал на меня толпу мелочи, отбиваясь от которой я с трудом пытался найти время, чтобы наносить удары, и совсем не находил, чтобы следить за оврагами. Апофеоз - финальный босс в три стадии, часть из которых - это один из предыдущих боссов (!) и серия паркурных прыжков. Это были не те два часа, которые мне хотелось бы видеть в конце игры. Графика непрестанно радует глаз, но ландшафты чётко делятся на зелёные поля/леса и их красные заражённые аналоги, тогда как хотелось бы больше разнообразия в биомах. Сюжет переходит от красивой камерной меланхоличной истории о двух детях, потерявших в лесу брата, к гораздо менее трогательным второму и третьему актам. Сундуки, которые дают задачки по убийству монстров на время (толпу за считанные секунды) и перепрохождение боссов, настолько меня раздражали, что я забил на них уже после трети игры. Вот такая противоречивая игра. Но это всё ещё очень хорошая сказка, которая оставляет после себя много приятных воспоминаний. Deathloop Игра от Arkane Studio, подарившей нам Dishonored и Prey (2017). На этот раз экшн-геймплей в богато задизайненном мире (из-за чего такие игры иногда называют immersive sim) построен вокруг roguelite концепции лупов. Главный герой с красноречивым именем Кольт, оказывается во временной петле, повторяющей один день - и почти без воспоминаний. Зато он точно знает, что все вокруг хотят его убить, а сам он хочет только закончить этот бесконечный и порядком доставший его день сурка. Вокруг на холмах высвечиваются странные подсказки, а в динамик постоянно трындит некая Джулианна, которая явно хорошо его знает. В океане плавают айсберги, а интерьеры словно вышли из фильмов о Джеймсе Бонде с Шоном Коннери. Легко его понять, мне тоже через какое-то время захотелось свалить из этого сумасшедшего дома. Что я и сделал, отложив окончание игры на четыре месяца. А начиналось всё хорошо. Первые 10-15 часов - лучшее, что есть в игре. Особо шустрые могут её за это время пройти целиком, но для меня, привыкшего в мирах от Arkane лазить по всем углам, это было меньше половины. Дизайны традиционно хороши: психоделические клубы 60-х, видеоигры 70-х, ретрофантастическое оружие, гигантские индустриальные объекты, вроде дамбы и электростанции - хоть это и плохо сочетается друг с другом, оно сплелось в весьма любопытный коктейль. Хотя, проходя игру в июне, я не мог отделаться от мысли, что яркие краски стен и мебели, как в "Бегстве Логана", элементы поп-арта и ретромодерна, джемы в духе психоделического рока и поп-песни аля 60-е, неизменно наталкивающие на ассоциации с летом любви 1967-го года, вызывают у меня когнитивный диссонанс в столкновении с индустриальными колоссами, которых хотя и много было в середине века, но в массовую культуру такой стиль стал просачиваться только во времена пост-панка, на десятилетие позже. Впечатление, что кто-то взял 60-е и замариновал в банке со снегом и аппаратурой. Получилось безусловно нестандартно, но на мой вкус, слишком специфично. Локаций в игре всего четыре (гораздо меньше, чем в Dishonored 2), но в каждой есть подлокации, нередко выглядящие совершенно по-другому. Dishonored 2 хотя бы разделял стили по главам, здесь же достаточно выглянуть в окно, чтобы увидеть другую эпоху. Вторая субъективная проблема - противники. В духе комиксов, нам противостоят довольно долбанутые злодеи: гениальный хакер, пересадивший половину своего мозга в компьютер, художница-авангардистка со страстью к перфомансам и взрывчатке, фанатичная сектантка, травящая последователей газом, миллиардер, устраивающий безвкусный маскарад с масками волков в гигантском особняке. Все эти ребята двинуты и эксцентричны настолько, что за их шизой практически теряется человеческий облик. Более того, все, кто есть на улицах - тоже психи, которые охотятся за Кольтом, причём их сложно отличить друг от друга. Эх, где мои любимые города из Dishonored с мирными рыбаками, заносчивыми аристократами, разнообразными бандами и обычными охранниками. Может быть, это специально сделано, что легко начать ненавидеть Blackreef, но едва ли это идёт на пользу игре. Теряется тот самый иммершн. Приятные исключения - сам Кольт и Джулиана, причём если Кольт достаточно прост, так что интерес представляет в основном его (весьма любопытное) прошлое, то Джулиана - прикольный персонаж, от которого никогда не знаешь, чего ждать. Несмотря на любовь регулярно убивать Кольта, она вполне человечна и не лишена чувства юмора. Кстати, при желании можно поиграть за неё в онлайне, убивая других игроков, но это не моя чашка чая. Третья, опять же моя личная проблема - этот самый roguelite. На самом деле это не совсем roguelite. У Кольта есть по три жизни на каждый этап, представляющий собой утро, полдень, послеполуденное время и вечер, и потерять их все не так просто, учитывая, что после каждого этапа они восстанавливаются. А даже если помрёшь, то не теряешь не только сохранённое за счёт специального ресурса оружие, но и все собранные зацепки, приближающие к финальному заданию. Поначалу помереть довольно сложно, так как противники не только на редкость тупы, но и могут упорно не замечать тебя с трёх шагов. Постепенно их способности к восприятию увеличиваются, так что в конце игры меня снимали с крыши с добрых двух сотен метров, причём если не набрать усилений, то снять могут с одного выстрела. Жаль только интеллект ничуть не меняется, поэтому всё так же работает гениальная стратегия забиться в угол и снимать всех подбегающих из дробовика. Собственно, это и есть проблема - не будь в игре возможности потерять собранное за последний час игры, я бы проходил основную часть игры стелсом, но быть увиденным с отдалённой крыши без возможности перезагрузки меня не радует совершенно. А как шутер игры Arkane никогда не были особенно хороши. Что получается в итоге? То, что Deathloop - безусловно отличная игра. В которой много возможностей - один список ачивок чего стоит. Солянка весьма занимательных стилей. Необычная атмосфера. Хороший саундтрек из психоделического рока, ретро-попа, эмбиента и транса (увы, хитов, на мой вкус, маловато, а ведь можно было замутить что-то уровня In-A-Gadda-Da-Vida). Богатый потенциал для перепрохождения, если хочешь попробовать решить проблему разными путями. И - лично у меня - нежелание возвращаться в этот замёрзший, враждебный, эгоцентричный, эклектичный до фальши мир, в котором некому сопереживать. The Invincible "Непобедимый" - один из лучших романов о Контакте одного из главных фантастов XX века - Станислава Лема. А также - теперь - игра, выпущенная польской студией по мотивам романа великого соотечественника. Роман я прочитал совсем недавно, перед прохождением игры, и было интересно, как его перенесут в интерактивно-визуальную среду. Итак, пока крейсер "Непобедимый" по сюжету романа летит к планете Регис III, маленькое судно Содружества с польским (судя по именам) экипажем пытается его опередить и изучить планету раньше. Биолог Ясна быстро оказывается отделена от экипажа и теряет память о последних днях (ох уж эта вездесущая амнезия). Вместе с игроком она начинает ходить по окрестностям и выяснять, что же такое произошло. Если точнее, ходить, нажимать на кнопочки, дёргать рубильники и управлять вездеходом. По сути на этом её обязанности заканчиваются (разве что иногда надо кого-то перетащить и один раз бестолково пострелять). То есть по жанру The Invincible - симулятор ходьбы, главным аналогом которого можно назвать Firewatch. Как и там, по радио нас непременно сопровождает голос второго из главных персонажей игры - в данном случае астрогатора Новика, при этом лично мы его видим только в приложенном к игре комиксе. Ясна спорит с собеседником, рассуждает о природе человечества и роботах, часто почти цитируя роман (вот только в игре эти диалоги выглядят не совсем уместно), легко управляет разными ретрофутуристическими приборами (хоть я и не любитель жанра головоломок от первого лица, хотелось бы, чтобы хоть иногда нажатие на рычажки не было бездумным, но увы) и бродит по потрясающей красоты ландшафтам под замечательную электронную музыку в духе 70-х. Должен признать, что The Invincible - самая красивая инди-игра из всех, которые я видел, даже если включить в список AA проекты. Красные, жёлтые и зелёные пустыни местами завораживающе живописны, так что я впервые за пять лет решил сделать несколько скриншотов. Может быть, при чтении я представлял Регис III в более реалистичном виде, но эстетика фантастических обложек музыкальных альбомов 70-х мне достаточно близка, чтобы оценить то, что сотворили поляки, по достоинству. Приборы и машины меня впечатлили меньше, но любителей старых журналов в духе "Техника - молодёжи" они тоже порадуют. Музыки хотелось бы больше, но когда она начинает играть, атмосфера увлекает без остатка. По крайней мере в первые три часа игры. Ближе к середине игры становится понятно, что хотя идеи романа Лема в основном перенесены в игру (часто довольно топорно), разработчики обошлись с первоисточником не слишком бережно. Во-первых, хоть Лем и был поляком, в его романах человечество обычно выступало единым фронтом, так как даже в годы Холодной войны был относительный консенсус, что уж если человечество доживёт до покорения далёких звёзд, то проблемы на Земле тем или иным образом решит (или хотя бы не будет выносить их в космос). В том числе не было дрязг в "Непобедимом". Но нет, надо обязательно актуализировать роман, добавив туда конфликт между некими Альянсом (в нападках на который смутно угадывается ОВД) и Содружеством. Он не сильно влияет на сюжет, но всё равно раздражает. Во-вторых, в игре 11 концовок (которые делятся на две группы - хорошие и плохие, причём отличия внутри групп небольшие), но по-моему, нет ни одной, которая бы не противоречила тексту романа. И это при том, что первая (лучшая) половина игры во многом построена на последней части романа, где главный герой пускается в отчаянное и экзистенциальное по духу путешествие. Вставить кучу наивных отсылок к разным произведениям в виде записок - это запросто, а вот грамотно вписать новую историю в старую никто не потрудился. В-третьих, часть смысла всё-таки потерялась - например, в романе три слоя в названии "Непобедимый", третий из которых проясняется только к концу произведения. Здесь осталось два, а само построение игры мешает раскрыться многим репликам, потому что вставлены они как получится. То есть режиссура далека от идеала. Интересно, какое было бы мнение об игре у самого Лема, если бы он дожил до наших дней. "Солярис" Тарковского он раскритиковал, так как Тарковский перевернул с ног на голову идеи Лема, но Тарковский по крайней мере снял выдающийся фильм, не уступающий первоисточнику. К сожалению, данная игра никогда не войдёт в фонд игровой классики, как роман вошёл в фонд классики научной фантастики. Но если хочется побродить, не отвлекаясь на геймплей, по фантастическим пейзажам, а желания читать роман Лема нет, то новый "Непобедимый" вполне может увлечь на несколько часов. Под спойлером скриншоты

"Ночь в тоскливом октябре", Роджер Желязны Капает нескончаемый мелкий дождик. Ветер, завывающий свои серенады в эти дни, кажется, на всём белом свете, без устали гоняет по обеим сторонам дороги ковры из золотых листьев. Сквозь низко нависшие облака проглядывает жемчужный силуэт набирающей силу луны. Из окон на мокрую землю льётся мягкий свет. Октябрь приближается к своему логичному завершению - Хэллоуину. Повсюду чувствуется запах свежесобранного урожая. Бранятся собаки и кошки, на пылающих деревьях каркают вороны. Могущественные силы, готовятся к борьбе за сохранение или изменение миропорядка. Лондон, XIX век. Джек-с-фонарём, Франкенштейн, Дракула, Шерлок Холмс - вот лишь некоторые известные личности, участвующие в Игре или косвенно влияющие на её исход. В своём последнем романе Желязны, как говорится в послесловии, вовсю окунулся в постмодернизм - если считать его главной чертой эклектику, скрестившую легендарных литературных персонажей, их киновоплощения и собирательные фольклорные образы. К счастью, читается книга гораздо легче, чем "серьёзные" постмодернистские произведения. Во многом благодаря удачной задумке автора - показать события из глаз собаки. Конечно, Нюх не простая глупая собака, обретающаяся на улицах и гоняющаяся за кошками, а разумный говорящий сторожевой пёс, фамилиар, участник Игры. Но благодаря этому мы видим навязших на зубах (но всё равно очень колоритных) человекоподобных персонажей немного со стороны, так как Нюх больше сталкивается с их помощниками - кошкой, белкой, полозом, летучей мышью. Все они совмещают вполне сравнимый с человеческим разум, опытность в делах, где пахнет кровью и смертью, и всё же сохраняют немного полудетский взгляд на вещи, так идущей Игре. Тот самый, с которым так заходят в нежном возрасте Фредди Крюгер и сумасшедший карпентеровский маньяк, преследующий школьников. Благодаря которому воплощённый и преобразованный миф так увлекателен. Российское иллюстрированное издание богато украшено отпечатками собачьих лап, крестами и опадающими листьями на полях, а белоснежные страницы перемежаются красивыми портретами ключевых персонажей кисти ViaEstelar. Тем досаднее, что издатель сэкономил на редакторе, поэтому в книге по меньшей мере несколько десятков опечаток, иногда по три штуки на странице. Надеюсь, рано или поздно этот недостаток исправят. Послесловие приоткрывает завесу тайны над некоторыми менее известными в наших краях персонажами, хотя даже без первоисточников роман воспринимается отлично. Начинается история вязко, методично, расписанная по дням календаря, потом талант автора "Хроник Амбера" и "Князя Света" всё больше проявляется в том, как сюжет волнами набирает напряжение и завершается достаточно толковой (хотя и не слишком мощной) развязкой. Особенно приятен тот факт, какое большое место занимает в произведении мифология Лавкрафта. Но даже если вы не фанат старых хорроров и понятия не имеете, кто такие Ньярлатотеп и Шуб-Ниггурат, лучшую и более атмосферную книгу на Хэллоуин вы вряд ли найдёте. "Погребённый великан", Кадзуо Исигуро Кадзуо Исигуро - редкий пример нобелевского лауреата, который пишет фантастику и фэнтези. Конечно, авторитет Нобелевской премии по литературе признаётся не всеми, в основном потому, что Нобелевский комитет очень любит отдавать премии представителям развивающихся стран, раскрывающим неизвестные культурные особенности и историю, особенно если они напирают на либеральный политический контекст, независимо от художественной ценности и интересности произведения для рядового читателя. Но Исигуро не попадает ни в ту, ни в другую категорию. Будучи по происхождению японцем, он ещё в раннем детстве переехал в Англию и воспринимает себя британским писателем. И пишет он не о политике, а о вечных вещах. Вот так и "Погребённый великан", произведение-послесловие для артуровского цикла, рассказывает о памяти и забвении, мире и войне, любви и одиночестве, искуплении и возмездии. В самом начале становится понятно, что автор не совсем рядовой писатель фэнтези: фактически повествование в первых главах сильно напоминает экзистенциальный роман, который нетерпеливый читатель захочет бросить очень быстро. Старая чета, долго и отвлекаясь на разрозненные воспоминания, собирается в неизбежное путешествие. Прямо в тексте ощущается их усталость, возраст - самому Кадзуо на момент выхода книги стукнуло 60 лет - не так много по нынешним меркам, но в эпоху Тёмных веков (пятый век нашей эры, вскоре после падения мифического короля бриттов Артура) это уже старость. Фэнтези практически отсутствует, зато полно исторических деталей, а странная прострация, вызванная стирающей воспоминания хмарью, сближает историю с магическим реализмом латиноамериканских писателей. Тех, кто перетерпит или удачно настроится на метафизический, притчевый сказ первой части (у меня эти главы среди наиболее понравившихся), ждёт сюрприз в виде хотя и неторопливо описанных, но более захватывающих приключений, когда к делу присоединятся другие участники похода - воин-сакс Вистан, подросток Эдвин и сэр Гавейн (да, тот самый, один из рыцарей Круглого стола). Эдвин и Гавейн получили свои главы, описывающие происходящее с их перспективы, причём автор немного меняет стиль, чтобы отразить мечтательность, рассеянность и уходящую эпичность образа старого рыцаря и энергию (а также специфическое восприятие) мальчика. Фэнтезийных деталей становится больше, причём только во второй половине романа персонажи наконец-то непосредственно видят всех этих огров, демонического пса, дракониху, о которых мы так много слышим в первой, так что кажется, что это особенный литературный приём - выпустить фэнтези-роман без фэнтези-элементов. Аллегоричность несколько уменьшается, но всё же идеи доносятся ясно и глубоко - то, чем редко может похвастаться обычное фэнтези. В этом плане мне вспомнилась постановка старых фильмов 40-х-60-х годов (например фильм "Черный нарцисс"), когда тоже очень много говорили о старых грехах и искуплении, а большая война ещё была свежа в памяти. Буквально в этом году я читал The Once and Future King (пока только первую часть и то не до конца) и заметил, что Исигуро нарочито заимствует и обыгрывает многие детали Артурианы, например, бесконечные словесные дуэли перед началом сражения, в которых каждый выражает свою точку зрения. Но в итоге миф всё равно оказывается обёрнут в притчу, возведённую на его останках. Смысл которой едва ли перестанет быть актуальным, сколько бы времени ни прошло и какой бы жанр ни был выбран для его донесения. Этим романом, как и другими - хитовым "Не отпускай меня" и недавним "Клара и Солнце", Исигуро доказывает, что фантастика, фэнтези, реализм - все они могут быть средством для передачи общих идей, не специфичных для жанра (как, скажем, трансгуманизм в киберпанке), а всеобъемлющих, потому что уходящие столетия меняют не так много. Если кому-то интересно настроиться на меланхоличный лад и увидеть, как жанровые каноны поддаются под вечными темами, то романы Исигуро определённо стоит прочитать.

Канис, когда ты уже поймёшь, что ты не психотерапевт, а даже если бы им был, то через Интернет все проблемы разговорами не вылечить. Саблезубая Утка пришёл сюда со своими тараканами и разводит их. Ну так здесь у каждого второго тараканы, с ними хоть форум поживее. Тебя поддерживают пользователи, вроде Anon-no-bito, у которых свои тараканы, которые ничуть не меньше по размеру, но ужасно боятся конкуренции. Естественно, Саблезубая утка не совсем вписывается в атмосферу уютного аниме форума в представлении некоторых, но реально здесь уже почти всем лень писать посты длиннее двух строчек, если они не сводятся к кормёжке своих личных тараканов, будь то представления о социализме и капитализме, мечта о виртуальном исекае, эзотерика, болезненный обзор социальной справедливости, бегство от насилия, ностальгия, подбор год за годом идеальной вайфу или критериев годности аниме. Не факт, что их вообще нужно лечить, а если нужно, это выбор конкретного человека. Давно пора понять, что только на них форум и держится.

Мне нужен. Он восстанавливает мою веру в человечество.

Никто не говорил о халяве. Речь шла о доступности десятков дисков. На них надо было тратить деньги, но достаточное количество денег у многих было. Примерно как с инди-играми в Steam сейчас. Ну камон, если вы считаете, что десятки тысяч - это много для современного рынка консольных игр, то у меня для вас есть новости. Нинтендо, конечно, злится на то, что её игры пиратят (мне кажется, там специально особо злых и агрессивных в юридический отдел подбирают), но реально им начхать на весь российский рынок. Немного надоело, что каждый смотрит со своей колокольни и упорно не хочет видеть картину в целом. Наверняка в каждой секте, простите, в каждом информационном пузыре почти все считают, что весь мир делится на тех, кто за их убеждения, и тех, кто против, хотя подавляющему большинству просто нет дела до вот этих вот индивидуумов, будь они фурри-фанами, коллекционерами, моддерами, демосценерами, даунхилльщиками, дауншифтерами, ролевиками, кейпоперами, дорам-самами, экспертами-любителями по Римской империи, посткроссерами, графоманами, театралами, кемперами, веганами, поклонниками Тома Холланда, играющими на Nintendo Switch, фанатами старых битемапов, вахи, клубники со сливками, почитателями старых хорроров, травяного чая или аниме 80-х. И, судя по последним тенденциям, хорошо, что нет дела, а то при желании можно докопаться до чего угодно и запретить. Сейчас, может быть, кто-нибудь умный напишет, что каждый из этого подавляющего большинства нет-нет да и войдёт в одну из таких категорий. Но это не так, у большинства есть футбол, "Игра престолов", рыбалка, ремонт автомобилей, поездки на пляжи в отпуск и ещё пара десятков массовых увлечений, по сравнению с популярностью которых аудитория вахи или активно играющих на консолях Nintendo в России будет казаться ничтожной. К счастью, некоторые жанры аниме (читай исекаи и сёнены) пробились в молодёжной группе в категорию массовых, что обеспечивает всему аниме некоторую долю общественного признания.

Да ну бросьте, просто когда другие школьники просили у родителей деньги и покупали чипсы и газировку, я откладывал на диски. И некоторые мои одноклассники тоже. А то блин сейчас окажется, что чтобы накопить 500 рублей в сегодняшних ценах (полдюжины бутылок газировки), надо быть олигархом. У меня компьютер был с 1 мб видеокартой, собранный знакомым из того, что придётся. Может, где-то в деревнях было много людей, которые были беднее, но на компьютерах в городах играли многие.

Вопрос не ко мне. Полагаю, более высокое разрешение и более высокая частота кадров. 4 доллара или полдюжины бутылок газировки. Легко накопить за месяц даже школьнику. Речь о компьютерных дисках, конечно, PlayStation и Nintendo 64 тогда были редкостью. P.S. Буду понемногу выходить из дискуссии, если не будет более конструктивных комментариев.

Мне это в принципе сложно представить по отношению к России. Когда мне было 10 лет, я шёл в ближайший ларёк, торгующий дисками, и покупал там джевел за 100 рублей. Иногда даже с несколькими играми на одном диске. Карманных денег, которые есть у школьника, вполне хватало на 15-20 таких дисков в год. В итоге на полках всегда были стопки дисков, лицензионных и не очень (пиратки и некоторые лицензии я время от времени выкидывал, так как места не хватало). На Западе действительно такая ситуация была и бывает до сих пор, так как там никогда не было таких дешёвых дисков с играми, да и пиратство менее распространено, а купить игру за 60 долларов может позволить себе не каждый школьник. Что касается проблемы переизбытка, она есть, но я решаю её за счёт планирования. То есть я заранее выбираю, какие игры собираюсь пройти в этом году, при необходимости настраиваясь. Иногда я их меняю, но только если настроение сильно не подходит для конкретной игры (или наоборот, сильно захотелось пройти какую-нибудь игру сейчас). Все игры, которые я не выбрал, остаются на следующие годы. Конечно, так обычно не получается попасть под хайп (если только игра не была выбрана задолго до выхода), но мне всё равно негде обсудить интересные мне игры, что сразу после выхода, что через десять лет. Там, где всё-таки идёт активное обсуждение, уровень токсичности обычно такой, что писать ничего не хочется. Вот, я про это говорю. В Интернете это стандартный формат обсуждения новинок. Даже если в этом есть доля правды, общаться в таком стиле нет ни малейшего желания. Особенно когда у тебя нет мнения, что все новые игры - говно, и их не надо покупать, но при этом зачем-то надо в них играть или писать о них на форумах, даже если они тебе не нравятся. Поэтому лучше пройти игру, когда хайп закончится, и найти там то, что интересно тебе, а не обращать внимание на то, на что тебе пофиг, но что не понравилось кому-то в Интернете.

Это не совсем так. Если посмотреть статистику по годам, то доля продаж Nintendo в России колебалась в районе 20% в лучшие годы, а в последнее время упала до 5%, при том что у Sony она около 60%. Несколько сотен тысяч человек, играющих на консолях Nintendo, - мало по сравнению с десятками миллионов, играющих на компьютерах и телефонах. Не знаю, сколько из владельцев Switch покупает игры, скорее всего меньше половины, даже если треть, то, учитывая наличие эмуляторов, это всё равно достаточно умеренная доля пиратства, если вспомнить 90-е. Возможно, после 2022 года треть - слишком оптимистичная оценка, судя по состоянию GamePark, но до этого картриджи явно покупали. Во многих других странах ситуация гораздо лучше, так что российский рынок не является значимым для Nintendo. В последнее время выбор игр на картриджах существенно уменьшился. До 2022 хотя бы иногда привозили коллекционные издания, но даже тогда не для всех игр. Сейчас их почти нет, увеличились задержки для обычных версий, хотя игры для PS5 привозят стабильно. Похоже, что Steam Deck и его аналоги обвалили позиции Nintendo. Конечно, новинку, которая выходит в 2025 году, всё равно купит достаточное количество людей, чтобы магазины захотели её продавать, но то, что Steam Deck умудрился в России обогнать Switch (данные "М.Видео-Эльдорадо"), хотя за рубежом их позиции несопоставимы, о многом говорит. Если в текущих условиях новую консоль защитят от пиратства, она вполне может стать аутсайдером на российском рынке. И Nintendo явно в худшем положении по продажам игр, чем в 2017 году.