BonAntonio X

Зачем? Там были бисёдзё-игры? История-то о них. PC-88, на котором мне худо-бедно попадались прото-ВН и эроге на Ютубе, вышел в 81-ом. Но особенно такие игры расцвели как раз на PC-98. Да что там, Nintendo Game & Watch вышла в 80-ом. Копать глубже необходимости нет. Если только не расширить область поиска на аниме и мангу. 73-ий год - это Cutie Honey, например...

В первой серии отсутствует полностью. Начиная со второй - полностью присутствует. Ну, как... Есть влиятельные семьи с мистическими талантами, а есть и нормисы без.

8-я серия: Мостик прокинут ещё дальше в прошлое (85 - 23), проведена очевидная параллель между таймтрипами Мамору и Конохи, осуществлена попытка исследования феномена воображения методами натурфилософии, сформулирована гипотеза о роли и силе человека как «воображателя», раскрыты карты на предмет источника и целей временного искажения событий сериала - пожалуй, чисто концептуально это был самый сложный эпизод сериала на данный момент. Есть также стойкое ощущение, что очень многое в эпизоде я упускаю в культурном контексте: почти все причуды, которыми балуется Эхо-лоли (наряды, танцы), скорее всего не из воздуха взяты, а на что-то ссылаются. Но я жил не там и не тогда, поэтому для меня часть информации теряется. Понравилось, как прибытие Мамомру в 85-ый сопроводилось сменой дизайна фоновых персонажей ближе к стандартам 80-х - милая деталь. Рассуждения же Эхо на предмет воображения и энергии всего этого явно повторяют аналогичное мыслетворчество на тему того, как человеческая воля способна преображать реальность и т. д. и т. п. Тут просто названия поменяли на более близкие и актуальные отакунскому менталитету. Также должен отметить, что мне сильно люб наивно-загадочный мистический флёр сериала с этими всеми человекоподобными гуманоидными интерфейсами (привет, Нагато!) и божественными пёселями. Ну, и на Мамору в шкуре Конохи было забавно посмотреть. Через реакции и ориентирование в ситуации сразу ощущается разница в их характерах. Это ж как моментально Маморик понял, куда и зачем бежать по прибытии в 85-ый! Навык, который в будущем выручит не одного заядлого ходока по Комикетам. :lol:

Если я правильно помню, это оно:

Парни жгут, как и всегда:

Внезапно, анонсировали продолжение. Не уверен, что оно было нужно, но поглядим.

Ну, так пузырь сначала безгранично оптимистично раздувается, а потом резко схлопывается, оставляя причастных на руинах и в депрессии. Мне кажется, в эпизоде примерно этот исторически-эмоциональный фон и передан, даже если по времени и фактам где-то в чём-то мимо. Но не навязываю, мое имхо. 7-я серия: Воу-воу-воу, фрагмент песни из OP'а «Мадоки Магики» (впрочем, не удивлён, ведь арты из сериала уже были), шутки про легендарного Дзюгема-Дзюгема (уже третье или четвёртое на моей памяти аниме с упоминанием этой байки после Gintama, Servant x Service и чего-то там ещё) и новый тайм-трэвелер, от варпа которого шума будет ещё больше, чем от варпа Конохи. Кстати, не совсем понял, чем так последнюю вдохновляет OP «Мадоки». Он, конечно, бесподобен, но сам сериал во второй половине всё больше окунается в депрессию, нежели в оптимизм - сложно воодушевляться, зная контекст, имхо. Про монстр-компьютер из PC-98 надо погуглить: кто-то такое ИРЛ вообще делал в те времена? Я разве что видел аналогичную тему с нашим Эльбрусом - так называемую : здоровую кучу-малу плат, подменяющих собой один маленький процессор. Но это сейчас, а там-то тогда... Да, и ретро-футуристичные проги, написанные Мамору - фантазия? Попозже стоит подвникнуть. В остальном, серия норм. Рад, что все оклемались более-менее.

@Talking_Sword, не, для вас это скорее всего мимо. Доза девичьей милоты тут приличная, но от линии школьных издевательств особо впечатлительным может стать не по себе, всё показано в красках. Девушка, занимающаяся буллингом, имеет психопатические черты характера и по-хищному гнёт свою линию до последнего, а сейю это все отыгрывает на «пятёрочку». Следующая арка рисует антагонистку, которую саму шантажируют, угрожая семье. В общем, пронзительной боли тут хватает. Но умильная главная героиня и её сёдзёайная-нахальная служанка-кудере хорошо уравновешивают мрачняк. Расчленёнка тут чаще комично-пародийная, но когда надо сериал может показать жестокость и без неё, чисто моральными методами.

В рамках «Геншина»? Хз. ИРЛ? В строительстве «мирового храма» на правах «вольного каменщика». В совершенствовании себя и окружающих то бишь.

Ojou to Banken-kun / Мой телохранитель / Девушка и её сторожевой пёс Жанр: романтика, школа, сёдзё ТВ, 2023 Project No.9 Режиссёр: Такамото Ёсихиро Сейю: Акари Кито, Юитиро Умэхара, Дзюнья Эноки и др. Смерть родителей и переход на попечение деда-якудза в корне изменили жизнь пятилетней Исаку Сэнагаки. В средней школе никто не хотел сближаться с наследницей криминального клана, тем не менее в старшей школе Исаку решила начать жизнь с нового листа. Но не тут-то было, ведь в качестве телохранителя-одноклассника девушки её дед приставил к Исаку своего лучшего офицера - Кею Уто. Вся соль в том, что именно он воспитывал девушку с пятилетнего возраста. Но тогда - 11 лет назад - ему было пятнадцать, а сейчас ему - 26! И если к Исаку он испытывает больше отеческие чувства, то она к нему - глубоко романтические, и с этим срочно надо что-то делать! P.S.: Аниме-адаптация одноимённой манги за авторством Хацухару. Скрытый текст Честно говоря, сериал глубоко средний как в анимации, так и в подаче материала (хотя в последнем случае и были надежды на некоторую интимную провокационность затрагиваемых тем). В частности, Исаку - персонаж с изъяном в форме неосознанного лицемерия: с одной стороны, заявляет о желании обычной жизни, с другой - неприкрыто наслаждается романтикой принадлежности к особому миру и причастностью к особым отношениям на грани здравого смысла и общественного порицания. А Кея - опасный и с сомнительной моралью дядька с пистолетом, всё-таки. Что касается анимации, то она попросту не поспевает как за эмоциональностью романтических ситуаций, так и за динамикой экшн-сцен. В итоге всё перечисленное выглядит деревянным и заторможенным. Странно, что не вытянули, ведь режиссёр Такамото Ёсихиро в индустрии с 80-х, не говоря уже о том, что у сериала три сценариста разной опытности и ещё больше планировщиков. Слегка спасает изящный-эмоциональный с акцентом на глаза фарфорово-бархатный дизайн персонажей в адаптации от художника-аниматора с 25-летним стажем Юкико Бана (жалко, остальные персонажи нарисованы на порядок проще). Но самое главное достоинство сериала - пожалуй, Акари Кито с её деликатно-спокойной манерой речи и приятным тембром голоса. Если сравнивать с другими ролями актрисы, в Исаку нету той высокопарной чопорности Кейт из Shadows House, тут ближе к манеризмам современной японской девушки вроде Сёки Сакуранэ из NEO: TWEWY. Лично мне этого вполне достаточно, чтобы досмотреть сериал. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN

Увы, я боюсь знакомиться с франшизой: если вникну ещё и в неё, помру от нейронного истощения и перепотребления. Вижу, что явление знаковое. Но больше, чем жизнь я сейчас могу разжевать.

Hikikomari Kyuuketsuki no Monmon / Заботы запертой принцессы вампиров Жанр: комедия, приключения, драма, фэнтези, придворная драма ТВ, 2023 Project No.9 Режиссёр: Минамикава Тацума, Такаги Хироаки Сейю: Томори Кусуноки, Саюми Судзусиро, Ёко Хикаса, Манака Ивами, Сора Амамия, Ай Файруз и др. В мире, которым правит всевоскрешающая энергия так называемых Тёмных Ядер, вампирская империя Мульнит ведёт непрерывную потешную войну с пятью другими государствами-обладателями таких же магических артефактов, попутно отбиваясь от нападок террористической организации Изнанка Луны, стремящейся уничтожить Тёмные Ядра во имя торжества истинной, необратимой смерти. Тэракомари Гандесблад - дочь влиятельного и приближённого к императрице мульницкого графа, но также ещё и жертва школьного буллинга, в результате глубокой психологической травмы три года просидевшая на добровольной бескровной диете дома затворницей и порядком подрастерявшая вампирской мощи. И вот теперь отец, надеясь реабилитировать любимую красавицу-дочь, заявляет той о назначении её одним из семи великих генералов империи Мульнит с пятью сотнями офицеров в подчинении. Проблема в том, что все они - изгои и бунтари, понимающие исключительно язык силы и требующие удержания в узде ежовыми рукавицами. Казалось бы безнадёжную ситуацию спасает лишь то, что к Комари приставили также ещё и служанку Виллхейз. Она, конечно, девушка нахальная, но явно считает себя чем-то обязанной своей госпоже и испытывает к ней даже слишком тёплые чувства... P.S.: Аниме-адаптация одноимённого ранобэ за авторством Кобаяси Котэи (история) и Richu (арт). Последний также адаптировал ранобэ в виде манги. Скрытый текст Весьма обманчивая на первые впечатления и неожиданно задорная глубоко-отакунская история с задающим тон всему действу, пронзительно-воодушевляющим, энергичным OP'ом и изящно-стильным и нежным дрим-попом в ED. В качестве главных героинь нахалка-сопля и нахалка-кудырь с милейшей химией между ними, а также другие роскошные дамы, приправленные хоть и пародийно поданными, но весьма существенными нотками даже слишком крепкой женской дружбы. Но не стоит обманываться, в касте персонажей хватает и балбесов мужского пола, и, что было как водой из ведра, психопатических героинь с сопровождающей их весьма серьёзной личностной драмой про школьные издевательства. А поверх этого наложены весьма интенсивные придворная драма с международными интригами. А это уже три уровня конфликта, получается. Всё это завёрнуто в весьма аппетитную обёртку из симпатичного дизайна персонажей и торжественно-симфонической музыки фоном. Эпичность содержания и пародийная нахальность-дурашливость формы делают данный сериал довольно увлекательной-развлекальной рок-оперой. Сейю главных героинь и ряда антагонисток - моё почтение. По духу сериал напоминает как минимум пару вещей: Maria†Holic и Rosario + Vampire (как мило, везде крестики посерёдке). Ну, может, стоит ещё с Himouto! Umaru-chan сравнить. Режиссёр Минамикава Тацума ранее ставил Nami yo Kiitekure и Enen no Shouboutai: Ni no Shou, а его помощник Такаги Хироаки - Isekai One Turn Kill Neesan (а в Enen no Shouboutai: Ni no Shou отметился на посту аниматора). Над адаптацией дизайна персонажей трудятся сразу несколько художников, но самый плодовитый и приметный из них - Томоюки Ситая, с середины 00-х трудившийся в роли дизайнера персонажей над целым перечнем известных сериалов (Bakuman, Kiss x Sis, Shokugeki no Souma и другие). Композитор Го Сина писал музыку к Kyousou Giga, Kimetsu no Yaiba и т.д. Сценарист Кэитиро Ооти работал над адаптацией сценария для Hinamatsuri, 5-toubun no Hanayome, Machikado Mazoku, Adachi to Shimamura, Kanojo mo Kanojo и другим. В целом, не пожалел, что подхватил сериал на середине сезона. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN

Скорее «Все мудрецы мира говорят об одном и том же». Дракон / Змей - общемировой образ тёмной / растворяющей / смертоносной стороны универсальной божественной силы. Столкновение с Драконом необходимо, чтобы добраться до светлой / созидающей / триумфальной стороны универсальной силы, часто изображаемой в форме Древа Жизни / Познания / Мира (в зависимости от мифа) или Девы / Дев (геспериды, например, или богиня Идунн), которые за этим Древом ухаживают. Иногда вместо Древа будет Дева в башне (Фиона из «Шрека», ке-ке-ке). Разумеется, есть тысячи вариаций всего этого. Например. в «Призраке в доспехах» 1995-го года Древо Жизни на стене музея естествознания сторожит «дракон» в виде танка, а «Девой» / Универсальной силой оказывается ИИ-хакер Кукольник. Если хотите, я вам аналогичную алхимическую параллель даже в советском фильме «Курьер» проведу с тамошним гг, профессором-драконом и профессорской дочкой. )

[mod]@Allen_8, @Vik Pol, соррян, что разрываю полотно на редкость активной беседы, но раз уж прилетела жалоба, вынужден отработать. Касаемо переходов на личности и оскорбления, ничего совсем явного не увидел. Увидел только классический уход в эмоции на почве «- Твоё аниме - говно! - Нет, это твоё аниме - говно!». Ну, вы же все тут здоровые образованные лбы и опытные завсегдатаи форумов. Будьте терпимее либо не испытывайте терпимость на прочность. У меня всё, не вижу в ситуации необходимости каких-то мер с моей стороны. Всё вполне цивильно. Такое пользователи в состоянии решить между собой самостоятельно. Живите дружно, у вас не так уж и плохо получается. [/mod]

6-я серия: Пересадка человеческих мозгов котам, стрельба лазером со спутника по директору школы, околачивающемуся в бойлерной, мотоциклы с самосознанием - маразм крепчал... Тем временем, я допёр, кого мне напоминала Ногути, да и другие девушки истории тоже. Дев пера Хисаси Эгути же! Эстетика на стыке реализма и моды. Если рассматривать же и мужских персонажей тоже, вскроются сходства с совместными проектами Эгути с Коном и/или Отомо вроде Roujin Z. Там наблюдаются и красотки похожие, и реалистично нарисованные деды, мужики, женщины и т.д. Скрытый текст

6-я серия: Об этом стоило догадаться из аннотации (а конкретно из строчки про 1992 год): 16bit Sensation: Another Layer - это ещё и история про потерянное десятилетие и его социально-экономические последствия с подавленным эмоциональным тоном и страхами на заре нового тысячелетия! Очень похвально, что развлекательный в общем-то сериал копает так глубоко, затрагивая и лопающиеся бизнесы, и бесчестность воротил, и сломанные судьбы мечтателей. Не говоря уже о том, что тут даже обыгрываются исторические причины попыток портирования пекабоярских эроге на консольные рынки, чтобы дальше выйти на аниме-индустрию. Моё почтение. Что касается путешествий во времени, то пока не догоняю, как почти незаметное вмешательство Конохи в прошлое настолько влияет на сокращение числа эроге в настоящем. Поэтому пока воздержусь от мнений. Ну, и сцена после тиров в 6-ой серии была прям в край эмоциональной: Коноха могуча и убедительна, когда говорит серьёзно.

14 - 18 серии: Несколько слов о структуре сериала. На старте просмотра я писал про интригу, касающуюся непроницаемого главного героя истории. Думал, что суть персонажа будет раскрываться постепенно в процессе совместного Хелька и Вермилио вынужденного путешествия. Но, нет, всё оказалось чуточку банальнее. Историю просто начали с середины, а перед [вероятно] финальной аркой запустили жирнейший такой флешбэк на пол кура, где во всех подробностях рассказали, с чего всё начиналось и почему закончится так, как закончится. Хз, по-моему, это слегка обесценивает историю. Там ещё и флешбэк такого характера, какой мне не по вкусу. Про «государство-рыбу», в какой-то момент незримо для подданных начавшую гнить с головы, последующее подлейшее предательство соплеменников в результате интриг жалкого, способного только на атаки исподтишка Зла-приживала и необходимость возмездия, когда уже почти поздно и практически не осталось надежды. В общем, шесть серий низкой человеческой мерзости и безжалостности судьбы, на которые тяжело смотреть. В определённый момент (и особенно в 17-ом эпизоде) у сериала также ещё и качество начинает проседать, дополнительно портя впечатления. Но 19-я серия обещает возвращение из флешбэка к реальности. Надеюсь, Вермилио восстановит качественный баланс истории.

1 - 6 серия: В отличие от Sakamoto desu ga?, назвать Migi to Dali комедией было слегка ошибочно. Элементы комедии тут, разумеется, есть и активно проявляются в характере анимации, невербалике и ситкомовости ряда ситуаций. Но это всё очень быстро оттеняется кое-чем гораздо более сильно проявленным, а именно твинпиковской эксцентричностью, фриковостью и криповостью. Миги и Дали - сильно нестандартные дети, умные от природы, но фатально необразованные, нейроотличные и [каждый по-своему] причудливо социализированные. Другие жители местной странной деревушки им под стать, и особенно семейство Итидзё, в стенах родового гнезда которых происходит такой нездоровый фейспалм, что даже спойлерить не буду. Очень часто из-за эффекта зловещей долины и ноток психологического триллера сериал становится как-то совсем некомфортно смотреть. Вот в настолько странные дебри периодически заворачивает сюжет. Тем обиднее за автора оригинальной истории, способную придумать что-то такое вот неординарное, но ушедшую в лучшие миры такой-то молодой, яркой и красивой. Каждый раз сокрушаюсь...

Ну, нет, ты не понял меня. Я ж под «плоть слаба» понимаю не только физическое состояние, а шире - образ мысли, состояние ума, трансцендентную ментальность. Мотоко в 1995-ом как раз отринула то, что удерживало её у земли, и пошла за голосом, который давно звал её сверху. В понятиях герметиков она стала «великим невидимым мастером», управляя впоследствии десятком сменных тел, словно марионетками (что делал и Кукольник весь фильм). Примерно то же сделала и Лэйн, выпилив себя из памяти окружающих для наведения порядка в физическом мире. А сама стала таким же «невидимым мастером», потеряв связь с физическим миром. В «Догме» Пробуждённый - зародыш Бога, занимающий божественный трон, победив предыдущего Пробуждённого Бога и отринув своё физическое тело (отдав в подарок своей «пешке», получающей таким образом самостоятельность). В SMT V финал примерно аналогичный: с невидимым протагонистом-триумфатором, хитро наблюдающим из тени за ничего не подозревающим физическим собой. То есть уход наверх - тяжёлый выбор, отрицающий остальные варианты. Не понимаю, где тут «рыбка и лошадь». Просто «Виви» показывает один из многочисленных случаев, когда триумф Солнечного героя на пути киновари не случился. Герой оказался сражён той силой, за которой шёл (тот же «Технолайз» был более удручающим в своём финале). Отсюда я делаю вывод, что у «Виви» просто другая цель: не указать путь к Солнцу и обозначить метод решения задачи (Джордж Рипли: «Если выполняемые Операции и Принципы истинны, окончанием, несомненно, будет завершение Магистерия»), а показать, что без верного метода (дело не в смене физической формы, как ты и говоришь) Икар опалит крылья, приблизившись к желанной Первопричине. Ну, а уж стилистически «Виви» точно не соревноваться в мрачности и серьёзности с теми тайтлами, что я привёл в примеры (исключая Back Arrow). Имхо.

Именно поэтому у алхимиков, герметиков и прочих телемитов считается, что достижение статуса Бога означает смерть или, иными словами, потерю физического. Плоть слаба, она же - тюрьма для души и духа. Впрочем, эта точка зрения много в каком фикшне, в том числе анимешном раскрыта. Хоть в GitS'е 1995-го с Lain и Back Arrow, хоть в видеоигровых Dragon's Dogma или SMT V, много где ещё в самой разной обёртке. Так что не уверен, что Vivy тут открыла что-то новое. Вот то, что люди обычно на такие подтексты внимания не любят обращать и плохо их переваривают - это да. Стало быть, герметизм по-прежнему успешен в сокрытии своих масонских Истин.

Не, это всё как и было: маморимас. гамбаримас, итадакимас. Сам Кенсин более открыт, не прячет ни от кого того факта, что он хитокири в прошлом и делает всё то же, что и раньше, с учётом этого факта. Возможно, я просто многое забыл, но мне казалось, что раньше интригу относительно истинной природы Кэнсина держали дольше.

Я уже плохо помню старую экранизацию, но по ощущениям новая вообще ни разу никуда не торопится. В 17-ой серии одолели лжеучителя Райдзюту, в 18-ой началась линия боевого товарища-художника Саноскэ. Заявлено 24 серии, за оставшиеся 6 многого такими темпами не рассказать. Главное отличие новой экранизации от старой - чуть более серьёзный и честный тон. Ну, и местами было замечено применение 3D, не шибко удачное. В остальном крайне крепкий римейк.

Лайв-экшоновая гяру-девушка тоже есть. Уже не помню, как часто.