Перейти к содержанию
Обновление форума

BonAntonio X

Супермодераторы
  • Зарегистрирован

Весь контент BonAntonio X

  1. KamiErabi GOD.app / Избрание божества Жанр: триллер, мистика, королевская битва ТВ, 2023 Unend (дебют) Режиссёр: Сэсита Хироюки (Sidonia no Kishi, Ajin) Сейю: Кадзуки Ура, Сара Мацумото, Сюити Утида, Нацуко Абэ, Аянэ Сакура, Ай Файруз и др. Обычного японского школьника по имени Горо Оно в будущем не ждёт ничего хорошего, так что и жизнь он свою не живёт, а существует, ведомый низменными порывами и лишённый глубоких идеалов. Однажды на его смартфон приходит спам-письмо, в котором аноним предлагает Горо исполнить любое его заветное желание в обмен на участие в королевской битве на смерть за право занять трон Бога. К письму, да и к желанию тоже Горо относится несерьёзно, за что очень скоро расплачивается своей кармой. Ведь его новая способность - изменение реальности и отведение одной беды в обмен на равносильную отдачу в раскладе своей судьбы. А делать это теперь придётся с удручающей частотой... P.S.: Оригинальный проект Ёко Таро и студии-дебютанта Unend. Наблюдаются приятные дизайны персонажей от культового Ацуси Окубо (Soul Eater, Enen no Shouboutai), адаптированные в 3D Юки Мориямой с Polygon Pictures, а также типажи персонажей в духе Danganronpa, удручающее техническое исполнение в 3D, давно знакомый и типичный сюжет, совершенно восхитительная песня в ED. Режиссёр Сэсита Хироюки и его ассистент ryo-timo так-то специалисты по 3D-аниме снова со студии Polygon Pictures, сценарист Дзин - изначально и преимущественно музыкальный продюсер, а за музыку отвечает плодовитая студия MONACA (Munto, Working!, Oregairu). Средняя оценка на MAL у сериала низкая, но любопытные моменты в проекте есть, и потенциала он не сказать чтобы лишён. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN
  2. Да нет, у него лицо ребёнка. Взгляд островат, но поострее видали. То, что я имел в виду под округлостью, на самом деле является функцией, которую несёт в себе местный чардиз. «Фрирэн» - штука скорее созерцательная, да и предметом её наблюдения является неосязаемое время. Не тот (не физический / материальный) уровень превозмогания, путешествие не столько тела, сколько души. Так что и нет никакого смысла отрисовывать красоту мускулатуры, как в JBA, например. Так что мешковатые одежды в «Фрирэн» попросту отгораживают зрительское внимание от неактуального, направляя в нужное русло, а сонные лица, наоборот, располагают к интроспекции и обнажают рефлексию. Местный чардиз - совершенно осмысленный композиционный момент, имеющий за собой совершенно конкретные цели. Вот это хорошее словосочетание ты упомянул. Если удариться в антропологию с лиминальностью и почитать там «Обряды перехода» Арнольда ван Геннепа (что мне предстоит), то там обряды инициации и похорон даже вынесены в отдельные главы. Похороны у Sousou no Frieren в названии, путешествие можно рассматривать как инициацию, а где путешествия, там и обряды прибытия с прощанием. В общем, обряды перехода - определённо полезная призма рассмотрения обсуждаемой истории. Фрирен даже не среагировала (не считая факта запоминания), когда ей под юбку заглянули. Этим всё сказано. :teeth: Может. В 6 эпизоде как раз есть показательная сцена выхода из городских ворот города, откуда Фрирен отправилась в путешествие с Химмелем, а теперь отправляется вновь с Ферн. Монтажный переход между двумя командами - та самая резкость, которая в сериале наблюдается и в других сценах, где оно целесообразно. За 6 эпизодов я наблюдал самые разные анимационные приёмы игры с темпом (то есть с темой времени на языке анимации). Резкие переходы, как и неспешность подавляющего большинства сцен - одни из них. В остальном, всё зависит от индивидуального восприятия. Ты на основе оригинала нарисовал себе в голове картинку так, а режиссёр - эдак. Совпасть во взглядах - чудо, на самом деле.
  3. Канал, чтобы отслеживать евробит в сериале: тык.
  4. 6 - 24 серия: По итогу из Ao no Orchestra получился довольно крепкий, стерильный, реалистичный, бытовой и приземлённый сериал про житуху в музыкальном клубе с уникальной сюжетной структурой, разве что недостаточно отполированный тут и там. Главный недостаток - визуальное исполнение, конечно же. 2D-сцены довольно бюджетно и серо поставлены, а 3D с работой оркестра - так и вовсе жуть. Есть недочёты, на мой взгляд, и в сценарной работе, а если точнее - в расставлении акцентов на персонажах истории. Начинается она со взрывного знакомства Хадзимэ и Рицуко, но после 5 серии примерно ударение резко оставляется исключительно на Хадзимэ с эпизодическим и поверхностным раскрытием второплановых персонажей вроде жертвы школьных издевательств Хару, а в финале быстрыми штрихами вдруг раскрываются мини-драмы персонажей так и вовсе третьестепенных, имён которых зритель не то что вряд ли запомнил, а скорее всего даже и не знал. Странное решение, которое сглаживается разве что анонсом второго сезона (и это при первом сезоне в 24 серии). Но всё остальное в истории любопытно весьма и весьма. Для сериала про творческое самовыражение и притирку в музыкальном коллективе Ao no Orchestra удивительным образом обходится без каких-либо межшкольных / городских / региональных соревнований. Индивидуальная конкуренция внутри коллектива во время притирки, разумеется, присутствует, но вот именно масштабного соревнования по крайней мере в первом сезоне нет. Вместо этого на 20+ серий тщательно, методично и не торопясь размазывается разучивание школьным оркестром симфонии №9 «Из Нового света» Дворжака. Практически никакой другой классики во всём сериале не звучит, но уровень внимания к этой конкретной симфонии заслуживает уважения, ведь сериал компетентно раскрывает эмоционально-исторический фон, в котором данное сочинение изначально варилось автором, и вот это вот эстетическое разжёвывание становится фоном для личных драм сразу нескольких членов оркестра, которые, проникаясь музыкой вековой давности, начинают накладывать эмоции Дворжака на свои реалии и рефлексировать уже свои внутренние миры. Апогеем этого вектора в сценарии становится финальный эпизод с его циклом мини-драм персонажей третьего плана, которые вдруг изливаются на зрителя в процессе последовательного исполнения цельной симфонии, которую до сих пор исполняли лишь по фрагментам. То бишь получается сочетание сразу нескольких уровней развития персонажей: масштабный технический как результат слаженной и кропотливой работы музыкантов в рамках большого коллектива, а также личный духовно-эстетический, в рамках которого многие члены коллектива заматерели внутренне и стали совершеннее как личности. Собственно, в этом и заключается упомянутая выше уникальная структура истории. Что касается основной драмы сериала про семейную ситуацию Хадзимэ, то это уровень телепередачи «Пусть говорят!» или бытовухи из сериалов про домохозяек. Мне такое не особенно интересно, но напряжение и конфликты в развитии Хадзиме такой подход создаёт успешно, так что такой подход имеет место быть. Да и довольно свежо смотрится в сериале про музыку, в «производственном споконе» считай. В целом, сериал получился, пожалуй, всё-таки скучноват и сер. Такое вряд ли посмотришь залпом. Но в режиме онгоинга мне вполне зашло. Да и как репрезентация настроений внутри начинающих музыкальных коллективов Ao no Orchestra, надо думать, вполне себе достоверен. А значит, существование такой истории уже более чем обосновано. Второй сезон посмотрю. На Hibike! Euphonium зрелище похоже не сильно, скорее даже просто не похоже. 8 из 10.
  5. 2-я серия: Главная героиня Коноха тут кого-то либо выбесит, либо влюбит в себя по уши, ибо работает в 2-х режимах - моэ-хохотушки и моэ-плаксы. Чем-то напоминает Усаги Цукино, но более современную. Легкомысленная, непосредственная, наивная, слегка хитрожопая дурында, и Кога Аой своей игрой этот образ вытягивает невероятно, как по мне. Тут прям хорошая конкуренция героиням Момой Харуко из анимех 00-х вроде Binzume Yousei или Nurse Witch Komugi-chan. Местный вариант путешествия во времени хотел было обругать за нестыковки, но финал показал, что не всё так просто. С одной стороны, из какого бы там будущего не была Коноха, она не могла ни разу не рисовать мышкой и не сталкиваться с такими явлениям, как дизеринг, тем более что знакома с играми эпохи, в которую попала. С другой стороны, путешествие во времени может оказаться банально сном на почве переживаний девушки, и тогда любые вопросы к логике отпадают. Посмотрим, как это разовьют в следующем эпизоде. А воn что в серии было безукоризненно хорошо, так это душевность, с которой продемонстрирован творческий процесс местного чуднОго коллектива девелоперов. Все эти истории из разряда Animation Seisaku Shinkou Kuromi-chan, Otaku no Video, Eizouken ni wa Te wo Dasu na! и прочих будут хорошей аналогией для описания происходящего и в этом сериале. В местном коллективе и девчушки приятные, и парни забавные присутствуют. Есть и кое-какая химия: между Конохой и Мамору главным образом. Местами сериал ещё и познавательный. Я когда-то и сам нарисованное от руки оцифровывал, чтобы потом продолжить покраску в цифре. Но, как оказалось, делал это не совсем по уму. Надо будет опробовать однажды метод, показанный в эпизоде. Ну, и ещё в сериале ED очень понравился, но на Ютубе его пока нет. У трека и название снова с выдумкой: Link ~past and future~ - это типа отсылка к The Legend of Zelda: A Link to the Past? :o
  6. На MAL порой как-то молча редактируются описания (меняются статусы с finished airing на airing, добавляются или убавляются эпизоды), о чём узнаёшь либо на горячую в списке Watching, либо изучая статы в надстройке anime.plus, где указывают несоответствия в списках. Возможно, дело в этом. И со временем это правится.
  7. 14 серий спустя могу сказать, что «Хельк» - ещё и приятственный роуд-муви с душевным сближением вынужденных попутчиков. Суть путешествия отлично передана во 2-ом ED. Ещё круче было бы, если песню спела Хаясибара Мэгуми, а не вокалистка с похожей певческой манерой.
  8. Мне так и не ответили :a_33: GTO, Young GTO (Shonan Junai Gumi!), Kyou kara Ore wa!!, отчасти Urusei Yatsura (старый сериал лучше нового), City Hunter.
  9. 1 - 5 серия: Мангу не читал. Незамутнённым взглядом сразу же бросилась в глаза выдающаяся флегматичность истории. Не могу сказать за современную мангашную область, но для сегодняшней анимешной это нетипично. В чём выражается указанное свойство аниме-адаптации «Фрирен»? Тут и неспешный темпоритм, к которому даже дизайн персонажей обязывает (все тут такие неатлетичные-сонные-овальные, с минимумом агрессивных линий и, такое ощущение, минимально предназначенные для экшна), и приглушённая работа вполне удачно подобранных сейю (все общаются максимально спокойно, даже медленно и на пониженных тонах, хоть ещё и не шёпотом), и минималистичная ясность картинки (передний план сочетает в себе высокие детализацию и чёткость контуров с плоской заливкой без градиентов, а бэкграунды очень часто любят лаконичную прозрачность, если сюжет не обязывает к детализации интерьеров / пейзажей). Выполнена обозначенная флегматичность на высоком техническом уровне, над сериалом изрядно постарались. OP и ED очень хороши визуально-композиционно, но современно-попсовые треки в них совсем неподходящие. Саундтрек Эвана Кола хорош: учитывая показанную реалистично-пасторальную фэнтэзю европейского типа (словил изрядные вайбы Dragon's Dogma), в качестве музыкального пейзажа избраны стереотипные западно-средневековые композиции с сильным влиянием кельтских мотивов. Треки в основном сонно-умиротворяющие, за исключением сильно эпизодических маршей и эпика. Но этого совсем немного, так что в основном мозг растворяется в треках в духе тех, что попадаются в каких-нибудь Nature Atmosphères: Sur La Grève от Yogitea или в саундтреках Кая Розенкранца (к первому RIsen, например). Весьма недурственные сочинения, которые вполне можно послушать отдельно от сериала под настроение вздремнуть или какую-то монотонную работу. В музыке Эвана Кола к Violet Evergarden было больше патетики. Тут же очень нейтральное умиротворение, ещё больше усиливающее флегматичность проекта в целом. Тематически сразу же, опять же, виден сильнейший акцент на тематике однонаправленности, но разноускоренности течения времени. Проявляется эта тематика буквально во всём и везде, начиная темами для большинства разговоров (о смерти, о памяти, о целях и бесцельности и т.д.) и заканчивая композиционными решениями кадров, на которых совершенно неслучайно одновременно оказываются персонажи разного возраста, сочетания вечного с преходящим, живого с неживым и комбинации перечисленных трюков в разных соотношениях и на фоне большого внимания к деталям вроде времени суток, сезонов года или даже заколки Ферн с бабочкой - символом очарования и переменчивости подлунного мира. Сам сюжет вращается вокруг относительности времени (и поисков ответов на вопрос, как к этому относиться), из этого его свойства выцеживая сюжетную динамику. Если такое слово вообще можно применить к местному флегматичному повествованию (в противовес к Yoru wa Mijikashi Arukeyo Otome, где при той же тематике относительности времени динамика сумбурная ого-го). Именно флегматичному, меланхолии за 5 серии я особенно не почувствовал, несмотря на вектор истории, всё больше уходящий к неторопливому поиску Рая (против отчаянности поисков в «Волчьем дожде»), где можно поговорить по душам с почившими товарищами. В этом плане история ближе к мягкому моно-но-аварэ «Поездки в Йокогаму за покупками», нежели к «Последнему путешествию девочек» (и уж точно не к «Союзу серокрылых» или «Путешествию Кино» - это к вопросу Аллена выше). Смотрится описанное зрелище легко и с интересом, что тоже является результатом проделанной серьёзной работы над акцентами. Немного иллюстраций к мыслям:
  10. Ну, куда же тут без него:
  11. 16bit Sensation: Another Layer / 16-битная чувственность: Новый слой / Шестнадцатибитное ощущение: Другой уровень Жанр: комедия, повседневность, геймдевелоперский процедурал ТВ, 2023 Silver Режиссёр: Сакума Такаси Сейю: Аой Кога, Ацуси Абэ, Юи Хориэ, Аяко Кавасуми и др. Коноха Акисато выросла на бисёдзё-играх и однажды на волне нахлынувших чувств подалась в видеоигровые иллюстраторы. Вот только реальность оказалась далека от мечтаний девушки, и приходится ей теперь выполнять скучные третьестепенные задачи, не имея творческой самостоятельности и права голоса. Всё меняется, когда Коноху случайно заносит в частный ретро-игровой магазинчик, где коробка с видеоигрой Dokyusei переносит страдалицу из 2023 в 1992 год - золотую эпоху, когда бисёдзё-игры расцвели, как никогда. А в 1992 году уже совсем другая девушка - молодая студентка и тоже талантливый иллюстратор - Мэйко Уэхара устраивается на подработку в компьютерный магазин, в застенках которого обосновалась студия разработки эрогэ. Разумеется, вскоре девушку привлекают для рисования похабных картинок. Здесь же со временем оказывается и Коноха. Вместе двум девушкам и их коллегам предстоит создавать бисёдзё-игры, которые покорят сердца увлечённых геймеров! P.S.: Сериал по мотивам додзинси 16bit Sensation: Watashi to Minna ga Tsukutta Bishōjo Game за авторством Мисато Мицуми (история), Тацуки Амадзую (история) и Тамики Вакаки (арт), основанного на реальных экспириенсах работы в конторе Aquaplus и проникнутого глубокой любовью к старой и новой видеоигровой, анимешной и прочей отакунской индустрии. Скрытый текст Техническое исполнение у сериала бюджетное, завязка истории откровенно глупа, но количество ссылок на знаковые игры последних 30 лет и тёплый-небезразличный эмоциональный тон окупают всё. Ссылаются тут и на всякие относительно современные Fate, Atri, Lycoris Recoil, Madoka★Magica, и на олдскульные Rance, Kanon и т. д. Как обладателю физических изданий Dokyusei, Tokimeki Memorial, Memories Off, Sentimental Graffiti и прочих коробочек японского региона мне невероятно душевно видеть попытки в пусть несерьёзную, но всё же цельную историю об этом вот всём. Для озвучения приглашены известные сейю из 90-х и современности, и даже в названиях песен ощущаются контекстная выдумка и мостик между эпохами. Это очень круто, я считаю. Если покопаться в авторском составе, можно обнаружить весьма богатых на достижения творцов индустрии по разной специфике, но не буду останавливаться на них отдельно (а вот у студии Silver, к слову, в послужном списке есть истории с ярлычком R-18). Просмотр с интересом продолжу... Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN
  12. Невротический герой - очень удобный тип героя для художественного произведения, о чём не одна книжка по сценарному мастерству и смежным темам говорит. Наличие какого-то психологического изъяна обуславливает необходимость победы над ним, а это, в свою очередь, отлично ложится на классический путь героя Кэмпбэлла. Для сравнения, один из ярчайших невротиков в аниме - Кумико из Josee to Tora to Sakana-tachi. Мне думается, будет ближе к варианту Taisou Zamurai.
  13. Да там этого Super GT на 1 минуту для подводки к F4. И вряд ли будет больше.
  14. Имхо, из бедного в сериале только 3D. Всё, что в 2D, выглядит роскошно. А это часть бэкграундов и чардизы. Хз, мне зашло.
  15. Migi to Dali / Миги и Дали Жанр: комедия, повседневность, мистерия ТВ, 2023 Geek Toys, CompTown Режиссёр: Манкю (специалист короткого метра, а также режиссёр Koori Zokusei Danshi to Cool na Douryou Joshi) Сейю: Аюму Мурасэ, Сюн Хориэ, Котоно Мицуиси, Роми Паку и др. Миги и Дали - сироты-близнецы. Но по слухам бездетные и в возрасте супруги Сонояма, что на днях прибудут в приют с целью усыновления кого-то из сирот, потянут только одного ребёнка. Что ж, по такому случаю два брата сыграют для них одного и даже иронично назовутся Хитори. Вот только зачем заходить так далеко?.. P.S.: Адаптация одноимённой манги за авторством Нами Сано (автор Sakamoto desu ga?), скончавшейся в августе 2023 года. Не считая яркой эксцентричности оригинальной истории, в её адаптации сразу бросаются в глаза роскошные OP с ED, а также нетипичный для комедии загадочно-жутковатый стиль музыкального сопровождения от Хироко Сэбу (композитор Kimi no Suizou wo Tabetai). Что касается содержания, то ничего не понятно, но очень интересно, как и полагается хорошей мистерии. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA ANN
  16. Overtake! / Обгон! Жанр: автомобильный спорт ТВ, 2023 TROYCA Режиссёр: Аоки Эй Сейю: Кацуюки Кониси, Анан Фуруя, Тасуку Хатанака, Уэда Рэйна и др. Профессиональный фотограф Коя Мадока довольно тяжело переживает психологическую травму и в качестве творческой реабилитации отправляется фотографировать гоночные авто на чемпионат Super GT. На том же автодроме в тот момент проходит подготовка к гоночному чемпионату Formula 4 для начинающих автогонщиков. Наблюдение за молодыми конкурсантами в напряжённой психологической обстановке заставляет Кою отрефлексировать собственные комплексы. Не успевает он оглянуться, как оказывается с головой увлечён процессом и записывается в спонсоры зацепившей его за живое небольшой гоночной команды... P.S.: Оригинальный проект Kadokawa и Troyca. Первая серия выдаёт весьма впечатляющую техническую часть: невероятно живая и характерная анимация, богатая на многозначительные мимику и жесты, динамичную игру с ракурсами и расфокусировкой, а также детальнейшие дизайны персонажей от, внезапно, Такако Симуры (мангака-автор Aoi Hana и Hourou Musuko, но здесь, как и в Aldnoah.Zero, только дарит облик персонажам, так что характерной ей тематики однополой любви и кроссдрессинга ждать не приходится) и динамичная работа виртуального оператора, зрело прописанные диалоги обещающей драму истории, эстетичный саундтрек с бодрой «гоночной» электроникой и мощный состав сейю-ветеранов (и новичков). В указанных аспектах история с лёгкостью обходит соседний MF Ghost, берущий исключительно авторскими фишками. Амбициозная новинка сезона, крайне приятно смотреть. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN
  17. MF Ghost Жанр: автомобильный спорт ТВ, 2023 Felix Film Режиссёр: Нака Томохито Сейю: Юума Утида, Аянэ Сакура и др. 20-30-е года 21 века стали рубежом, обозначившим переход автомобилестроения с классических двигателей внутреннего сгорания на более безопасную и экономичную электроавтоматику. Но автопром старой школы оставил неизгладимый след на человечестве, и традиционные двигатели внутреннего сгорания продолжают ограниченно использоваться - например, в автомобильном гоночном спорте. Рёскэ Такахаси, когда-то случайно обнаруживший талант ныне легендарного Такуми Фудзивары, теперь основал гоночную организацию под названием MFG, которая и занимается такими вот гонками, ставшими своего рода современным феноменом, ради которого в Японию съезжаются лучшие гонщики со всего света. Одним из таких спортсменов оказывается 19-летний Каната Ривингтон - полукровка японо-британского происхождения, прибывший в Страну восходящего солнца в поисках потерянного отца и потому выступающий под его фамилией - Катагири. Масла в огонь подливает ещё и тот факт, что учителем Канаты был тот самый Фудзивара Такуми... P.S.: Адаптация одноимённой манги за авторством Сигэно Сюити, продолжение Initial D с персонажами-камео оттуда. Скрытый текст С первых же минут становится понятно, что MF Ghost - тот же самый сорт историй, что и Initial D, и даже смена эпох неспособна этого замаскировать. Автору оригинальной истории сейчас 65 лет, и это оставляет неизгладимый след на характере историй и типажах персонажей, которые он может подарить миру. Так что MF Ghost всё так же полон карикатурно-реалистичных рыхлых мужчин-романтиков и нескладных подростков, глубоко увлечённых автомобилями, а также пухленьких девушек, увлечённых такими мужчинами или из-за них страдающих. Но так как время всё-таки не стоит на месте, неофициальность уличных гонок теперь сменена организованностью коммерческого уровня - с инфографикой, с освещением СМИ, стандартами и нормативами, требованиями к характеристикам авто, а также с гравюр-айдолами со своим фэндомом. Честно говоря, и это сильно отдаёт старыми добрыми девяностыми. Лично я, например, словил нехилые вайбы такой видеоигровой гоночной серии, как Ridge Racer c тамошней похожей инфографикой и девушкой-айдолом Рэйко Нагасэ. Одна из центральных героинь MF Ghost - Рэй Сайондзи - весьма на неё похожа в своём айдол-амплуа. И слава Богу, что здесь потенциальный романтический интерес главного героя не занят эндзё-косай, как оно было с Моги в Initial D. Хотя всё равно Рэй, по сути, торгует своей внешностью в 17-то лет. Что же до Канаты, то это снова имба-гонщик, скрывающийся за маской скромности и благовоспитанности (но на сей раз он ещё и кринжовый гайдзин со смазливым личиком). В первой серии до гонки ещё не дошло, но уже сейчас по паре строчек диалога понятно, что он всех нагнёт, ибо школа Такуми. По технической части можно отметить, что часть ключевых должностей занята людьми, которые так или иначе сталкивались с франшизой Initial D. Режиссёр Нака Томохито ставил цикл из трёх фильмов-компиляций в 14-16 годах, крайне опытный звукорежиссёр Масафуми Мима (его список участия впечатляет, а начинал он, кстати, со штуки с похожим названием - M.D. Geist) сопровождал аниме-адаптацию на протяжении всего её развития, композитор Акио Добаси тоже работал над компиляциями (а ещё написал отличную музыку к Yozakura Quartet 2008-го года). Есть в авторском составе и просто крайне опытные товарищи вроде Онды Наоюки (древний-древний аниматор и дизайнер персонажей), благодаря акценту на глазах которого в MF Ghost почти все персонажи выглядят сбежавшими из какого-то хентая, лол. В треках к сериалу замечен обожаемый мною евробит, а в ED на подпевках снова обнаружен рэппер MOTSU, пусть уже и не в составе m.o.v.e. Картинка и анимация в сериале ушли не сильно дальше уровня Initial D First Stage 25-летней давности. Я к этому отношусь спокойно, а вот кого-то оно может и покоробить. Но вот тот самый дух истории пера Сигэно Сюити на месте - это главное! Ведь даже Toyota AE86 Trueno поменяли не на абы что, а на Toyota 86, название которой, разумеется, отдаёт дань уважения легендарной «Хатироку». Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN
  18. Ну, сорян. Для меня фурри всегда были всем тем, что ты в своём посте показал. А неко - это просто котики. Походу, не мой фэндом. Хотя, с учётом приведённого тобой ликбеза, Цумики тоже отчасти зверодевочка, пусть ушки её только и отражают визуально черты характера:
  19. Человек же спросил «неко или фури». Вот я и предложил неплохие варианты с неко. А с фури отлично справился ты.
  20. Acchi Kocchi, Aria the Animation, Azumanga Daiou, Dekiru Neko wa Kyou mo Yuuutsu, Kawaisugi Crisis, Kemono to Chat, Nyan Koi, Sketchbook: Full Color's.
  21. Некоторое время назад меня попросили прояснить ряд моментов по сериалу. А я уже не все их помнил, не говоря уже о том, что последние серии второго сезона смотрел в спешке и не слишком хорошо их усвоил. В общем, сегодня я от этой своей забывчивости устал, за вечер на ускоре просмотрел последние 1,5 сезона и набросал буквальный пересказ всех ключевых событий без каких-либо сторонних мыслей и аналогий, потому что так банально проще отследить причинно-следственные связи ситуаций, нежели отвечать на вопросы кусочно-точечно. И получилась в итоге довольно внушительная простынка. Пожалуй, оставлю её и здесь. Авось кому пригодится для быстрого восполнения забытых фрагментов и понимания вектора истории. Пересказ не самый подробный, прежде всего ставит перед собой целью отразить центральный конфликт истории и скорее всего упускает ряд побочных сюжетных линий. Итак... Возможно, в будущем что-то поправлю или дополню...

Важная информация

Мы разместили cookie-файлы на ваше устройство, чтобы помочь сделать этот сайт лучше. Вы можете изменить свои настройки cookie-файлов, или продолжить без изменения настроек.

Configure browser push notifications

Chrome (Android)
  1. Tap the lock icon next to the address bar.
  2. Tap Permissions → Notifications.
  3. Adjust your preference.
Chrome (Desktop)
  1. Click the padlock icon in the address bar.
  2. Select Site settings.
  3. Find Notifications and adjust your preference.