BonAntonio X

32-я серия: Тайтл продолжает цеплять микросюжетами. На этот раз сценаристы решили нырнуть в нуар про догоняющее прошлое и месть, приправив элементами вестерна / самурайской дуэли, эстетикой дождя и кофе + синто-стилизацией зеркального подпространства. В основу повествования поставили второстепенную зрелую героиню (изящную инфоброкершу / бармена / баристу Маки с богатым, как оказалось, прошлым, полным утрат), раскрыв её в духе какой-нибудь Чунь-Ли в её контрасте между 3-ей (или 6-ой) и 2-ой ( или 0-ой) частями SF, к примеру. Да, классическая тема, но будучи со вкусом изложена, всегда уместна. Тут как раз такой случай, тут старались. Уровень, сопоставимый с подобными сюжетами недели в City Hunter. Ну, и да. Новая девчушка в скромной робе - таки действительно жрица культа, угадал. А в центре культа, судя по всему, Мефисмон (на вид как Бафомет). И имя не сулит ничего, кроме искусного обмана: «Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо». Так оно и выглядит. Хотя, может, то и намёк на необходимое противостояния действующей душной парадигме местной официальной власти (на манер P5), такой мотив в истории как-никак наблюдается. Ну, и GIFT этот как культ жутко отдаёт Кругом масок / Маскарадом из дилогии P2 или похожим движением из атмосферного представителя J-Horror-волны - фильма Kamen Gakuen 2000-го года. Моё почтение...

Ржу, не могу, конечно, с этого инструмента:

Winter Scenery at Tsugaru Straits

Ну, наконец-то финальный финал...

1 - 7 серии: Местный сценарий - ещё та графомания, конечно. Ощущается так, что писалось это для мобильной видеоигры с дэйликами, стратегическими элементами контроля территории, гачей и рпг-механиками. В формате сериала воспринимается тяжело. Что у нас тут имеется: некий разработанный людьми ИИ (Мьюкс) обретает самостоятельность и выходит из под контроля. Этот ИИ имеет спиритические свойства, за счёт чего через ритуальную песню подчиняет себе духов великих исторических деятелей и легендарных персонажей (тут и Клеопатра, и Нерон, и Никола Тесла, и Жанна д’Арк, и Минамото-но Ёсицунэ, и т.д. - сборная солянка со всего света). Людям тоже интересны ресурсы мира духов, и есть несколько организаций эсперов, играющих там в контроль территории и военные перевороты (одна из таких контор - TERA, устроенная на манер SEES из Persona 3). Но, да, в какой-то момент ход конём делает сама ИИ с монополией на песнопение, все в афиге. Но! Имеем также главную интригу местного повествования - любительницу истории Айбу Сэрию. Она эспер-имба с плот-армором, благодаря которому долго оставалась не замеченной сильными игроками спиритического рынка. Особенность Айбы - в невероятной устойчивости к одержимости Великими духами. То есть, когда другие эсперы иной раз не могут на постоянной основе быть сосудом даже для одного духа, Айба может совершенно запросто хранить в себе целую армию таких серьёзных ребят. Ещё и в обход Мьюкс песни поёт. Своего рода вторая богиня песнопения наравне с Мьюкс, только из плоти и крови. Тем и интересна как Мьюкс, так и организациям эсперов и даже особенно влиятельным духам спиритического мира. У всех свои взгляды на девушку, свои правда и скелеты в шкафах. Проблема Айбы в том, что она чистый лист в этой игре и не обладает полнотой информации для принятия самостоятельных решений. И её кидает из одного лагеря в другой, часто против её воли. Кто друг, кто враг не то чтобы очевидно. А на кону, судя по всему, её физическое тело. Всё идёт к тому, что девушке придётся от него отказаться и саой стать Великим духом... Хм, на что же это похоже? На SMT и Persona, разумеется. Не удивлюсь, что вдохновлялись P3, например. Больно много схожих элементов в истории. Это несколько обесценивает Ghost Concert. Вторичная вещь, недостаточно внятная к тому же. Но что мне действительно здесь нравится, так это включение мюзикла в сцены с переговорами с Великими духами. Любая конфронтация за идеалы с ними - это тематический песенный дуэт, оформленный как самостоятельный и зрелищно срежиссированный музыкальный клип. Вот как будто бы даже наклёвывается в Ghost Concert интересная идея, но реализация всё-таки бюджетная и ленивая. Главным образом, из-за сценария. Даже мне проблематично окунаться в такой поток графомании...

Сообщение перенёс. Вопросы и мысли, связанные с аниме, стоит писать в темах об этих аниме. Открываешь Путеводитель, находишь название аниме, если оно представлено на АФ, и пишешь в найденной теме. Камин - он для общения на отвлечённые темы, он про флуд. Сам не смотрел. Но на этот вопрос легко отвечают Гугл и Википедия. В начале новелла Another кусками издавалась в журнале. Потом эти куски собрали под одной обложкой. Ещё попозже эту же историю переиздали в двух книгах, но теперь с картинками. Но суть не меняется: первая новелла = одна книга. И вот эту книгу экранизировали в виде аниме-сериала и игрового фильма. И адаптировали в мангу на 4 тома. То есть посмотрев аниме / посмотрев фильм / прочитав мангу, ты, по сути, прочитал и эту книгу, первую новеллу. Но! Есть ещё новелла-продолжение - Another 2001. Есть новелла-спин-офф - Another: Episode S. И есть однотомная манга-спин-офф - Another 0. Это отдельные короткие сюжеты, которые не вошли в аниме. Их нужно читать отдельно. Вся книжная серия издана в РФ силами Истари Комикс. Все три новеллы продаются да хоть даже на Озоне. Аниме-сериал покрывает только первую из них. Мангу Another 0 надо искать уже в цифре. Как и 4 тома манги по мотивам первой новеллы. Учись искать информацию. )

31-я серия: У нас тут попытка зайти в одну и ту же реку дважды с местными вариациями Нептуна и Урана. Получилось очень близко к оригиналам, но со своими особенностями в виде довольно жутких цветочных дигимон-эволюций (особенно Олеамон, такое может и в кошмарах присниться). А учитывая, что здесь дигимоны - манифестация души хозяина, сюжетная арка с такими фруктами внутри обещает быть интригующей. Сам же эпизод на болючую для японцев и часто подымаемую тему последствий буллинга (тут заботливо оставленного за кадром), на этот раз в среде младшешкольников. Прошлись с размахом, последствия могли быть катастрофическими. Странно только, что на угрозу такого масштаба (стихийное бедствие, по сути) не сбежалась вся местная элита охотников на цифровых тварей, тогда как на явно менее значительную проблему одного из прошлых эпизодов кто-то из «Пяти звёзд» носик да высовывал. Сценарное упущение как будто бы. Между тем, срдний балл тайтла на MAL выправился из 6-ти баллов и теперь составляет 7.24. Неожиданно даже.

А, ну вот как раз. При всём понимании детскости этой фантазии, выдумка и исполнение исправно отправляют по спине мурашки, будто мне всё так же 10 лет сейчас. Но при этом у центрального протагониста дигимон - стабильно сквозь сезоны какой-нибудь кибер-динозавр.

Аннотацию я с Википедии стянул. Так что не ко мне вопросы.

Концептуальность, доведённая до абсурдности. С большой выдумкой сделанный мини-сериал, каждый кадр интересно препарировать. Рекомендую: Пилот был попроще, но тоже достойный:

Тащусь от этого ведьминского фальцета. Отлично ложится на ту дичь, которую исполняют героини на пару друг с другом.

Как и с большинством ограничений на форуме, всё дело в группах пользователей - «Участники» в вашем случае. После 50 сообщений на форуме станете «активным участником», и можно будет попробовать зайти в нужный раздел настроек снова.

Должно быть так, как на скринах ниже. Раздел настроек конфиденциальности попросит повторную аутентификацию.

Дома резиновые тапки, без носок. Еще со срочной службы к ним привык. Уж 10 лет прошло, так и гоняю в таких.

Один раз в городе видел дядьку: весь в тату рунических, чётках всяких, с бородой викинга и босиком. Близилась осень. Шёл дождь. Лужи везде. Ему было до лампочки. Я так не смогу. Ноги надо беречь. )

1 - 30 серии: За три десятка эпизодов успела закончиться одна арка и начаться другая. Очень неспешно сериал обретает форму. В основе своей это всё ещё детская вещь, но в характерной для франшизы манере с весьма недетскими в моментах подтекстами. В качестве понятного примера привёл бы полнометражный Street Fighter II: The Animated Movie 1994-го года, который, с одной стороны, снят по мотивам безобидной видеоигры, в которую запросто играли дети, а с другой - содержит в себе наряду с типичным экшном 90-х сцены сворачивания шеи премьер-министру террористкой Кэмми с промытыми мозгами и эро-триллер с уязвимой обнажённой Чунь-Ли после душа (грудь которой даже цензурили вне Японии). Так и в Digimon Beatbreak, казалось бы, всё монстры недели, в которых легко считываются отсылки на масскультуру (вроде «Мумии» с Бренданом Фрезером или «Тёмного рыцаря» с его Джокером в исполнении Хита Леджера), да конфликты вокруг еды и прочего житья-бытья для детсадовцев, но нет-нет да проскользнёт отказ отца-гедониста от своей «дефективной» дочери ради возможности сохранить престиж и статус, решение гг бросить школу ради жизни местным «блейд-раннером», раскаяние и попытки подпольного наёмника расплатиться своей жизнью за отобранные по всему миру жизни, бегство отпрыска богатого семейства из удушающей золотой клетки на волю с отречением от семьи, продвижение по головам простолюдинки в эту золотую клетку с сопутствующим враньём семье, закадровый суицид коррумпированного директора логистической фирмы, несмотря на все успешные попытки защитить оного от покушений командой центральных героев, не говоря уже о тёмном аукционе, лежащем в основе всей первой арки. Аукционе, на котором торги идут и за цифровых питомцев, и за породивших их людей-хозяев. Торговля людьми, Карл. В детском медиа. А вторая арка открывает сюжетную линию про экстремистский культ, стремящийся растрясти статус-кво мира-фильтра с высокими технологиями немногих богатых и низким уровнем жизни для всех остальных. Разумеется, через революцию отношения к цифровым монстрам, ныне преступно презираемых и угнетаемых как глитчи современной технической парадигмы, в то же время за кулисами активно применяемых для обхода закона ради всяческих выгод. Короче, «Дигимоны» всегда могли удивить своим ворлд-билдингом, отдельными сценарными решениями и дизайнами персонажей. Digimon Beatbreak в этом плане отлично справляется с перехватом эстафетной палочки (например, ультимативка Макото, которая Скаржхерувмон - это что-то среднее между Вадлькирией из «Макросса» с кокпитом для пилота, ибо связь Макото и Херувмона особенно сильна, и Бэтвингом, потому что Макото тоже богач, ну и сам Херувмон - типа падший херувим, как и Макото - изгнанник из своего семейства и города небожителей). Есть косяки с темпоритмом, связанные с необходимостью пускать в эфир скучные эпизоды-филлеры, но в целом сериал оправдывает ожидания и интригует своим бунтарским, киберпанковым духом, динамикой отношений местных социальных групп, сквозной линией про мировой заговор ТНК с прогнившей верхушкой и оформляющимся партизанским движением сил радикального сопротивления, не согласного с навязанными алгоритмами мира-фильтра. Новый, уже 3-ий по счету, ED про душевный досуг местного милодевья в идеалистических снах загадочной культистки стилёв: Предыдущий под игру-раннер с сюжетными пасхалками тут и там тоже был бодрячком:

Для тех, кто с младых лет и до седин читает Берсерка смотрит Гандамов: Уровень душевности, доступный лишь стране-пионеру в медийной области. )

Что-то из области буддизма / индуизма? Душа многократно реинкарнирует в колесе сансары, пока не выучит все кармические уроки, доставшиеся как от предков, так и от собственноручно наломанных в процессе проживания жизни дров. Если душа рано или поздно выучит все уроки, достигнет нирваны. Если нет - отправится в пустоту, в мусорку неисправных душ с очисткой корзины без возможности восстановления. А палочка-выручалочка в этом процессе - любовь. Оно и в буддизме, и в христианстве так. У одних Шива (подлинная жизнь или счастье) завещал Вишну (мир сознания) и Брахме (мир вещей) примириться, и наступит тогда счастье. У других Бог есть любовь. Если что, написанное выше не истина в последней инстанции, а лишь то, что я скомпилировал из кусочно понахватанных тут и там поверхностных мыслей. Чисто технически, под абзац выше и христианские идеи можно подтянуть, поменяв реинкарнации на проверку в чистилище, а нирвану и пустоту на Рай и Ад. Все мудрецы мира говорят об одном и том же. И есть немало исследований уважаемых людей, проводящих мосты между христианством, буддизмом и прочими религиозными системами. Ну, и так, лирическое отступление. Когда-то давно по нумерологической книжке я высчитал, что живу уже 11-ю жизнь. А 11 - магическое число, означающее особенное срединное положение между двумя единицами (твердынями, лол): Богом и Дьяволом. Видать, в этой жизни и произойдёт финальная оценка моей души с определением дальнейшей её дестинации. А крест на марсовом поле (это уже из книжки по хиромантии) указывает, что пасть мне на войне, и да заберут меня валькирии. Видать, так и не примирю Брахму и Вишну в нынешнем своём воплощении. Пожалуйста, пусть в следующем я стану котиком. )

Навечно запечатлённая красота музы в обмен на вечное страдание художника сквозь жизни. Цена шедевра и двунаправленная одержимость как обратная сторона любви. Дьявольщина.

6-я серия: Любят всё-таки японцы Plastic Love. Однажды уже слышал кавер в Muteking'е (возможно, где-то ещё). Теперь есть он и здесь: В остальном, сериал ожил с включением новых персонажей из окружения центрального трио. Набор ситуаций, конечно, всё равно клишированный: пляж, поочерёдные посиделки друг у друга дома, фестиваль с фейерверками. Разве что свадебная фотосессия не такая заезженная, но тоже периодически попадается, как в «Онидзуке» том же. Тем не менее, тут всю эту клишированность перекрывает яркость и игривая колкость героинь, которых к тому же не жадничают переодевать по несколько раз за эпизод. Ну, и формирующийся романтический треугольник с Отаку-куном пока ещё с чисто сладким оттенком без горечи цепляет.

Если коротко, «Шурале» (2026) - это такой тюркский или даже скорее финно-угорский крепкий ответ экранизациям «Дракулы» Брэма Стокера. Если же раскрывать, скорее финно-угорский, потому как у скандинавских народов как раз есть похожая лесная фэйри Скогсра / Хульдра, татарскую вариацию которой изобразила своей героиней Айшей молодая режиссер, сценаристка и актриса Алина Насибуллина. Даже странно слегка, что фильм назван именем именно аналогичного Лешему существа, от которого в фильме лишь тень рогатого силуэта, а не одним из прозваний хозяйки / нимфы леса, вокруг которой, по сути, и крутится основная интрига фильма. В «Шурале» чувствуется дух этой амбициозной новой волны живого российского кино от молодых режиссёров вроде «Здесь был Юра» Сергея Малкина (кстати, фильм тоже снят на киностудии Босфор, как и «Шурале»), «Девка-баба: Кукла-чародейка» Аглаи Набатниковой (кстати, режиссёр тоже родом из Новосибирска, как и Алина Насибуллина) или «Ровесник» Фёдора Кудрявцева (кстати, тоже дебютант, как и Алина Насибуллина с Сергеем Малкиным). В «Шурале» вложены немало эротизма и интимной романтики, языческих, древне-традиционалистских и мономифических ноток (так, помимо Лешего с Дракулой, тут и Гензель с Гретель можно распознать), а также пазл неосознанного, проработанного лишь на уровне воспоминаний, сновидений, стилей жизни и прочей поэтики психологизма. Всё это создаёт сильное визуальное повествование, граничащее с недосказанностью, и возрождает к жизни древний герметико-алхимический мотив подчинения мира мужчиной-захватчиком (тут это представлено многослойно: и духом-защитником леса Шурале, и гоняющимся за вечной молодостью женихом-учёным Айши, и криминальным авторитетом дядей Женей, превращающим священную рощу в священный строительный материал) через подчинение себе женщины-спасительницы и священного леса как символов универсальной божественной силы - как раз то, что нужно для мистического фолк-хоррора. К сожалению, без вездесущих маргинальных тем в лице дяди Жени и этой нашей дикой неотесанности быта обойтись не удалось. Но, видимо, надо уже признать, что лихость, стихийность, спонтанность, бардак и русский авось - неотъемлемые черты менталитета современного многонационального российского народа. Из недостатков, которые легко списать на придирки, стоит ещё отметить, что местами мерещилось в фильме применение генеративного ИИ и эта пресловутая рекламная лощеность картинки с соответствующими неестественными освещением и элементами окружения. Но мерещилось не везде, только местами. А вот лесные пейзажи и сцены пророческих снов получились глубоко атмосферными. В целом могу заключить, что фильм мне очень понравился. А я ведь не шибко жалую отечественное кино...

Ты просто редко бываешь на форуме. За время твоего отсутствия случился сбой, о чём в шапке форума дня три висела страшная красная уведомляшка. К сожалению, форум пришлось откатить до более раннего состояния, когда твоего сообщения ещё не было. Глюк форума. Ты ничего не нарушал. У многих потерялись их сообщения.

5-ая серия: Снова заход примерно в то же поле, что и в великолепной 3-ей серии, но уже руками другого аниматора. Снова много реверансов шафтовским приёмам анимации, но в этот раз с выдерживанием общего для «Камины» стиля и уровня качества, т. е. стилистическая разница уже не так режет глаз. И теперь ещё в видеоряд добавился сильнейший цветочный символизм на уровне Наоко Ямады для знатоков ханакотоба и ценителей сложного визуального-эмоционального повествования. А сцена поездки на авто почти джармушевская по тону (там же приятно удивили кивком супер евробиту). Эстетика у сериала просто зашкаливающая, конечно. На MAL продолжает радовать чувак, старательно делящийся выкладками по авторской сакуге...