Seirei

Сайт не всегда справляется с потоком запросов, там техническая проблема. Да, работает и можно.

Что за мультсериал? Из похожего вспоминается только "Приключения Папируса", где был избранный паренёк и египетская мифология, но не сказал бы, что он был нарисован лучше.

Только на Нетфликс вышел сериал "Кровь Зевса" про греческую мифологию, как на Кранчиролл появился мультсериал про ацтекскую мифологию:

Илья Найшуллер добрался до Голливуда:

Сходил в кино на фильм "Избави нас от лукавого". Такая корейская вариация "Заложницы" с Лиамом Нисоном. Только дочка тут помладше. В остальном же фильм идёт по стопам большого брата. Главный герой точно так же идёт от мелких сошек до крупных бандитов, попутно уменьшая популяцию оных. Единственное нововведение в том, что за главным героем по следу идёт наёмный убийца, так что это несколько повышает ставки. В остальном же сюжет совсем ни чем не радует, к тому же иногда фильм пытается в юмор, но лучше бы и не пытался. Ещё фильм вызвал ассоциацию с нетфликским "Тайлером Рейком: Операция по спасению". Во много из-за схожих цветокоррекции и сеттинга, но вот по части экшена фильм конечно уступает "Тайлеру Рейку". Хотя с экшеном тут всё же неплохо, его много, жаль, что и монтажных склеек тоже много. Так что беда фильма в том, что слишком уж он похож на что-то ещё, причём это "что-то ещё" лучше этого фильма. Да и сам фильм не вызывает каких-то заметных эмоций, отчего и отзыв такой короткий. Слишком обычный боевик с заезженным сюжетом.

У меня такое чувство, что рофлит тут как раз именно Синкай, уж извините и меня. Я понимаю, что момент символизирует, у меня претензия к тому, как он подан. А подан он именно так, что одна какая-то бабка простила и норм. И не обязательно делать тысячу бабок, которые будут друг за другом прощать Ходаку, режиссура как раз и предполагает умение показать сложное простым приёмом. Просто мне кажется, и видимо не только мне, что выбранный приём оказался не совсем удачным. Так в том и проблема, что автор сказал, но сказал крайне невнятно, не хватило так сказать словестной изысканности. Мне просто очень странно, что люди в теме словно подыгрывают Синкаю и доводят его фильм до ума в своих отзывах. Как будто преподаватель подсказывает нерадивому студенту на экзамене с помощью наводящих вопросов. Использование слово "благополучие" вместо "жизни и здоровья" это какой-то словесный приём? У меня ещё и в посте Антонио за это глаз зацепился. Благополучие в моём понимание -- это когда у тебя горячую воду отключают и ты не можешь нормально помыться. Но о каком благополучие может идти речь, когда люди банально могут погибнуть. Я понимаю, что для нас зрителей те люди по сути никто, а за главных героев мы переживаем, но нельзя же настолько ставит в ничто жизнь других людей, может они тоже кого-то любили и потеряли из-за действий Ходаки. Вон Мира выше, хоть и в шутку, но предлагала интересный вариант, что теперь Ходаке будет мстить кто-то из героев "Твоего имени".

Ну отлично теперь, раз одна бабка простила, то и баста. Мировая прям бабка, за всех простила, а ведь её же даже не просили об этом, но видать широкой души человек был. То есть по твоей логике, если нам за всё время фильма, например, не показали бы ноги героя, то ног у него значит нет? Погибшие понятное дело были, я не знаю, какое там должно было бы быть совпадение, что все жители затопленных домов во время наводнение отсутствовали. Один к миллиарду? Один к триллиону? Просто Синкай предпочёл на этом не акцентировать внимание, в прошлой работе он кстати был смелее, где во время падения кометы несколько людей даже в изменённом исходе всё же погибали. А то был маленький провинциальный городок, а тут целый Токио. Так что отрицание погибших в виду того, что их не показали, как-то чересчур наивно с моей точки зрения. Герои делали это ради денег и только. Общество об этом их не просило. Хина сама решила пожертвовать жизнью, но Ходака не захотел её отпускать. Какое тут противостояние обществу? Общество вообще было не в курсе происходящего.

Извини, что беру цитату из комментария к репутации, но я правда хочу спросить. По твоему любовь оправдывает уничтожение чужого имущества и смерть невинных людей? Просто у меня такое чувство, что часть людей смотрели одну версию фильма, а другая часть -- совершенно иную. В одной Ходака затапливает часть Токио, а в другой водопровод ломает, что люди без воды остаются. Просто во второй я бы даже согласился, что мол плохо, что люди без воды, но тут любовь всё же. Но в первом случае каким образом это можно хоть как-то оправдать?

Ну справедливости ради, этот "добрый мальчик" ранее не чурался наставлять оружие на других. Если с тем сомнительным типом ещё и можно сказать, что вынудили, то наставление пушки на человека, который тебе вообще-то жизнь спас и заботился всё время, вряд ли можно считать поступком хорошего человека. Типа "не мы такие, а жизнь такая"?

Ну меня тоже это ввело в некий ступор. Ну то, что герой поступает не по-геройски, на самом деле, не ново, а вот сама подача этого поступка, что в принципе "всё норм", меня как-то задела. Возможно излишне.)

@Mira5, похоже тебя тоже крайне смутил конечный посыл ленты.)

Это синкайвёрс! Даже японцев не обошла мода на мультивселенные.)

Аниманьяки теперь аниме: https://youtu.be/RZ139obO6c0

Brave New World. Скидываем каждый день (в идеале) по одному скриншоту из сериалов и фильмов до 31 декабря. Красивое или забавное, с текстом или без, гифками или картинкой, из старых или новых сериалов, анимационных или игровых фильмов, но это должен быть ваш скриншот.Указывайте, откуда кадр.Очень большие картинки или больше 2 кидайте под спойлер.

Китаянка рассказывает про изображение китайской истории и культуры в западных произведениях. Пока всего три видео, но рассказывает довольно интересно, да и сама весьма харизматичная мадмуазель. Видео на английском, но он не сильно сложный.

Я понимаю, что мувик типа пролога к будущему аниме-сериалу (возможно) или просто реклама манги (более возможно), но почему такая рваная подача истории. Окей, финальный твист немного объясняет тот момент, почему нам крайне мало объясняли устройство мира и как он работает, а иначе бы твист и не сработал. Но когда тебе в самом начале кидают кучу новых имён, половину, которых фиг запомнишь, а потом ещё накидывают, то голова уже начинает идти кругом. И даже, если забить на кучу введённых второстепенных персонажей, которые никак не повлияли на историю, то даже относительно основной линии и главных героинь не всё гладко. Самая первая сцена, где по сути нам представляют двух ведьм и раскрывают их характеры, очень плохо смонтирована, непонятно, что и где вообще происходит. И в дальнейшем весь сюжет такой же. Желание авторов сразу бросить нас в гущу событий, а лишь по ходу истории раскрывать мир и героев, понятно, но это надо всё же уметь делать правильно. Тут же просто набросали в кучу разные элементы и героев, а зритель уже сам должен собрать себе историю, как из какого-то конструктора, причём в котором деталей не хватает.

Ну лично я пользуюсь сериальным разделом dtf.ru, но там контент в принципе совпадает с КП или КГ. На самом майшоуз есть новости сериалов и подборки.

A Whisker Away (2020) Летнее аниме, которое почему-то вышло поздней осенью. История стара как мир, есть девочка и есть мальчик, который ей нравится. И, не смотря на то, что главная героиня здесь весьма импульсивная, а в некоторых моментах даже сумасбродная особа, признаться в своих чувствах она, по законам жанра, не может. И тут в историю вводится магический элемент, когда Миё, а именно так зовут девочку, встречает на летнем фестивале странного продавца масок, который делает ей весьма заманчивое предложение. Так что теперь главная героиня может по своему желанию превращаться в миленькую белую кошечку, которой уже гораздо проще найти подход к сердцу несговорчивого возлюбленного. На данную анимационную ленту несомненно оказали большое влияния полнометражные фильмы студии Гибли. Превращающаяся в кошку главная героиня очень сильно напоминает героиню из "Возвращения кота". В какой-то момент Миё посещает волшебный кошачий мир, что очень сильно напоминает посещение волшебного мира Тихиро в "Унесённых призраками". Кроме того кошки здесь представлены в двух ипостасях, как собственно кошки, так и их антропоморфные версии, подобное практиковалось уже в фильме "Помпоко: Война тануки". Также в аниме красной нитью через весь сюжет идёт хосодовская тема семьи, у каждого из основных героев в семье не всё гладко, да и некоторые представители семейства кошачьих тоже пожалуются на нелёгкую жизнь. Иногда даже и не понятно, какую из двух тем авторы ставят во главе. Ещё не могу ни отметить, что иногда при просмотре были довольно странные моменты. Как пример, сцена, где главная героиня ест мороженое с высунутым языком, или сцена, где идёт долгий и крупный план на промежность девочки в то время, как последняя придаётся размышлению о мальчике. Я уже начал опасаться, что возможно случилось страшное и аниме меня испортило, но потом глянул, что данную ленту делала та же студия, что "Тайную жизнь пингвинов" и сразу всё стало на свои места. Благо, что за яйца тут никого не хватали. Я не против фансервиса как элемента произведения, но в творениях студии Colorido фансервис, такое чувство, что вырван из контекста. Я не упомянул этого сразу, но за сценарий здесь отвечала Мари Окада, к которой лично я отношусь неоднозначно. Точнее неоднозначные чувства у меня вызывают именно её режиссёрские потуги. А вот Окаду-сценариста я уважаю, так как ей весьма хорошо удаётся прописать женских персонажей и показать историю с их точки зрения. Отчего произведение приобретает, так называемый, "женский взгляд" в противовес "мужскому взгляду" во многих аниме. Так что во всех виденных мною аниме за её авторством прям чувствуется женская рука, но здесь, к счастью, её направляет ветеран махо-сёдзё Дзюнъити Сато, чьё имя наверняка знакомо всем, кто смотрел в детстве Сейлормун по центральному телевиденью. Ведь именно его имя всегда появлялось на титрах ко всем сезонам, хоть и режиссировал он только первый, но нашим прокатчикам было видимо лень переделывать титры под каждый сезон, так что они с барского плеча отвесили гораздо больше заслуг, чем было. Эх... бедный Икухара, но не о нём сейчас. Аниме не хватает звёзд с неба, да и главная героиня тоже, надо признать, на любителя, так как не все смогут выносить присутствие на экране на протяжении ста минут шебутной генки-девочки. Но всё же фильм смотрится легко и оставляет приятное послевкусие. Тем не менее я бы не советовал ознакамливаться с этой лентой сейчас, когда на носу зимние праздники, а лучше отложил бы её в сторонку до тёплых летних деньков.

P.S. Эх, Хлоя, до чего ты докатилась.=(

На самом деле, когда писал тот абзац, то мелькнуло на мгновение в голове сомнение насчёт разговорчивости протагониста (и по-хорошему стоило проверить утверждение), но вот почему-то запомнилось, что герой не был немым в отличие от первой части. Не знаю почему так, игры разума какие-то. Тогда ещё страннее, что в третьей части протагонист из второй обрёл голос, а протагонист из первой нет. Не знал об этой особенности. Да, помню, что во второй части открытых мест было больше, и лично мне это, кстати, понравилось, так как бесконечные коридоры в первой части наводили иногда тоску своей однообразностью. Может поэтому и не обратил внимание, что противники стали глупее, так как рассматривал достопримечательности на открытой арене, а может потому, что играл в первую и вторую часть с разницей в пять лет. Видимо я слишком был впечатлительным на то время, но меня данная развязка немного шокировала. Если честно, то не вижу даже сейчас в ней чего-то голливудского. Пожалуй, идея с отрядом бравых солдат, которые борются с нечистью, лишь отдаёт голливудщиной. Ладно, видимо моя память начинает меня уже подводить. Жаль, что в таком случае создал неверное представление у людей о второй части, спасибо, что дополнили отзыв. Но даже при всём при этом считаю, что она по крайней мере получилось лучше третьей.

F.E.A.R. 3 (2011) В этом году я позакрывал много игровых долгов: прошёл трилогию Mass Effect, сыграл в третьи части Dead Space и Crysis. И вот наконец решил покончить ещё с одной известной игровой трилогией, но прежде чем рассказать про третью часть игровой серии, немного отступлю сторону и выскажу мнение по первым двум частям. В первую часть я играл в момент выхода и помню насколько на то время поражал искусственный интеллект противников. Казалось, что лучше уже и быть не может, враги активно взаимодействовали друг с другом, отвлекали, прятались и обходили. Кроме того в игре была также возможность замедлять время, что на то время было ещё в новинку, тем более в шутере от первого лица. Лично я до этого замедление времени наблюдал только в играх серии Max Payne и Dead to Rights. Сюжетно же игра тоже тогда попала на волну интереса к "японским ужастикам" после выхода американской дилогии фильмов "Звонок", где активно использовалась тема юрэйев, мёртвых девочек с длинными чёрными волосами. Так что игра почти моментально обрела кучу поклонников и заимела культовый статус. Мне тоже тогда игра зашла на ура, хоть и было несколько лично для меня сомнительным моментов, что в геймплейи, что и в сюжете. Местные интерьеры не радовали особым разнообразием, да и закрытых помещений было чересчур много в сравнении с открытыми местами, но меня больше смущало то, что первую треть игры мы лазили по каким-то канализациям. Вот что тогда, что сейчас я не понимаю такого геймдизайнерского решения, когда по сути знакомство с игрой начинается в канализационном отстойнике. Что же касается сюжета, то тут снова моя беда с немым протагонистом, который не оброняет ни одного слово за всё время, и не важно какая чертовщина творится на экране. (Посылаю лучи ненависти Half-Life, которая может и не была первой, но популяризовала данный тренд на неразговорчивого героя.) Но это всё субъективщина, а вот то, что практически весь сюжет игры подаётся лишь в виде записок и записей с автоответчика уже явно не получится списать на виденье авторов. Обычно записки и прочие их аналоги нужны для того, чтобы расширить лор игры или пояснить некоторые моменты, но в F.E.A.R. такое чувство, что разработчики просто не успели в полной мере внедрит сюжет в игру, а поэтому просто нарезали скрипт и разбросали на уровнях. Так что игрок, который решил просто пробежать основной сюжет не отвлекаясь на исследования, рисковал не понять и половины. Но всё же, несмотря на эти недочёты, игра заслужила любовь игрового сообщества. Вторая же часть выходила после череды скандалов, где изначальные авторы то теряли права на франшизу, то получали вновь. Естественно это вряд ли могло бы сказаться положительно на конечном продукте. Ну и судя по оценкам как и прессы, так и обычных игроков, то игра получилась слабой, но лично я такого мнения не разделяю. Да, искусственный интеллект противников уже не поражал воображение, да и сюжет был уже вторичен самому себе, но вместе с тем были и положительные изменения. Разнообразился сам игровой процесс, появились сегменты, где мы можем брать под управление боевых мехов, дизайн уровней перестал напоминать копипасту, где только пару коробок передвинули. В сюжетном плане сделали даже больше. Главному герою дали голос и увеличили количество диалогов, раскрывающих второстепенных персонажей. Теперь сюжет игры не смотрелся каким-то необязательным отростком, а стал полноценной частью прохождения. Забавно, но этот момент вызвал и волну критики, так как оказалось, что многим поклонниками первой части пришлось не по нраву, что игра стала тыкать носом в сюжет. Кому-то больше нравилось просто наслаждаться геймплейм, а разговорные вставки этому мешали. Но так как лично я не отношусь к почитателям фразы, что сюжет в игре должен быть не сложнее сюжета в порно-фильме, то мне такое изменение пришлось как раз по душе. Но тут уже кому что ближе. Так что вторая часть пусть и не без своих проблем, но понравилась мне не сильно меньше первой. Так если я был такой любитель первых двух, то почему решил ознакомиться с третьей только сейчас? Ну, пожалуй, главная причина в том, что третью часть делали совсем другие люди. Видимо серию F.E.A.R. действительно преследовало какое-то проклятье, только не в виде маленькой девочки, а в виде потери прав. Так как новый издатель после не слишком хороших продаж второй части решил передать разработку третьей новым людям, которые не имели опыта разработки игр такого уровня. Но игрокам клятвенно обещали, что студия Monolith будет непосредственно курировать проект, а свежие разработчики вдохнут новую жизнь во франшизу. А так как третья часть стала последней в серии, то уже можно понять сколько жизни удалось привнести в проект. Ладно, но обо всём по порядку, тем более, что начиналось всё не так плохо. К написанию сценария был привлечён профессиональный кино-сценарист, который работал до этого над фильмом ужасов "30 дней ночи" 2007 года. А за постановку синематиков (пререндеренных видеороликов) был ответственен никто иной, как Джон Карпентер. Казалось с такими вводными уровень страшных моментов в игре должен был возрасти в разы. Тем более сюжет должен был крутиться вокруг воссоединения протагониста и антагониста первой части, которым теперь пришлось бы работать вместе, чтобы остановить Альму, из-за которой граница мира мёртвых и живых начала трещать по швам. К тому же тут должен был быть крайне модный тогда кооперативный режим, позволяющий пройти сюжет игры вместе с другом. А вы, наверное, уже помните в какой серии игр тоже решили добавить кооператив в третьей части, после которой следующей части уже не было. Окей, пришло время раскрыть карты и рассказать, что же вышло не так. Хотя краткий ответ -- всё. Начнём с того, что всё повествование происходит в перебивках между уровнями и это даже не возврат к первой части, где хотя бы были записки и автоответчики на самих уровнях, тут банально весь сюжет запихнули в видеоролики с крайне дрянной подачей истории, которую не получится понять лучше, так как больше стори битов взять неоткуда. То есть тут реально есть персонажи-функции, которые появляется в начале ролика, а по его концу пропадают навсегда из истории. Я уже не говорю о том, чтобы нам как-то показали мотивацию персонажей, я банально всю игру не понимал, что и зачем мы делаем. Всё ограничивалось лишь информацией, что нам надо бежать туда и делать то-то. Такое чувство, что половину сценария просто выбросили, так как не смогли вставить в игру. Ах да, вернули молчаливость протагониста, а это я напомню был 2011 год, я даже не знаю, какому гению пришла эта идея. Если кто-то решит оправдать это тем, что в первой игре этот персонаж тоже молчал, то хочу напомнить, что Айзек Кларк в первой части Dead Space был немым, а во второй уже заговорил. И ничего, всех устроило, так что не вижу здесь ровно ни одной причины, почему нельзя было дать голос протагонисту. Причём самое смешное, что создатели сами видели эту проблему, но вместо очевидного решения, добавили костыль в виде излишне разговорчивого Пакстон Феттел (антагониста в первой части), который всё время что-то говорит нашему герою в роликах, а протагонист только и может что, делать серьёзное лицо и хмурить брови. Если бы я был Карпентером, то мне было бы стыдно ставить своё имя в титрах. Но оригинальную игру же в первую очередь полюбили именно за игровой процесс, может с ним здесь всё получилось. Эх... даже не знаю, проблема ли это в том, что для игры использовали другой игровой движок, который вроде мог в разрушаемость, но этой разрушаемости тут пара деревянных ящиков и ровно одна экшен-сцена, где боевой мех крушит наши укрытия. А я напомню, что за год до этого вышла игра Battlefield: Bad Company 2, где враги могли разрушить целый (!) дом, где мы укрывались. А тут могут разрушать только деревянные ящики. Ну ладно бы с этой недоразрушаемостью, но со сменой игрового движка враги заметно потупели и стали вести себя как болванчики в старых играх. Противники с дробовиками просто бегут к вам плотную, а снайперы сидят на одной позиции. Забудьте про какие-то тактики, а просто ждите, когда враг высунется из-за укрытия, чтобы словить хэдшот. Кстати о хэдшотах, не знаю дело ли это в уровне сложности, я играл на среднем, но выстрел в упор из дробовика в голову не убивает врагов, что лично меня крайне удивляло. Отчего было лучше стрелять в ноги, так как это было эффективнее, чем в голову. Единственное, что в игре можно похвалить, так это расчленёнку, когда можно отстрелить противнику руку или ногу. Но я такое видел ещё в старенькой Soldier of Fortune II: Double Helix, и то там даже поэффектней смотрелось. Обещанные же "невиданные доселе" ужасы подаются строго в начале каждого уровня, где ты быстро понимаешь, что тебя ничего не может ранить, отчего становится не страшно уже во время второй такой "пугающей секции". Но и те пугалки, что есть, сделаны крайне некачественно, лично меня они больше раздражали, чем пугали. Так что они не выдерживают никакое сравнение с первой частью, где разработчиком реально удавалось нагнетать атмосферу и грамотно расставлять пугающие моменты по ходу геймплейя. Я заметил, что всё время критикую третьи части серий, будь то Mass Effect 3, Dead Space 3 или Crysis 3, но в каждой из них находились веские причины, чтобы с игрой ознакомиться. Даже Crysis 3, которую я очень сильно ругал за сюжетную составляющую, имела очень приятный игровой процесс, красивую даже на сегодняшний момент компьютерную графику и отличные виды разрушенного Нью-Йорка, а F.E.A.R. 3 мне вообще не за что похвалить или найти причину, почему с ней стоит ознакомится. Игра, если честно, выглядит как какая-то дешёвая копия оригинального F.E.A.R. и совсем не тянет на AAA-проект, даже на одну A не тянет. По моему мнению тут случилось ровно то, что случится через шесть лет с Mass Effect: Andromeda, когда точно также известный проект ради удешевления производства отдали в руки неопытных разработчиков, которые не смогли прожевать кусок, что откусили. В этой игре ровным счётом ничего не было сделано на достойном уровне, не помогло ни кураторство Monolith, если оно вообще было, не звучные имена во время продакшена. Хоть вроде игра в какой-то мере и заканчивает историю рассказанную в первых двух частях, но лучше ограничится просмотром синематиков на ютубе, да и то сомнительная трата времени.

Вот и увидел, но лучше бы и не видел дальше. Первую часть, которая вышла в 2016 году, я посмотрел не так давно, хотя часто слышал хвалебные отзывы по поводу фильма, но как-то сомневался, что корейцы вытянут непривычную для них тему. Но, к счастью, все мои сомнения оказались напрасны, корейцы как раз и смогли ухватить суть жанра, что зомби-фильмы они в первую очередь про людей и про их поступки в критических ситуациях нежели про самих зомби. Но в фильме и драматический накал и экшен-моменты с самими зомби удались на славу, поэтому вторую часть я ждал с интересом. Тем более на момент выхода фильма он должен был стать чуть ли не первым за долгое время, что гляну в кинотеатре. К несчастью, кинотеатры у меня открылись на пару месяцев позже, поэтому смотрел фильм уже дома. И в каком-то смысле и хорошо, что так. Меня крайне обнадёживало то, что над фильмом "Поезд в Пусан 2: Полуостров" работают те же люди, что и над оригинальным фильмом, тем более и бюджет вырос в два раза. Казалось бы, что может пойти не так. Но что-то определённо пошло. Первое, что бросается в глаза, так это крайне плохая компьютерная графика, которую пытаются замаскировать ночными съёмками. Местные cgi-погони такое чувство, что пришли из гоночных игр начала 2000-х. Кроме погонь есть ещё перестрелки, но так как они тоже происходят в ночное время, то очень уступают экшен-сценам из первой части. Если честно, то такое чувство, что бюджет фильма урезали, а не увеличили. Но ладно бы только были проблемы с экшеном, но местная сюжетная линия просто никакая, причём всё время пытаются натужно выжать слезу, причём для пафоса все эти моменты показываются в слоумо, тут уже плакать хочется отнюдь не от драмы. К тому же часть актёров просто неистово переигрывают, такое видеть в 2020 году как-то даже стыдно в фильме страны, которая получила главную награду Американской киноакадемии в этом году. У меня после просмотра появилась стойкая ассоциация со второй частью "Королевской битвы", где точно так же всё было плохо с сюжетом, экшеном и игрой актёров, и тоже делали те же самые люди после гениальной первой. Не знаю, возможно не получилось войти в одну реку дважды. В любой другой год я бы наверное вообще не советовал смотреть, но в текущей ситуации, когда новых фильмов днём с огнём не сыщешь, то можно посмотреть только в каких-то уж совсем безвыходных случаях, когда надо два часа времени куда-то потратить, но даже так лучше уж первую тогда пересмотреть.

История развития темы киберпанка в аниме:

В итоге всё же решил посмотреть сперва игровой сериал, которым остался очень разочарован (и я сейчас не про второй сезон даже говорю). Поэтому включал аниме с большой опаской, но буквально после первых минут пяти понял, что зря, так как фильм годный. В первую очередь в мувике выделяются хорошо поставленные экшен-сцены, особенно первая, которая и самая длинная по ощущениям. Я прям реально ставил аниме на паузу в некоторые моменты, чтобы попрыгать от радости, так меня эмоции переполняли. Сюжет же в ленте вообще бесхитростный, да и штампов типичных для аниме много, будь то два главных персонажа, которые друг друга не любят, но вынуждены работать сообща, или вся эта линия с маленькой девочкой (хотя как в итоге выяснилось уже не маленькой), что должна растопить сердце сурового героя. Особенно бросился в глаза ход с тем, что персонажам в гостинице дают номер для новобрачных, который довольно затаскан. Но, на удивление, меня вся эта банальность не раздражала, а напротив радовала, хоть и глупо, но как-то душевно. И насколько же в этом фильме линия брата и сестры сделана на порядок лучше, чем в целом первом сезоне. Фильм идёт по хронометражу, как одна серия, но отношения раскрыты гораздо лучше. Как-то проникаешься драмой, а не фейспалмы ловишь, как было в оригинале. И обидно, что у аниме не будет похоже продолжения, так как основной сериал был закрыт.