BonAntonio X

Был удивлён, когда впервые услышал новость. Довольно пустая, дурацкая и нелепая комедия по итогу первого сезона. Неужели её все оценили как раз за это?

Только слышал, надо будет посмотреть внимательнее. Если ты про рисование граффити, то оно, да, реализовано слегка топорно, но не сказать чтобы сложно. Если швырял аналоговыми стиками Хадукены или делал суперы за Зангиева в «Уличном бойце», то никаких проблем возникнуть не должно. А игра очень хорошая, особенно в плане стиля. Надо будет пройти и вторую часть на Боксе.

Вспомнил так вспомнил. Получилась ядрёная чертовщинка с майнд-факом - оно не в новинку для франшизы, но всегда бьёт контрастом с более типичными сюжетами. Вытянутый, вертикально ориентированный, изящный дизайн Михаила очень походит на то, что мог бы выдать Ёситака, но дизайнил, как я понял, всё-таки основной дизайнер персонажей татйла. Эпизод очень богат на многозначительную сложносочинённую болтовню - приходилось ставить на паузу и вникать. Ну, и визуальное богатство эпизода тоже на высоте. Чего стоит одна лишь жутковатая комната с птицами. Ну, и натерпелась Фудзико в этом эпизоде-триллере. Ещё полез на ANN, и снова осознал узкость своего кругозора. Оказывается: Не то чтобы удивительно, но просто не задумывался, что некоторые сюжеты для франшизы были аллюзиями к трудам указанных довольно ожидаемых авторов.

Нет, я просто говорю, что его сделали комик релифом. В оригинальном фильме он был унылым ущемлённым эмо. Как, впрочем, и добрая часть персонажей дилогии с Гарфилдом.

«Человек-паук: Нет пути домой» Тоже посмотрел «Паучка». Ну, неплохо, но не более 50/50 для меня, как-то без особого восторга. Приятно было увидеть памятных злодеев, сыгранных памятными же актёрами (Молина и Дефо прям понравились, хорошо сыграли), но им всем таки подкрутили характер: кому-то это пошло на пользу, кому-то - нет. Электро так и вовсе сделали каким-то комик релифом, хотя вот новый облик с оглядкой на классический зелёно-жёлтый костюмчик идет ему больше того недоразумения в виде наложенного на кожу голубого фильтра (как и позорного зелёного фильтра у Ящера до этого). Воссоединение трёх разных паучков вышло, на мой вкус, слегка кринжовым, но приятно хотя бы, что не дипфэйки, а повзрослевшие актёры играли - даже интересно вышло в этом плане. И я для себя снова подтвердил, что из всех трёх Паучков мне более всего нравится версия Холланда, на втором месте будет Магуайер и на третьем - Гарфилд. А более подробно рассказывать о фильме нету смысла. Вон блогер с Ютуба это всё равно сделал гораздо более компетентно, хоть и со спойлерами: От себя ещё добавлю, что идея третьего фильма с Холландом схожа с идеей клипа ниже - грубо говоря, собрать все гиммики всех прошлых фильмов для достижения успеха:

Сериал завершился, и это была школьная комедия в наиболее классическом её проявлении. Во многих персонажах легко считывается ДНК «Адзуманги»: Осана Надзими = Такино Томо, Отори Каэдэ = Касуга Аюму и так далее. Сходство не 100-процентное, но оно и не должно быть таковым. Но самое главное свидетельство родства - это схожий «школьный дух». И, честно, школа в целом - самый лучший персонаж «Коми-сан». Я бы хотел учиться в такой школе: тут всё сделано для учащихся даже не в плане учёбы, а чисто в плане разнообразных памятных моментов, доступных и тормозу, и ниндзя, и сталкерше, и моэшной волняше. Ну и ярчайший пример этого - роскошный финальный школьный фестиваль, растянутый аж на две серий. А перед ним ведь был фестиваль и спортивный. И ещё вылазка в бассейн. И посиделки дома. Говорю же, классическая школьная комедия, очень добротно исполненная. Если же рассматривать сериал через призму его персонажей, то тут уже, конечно, есть своя специфика, и зайдёт она не всем. Почти все представленные герои написаны по принципу «over the top»: в ком-то это проявляется больше (Коми, Осана, Ямай), в ком-то - меньше (Тадано или Наканака). Соответственно, если первые ещё могут удивить, то вот вторые уже видены с причудами той же степени в более ранних представителях жанра. Последних ярчайше представит Горими-тян: один из самых ранних примеров типажа на моей памяти будет Мари из «Проекта А-ко», но встречались такие и до, и после 86-го года, разумеется. Многократно. То бишь не везде «Коми-сан» удалось одинаково качественно обыграть свой главный гиммик, связанный с намеренно зашкаливающей фриковатостью её учащихся. Продолжая разговор о персонажах, не могу не отметить и того, что, по сути, Коми-сан является школьной мадонной лишь виртуально, а на деле же по популярности её сто раз обскакивает Осана Надзими. И вот именно она (он) - самый живой и привлекательный персонаж как школы, так и сериала. Наиболее весёлые выходки и реакции ВСЕГДА у этого хитрожопого подруга. На меня наибольший эффект произвёл также именно этот персонаж. Хотя и Коми с Тадано, конечно, хороши, но эти уже работают в связке и бьют трогательностью их взаимодействия. Ещё скажу, что финальный эпизод, можно сказать, документально подтвердил те ощущения, которые возникли у меня ещё в первой серии. Да, забавляться тяготами болезненно робкой девушки может быть неэтично, но таки никто не делает здесь этого со зла, о чём и гласит надпись в финале 12-ой серии: Ну, и очень рад, что сразу же был анонсирован второй сезон, который порадует своих зрителей уже в апреле. Лучший будет подарочек на мою днюху. Добротный был сериал, 10 из 10 для меня. Upd.: Совсем забыл, в 12-ом эпизоде была шикарная сцена с закрывающим фестиваль танцем под роскошный инструментальный джазец.

Стало быть, о манге я был бы того же мнения. Кстати, случайно обнаружил, что её втихаря почитывает товарищ на работе. Говорит, нравится. :)

Предварительно этой зимой смотрю вот это (предварительно, потому как в последнее время имею склонность подхватывать ещё случайных тайтлов по ходу дела): Продолжений всего-то два: «Karakai Jouzu no Takagi-san 3» - сложно оставить эту сладкую парочку без внимания после двух-то годных сезонов. «Princess Connect! Re:Dive Season 2» - фэнтезя про попаданца, которую я смог переварить. На удивление лёгкая и душевная моэ-повседневность / приключение в фэнтезийном сеттинге с плот-твистом ближе к финалу. Теперь вот, должно быть, получится узнать, чем закончится путь полюбившихся героев. Обязательные новинки: «Tribe Nine» - футуристичный киберпанк-бейсбол от авторов «Danganronpa» и «Akudama Drive». Визуально штука выглядит похуже последнего, но стиль моментально узнаётся. Из-за него и собираюсь смотреть. «Hakozume: Kouban Joshi no Gyakushuu» - комедийная повседневность про бытность японской полиции глазами девушки-полицейской. Давно занимал вопрос, почему и у нас в РФ их нынче много, что их побуждает избрать такой стериотипно-неженский путь. Возможно, найду ответ здесь. Хотя особых откровений не жду. Ещё тут довольно занятный дизайн персонажей. «Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru» - моментально считывается генофонд таких штук, как «Ballroom e Youkoso» и «Runway de Waratte». Таким историям я даю шанс автоматически. «Akebi-chan no Sailor-fuku» - очень необычная отрисовка лиц. Автор оригинальной манги дизайнил персонажиц недавнего «Суперкаба» (там тоже были похожие кривоватые лица), а вот дизайном персонажиц в «Акеби-тян» занимаются совсем другие люди. Тем не менее своей фарфоровой воздушностью местные дизайны напоминают скорее работы Кисиды Мэру. А напрягают в тайтле пока только намёки на айдол-культуру из трейлера. «Slow Loop» - не так уж и много анимех про рыбалку. Помимо этого, я слёту вспомню ещё два: «Tsuritama» да «Houkago Teibou Nisshi». «Slow Loop» явно ближе к последнему - очередная моэ-повседневность. «Sabikui Bisco» - выглядит как обычный сёнен, но довольно биззарный. И я хз, как проходить мимо после такого с вайбами «ДжоДжо» и «Дорохедоро». Плюс, тут очень интересный сценарист («Ковбой Бибоп», «Путешествие Кино», «Бугипоп», «Стимбой», «Актриса тысячелетия», «Тетрадь дружбы Нацумэ» и др.). Хотя бы попробую: Моэ-слайсик про гольфисток «Sorairo Utility», романтику с твистом «Koroshi Ai», комедию про телевизионное закулисье «On Air Dekinai!» и пару ни к чему не обязывающих короткометражек «Kanashiki Debu Neko-chan» (местный котэ напоминает оного из «Ore, Tsushima») и «Atasha Kawajiri Kodama Da yo: Dangerous Lifehacker no Tadareta Seikatsu» (мордаха героини с обложки напоминает кривые рожи отдельных вставок из «Pop Team Epic»). Разумеется, где будет необходимо, открою ветки обсуждения по мере выхода тайтлов. И даже как-то рад, что в этом сезоне заинтересовавших тайтлов не так много. Нужна была эта передышка.

Досмотрел. По итогу получилась умеренно жуткая и умеренно же моэшная повседневность про школьниц, делающих милые вещи на фоне нелицеприятных мистических планов бытия. Надо ещё отметить, что у авторов получилось очень тонко выдержать атмосферу необъяснимости оккультной стороны событий, ведь они дальновидно не стали надевать маску знатоков и выставлять за реальность свои фантазии. Напротив, очень хорошо бросается в глаза, что местная паранормальщина и в глазах авторов понимается лишь на уровне едва уловимых чутья, намёков и догадок. Ни они, ни зритель не представляют себе точно стоящих за мистикой законов, за счёт чего эта самая мистика воспринимается довольно естественной, без обмана. Зато когда Мико поднимается во сне по ступеням к храму, тяжело дыша под неприятно гудящий эмбиентный звон, всем нутром ощущаешь, каким удручающим может быть обладание третьим оком. И ведь эту тему третьего ока как дара / проклятья авторы поднимают не только здесь, но и в контексте линии Юлии. Тот, кто обладает «дополнительными» глазами вовсе не обязательно «видит» лучше тех, кто их лишён. Дар Юлии сделал её надменной, завистливой и вредной, а иной раз логика её мыслей ошибочна именно из-за того, что она видит больше других, но не осознаёт, что всё равно видит картину мира не полностью. С другой стороны, та же Юлия за счёт ограниченности своего взора в ряде ситуаций ближе к простоте истин, чем Мико, которая от переизбытка правды и неготовности её обработать склонна усложнять и преувеличивать сложность ситуации. Собственно, вот эта попытка отразить ограниченность человеческого восприятия и суждения показалась дюже любопытной и даже слегка превосходящей смысловой потенциал жанра, в котором поставлена сия история. То есть, к характеристикам тайтла «умеренно жуткий» и «умеренно моэшный» стоит добавить ещё и «умеренно умный». Соглашусь также, что тайтлу стоило бы быть более сюжетным с самого начала, потому как именно сюжетные линии Инари и Дзэн-сенсея были тут наиболее интересными, а начали развиваться лишь с середины сериала примерно. Начали бы они это дело раньше, мне бы история понравилась, наверное, больше. Но даже как есть мне всё вполне зашло, так что 8 из 10.

Зато какой роскошный кадр получился у «любопытной Варвары». Вдвойне любопытно, что эта «Варвара» моментально встала на сторону Кадзамы. Эх, жаль попытка провалилась. Ну, а новогоднюю ночь запросто можно душевно провести за ночными болтовнёй и прогулкой. Но, наверное, да, именно на это-то и стоило показать в эпизоде.

24-я серия: Какой-то скорее даже не финал, а послесловие, ибо 23-я серия в плане эмоций получилась как-то значимее и весомей, а 24-ю, такое ощущение, просто отвели под следствия и выводы из предыдущего эпизода. И вроде за всех можно только порадоваться, и вроде как даже основные сюжетные линии все закрыли, вот только это не отменяет того, что все они, за исключением одной лишь центральной про Кукуру и Фууку, недоиспользованы и недораскрыты. Настолько, что даже задаёшься вопросом, а зачем они вообще были нужны. Видимо, только для массовки, потому как ни Кууя, ни Кай, ни кто-либо ещё из второстепенных героев истории так и не перепрыгнули этот «массовочный», набросковый уровень проработки, так и не обрели чётких формы и роли в произведении. Всегда были лишь на подпевках, на подхвате или затычками бочек, а очень жаль. В такой репертуар образов можно было бы эффективно и эффектно вписать и романтику, и мистику. На оба этих потенциальных направления в начале истории были намёки-ружья, но все они были в итоге убраны в стол, словно по ходу дела у сериала сменилась концепция. И если на счёт романтики тут можно ещё поспорить (пожалуй, на неё изначально всё-таки не делали ставки), то вот мистическая составляющая сериала бесспорно пошла под нож: в какой-то момент резко и практически полностью пропали видения в океанариуме и божество, которое за них в ответе, оставив лишь сухую повседневность и драму жизни. Да. в конце эту шероховатость попробовали сгладить возвращением к изначальной концепции, но было уже поздно, ибо за полсезона вся мистика уже успела изрядно подзабыться, и две минуты волшебства уже не смогли компенсировать затяжное игнорирование темы до сих пор. И только любование Окинавой было весь сериал стабильным. Так или иначе, а сериал всё равно получился отличный. Что Кукуру, что Фуука - приятные и занимательные героини. По сути, историей их дружбы и взаимопомощи сабж и является. Наверное, так и стоит его воспринимать изначально, чтобы не заблуждаться на его счёт. 9 из 10.

Вторая половина сериала, на мой вкус, получилась удачнее первой, более выверенной в развитии центральных персонажей и комедии отношений между ними. Имхо, вот такими, как под конец, Дзяхи и ко и должны были быть с самого начала, но на деле в первой половине сериала акценты были расставлены как-то не так. Хотя не исключаю, что если вдруг возьмусь пересмотреть данный тайтл (что маловероятно в ближайшей перспективе), меня уже не будут так беспокоить сценарные шероховатости тайтла. В конце концов, не считая их, сериал представляет собой отличную повседневную комедию в достаточно привлекательной обёртке: тут и саундтрек в рамках своего жанра можно назвать крепким за его лёгкость и душевность, и образы таких персонажей как Дзяхи, Мао или Кокоро хороши в рамках жанра, опять же. Хотя другие из них, вроде Сарвы или сестрицы Мао, критически недоиспользованы в местном замысле, и, соглашусь, историю можно было бы ещё подрастянуть серий эдак на 4-6 - как раз до полноценного двухсезонника. Но даже так получилось достойно, 8 из 10 от меня.

Вот из того, что прямо жду в 2022, могу назвать разве что «ELEX 2» (люблю Piranha Bytes, да и игра-приквел мне подарила определённое удовольствие), «Gothic 1 Remake» (хоть и не от Пираний, а любопытно будет посмотреть, что получится) да, быть может, «Monark» (похоже, ещё одна фракция авторов ранних «Персон» / «Мегатенов», словно следуя примеру авторов «Калигулы», решила тряхнуть стариной). А, ну и из проектов поменьше битемап «River City Girls 2» да битемап по «TMNT» от авторов битемапа по «Скотту Пилигриму». Возможно, какие-то проекты ещё подзабыл или пока не обратил на них внимание... Ну, и скорее всего «VtMB 2» c «Outer Worlds 2» зацепят моё внимание.

Ну, вот как писать на форуме, на котором нет тебя? :(

Играю во многие и самые разные игры, но всё больше в основном из-за художественно-идейной их стороны: как игра сделана в плане визуала (интерфейс, дизайн и т.п.) и звука (озвучение, музыка, звуковой дизайн), подтексты, эволюции жанров, франшиз, компаний и авторов - вот это вот всё. Геймплей же всё чаще и чаще становится для меня проявляющими искусственность и ограниченность виртуальных миров красными нитками, у которых всё хуже и хуже получается вовлекать меня в происходящее на экране. Ввиду этого в последнее время играю очень медленно, тягуче и в основном в пути. Сейчас это: «Shin Megami Tensei V» (Switch) - к сожалению, пока самый душный из игранных мной «Мегатенов». И ведь первое впечатление было хорошее: вступление заставило раскрыть рот от удивления графикой, какую обычно не увидишь на Свитче с такой стабильностью. Но вступление нетипично быстро для «SMT» закончилось и переключилось на тягучие и монотонные 30 часов в пустыне, где практически ничего не происходит в плане сюжета. В плане механик игра стала более куцей (меньше вариативности во всём) + добавила аспектов, ломающих игру напрочь (спайглэссы, Митамы, дамплеры, читерские точки сохранения и возможность всегда оказаться у них): даже на высокой сложности игра совсем простая для ветеранов серии, а вся сложность боссов не в хитрых паттернах их поведения, а в их банально завышенных показателях здоровья / защиты / атаки. Механики открытого мира тоже как-то лишь замедлили темп игры, не дав ничего интересного в замен (ну, не считая игры с масштабами демонов и объектов). Художественная сторона игры тоже спорная. Нет, всё как минимум неплохо сделано, но не больше (обычно же во франшизе всё от «хорошо» и выше). Музыка при ближайшем рассмотрении оказалась всё-таки поскучней предыдущей части, мир и персонажи истории тоже, местами игра проседает в диалогах (вся та болтовня демонов и так далее), а игра в целом хоть и отменнейше реализована на Свитче как проект на UE4, а таки недостаточно отполирована в мелочах, которых тем не менее много, и они копятся. Есть шероховатости в анимациях боя и взаимодействия с миром, отдельные текстуры и модельки в игре выполнены с разной степенью качества, интерфейс в игре скучный, строгий и слегка туговатый. Нет в игре и никакого вступительного ролика. Вот и получается, что сама по себе игра очень тягучая геймплейно, притом не то чтобы захватывает своей художественной стороной. Пройду, конечно, но любимой частью ей очевидно не стать. Мой идеал - по-прежнему «Soul Hackers». «The Witch and the Hundred Knight» (PS4) - типичный для Nippon Ichi проект, идейно и технически близкий культовой нишевой «Disgaea». Шикарные персонажи (снова от Такэхито Харады) и мир, бомбический саундтрек от безызменного Темпея Сато, но монотонный геймплей (в данном случае - диабло-клоновский) с кучей замороченных механик, в которые тем не менее можно не вникать. История - на первый взгляд фэнтезийная несерьёзная чушь с пошло-грязным фансервисом, но при ближайшем рассмотрении там много весьма спорного мрачняка и моральных дилемм. Ну, и главная причина играть - протагонистка-антигероиня Металика, которая ведёт себя и выглядит именно так, как и должна выглядеть старуха-ведьма, но притом она пока ещё не старуха. Но уже сейчас сутулая, острозубая, сквернословная и аморальная до безобразия (но в глубинной глубине самую малость хорошая). «Chrono Trigger» (DS) - впечатляющая игра даже сегодня. Этакий переходный проект от классической JRPG к более современным жанровым вариациям. Тут очень много неординарных решений в механиках и визуальном представлении с минимумом условностей-ограничений, обусловленных платформой. Точно выверенный шедевр эпохи, не иначе. Ну, и сюжет - топчик. Слышал, что в своё время «FF7» смогла захватить западных игроков своей анимешностью истории. Так вот, в «Chrono Trigger» этой анимешности не меньше: крепкий и берущий за живое эпический сказ, в котором главный персонаж - это целая планета. Ну, и остальные герои истории тоже очень душевны. Все. Море микро-историй и вот-это-поворотов вроде тех, что есть в «Драконьих жемчугах / квестах», «Рубаках» и всяких именно классических анимешных тайтлах из 80-90-х. Ну, и вишенка на торте - до краёв эмоциональный саундтрек-шедевр от Ясунори Мицуды. При этом в игре ещё очень хороший баланс сложности и общий игровой темп, играется игра как по маслу. «The Chronicles of Riddick: Assault on Dark Athena» (PC) - мне очень нравится сия франшиза и её центральный персонаж. Но почему-то всегда думал, что из игры про Риддика не может получиться ничего хорошего и не играл в неё. Но недавно посмотрел подробный , который заставил меня поменять взгляды. И оказалось, что «Риддик» - на удивление сложный шутер, постоянно застающий врасплох боевыми и стелзовыми ситуациями и заставляющий думать тактически. Нет, ограничения у местного ИИ налицо всё равно, но видимость некоторой хитрости он создаёт. И игра в итоге играется ровно так же, как проекты для Фамикома-Денди когда-то - через постоянное переигрывание до тех пор, пока не заучишь уровень и не сделаешь то, что игра от тебя хочет. Хотя в «Риддике» есть частые чекпоинты и нет конечных попыток, в отличие от платформеров из детства. Короче, этакий шутер-головоломка, тем и зацепил. Ну, и визуально прикольный. Плюс, оригинальное озвучение киношного уровня. «Wanna Live? Get a Shiv», «Metroid Dread» (Switch) - уже прошёл, но ситуация такая же, как и с «SMT V»: самая душная часть франшизы для меня. Мир небольшой, по нему тебя слишком очевидно ведут, выдача апгрейдов сухо просчитана, дроны Эмми скучнее Са-Х из «Фьюжна», саундтрек блеклый и унылый, визуальный ряд довольно посредственный, ещё и со схемой управления как-то перемудрили, на мой вкус. Всё остальное на уровне прошлых частей. А, хотя вот брутальность (Думслэйер в юбке), скорость и отзывчивость реагирования Самус подкрутили в лучшую сторону, ну и финал самую малость порадовал. Самая моя любимая часть серии - «Metroid Fusion» всё так же, как бы её там не ругали за линейность. Зато в ней была гораздо более стрёмная атмосфера, и в целом игра была посложней. Возможно, из-за управления. Ну, а «Dread» - довольно лёгкий, очевидный и совсем короткий. Блеклый ещё. Ме.

9 - 10 серии: Третью треть сериала, похоже, решили отвести под насыщенный тактико-геополитический меха-экшн с планами внутри планов. В целом, я не отношусь к поклонникам таких зрелищ и потому не смогу оценить политических и тактических многоходовочек в полной мере (пожалуй, они всё-таки довольно поверхностно показаны по очевидной причине высокого темпа развития событий), но даже так меня вставила сцена спора союзных сторон на предмет использования транквилизатора на её высочестве. Чувствовалось это хождение по тонкой грани, когда неверно подобранное слово могло привести к серьёзным последствиям, и уже не на словах, а на деле. Ещё в 10-ом эпизоде засветили как минимум Аканэ из «Беспокойных сердец» (слишком плохо помню этот не шибко мне понравившийся тайтл, чтобы узнать кого-то ещё).