shiоri

Очень интересный расклад сам по себе, здорово, что люди заморачиваются на исследование такого, но у меня как-то проще. Хочу есть — ем, не хочу — не ем. Хочу на прогулочку — иду, не хочу — сижу дома. Как-то так... Ну хотя бы он восемь лет убирает? Или тоже нет? Это очень интересная игруля "Док, я плачу тебе много денег, найди у меня всякие вредные штуки, от которых я могу помереть", но почему-то мне она кажется скучной. Вот у меня сейчас стоит бутылочка гульден драка в холодильнике. И я точно знаю, что её употребление это шажок к алкоголизму и циррозу печени. А ведь я даже не док! Чудеса-чудеса... Давно на весы не вставал. Встал. Всё то же самое, что и 20+ лет назад. Скучно... В общем, я если что не против спортзалов и жареных барабулек, если кому по фану, конечно. Сам недавно треску по-поморски очень вкусную ел /готовил не я/. Ну а если меня скрутит внезапно где-нибудь в горах или прямо на велосипеде — то так тому и быть... Вики утверждает, что конфабуляции, как правило, являются симптомом различных психических заболеваний. Что как-то тревожненько... Хотя как по мне — так наоборот весело быть слегка с прибабахом. Или даже не слегка...

Ну масло от жареного отделить сложно... Да я на бады вообще не смотрю. Ем просто вкусненькое. И даже в спортзал не хожу. Пуза нетЪ ~~

Жареное ж вредно. Хотя полезно ли долголетие тоже вопрос.

Творческим людям всегда обидно, что вроде стараешься, а не взлетает хз почему, это ж не гайки крутить. А потом 2-3 года и привет, идешь ассистентом к молодому, у которого взлетело. Просто ты как читатель говоришь, мол, так вам и надо, это справедливо, естественный отбор...

Ага, в морге холодные, в палате 40 градусов, в среднем 36,6.

Совет самому себе — ценить камерность и уютненькость АФ...

Напоминаю, таких, как ты, восемь миллиардов и у каждого своя уникальная оптика, что именно посредственное говно, а что нет. А у кого-то при жизни свиное рыло, как у Лавкрафта, Кафки, Мелвилла по мнению современников... Кому надо, тот пусть и делает. Кому не надо — не делает.

Ой, даже лень все несуразности разбирать, соре. Я тезисно. * Манга не делится бинарно на чудесную-хитовую и негодную * Успех в художке дико зависит от случайности /да и в жизни вообще/ * Бинарное деление на импровизатора и планировщика тоже сомнительно * Люди в принципе лажают и факапят всегда и ты, и я, и мангаки, пишут дичь, рисуют дичь, думают дичь * Поучения типа а вот надо делать так, а так не надо — тоже такое себе Возможно, в каких-то диванно-бинарных абстракциях оно и близко к тому, что ты изложил, но реальная жизнь нередко чуть сложнее. Справедливости ради, именно с Дорохедоро вроде бы успех вполне благополучный — давняя преданная фанбаза, международное признание, отсутствие еженедельной потогонки. Но это не значит, что так бывает всегда.

Пока ты не раскрутился и не капают всякие роялти от хитов и проч, ты просто тянешь лямку годами, постепенно выгорая. Да, это тебя кормит болееменее, но по теме ты, может, уже все сказал или есть новые идеи. А надо продолжать. Выбора, конечно, нет, только ждать, когда повезет. И таких мангак явно большинство. Если раскрутился хорошо, то да, можно как условный Кумэта продолжать рисовать для души свои Какущигото. И то он как раз недавно пальчик травмировал...

Процент чудовищно малый, конечно, мангу пилить чуть сложнее, чем текст. Хотя и это обходится коллабами с художниками, которых тоже тысячи сносных. Насчет стоящих вещей затрудняюсь, смотря что считать таковой. Топ 10 манг, топ 100, топ 1000... А потом мангу закрывают если она не хит и ты идешь на мороз или в ассистенты, а это собачья работа. А у тебя уже жена дети ипотека... Если же речь про авторов хитов, то там скорее нефинансовое давление как с выгоревшим Кубо Тите и авторами Токио Гхоула, Хантера, Титанов. А еще есть анекдотичная история про Хироюки у которого A Manga Artist Who Has Had Four Works Animated Went into Debt for 50 Million Yen as a Result of Being Addicted to Wristwatches (アニメ化4作品のマンガ家が腕時計にハマった結果5000万円の借金をつくった話) (2023).

Если манга популярна и приносит какие-то миллионы йен, то сомневаюсь, что курьером можно настрелять сопоставимо. И если мангака получив солидный уровень дохода сообразно повышает и уровень трат, что вполне нормально для любого человека, то лишаться дохода от манги с обратным проворачиванием фарша расходов может быть крайне болезненно. Можно, конечно, быть звездой-аскетом, но многие ли так умеют...

Очень насыщенная 9-я серия. Сначала файтан Митики и Кате. К размахиванию трубой и вандализму придираться не буду, хоть оно и гротескно-комично слегка. Сам диалог топовый по эмоциональности и наполнению. Но тут проблема — Кате слишком невнятная, невзрачная и пустая, чтобы убедительно сыграть гения поддержки, эту фигуру нужно выстраивать дольше, тщательнее и, вероятно, без драмы самой Кате /или иначе и потом это показывать/. С другой стороны, как воплощение нормиса, пожираемого тоской и завистью, Кате, наоборот, слишком оформлена как личность. В итоге получился персонаж ни рыба, ни мясо, который в обоих статусах как по мне фальшивит, увы. Финальное прибытие кавалерии из рогатой и Нэтики дополнительно девальвирует сцену. Дальше уже третья встреча рогатой и Амэ, ещё сюрреалистичнее прежних. Интересно, что на этот раз пути расходятся. Амэ вроде понимает счастье как служение социуму, то есть своим несчастным фанатам. Рогатая вроде как осознала, что ей достаточно её обретённой семьи-клана-сестринства. Дальше Амэ разговаривает с Пи-куном /который насколько я помню вообще , хотя это довольно ожидаемо/, а в самом начале эпизода показывают не пойми кого, какого-то куна. Интрига. Да, когда Амэ говорит про настоящее счастье, показывают книгу Миядзавы 春と修羅 / Spring and asura / Весна и асура, это такой вольный стих в фирменном стиле Миядзавы /описательном, эстетском и с научными терминами/, давший название сборнику других подобных стихов. Диспут пустоват. Вокруг опять Кате трётся. Завершающий эпизод цитирует идеи собственно Карамазовых снова с нестандартным визуальным стилем. Красиво... Не ожидал, что это отдельным клипом оформят. Забавно, что параллели провели иначе, рогатая Дмитрий, Нэтика Иван, Митика Алёша, впрочем интерпретации могут быть вольными, да и вообще прямо сказано, что тут нет строгого маппинга. Ну, то, что у Карамазовых какая-никакая своя стабильность и квазинормальная движуха есть — с самого начала осязаемо и понятно, они даже не конфликтуют почти, а ровно наоборот, сплочённые, несмотря на троллинг рогатой. Радуемся? Радуемся, тем более, что все трое отнюдь не баловни судьбы изначально /только потом уже/. Просто у Амэ этой движухи нет, только шиза с Пи-куном. А у всех тех, кто смотрит за этими селебами /и хуже нормисов а ля Кате в социальной иерархии/ — нет и подавно. Не радуемся...

Многовато сумбура в 8-й серии. Показывают Амэ в невротичном состоянии. Вроде и напрашивается сочувствие болезной, но с другой стороны немного напрягает тот факт, что о толпе зрителей-фанатов Тётэн особо никто не вспоминает — они просто цифра, ресурс, масса, вообще не люди /хуже братишек Нэтики/, которых замели кудато в тёмный угол. Обидно, хотя раскрытия этой темы особо и не ожидалось, их парасоциально Тётэн иящикэит... Намечающийся баттл — понятно, банально, диспут как диспут. Очень душевный эпизод повторной встречи Амэ с рогатой в аркаде под сентенции из Миядзавы о поиске счастья. Хочешь быть артхаусом — цитируй Миядзаву /кот бы был против.../, а не только одного Достоевского. Вообще про Карамазовых — неочевидно, но, наверное, можно углядеть в образах трио идейные прообразы братьев /Дмитрий, Иван, Павел/ через триаду Красота-Истина-Добродетель. Про сон Митики эпизоде с нестандартным визуалом — очень эффектно, но непонятно, к чему. Дальше вспоминают Кате, которая по-прежнему весьма инородна, и возвращаются к шизе Митики... Ну, по крайней мере смотреть на всё это и слушать неизменно приятно.

Довольно интересный флешбек про Нэтику, маргинальный батя-лудоман-сквоттер и братишки живут, судя по воде, ржавым заборам, цистернам и каким-то колоннам для химпрома, в индустриальных трущобах Кавасаки. Где именно, непонятно — слишком много объектов, цистерн сотни, тяжело найти. Хотя концентрация утилизаторов индустриального лома вроде на острове Chidoricho / 千鳥町. Нэтика как будто самый цельный и практичный персонаж — использует самовыражение в том числе и для насущного вопроса вылезания с конкретного дна, выживания, обретения комфорта и даже заботы о подопечных Митики/рогатой, правда, для этого приходится обрести немного мужицкости /прям как Арлекино из Геншина/, шлейф которой, впрочем из детства. Диалог и посиделки в уютном кафе атмосферные, но довольно водянистые по содержанию, больше похоже на то, что Амэ нужно просто выговориться, выпустить поток сознания. Впрочем общий нарратив про тех самых маргиналов со дна, которым она стремится помогать /будучи при этом одной из них же/ в целом понятен. Позабавила отсылка к Такседомаску /если это была она/ в виде тройки стрел-цветков.

Не совсем. Та же Митика обязана быть одинаково идеально красивой как ирл, так и на сцене. Просто ирл это не совсем уместно. Но малейшая неидеальность повергает саму Митику в ужас настолько, что она готова расстаться с жизнью, лишь бы неидеальности избежать. Но тогда получается, что вирт пространство не имеет никакой защитной функции, оно, наоборот, быстрее убивает. Такое себе. Опять же, ну, сохранила ты себя в вечности раз и навсегда, а кто будет зрителей радовать? Портрет петитной Митики лол? Пока не догнал онгоинг, но что-то я для Амэ пока не вижу никакой семьи и дружбы. Ну если только не считать таковыми связь Амэ со зрителями, но это слишком уж неосязаемое, сама Амэ это не чувствует вроде. Карамазовы — допустим, у них какая-то социалка проглядывается. Опять же, какое-то эрзацраскрепощение, раз рогатая места себе не находит, желая превзойти Тётэн в популярности.

Ну, 6-я серия тоже годная. Я, правда, не согласился бы с эстетикой как смертью, да и выбивание окон как бунтарство выглядит довольно жалко и натужно, но какой-никакой тезис высказан, мысль донесена. Неплохая самодостаточная манифестация госурори, да и вообще как не оценить красоту Митики саму по себе. Ну и просто занятно смотреть на все эти эксперименты с дверью, картины рококо и ван Гога, внезапный Коулун /как же без него/, поцелуи чорных заек и прочие атмосферные детальки.

Ну да, но, как говорится, не учите меня жить, лучше помогите материально. Человек сам должен дозреть до такого или вообще не дозреть никогда.

В СПб приезжает каждый год десяток миллионов туристов. Многие ли из них посещают конструктивистскую Нарвскую заставу и Кировский райсовет, киберпанковский Канонерский остров, некрополь Литераторские мостки, неоготическую Чесменскую церковь, обсерваторию на Пулковских высотах, сфинксов на Университетской и львов Ши-цза на Петровской набережных, японский фонарь от Осаки на Крестовском и модерновые особняки Каменного острова, дацан и стрелку Елагина острова, станцию метро Автово, египетский дом на Захарьевской, Большеохтинской мост с фермами и вантовый мост в Обухово, Правобережную ТЭЦ и завод Красный треугольник, охтинскую плотину? Я таких сорта обскурных точек могу накидать не один десяток, дальше-то что? Снобистски плеваться в тех, кто не достиг такого уровня просветления — сомнительная затея. Кому надо, тот копает, кому не надо, тот не копает.

Впечатления по сториквестам фонтейновцев от наименее зацепивших к более. Навия. Так и не смог проникнуться всем эти калейдоскопом семейных драм, ошибок прошлого, слезливого жеманства итд. Конечно, Навия весьма положительный персонаж, но вызывает раздражение регулярно. Плюсик за постройку аквалайна. Фурина. Если абстрагироваться от самой не слишком приятной Фурины, то довольно красивая история про повторное обретение себя в новом-старом статусе, эдакое возрождение. Клоринда. Не особо зашли все эти рпг-отыгрыши, но с другой стороны, наоборот, прикольно, что в игре персонажи играют в другую игру. Мета... Ну и саму Клоринду это немного оживило. Тиори. Про разборки в мире моды не слишком интересно, но мне тут понравился стальной характер Тиори, посиделки с ней у обрыва и статус мигрантки из Инадзумы. Эмилия. Запутанный детективный сюжет с поддельными личностями, скелетами в шкафу и хитроумными и зловещими способами отравления. Слегка мозгоразрывно, но увлекательно, Эмилия хороша и как детектив, и как спец по ароматам. Приятно, что действие происходит в Сумеру. Лини. Опять детектив запутанный, в котором самое лучшее это мрачноватые вайбы иллюзий Лини и Линетт. Ризли. Очень криповая и атмосферная зарисовка про подпольное общество в тюрьме и не без промывания мозгов, почти хоррор. Арлекино. Очень интересная предыстория про жестокие порядки в приюте, которые были изменены к лучшему. Понравилась серо-кровавая палитра Арли, но сам образ слишком маскулинный. Сиджвинн. Насколько Сиджвинн выглядит внешне карамельной моэпустышкой — настолько глубок квест. Помимо криминальной истории в Меропиде тут трогательнейший притчевый слой про гуманизм и жертвенность. Неви. Очень масштабно и драматично про защиту от хейта няшных мелюзинок и ощущение себя чужим в социуме. Из персонажей в целом больше всего понравились по итогу Неви — сочетание древней мудрости и нейтральности, а из женских вообще 4-ка Линетт — один из самых лиричных и утонченных образов в игре.

Ошизеть, на что замахнулись. Буквально на днях размышлял — исекаи-исекаи, сисястые эльфийки с драконами, а где античность, где ацтеки, где монголы? А вот и монголы. Причём не просто монголы — тут гг-тян образованная персиянка из города Тус /родина Фирдоуси и многих учёных/ государства Хорезмшахов /Центральная азия, правители-тюрки, иранское население/, захваченная монголами /а там тоже не одни монголы, но и куча тюркских племён/ и угнанная в Каракорум, где сделала неплохую, хотя и недолгую карьеру при регентше Дорегене /вдова хана Угэдэя/. Причём у гг-тян был реальный прототип, и мангака вроде старался исследовать материал, а не просто лепить обычный нихон с левыми названиями. Вдвойне круто, что Сару за это взялись. Должно быть красивенько. Бирюза куполов, исламские орнаменты. Покруче Аладдина!

Итоговые впечатления. Фирменный визуал, широко известный по Дзэцубо Сэнсэю, Гатарям, Мадоке — на топовом уровне и главное, ради чего стоит смотреть как Козетту, так и многие из работ Щимбо / Shaft. Необычные ракурсы, дальние и ближние планы, мощная работа со светом и тенями, силуэтами, цветовой палитрой, геометрия форм, орнаментальность, повторяемость элементов и заполнение поверхностей, сюрреалистичные пейзажи и фигуры, пустые пространства — сложно найти тех, кто интереснее, разнообразнее и эффектнее работает с формой и структурой. Есть и мемные повороты головы, правда, фиксацию на них зрителей я никогда не понимал — ну, повороты, подумаешь, один из множества приёмов. Помимо привычного набора здесь ещё есть чарующий антураж антикварной лавки со стеклянными предметами и светильниками, бесконечно уютная комната-студия Эйри /воспетая в Гатарях как комната Арараги/, мистический лес, готический особняк, обилие витражей и кресты, сильный фокус на цепях, циферблатах, шестернях и свечах, роскошнейшая винтовая лестница и не имеющая особой значимости, но восхитительно красивая мавританская подковообразная полосатая арка. Понравились и скупые виды Токио, особенно атмосфернейшие кадры с дождём. Чардизайны мне, увы, не зашли. Если зловещую диспропорциональность Козетты можно оправдать кукольным дизайном и идейным замыслом неземной и потусторонней красоты, то облик остальных персонажей выглядит как неудачная попытка реалистичного стиля — хотя и что-то кавайно-моэшное вовсе не необходимость. Ост Кадзиуры топовым не показался — есть несколько хороших треков /sadness, regret, prophets dream/ и отдельные фрагменты /трубы, эмбиент/, но в целом ближе к среднему уровню. Многовато слишком резкой скрипки. Козетта — первая главная роль Марины Иноуэ, но, честно говоря, меня её тембр никогда не очаровывал. Есть ещё хорошие Тамура, Ното и Тоёгути, но их слишком мало. Тем не менее, картинка вместе с остом и звуковыми эффектами превосходно погружают в действо — иммерсивность очень хорошая, чувствуется и объём, и мрачная мистическая атмосфера, и нерв событий, и подчёркнутый эстетизм. Щимба + готичный саспенс и эмбиент — лучшее комбо, доказано Мадокой, аркой Дэстопии и Кидзу, Детективами etc. Сюжет крайне неоднозначный. С одной стороны, по итогу мне он понравился своей эклектичной многослойностью — здесь и христианские идеи про грех, искупление, мученичество и кровавые ритуалы, и анимизм щинто со злыми духами предметов и их изгнанием, и буддистская реинкарнация, и индуистский мотив перерождающихся и любящих друг друга Вишну и Лакшми, и похожий на иудейский ковчег завета предмет в комнате с портретом, и инверсия греческого мифа про Пигмалиона и Галатею, и модерновая история Уайлда про Дориана Грэя. Сломанные часы можно трактовать как болезнь мира-механизма, отторгающего дух Козетты, а гигантская статуя, в которой проводится ритуал, напоминает Гекату с факелом и внутренним пространством под плоть и кости. С другой стороны, подано всё это слишком запутанно и мутно, а финал, во-первых, неестественно наивный и оптимистичный для всего предшествующего нагнетания, во-вторых, без объяснений Щимбы и вовсе неочевидный. Я вот полагал, что настоящая Козетта то ли упокоилась в небытии, то ли в новом портрете, а Эйри, несмотря на заявление Щёко, оставил бы стезю художника. Второстепенные персонажи слишком мимолётны, но наводят на одну мысль. Их пять и все они женщины — две юных и три постарше. Можно было бы сказать "опять гарем", держа в уме более свежие Сэнсэ / Гатари, но, очевидно, романтическая линия тут исключительно с Козеттой. И всё же остальные — влюблённая Щёко, милая подруга Юу, западный медиум и таролог Митиру, восточный буддистский священник Дзэннищи и врач Хацуми — все выглядят как разные аспекты попыток спасти Эйри от его разрушительной одержимости. А то и вовсе неявная отсылка к условному архетипу хтонической богини-Матери. Ещё один занятный момент. Несмотря на то, что Щимба по Гатарям /особенно Нисэмонам/ известен как большой любитель этти-провокаций, здесь многочисленные пригодные для подобного сцены показаны максимально пристойно и чуть ли не с ореолом целомудренности — явно для акцента на духовной части любовной истории и утончённой декадентской изящности и недосказанности. А вот эпизод с превращением в демона-девилмена, на мой взгляд, сильно выпадает. Понятно, что Щимбо фанат Го Нагая и проект планировался чуть ли не как экранизация Девилмена /а потом планы поменялись/, но всё равно минус. Из мест для аниме-паломничества однозначно отмечаю аркаду Pearl Center в Асагае, Сугинами. Правда, в реальности она куда прозаичнее, её крыше специально добавили готичной витражности и сильно затенили. А вот прообраз высотки этажей на 20, в которой жильё Эйри, увы, обнаружить не удалось. По итогу 8/10. Поклонникам Щимбо / Shaft смотреть обязательно. Также может понравиться любителям погрузиться / загрузиться, либо, наоборот, показаться слишком претенциозным, нудным и мутным.

Бисёнены были с Маюми Додзимой.

Погрузился в интервью с Шымбой и продюсером http://www.style.fm/log/02_topics/top050228a.html http://www.style.fm/log/02_topics/top050307a.html http://www.style.fm/log/02_topics/top050316a.html Если лень читать в переводе на англ всё, вот тезисы %%

Внезапно финал очень даже оптимистичный. Получилась какая-то почти добрая сказка про вечную любовь в мрачноватом готичном антураже. А как изначально нагнетали... В итоге, чтобы вырулить на вполне себе гуд энд Эйри пришлось поизгонять злых духов из портрета ну или сам портрет изгнать и переписать. Опять какое-то щинто с христианством. Очень понравилась визуализация мира портрета в который попал Эйри — спиральная лестница, стены и потолок похожие на кости и плоть, башни с похожими на трубы элементами, факел в руке гигантской статуи, который тоже башня с оградой из ажурного металла. И странная комната с портретом, цепями и позолоченными квадратными торцами брусков и чем-то вроде ковчега завета — до конца не понял, что это, какое-то средоточие проклятья, что ли.

Взял на заметку пока. Оп там понравился, для 2001 вообще хорош. Рандомно потыкал — вкусняшки с фонами и тенями там тоже явно хватает. Сюжет возможно трешовенький...