BonAntonio X

«Binzume Yousei» / «Bottle Fairy», 2003 Уже за одно озвучение в этот мини-сериал можно влюбиться: Нонака Ай, Юи Хорие, Мизуки Нана - всё громкие имена. Но главный голос «Фей из бутылки» лично для меня - это Харуко Момой с её вредно-игривым генки-лоли войсом, запомнившимся ещё по , Фейрис Нян-Нян и некоторым другим: Люди, разбирающиеся в режиссуре и дизайне персонажей, также смогут обнаружить в послужных списках лиц, за них ответственных, много всего интересного, особенно у дизайнера персонажей, имхо. Но если оставить в стороне техническую часть - что тогда? А тогда у нас тут получается мягкий такой театр абсурда, в каламбурах которого детское переплетается со взрослым, и наоборот. В центре внимания четыре миниатюрные феи, прибывшие в мир людей научиться человеческой жизни у индивида, которого они называют «Сенсеем», и соседской девчушки Тамы. Сенсей в кадре почти не появляется, ограничивая своё участие лишь недоумением от самодурства феечек в конце каждой серии, Тама же - младшешкольница, не стесняющаяся приукрасить истины ради красного словца иль просто в силу своих детских наивности и незнания. Обучение феечек происходит в течение года, что позволяет удобно разделить серии на месяца и снабдить их характерными для времени года тематическими событиями, представляющими для фей неподдельный академический интерес, хах. Но мало того, что феечки в любой непонятной ситуации первым делом пробуждают в сознании иносказательные смыслы вещей и явлений с соответствующими каламбурами, так и сами непонятные ситуации зачастую имеют далеко не буквальные значения названий, тем самым усложняя процесс постижения для фей и увеселяя жизнь для зрителя. Смотреть за тем, что означают для каждой из четырёх разных по характеру фей эти непонятные человеческие словеса - процесс крайне умилительный. Ситуации почти всегда остроумны, ещё и Тама подливает масла в огонь своими не всегда точными комментариями. Всё это поставлено по-театральному: феи то соорудят себе декорации, то окружат себя марионетками, то в картинной позе окажутся в выразительных нарядах по ситуации, да и речь сама отличается интонациями, характерными для спектакля. Смотрится всё это легко, во многом ввиду 12-минутного формата и обыгрывания ярких и известных анимешнику реалий японской культурной жизни, но всё-таки противникам абсурда и каламбура тут делать нечего, разве что чибиками да каваем образца начала 00-х умиляться, если и это не чуждо. 9 из 10.

Вся суть явления шитпостига. Гигук чересчур тро-ло-ло порой.

Вот здесь, кстати, довольно точная трактовка персонажей с точки зрения художественных приёмов: тык Если коротко (и спойлерно), то Хидоми замкнулась в себе и отгородилась от мира наушниками на почве отсутствия отца, без которого весь мир не мил. Но в глубине души она даже чрезмерно жизнерадостна, и Идэ для неё тот, кто бы мог оправдать значимость мира, с чем успешно в итоге и справляется. Главной загадкой для меня являлась Айко - всё никак не мог понять её мотивацию и суть. А она-то AI-ко (ко = ребёнок) - искусственный интеллект, созданный на основе Канти партизанским сопротивлением и её отцом Мурурао (да, он сын Амарао). Предполагалось, что её будут использовать как оружие против Медикал Меканики, но она это прекрасно понимает и копит денюжку, разыгрывая чужих девушек, чтобы откупиться от своей участи. И Мурурао всё это понимает, пребывая в метаниях о том, как к Айко относиться: то ли как к дочери, то ли как к оружию. Сама Айко тоже понимает (что отец понимает, что она понимает), как её «подработка» выглядит со стороны, и потому в конце своих свиданий взамен денег вручает своим спутникам всякую всячину, тоже, кстати, являющуюся деталями от Канти, способными как-то влиять на N.O. порталы. С цветком в горшке, также подаренном в обмен на деньги, вообще двусмысленно получилось, там шутка из разряда оных про женские и мужские честь и достоинство. Рахару в «Progressive» испытывает раздвоение личности и мечется между своими эгоизмом и заботой об окружающих, на своём опыте преподавая Хидоми урок о принципах «Give & Take» и «Жадность фраера сгубила». Хидоми тоже этим всем грешит, но за шесть серий исправляется благодаря Идэ, Рахару и Джинью. И маме своей, конечно же, натянутые отношения с которой тоже влияли на события. Итого, отсутствующий отец Хидоми стал для продолжения «FLCL» кризисным фактором, вокруг которого вновь раскрутился космический конфликт Братства, Меканики и тех, кто посередине. На самом деле нужно пересматривать «Progressive» ещё, чтобы раскусить до конца некоторых других персонажей, но уже сейчас понятно, что историю «Progressive» рассказывает хоть и другую, отличную от старого-доброго «FLCL», но тоже хорошую. Пока так. 9 из 10. Очень жду «Альтернативу».

Новые японские трейлеры и Рахару-рэпчик:

Да это просто какая-то вершина игрушечного меха-строения! Не зря японцы столько времени посвятили творческому осмыслению мехи и хеншинов:

Пока не могу сказать за выходные, но в четверг я свободен. Не против вечера, если всем так удобно.

Можно ещё чего угодно посмотреть. Я соглашусь с большинством.

AE3803 = AE86. Доставка тофу - нужен, как воздух. :teeth: Шучу, разумеется. :lol:

Больше скажу, в первой серии эритроциты и нейтрофилы как минимум с тремя разными лицами / стрижками были замечены. Массовке больше и не надо, а зрителю для понимания их различности достаточно.

1-я серия: «Слышь, работать!» - вот таким, по-моему, должно быть русское название сериала. «Клетки тут не покладая рук на тебя работают, а ты на диване про это сериал смотришь? Работать, слышь!». Но шутки в сторону, сериал хорош. Главные герои, как, впрочем, и второстепенные, представляют собой персонажи-функции, и на этом с самого начала строится весь юмор. Нейтрофил, чуть завидев вирус, сразу берётся за нож, очень скоро неминуемо оказывающийся окровавленным. Эритроцит так увлечена доставкой, что не замечает ничего вокруг: ни присосавшегося вируса, ни свернувшей не туда дороги. И сразу ясно, что повествование и взаимодействие будет исходить из этого. В то же время здешние главные герои всё-таки имеют лица, и это открывает потенциал для лёгкого нарушения правил, ведь несмотря на свои функции, U-1146 и AE3803 встретили и заметили друг друга, обозначив желание пересечься вновь. Нет, я не на романтику намекаю (в данном случае это ужс был бы, наверное), а на необычные оказии взаимодействия, вызывающие комичный эффект именно своей неожиданностью, выходящей за рамки функций персонажей. Да, борьба с вирусами удачно подана как приключение. Был в начале 2000-х такой неплохой фильмец - «Осмосис Джонс». Так вот, «Hataraku Saibou» в этом плане что-то похожее. Годно, короче.

15-я серия: Тоже хорошая, с приятным раскрытием темы внутренней красоты в противовес красоте внешней. Единственное, я совершенно не уловил финала, когда главная жертва смены лиц, вернувшись, не без усилия воли, обратно к собственному, вдруг опять стала красоткой, ещё и оказавшись одновременно в нескольких удалённых друг от друга местах. Т.е., получается, выводов не сделала? Или это кто-то другой с тем же лицом? Или это такая пугалочка, раз уж «Китаро» - изначально сборник страшилок? Не знаю. Но это не отменяет всего того хорошего, что было до финала. Кстати, поменялся ED, и он тоже неплох, как и предыдущий.

В четверг, в принципе, смогу выделить время. И как раз не смотрел «Koe no Katachi», который давно занимает место на жёстком диске.

«Asobi Asobase», 2018 Из трёх историй вновь начавшегося сезона про околоигровое дуракаваляние (одна из которых ещё только собирается стартовать) эта пока наиболее выигрышная. Значительно бодрее параллельно идущей «Дороги в школу Тиё-тян» за счёт с самого начала искромётно раскрытых нескольких центральных персонажей и взаимоотношений между ними. Касуми всем своим поведением отражает «Служи, как мы служили» срочной службы: сестра мучила её, теперь Касуми замучает Оливию. Оливия же - комичная версия Лизы Сильверман из «Персоны 2» или взрослая версия Анны из «Клубничного зефира» - иностранки, на самом деле не знающей никакого языка, кроме японского. Правда, эта ещё притворяется, что и с Японией знакома плохо, хотя в ней родилась. И ещё есть Ханако - «хотела как лучше - получилось как всегда». Вместе они образуют коллектив, который я бы на месте учителя ни за что не сажал бы рядом друг с другом. Но авторы посадили этих троих в один клуб и снабдили получившуюся ахинею дурацких ситуаций дикими рожами, приятными голосами и неожиданными, слегка пошловатыми диалогами. И получилось то, что надо! Ещё и ED взрывной! Осталось дождаться «High Score Girl»... «Jashin-chan Dropkick», 2018 Даже при состоявшемся факте рушения 4-ой стены (про первую последнюю серию), старт истории откуда-то с середины - спорное решение. Трейлер настраивал на раскрытие ситуации с ритуалом и двумя героинями, а тут сразу целая орава персонажей, о которых не известно ничего, кроме имён и мифической сути. Кто они? Как встретились? Почему ведут себя так, как ведут? Ничего это нет. Ощущение, как от случайного попадания на n-ю серию какого-то сериала по ТВ. Ну, может, в следующей серии... Техническое исполнение, кстати, среднее: и рисовка, и характеры персонажей, и юмор - но не плачевно. ED ритмом напомнил песенки из «Nichijou».

Тизер «Альтернативы» (хотя кому он нужен после показанной первой серии?): Сегодня надеюсь досмотреть «Прогрессив», чуть позже и мысли изложу.

Я подумал примерно то же, когда дорисовали последнюю страницу книги. Жизнь новых людей как бы началась с нуля, и эти люди переняли у своих богов их мифологическое мировосприятие, чему соответствует подражание стилю остальной книжки на последней странице и благодарственная речь в финале серии. И уже потом это мировосприятие вновь заменилось футуристичным ландшафтом из высоток, а от мифа остались дерево да браслет с птичкой, скорее всего не несущие уже для людей того же смысла, но всё так же незримо влияющие на них. И повторится всё, как вспять. Опять же, очень вероятно, что по той же схеме все происходило ИРЛ. Да, скорее всего так и было. Да.

14-я серия: Снова второстепенный сюжет, и всё у сериала хорошо. Авторы, do you understand?

А результат в полотнах текста, которые ничего для вас не значат, и впечатлениях от просмотра, которые у нас с вами разные. Вы видите пугающую пустоту и авторскую некомпетентность, я слышу океан шепчущих мне подсказки (или уводящих от истины, если не умею трактовать) душ и звёзд и авторский талант. Вы разочаровываетесь в просмотре, я вижу в итоге примерно то, что ожидал увидеть. Примерно, потому что мой уровень в обсуждаемой области, к сожалению, всё ещё любительский, и я далеко не всё могу верно распознать и трактовать. Поэтому предположение всегда перемежается с исследованием, и так до конца просмотра. Конкретно по «ДарлиФра», в целом и полном всё произошло в соответствии с предположениями о книжке с картинками и двумя другими обозначенными, хотя и не на 100%, но об этом дальше. Касаемо ИРЛ, символы вскрывают ту часть устройства мира, которую не объясняет физика и которую нельзя пощупать. Фатализм, предопределённость, рок, судьба, Бог, первопричина и всё в таком духе. Кто-то в жизни обходится без этой чепухи или думает, что обходится, кто-то находит в ней смысл и пользуется, или думает, что пользуется. 24-я серия: Как и ожидалось, спустя годы Нонорири возвращается домой, и история повторяется вновь (как повторяются раз за разом, но уже в другой реке, сюжеты) у того самого дерева с теми самыми детьми, носящими на себе ту самую символику. Франкс Кокоро порос травой, и это лишь вызывает в душе предположение о том, что однажды следующие поколения стряхнут с него пыль для отражения всё той же угрозы, которая никуда не делась, а вместе с ней не делся никуда и вечный спор либидо с мортидо, спиральщиков и антиспиральщиков, Клаксозавров и Вирмов, души и разума, чуда и науки, и т.д, так и оставшись не разрешённым, ведь стороны так и остались при своём. Клаксозавры вернулись в землю, восстановив её плодородие, а я как раз недавно в очередной раз упоминал, что дракон и его кровь (в нашем случае Магма) символом плодородия как раз и является. Книга с картинками была дописана, являясь одновременно и результатом, и обоснованием случившихся за световые годы от Земли событий - своего рода Библия этого мира, описывающая жизнь детей Божьих, пожертвовавших собой ради человечества. А направляла их Любовь, которая есть то, что действительно важно. Любовь стала именем первого вновь рождённого отпрыска человеческой цивилизации. Связь через имя позволила 13-м связаться с тем, кто поименовал их и был для них всем. Садик 13-х стал последней точкой силы, восстановившей экологию планеты. «Златая ветвь» не удержала на своих страницах великое дерево. «Ройс и Абигейл» выпустил из-под обложки вечных Ромео и Джульетту. Книга с картинками позволила переписать судьбу. Показательно, что последнюю страницу закончили люди, чья особенность в выборе своей судьбы. Зиро-Ту же с Хиро лишь следовали замыслу и делали то, что должны, уткнув своей любовью рот дыханью смерти на задворках Вселенной. Делали до самого финала, подарив такой-то кадр: И только одно «но»: Даарин так и не назвал её Хани. Хотя Ханимун у них был. 10 и 10, приятное завершение приятной истории. Однажды стоит пересмотреть с другими субтитрами, те же Асенши, уверен, отлично справятся с задачей. Думаю, что-то ещё упустил из того, что хотел написать. Может, позже доделаю. А, может, нет. Мне почему-то сейчас кажется, что если внимательно пролистать книжку с картинками Зиро-Ту, где-то там обнаружатся иносказательно Вирмы, которых мы не узнали раньше, так как не полностью представляли авторский замысел на тот момент.

Я из отзывов о плеерах да наушниках понял только одно: все об одном и том же говорят сильно по-разному, нужно выбирать и доверять исключительно самому. Раньше я долгое время пользовался в связке с iPod'ом накладными Пионерами (одни были за 700 р., вторые уже где-то за 1,5 к), и они приятно радовали всё это время (к басам особой тяги не питаю, а в остальном они играли объёмно и глубоко). Но с FiiO они закряхтели, и покопавшись в интересующих характеристиках, я пришёл к выводу, что раз FiiO тянет больше 32 Ом, то надо искать что-то в этом направлении. В магазине так и сказал: «Мне больше 32 Ом в пределах такого-то бюджета». Мне удивились, чем слегка испугали, мол, зачем для портативного плеера больше 32 Ом, наушники ведь не будут работать на полную. Я сказал, что проверю на своём опыте, и в итоге остановился на 64-омных Major II. Для сравнения мне давали примерно в ту же цену Major III, какие-то AKG и ещё пару брендов и формфакторов, в том числе полноразмерные. В итоге долго выбирал именно между теми полноразмерными и Major II. По звуку они были сопоставимы, но Major'ы всё равно как-то привычнее и роднее казались по звучанию. Но решающим фактором оказалась эргономика. Наушники очень хорошо облегают и зажимают голову, изолируя от остального мира, притом не вычурные, а классические, громкие и компактные, и провод сделан с умом. Впоследствии понял, что промахнулся лишь в одном: померив наушники, надо было вернуться домой и проверить цены, потому что в Dr. Head Мажоры, как оказалось, почему-то значительно дороже стоили, чем в среднем по магазинам. Немного обидно, но решил считать наценку стоимостью возможности примерить всё на себе и лично разобраться, что подходит больше. А вообще, изначально думал брать вроде 53-омные Yamaha Pro 300, но их в Dr. Head не оказалось, да и отзывы, опять же, были противоречивые: кто-то хвалил, а кто-то плевался. Так-что Маршалы, фирма не последняя в звуковом мире.

Он, ага. А вот попробовать дорогущие плеер с ушами не додумался. Так бывает, когда даже в выбранном ценовом сегменте выбирать можно целую вечность. :P

Крайние находки с разных распродаж и просто: Скрытый текст Артбук по «Сакуре» в мягкой обложке и охватывает только ТВ'шные иллюстрации. В конце снабжён кучей комментариев о создании, на японском, увы. А мелкие пометки в книжке всё же перевели на английский. Драконий жемчуг - осталось собрать ещё 6, да и за этот пришлось сразиться. ) На самом деле - брелок всего лишь. Все игры на фото отхватил со скидкой. Для PC рублей по 100 были, для PS3 - по 300. «Колосс», ясен пень, был по-дороже. «Призрак в доспехах» - DVD, не BD. Фильм хоть и не ровня аниме 1995-го, но свои достоинства имеет тоже. Впрочем, диск взял из-за дополнительных материалов к фильму, какая-то аналитика про философию призрака и 9-ый отдел, ещё не смотрел. «Песнь моря» - не могу пройти мимо так круто выглядящего мультфильма, в сюжете которого мифология. Тем более ирланлские шёлки, не самые частые гости выдуманных историй. «Гигантомахия» - собирать «Берсерка» есть дело гиблое, но однотомничек Миуры в коллекции лишним не будет. «Дедпул» - смотрел фильмы, играл в игру, решил и с комикс-версией кратко ознакомиться. Тем более данный конкретный комикс - не совсем типичная история про Дэдпула.