BonAntonio X

Не, тут меньше профессионального флёра и вообще всего меньше. Если и похоже, то лишь отчасти. Ровно настолько, насколько ASMR и озвучение эроге вообще могут быть смежными друг другу в особенностях записи звука и частично - в схожих методах достижения всё же несколько разных целей такой записи. Не даром же ASMR'щиц иной раз безосновательно обвиняют в том, что они якобы пытаются соблазнить своих слушателей. А они необязательно пытаются сделать это. Они, может быть, просто пытаются говорить нежнее и мягче, чтобы сработал мурашечный триггер у подверженной такому эффекту части слушателей. Хотя кто-то целенаправленно сексуализирует свои ASMR-ролики. Иной раз даже удивительно, как вообще (вроде звуков обсасывания ушей и влажного дыхания) не под запретом на том же Ютубе. А если копнуть ещё дальше, то ASMR простирает свои корни и в область порнографии. У той же Cherry Crush две стороны контента, если пошариться не только на Ютубе, но и во взрослых частях тырнета. И не только она таким балуется. Порой ASMR-но записывают и чисто порнушные ролики, прости Господи. А вообще, проще потратить 3 минуты и проверить лично, что к чему. Ну, вот ещё впечатления на MAL для сравнения: тык.

Имхо, никакой тут интриги. Он смотрит девушке в душу, а не на то, на что она думает или, возможно, хочет, чтобы он смотрел. Имхо, дед Игараси по телефону внучке всё по делу сказал. Кстати, он и габаритами на Такэду похож, так что неспроста Игараси на того глаз положила. Нашла себе похожего на «отеческую фигуру‎». А заметит её возлюбленный, когда перемены у Игараси наступят именно внутри. Грубо говоря, когда она сможет повторить сказанное в пьяном угаре трезвой. Когда примет и свою детскую суть, и отношение к ней Такэды. Когда станет вести себя с ним естественней. Как вот у Кадзамы и Сакурай наклёвывается.

4-я серия: Продолжение сумасшедшего калейдоскопа эмоций под названием искусство глазами начинающего художника. Снова довольно точная демонстрация того, насколько сбивающим с толку может быть этот жизненный путь. Искусство про строгие правила или свободу выражения? Про чёткие требования к работе или про личную интерпретацию? Про теоретическую подкованность и техничность рисунка или про еле уловимое и так легко ускользающее интуитивное чувство с долей удачи? Экзаменационная работа - идеал, к которому нужно стремиться? Или тупиковая ветвь, ведущая художника совсем не туда, куда ему нужно? Представьте себе запутанный лабиринт, ещё и с выключенным светом, стенками которого будут названные выше и другие критерии «‎правильности». Как проходить такой лабиринт? Есть ли тут готовые решения или лайв-хаки? Есть ли один эффективный метод его прохождения для всех и каждого? А финальный пункт в этом лабиринте тоже один? Каковы могут быть цели окунать себя в такое место? Все ли цели дают равное право зайти сюда? А сойти с дистанции? Каковы критерии оценки прохождения такого лабиринта участниками и кто эти критерии вывел? Можно ли вообще объективно и справедливо рассудить о качестве того, что сокрыто за неявными и даже изменчивыми стенками в кромешной тьме? Иными словами, искусство - полнейший бардак ощущений и понимания противоречивых чувств и правил. Все входят в этот жестокий ураган в поисках своей неочевидной цели в заведомо неравных условиях и всё равно имеют совершенно равные шансы успешно достичь её или оказаться сломленными в пути, вне зависимости от таланта ли, стараний ли, связей ли и многих других «‎ли». Царство рандома, к которому ещё и непонятно как относится: легко и непринуждённо, серьёзно и со всей строгостью, как-то нейтрально и без сильных эмоций? И никому нельзя дать однозначный жизненный совет, как и указывать, как и к чему относиться, к чему стремиться, на что рассчитывать, что брать от этого занятия и что отдавать ему взамен? Путь, который каждому конкретному художнику, даже со всеми его возможными советчиками и учителями, в конечном счёте приходится проходить исключительно вслепую, наощупь, спотыкаясь о каждый угол в надежде, что «‎what doesn't kill us, make us stronger». В надежде на выпадение счастливой комбинации один на миллион, а точнее одной из многих неравнозначных и в неравной степени вероятных комбинаций в раскладе на манер покера. Кто-то зацепится за нить своей Ариадны и победит зверя у себя в голове, обуздав избранный путь. Кого-то в безымянном тупике сразит Минотавр, замаскировавшийся под депрессию, уныние, выгорание, разочарование, зависть, страх иль иное тёмное чувство. И ведь никто потом даже не рассудит, что было сделано правильно или неправильно как победителем, так и проигравшим. Примерно об этом вся 4-я серия. Плюс, в ней сохранены тенденции, которые я отмечал и в первых трёх эпизодах. История определённо заслуживает внимания, мда.

Нет. Они хоть посмотрели бы среднюю продолжительность ASMR-видео. В принципе, ASMR-ную составляющую в плане бинауральной записи и качества звучания под прослушивание в наушниках тайтл передаёт достаточно компетентно, да и уже в первой серии затрагивает два наиболее популярных ASMR-фетиша: шёпот и «мимикаки‎». Но триггеры-то у всех разные. Например, я не люблю «‎мимикаки», то слишком сухой и грубый для меня звук, и хотя от оставшегося шёпота я, напротив, растекаюсь в желе... сколько тут на него удалось отвести времени в эпизоде - секунд 30? Мало, каким бы сладким ни был голос сейю. А что делать тем, кого оба триггера не торкают? Не смотреть. Визуально всё нарисовано... эротишно. И я не про дизайн персонажа (хотя и про него тоже, ладно), а про передачу характерного для ASMR-видео гипнотизма (в том числе и эротизма) движений. Например, сцена с хватанием манекена за ушко будет ярким примером того, что я пытаюсь описать. Наверное, сюда же стоит добавить факт демонстрации сериалом рабочих инструментов ASMR-щика. Тут тоже всё аутентично. Передаёт ли монолог персонажицы эпизода склад ума и творческую мотивацию ASMR-артистов? Я, конечно, с представителями этой категории людей лично не общался, но зрительский опыт подсказывает мне, что не передаёт, а показан был типично-анимешный описательно-восприятельный монолог, какой встречается в любом другом аниме без ASMR в названии. Итого: хрен его знает, зачем существует такое аниме. ASMR как явление тут воссоздано правдоподобно, но его так мало, что на появление никаких там мурашек по спине и прочих релаксационных эффектов не остаётся никакого времени. Но тайтл досмотрю, 3 минуты в день погоды не сделают, а голоса сейю сладки. И, возможно, из тайтла таки получится неплохая ненавязчивая реклама ASMR как явления для тех, кто вообще не в теме... А, ну и можно теперь вычёркивать ASMR из списка того, о чём аниме не снимают.

Ока-а-а-ай, во второй серии уже есть персонаж, достигший планки в 5 миллионов. Если уж делать «‎over the top» персонажа, то по полной: местная «‎подруга детства» является таковой буквально для всех, с кем учится. Максимально живой персонаж, что дополняется ещё и предельно энергичным «‎апельсиновым» ска в качестве музыкальной темы. Судя по второй серии, сделает.

3-я серия: А тайтл-то хитрее, чем может показаться. Он и показывает, и рассказывает через мелкие детали такие намёки, что даже удивляешься тому, как в такой, пусть стилистически сложносочинённой, но простенькой концептуально штуке может найтись место какой-никакой интриге, завязанной на персонажах и их взаимоотношениях друг с другом. Одно лишь семейное фото главного героя столько всего добавляет в общий замысел, а ведь тут есть и другие персонажи с намёками на второе дно. Та же выступающая на стороне антагониста загадочная серьёзняша Энн или Айда, которая в ED, в отличие от остального сериала, подаёт клиентам всё-таки не одну лишь крем-соду и вообще, оказывается, метит в айдолы, где сейчас царствует виртуальная Аврора... Кстати, о выступлениях айдолов. Должен немного уточнить свои впечатления от местной анимации. 2D-сцены действительно анимированы не слишком сложно, но достаточно компетентно. А вот 3D-выступления Авроры и Мутэкинга - совсем другой разговор: тут плавная и отлично поставленная хореография + мастерская работа со спецэффектами. Как результат: местные 3D-сценки являются полноценными вменяемыми музыкальными клипами, которые незазорно показать и отдельно от остального сериала. Собственно, на Ютуб-канале сабжа так и сделано. А в тайтле однажды, спустя время, когда он уже будет совсем неактуален, кто-то да разглядит скрытый бриллиант в своём видео-эссе на нишевом канальчике. Да, так и будет.

2-я серия: Разительно отличается от первой тонально и стилистически. И я даже скажу, что так, с повседневной драмой ещё человечной Дёстини и пока не обременённого грузом ответственности Такта, мне даже понравилось больше. Да, получилось более приземлённо и реалистично, зато и драматизм серьёзнее, и вязкий темп повествования своего шарму добавлял. Но финал таки свёлся к тому, что нам уже показали в первой серии - к типично-анимешному экшну музыкальных названий. Эх, жаль. Но оценка тайтла всё ещё продолжается...

2-я серия: Начисто переплёвывает первую во всём, кроме водки. Бомбически душевный тайтл просто зашкаливающей мимимишности. Даже типичные шуточки про комплексы относительно размеров груди, и те тут поданы ни разу не пошло, а только предельно забавно и мило. Из персонажей так и прёт характер, столько деталей поведения тут. Вот такими и должны быть ромкомы от Doga Kobo. Романтический дуэт Кадзамы и Сакурай крайне многообещающий, прям не оторваться.

Ousama Ranking / Ranking of Kings / Рейтинг королей Жанр: приключения, комедия, драма, фэнтези ТВ, 2021 Wit Studio Режиссёр: Хатта Ёсукэ, Макото Футигами Сейю: Минами Хината, Аюму Мурасэ, Юки Кадзи, Мая Сакамото, Такахиро Сакурай, Рина Сато и др. На первого наследного принца Бодзи отцом возлагаются большие надежды, вот только Бодзи совсем юн и слаб, а ещё нем и глух. И если его отца знают и уважают как седьмого в так называемом рейтинге королей, то вот Бодзи не только не воспринимают в серьёз, но даже открыто над ним смеются за его немощь, проча в будущие короли куда более способного и развитого младшего брата Дайду. Но кто вообще придумывал все эти рейтинги и выбирал для них критерии!? Бодзи просто другой, и стандартные оценки с ним не работают! И он не сдаётся, а хорошим подспорьем в этом начинании Бодзи становится первый его друг - ещё один изгой и последний выживший клана теней по имени... Тень! P.S.: Экранизация одноимённой веб-манги. Скрытый текст Ничего не ждал от неизвестного мне тайтла, а получил весьма и весьма бодрый старт. За сказочными образами в фэнтезийных декорациях, оживлёнными отличной анимационной студией, на самом деле скрывается суровая драма жизни, со взрослыми вдумчивостью и вниманием поднимающая и применяющая к судьбе ребёнка сложный извечный конфликт оценки и самооценки, Эго и Суперэго. И хотя на это не указывается прямо, уже сейчас должна быть очевидна идея истории опровергнуть компетентность стандартизации оценок человеческого естества и освободить человека от этих невидимых оков общественного мнения, стереотипов и вот этого вот всего. То есть, даже если юный Бодзи может ничего из себя не представлять согласно критериям существующего рейтинга, он не лишён удивительных задатков, которые этим несовершенным рейтингом не учитываются. С этой точки зрения наблюдается весьма остроумная игра с соотношением названия истории и её фактического содержания. Какой же Бодзи слабый, когда с такой ловкостью преодолевает неприступные стены королевского замка? Какой же он слабый с такой-то увёртливостью? Какой же он слабый с такими-то психологической выдержкой и толерантностью к чужим несовершенствам вроде банальной злобы ко всему непохожему (а ведь актуальная для Японии тема с её общественными установками вроде стремления не выделяться из общего фона)? Всё это явно подчёркивается по большей части визуальным повествованием, но иной раз и озвучивается в диалоге, дабы подтвердить улавливаемый из контекста намёк. Сюда же и тема дружбы странного принца с не менее странным мистическим изгоем. Тень - для всех отброс общества, которым и не заинтересуется никто. И только глухонемой мальчишка, которому закрыты общепринятые, опять таки, способы коммуникации, посредством своих собственных механизмов общения и восприятия мира способен принять чуждое всем остальным существо и разглядеть в нём большее, нежели безнадёжного последнего выжившего из презираемого клана мистических убийц. Тот, кто сам не подпадает под запросы окружения, оказывается способен и сам оценивать мир вокруг нестандартно. Вот и встречаются два одиночества, и вот это-то уже ни разу не ново и является хорошей завязкой для истории. Посмотрим-с теперь, каких высот сумеют добиться двое, объединив свои нетипичные усилия. Первая серия дала повод возлагать на сериал большие надежды. Он и выглядит, и звучит, и развивается сюжетно очень и очень хорошо. Пока что «‎9 из 10» с высоченной вероятностью повышения оценки до максимума в ближайшем будущем. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN

Скорее всего так и задумано. Интересно только, в какой момент Кукуру всё-таки вспомнит детство.

15-я серия: Показана типичная ситуация притирки не сработавшегося ещë коллектива с планомерным переходом от неэффективности к эффективности рабочего процесса. Кто-то пасует на новом месте или по первости не может приспособить прошлый профессиональный опыт в изменившихся условиях, кто-то пока не знает, к кому как подступиться, кто-то кого-то недолюбливает и избегает по поводу и без. Пока сотрудники не поняли, что из себя представляют их коллеги, у всех стресс, понты и комплексы, как и у пингвинов в новом для них аквариуме. Тем не менее люди посредством новых встреч, знакомств, сотрудничества неизбежно расширяют свои горизонты, обнаруживают новые перспективы и грани, приспосабливаются и учатся «не гладить кота против шерсти». У страха глаза велики: глаза боятся - руки делают. В каждом из людей живëт прирожденный внутренний психолог и он своë дело делает. Вот и Кукуру неожиданно для себя научилась сочетать интересы и возможности двух принципиально разных отделов, нашла подход к начальнику, а всë благодаря чему - всë равно благодаря прошлому своему опыту, чуток модифицированному под новое русло. Она не понаслышке знает особенности работы обслуживающего персонала, от души любит и потому хорошо знает морской мир, а потому технически может и «продать» соответствующее зрелище, и организовать его. Просто от страха, несоответствия ожиданиям и отсутствию конкретного опыта, поначалу не понимает, как взаимодействовать с новыми открывшимися для не возможностями, а также ответственностью. Но неизбежно адаптируется ко всему этому. И самое сложное на этом пути для девушки, которая больше интересуется молчаливыми рыбками - явно межличностные контакты. Но и тут она справляется: вон и новая подружка для прибрежных прогулок возникла. Можно, конечно, и про второстепенных персонажей так же порассуждать - там тоже есть интересные индивиды, - но дам пока им время побольше проявить себя, прежде чем подвергать анализу. А вот мистика из сериала во второй половине совсем-совсем выветрилась, сократив своë присутствие до мимолетных кадров в OP'е. Ну, и зачем вообще она тогда тут была нужна, а? Слегка обидно. И всë равно надеюсь на силу магии хотя бы ближе к финалу.

2-я серия: Вполне ожидаемо, что правила игры и лор раскрываются по кусочкам в удобные сюжетно моменты. Вполне очевидно, что авторам очень нравится с этими правилами (в том числе с красивыми, ëмкими на смыслы числами: 13 кандидатов, 999 дней игры, 1 победитель, 14 подконтрольных на 33 дня, 3 ранга ангелов) и моментами их раскрытия играть, создавая на основе этого интересные ситуации. Вполне предсказуемо, что ситуации имеют и продолжат иметь чернушный характер. Но вот чего я никак не брал в расчёт на основе прошлого опыта с экранизацией «Тетради смерти», так это возможность расширения роли сверхъестественного элемента в развитии сюжета. Я имею ввиду то, что, хотя местные Ангелы и продолжают традиции Богов Смерти в общих моментах, в деталях они развивают концепцию невидимых покровителей дальше. Так, теперь обращается особое внимание на идеологическую, физио-психологическую и социальную неоднородность касты ангелов, где одни из них могут быть выше других по иерархии и даже менять свои позиции в ней, обладать разными способностями и оценкой их (то бишь, и разной самооценкой), иметь совершенно разные мотивы к действию и планы на смертных подопечных и привилегии позиции Бога, а не только отличаться друг от друга по характеру / мотиву. Если правильно воспользоваться возросшим числом принимаемых к расчету факторов, теоретически можно выжать из уже знакомого концепта больше граней или хотя бы попытаться разыскать новые в обмен былых. Это пока что несколько оживляет сериал, второй эпизод которого тоже зашëл прекрасно. Другое дело, что сабж в силу большего числа игроков-избранных на доске явно делает и большую ставку на шок-контент и декаданс человека, искушаемого силой. Ну, и в отдельных выводах продолжает оставаться сомнительным и спорным. Вся надежда на следующую серию, которая введет уже в повествование другого существенного для оценки тайтла персонажа - Саки.

Второй эпизод продолжает выдавать в сабже крайне посредственную комедию-пародию, не вызывающую хоть какого-то сильного отклика. Плоские, порой совсем дурные логикой ситуации, скучные персонажи-идеи в вакууме и никакие шутки, неспособные нарушить штиля эмоций на лице - вот главные спутники данного тайтла. Единственный лучик света здесь - это сам Дралук. Он и нарисован, и в движение проведен получше, да и вообще классические шаблоны поведения вампиров-аристократов довольно свежо сочетаются в нëм с его странными слабостями, в отдельных случаях неожиданно приземлëнным на фоне остальных чудиков здравым смыслом и вполне современными предпочтениями вроде видео-игр. Но это в общем. А в частности, меня крайне заняло галантное обращение Дралука с девушками, а точнее с совершенно конкретной девушкой - Хинаити. И реакция той на такое обращение к себе. Догадываюсь, что губу стоит сразу закатать, но какой бы тут пейринг вышел трогательный. Эх, какой потенциал теряется. Тем не менее, интересная химия между Дралуком и Хинаити в коротенькой сцене в финале эпизода побуждают меня теперь продолжить просмотр на всякий случай. Случай, при котором желанному пейрингу вдруг дадут зелёный свет.

Так-то можешь и тему сам создать, это недолго. Потому что я до ПК не раньше 17-го доберусь, а с телефона неудобно форматировать.

1 - 2 серии: Чтобы мне прочувствовать суть истории, войти в курс дела и достаточно ею заинтересоваться, нынешнему сериалу понадобилось две серии. Именно столько мне потребовалось, чтобы уловить наличие в истории существенной и сильной подводной части айсберга (в аниме не раскрытой), пройти форсированный ликбез через разбор на YouTube, осознать необходимость знакомства с оригинальными ВН и примерно для себя уяснить, почему нынешняя аниме-адаптация такая, какая она есть: Скрытый текст Во-первых, достаточно странно и вместе с тем полностью понятно, почему историю начали (и уже не в первый раз, хотя хрен его знает, ведь «Total Eclipse» - это ж вроде спин-офф к «Альтернативе») экранизировать со второго еë акта. И тут прямо-таки уникальный случай. Вторая серия «Альтернативы» ясно даëт понять, что история эта во многом держится на еë персонажах, которые наделены сильным колоритом 00-х, совершенно очевидно «breedable» и душа которых обретает свою ценность и культовость в самом первом, слайсово-ромкомном кусочке истории, который «Extra». Так и почему же тогда эту важную часть истории до сих пор не адаптировали для ТВ, если она (вместе с «Unlimited», в принципе, где чарактер-девелопмент начинает теснить ворлд-билдинг) является необходимой подводкой к тому, во что история трансформируется в «Альтернативе»? А ответ, оказывается, прост: какими бы «Экстра» и «Анлимитед» не были крутыми и важными для франшизы, они служат именно что только подводкой к «Альтернативе», которая, как я понял, является наиболее основательным куском истории и по масштабам событий, и по качеству содержания. Еë апогеем, так сказать. Но, опять же, понятно-то это будет только тем, кто уже и так с историей знаком по ВН. От нового же зрителя ускользает целый талмуд сложно взаимосвязанных деталей, которые в первую очередь и сделали «Muv-Luv» столь любимым в своих кругах. Вот и получается, что хотя ценность «Альернативы» в полной мере не раскрыть без «Экстры» и «Анлимитед», ровно та же ценность перевешивает две названные предшествующие главы. Это сложно, запутанно и в некотором смысле уникально, требует предварительной подготовки. Хотя и полностью отражает принципы построения ВН с разной значимостью тамошних рутов. Во-вторых, к визуальному и некоторым других аспектам технического исполнения нужно привыкать. Первая серия «Альтернативы», честно говоря, отпугнула дизайном BETA (но они и в ВН уродские, а в дизайне же девушек стопроцентно узнаются 00-е, что на любителя) и сценарным раскрытием местной военной драмы с тактикой. Вторая серия лишь добавила авторских условностей, теперь уже и персонажам (хотя эрогешного шарму в них всë же больше). Всë-таки факт попаданства, частичной амнезии, гаремности состава действующих лиц и некоторых других характерных аниме-тропов снижают градус верибельности, хотя и, знаю, что значительная часть этих моментов в истории объяснена и не воспринимается неестественной. Напротив, полностью работает в рамках своего мирка. Но то в ВН, а аниме-сериал поверхностней и построен с той мыслью, что зритель все эти закулисные моменты уже знает и понимает. Всë, как обычно, короче. Но теперь, разобравшись в причинах, следствиях, темах, точках интереса, масштабах, а также структуре, я аниме-адаптацию «Альтернативы» точно досмотрю, а там когда-нибудь и на ВН перейду. Тут чувствуется масштабность замысла и разнообразие тем, достаточно основательно затрагиваемых внутри франшизы. Ознакомиться с этим пластом будет полезно для общего развития. Напоследок отмечу ещё один момент в нынешней адаптации: OP и ED, они зачëтные. Ну, и одной первой серии тут было мало, чтобы тайтлу объяснить себя. В ней уместился только ворлд-билдинг, и только второй эпизод добавил другой важный элемент - персонажей. Получилось неидеально, но что было важно, я уловил и отправился за остальной матчастью.

Вышел наконец-то второй сезон. Снова целиком, снова 5 серий, снова по 17 минут и снова «picture drama». Как и в случае с первым сезоном, получилось чертовски хорошо, но всë так же зверски мало. В этот раз чуть больше было жëнушки Тацу, она у него славная. А вот котейки по-прежнему мало. В целом, вторая часть действа точно такая же, как первая, этакий «add-on», выражаясь в терминах игровой индустрии. Особенно зашли сюжеты про «ПриКюа» и якудза-версию «Момотаро», но и остальные на уровне. Теперь давайте и третью часть, пожалуйста.

Да, поддерживаю, примитивизм полнейший. Вот уж где точно «Made in Abyss» на минималках. С одной стороны, грустно терять ещё один «Пикник на обочине», а с другой - радостно за освобождение времени под другие вещи. Можно спокойно откладывать тайтл в долгий ящик.

Насколько я понимаю, персонаж оригинальный. Зовут Блондинка-тян (Kinpatsu-chan). Автор арта и персонажа - Rutchīfu.

1-я серия: Дизайнер-персонажей Акио Ватанабэ узнаётся разве что по манере работы с цветом. Декорации и в целом сеттинг очень напоминают оные из «‎Akudama Drive». Сюжет - легкомысленная отакунская чушь, словно сбежавшая из 00-х с тамошними «‎Di Gi Charat» или «‎Anime Tenchou». Супер-меха тут сочетается с супер-деформом. Главные герои - с ярко выраженными характерами, особенно супер-раздражительный Кудо. Хотя и Рин забавна в этой её черте «‎работаю за идею». В остальном, нужна вторая серия, чтобы до конца вникнуть в местную эклектику разнородных идей.

Стильный ED второго сезона Однако, у разделения цельной истории на части с пропуском в сезон есть свои минусы. Я уже успел подзабыть отдельные мелкие детали и факты, это раздражает, а заново пересматривать первый сезон не вариант + в английской вики такая гора текста, что руки опускаются там выискивать что-то конкретное. Ну, буду надеяться на озарения, которые будут приходить сами собой в процессе просмотра. второго сезона.

Не собирался смотреть 6-ю часть только потому, что видел лишь первую и пачку мувиков / спешлов разных лет. Думал, если уж и смотреть, то по порядку. Но тот факт, что первый эпизод 6-ой части на самом деле является нулевым и вообще спешлом, а также обыгрывает интересную тему, таки пробудил мой интерес. Был ли он удовлетворён? Ну, 50 на 50. С одной стороны, они серьёзно? Угнетающая новизна в виде дронов и пластиковых стволов? Да Люпен и ко и не с таким сталкивались со времён первого своего появления: попадались и мега-учёные, и инопланетяне, и иные нёхи на их пути, что уж говорить о разного рода технических штучках. Да что там, моё первое знакомство с Люпеном состоялось вот через эту игру 94-го года, а там уже в первом уровне Люпен этих ваших дронов раскалывает, как орешки: Так что конфликт времён показался несколько нелепым в контексте всей франшизы. С точки зрения ухода сейю-ветерана - уже другой разговор, реально прошла эпоха как будто. С другой стороны, вот что ещё я заметил, смотря обсуждаемый спешл: Люпен всё также крут и на стиле. И, походу, совсем зря я переживаю за порядок просмотра. Года идут, а внутренняя суть истории и основной костяк её персонажей и ситуаций остаются прежними. Наверное, можно будет 6-ю часть и в онгоинге посмотреть.

1 - 3 серии: Даже не знаю, с чего и начать. «Blue Period‎» - определённо, важный тайтл текущего сезона, но его довольно сложно будет оценивать в привычных категориях, потому что хорош он прежде всего не в них, а в том, что между ними. В том, на что обычно не принято или лично я не привык обращать внимание. А возможно, потому, что и сами среднестатистические тайтлы работают несколько не так, как этот, приучая оценивать определённым образом. И я даже не уверен, смогу ли я сейчас в полной мере передать словами, что думаю. Ну, во-первых, тайтл - 100% жиза. Показанное в нём сильно коррелирует с моим личным опытом, потому что и меня когда-то вела эта дорога приключений, пока мне не прострелили колено. Мне очень хорошо знакомы переживания персонажей и общая атмосфера истории, потому как я и сам через это проходил, пусть и частично, в итоге сдавшись на полпути и свернув в сторону скучного, но надёжного направления жизни. Машинально на «‎хорошо» и «отлично‎» справляться с учёбой, безответственно провести остаток старшей школы без определённых планов, но с невежественно-циничным взглядом на вещи. Затем чем-то случайно вдохновиться и, вдруг поддавшись наивности, спохватиться в последний момент и погнаться за мечтой, со страстью форсированными темпами навёрстывая то, в чём ты безнадёжно отстал. С очумевшими глазами записаться в кружок и на курсы, столкнуться там с разношёрстным собранием других вонна-би художников-оригиналов самых разных уровней, происхождения и опыта. С ужасом осознав, насколько ты невыразителен на их фоне, всё равно продолжать на что-то надеяться, параллельно выслушивая от друзей, преподавателей и родителей о своих перспективах. В итоге всё равно подать свои работы на конкурс и потом узнать о себе правду-матку. Видно, что автор истории и сам через это прошёл, и видно, что он прошёл примерно через то же, что и я. С этой точки зрения, «‎Blue Period» - очень честная история в том, что в достаточной степени личное для каждого начинающего художника. И вот этот сложный ворох противоречивых переживаний вперемешку с ухватываемыми в спешке кусками теории и чужих художественных взглядов - то, что сабжу пока удаётся передавать невероятно тонко и честно, и то, что не поддаётся объективной оценке. Это надо пропустить через себя и сделать вывод, накладывается ли оно на личный опыт зрителя или нет. Уж не знаю, будет ли от этого зависеть восприятие остального тайтла. Короче, довольно сложный на уровне чувственного восприятия тайтл, очень сильно акцентирующий внимание именно на чувствах, на сентиментальном. На 90% тайтл именно об этом. И только оставшиеся 10% отведены на типичные для подобных историй споконово-сёненистые элементы вроде налаживания взаимоотношений, совместного превозмогания и так далее. Хотя и преуменьшать значение этих 10% в синергическом эффекте тайтла не рекомендую, тут эти 10% тоже безусловно важны и сильно влияют на «‎погоду». Во-вторых, дело в акцентах. Будет, возможно, немного смешно, учитывая абзац выше, в котором я попробовал указать на личный характер истории (т.е. прежде всего тут история не команды, а одного конкретного человека), но самые интересные персонажи в «‎Blue Period» за три серии - второплановые учителя. Что Саэки Масако, что Ооба Маю в один момент затмевают тех, о ком по идее эта история на самом деле: и с точки зрения сценарной проработки, и с точки зрения постановки речи сейю, и с точки зрения композиции кадра, например. Ниже я приведу три случайных, и потому типичных кадра с «‎главными» героями истории и три, с их учителями. Лично мне сразу бросилось в глаза, что в первом случае при большей выборке хватает нефотогеничных, ассиметричных, «‎кривых» моментов, а во втором при меньшем экранном времени - либо чётко выверенных и потому эффектных с точки зрения композиции, либо интересных в силу жестикуляции, мимики и прочих манеризмов: Скрытый текст Сразу скажу, что скорее всего нет большого секрета в том, почему так получилось: учителя уже прошли тот путь, который сейчас только начинают проходить их подопечные. Учителя - это своего рода финальный пункт путешествия учащихся, а потому неудивительна их эксцентричная яркость, пока ещё контрастирующая с блеклостью ученических образов. Вот только часто ли вам приходится видеть истории, в которых более всего выделяются персонажи не основные? «‎Blue Period» снова отклоняется от типичного формата, затрудняя оценку... Сюда же стоит присандалить и тот факт, что в визуальном плане (да и музыкального сопровождения тоже касается), и это видно по кадрам выше, тайтл звёзд с неба не хватает, компенсируя это как раз тем, что менее заметно глазу, но тем не менее сильно бьёт по эмоциям. То бишь, да, какой-то нестандартный вырисовывается тайтл в плане общего его построения и расставленных акцентов. Но, возможно, так оно и нужно для истории на весьма специфическую тематику. Пока ставлю тайтлу «‎9 из 10», но чувствую, что в итоге всё равно поставлю ему «‎10-ку».