BonAntonio X

Ну, вот, кстати, ещё одной категорией, помимо детей, которой больше подходит ТВ, будут люди почтенного возраста. ТВ им привычно (они с ним росли, ещё и самый бум телевещания пришёлся как раз на вторую половину прошлого века), а вникать в интернеты - скорее всего нет. С учётом вышеупомянутой демографии, аниме для девочек может вытесняться ещё и телепрограммами для «‎стариков» - чего они там смотрят: мандзай, ракуго, про еду и политику?

Так может в том и дело? Всё больше людей переходят с ТВ на ПК с его стримминговыми сервисами, и ТВ своё место в жизни современного человека потихоньку утрачивает. Но в то же время ТВ более доступно ребёнку: нажал на кнопку и смотри каналы общего вещания без оформления и оплаты всяких там подписок. Но так как население Японии в среднем более великовозрастное, то и ориентир компаний сместился с ТВ-трансляций на стримминг,овые сервисы, к которым всё больше обращается человек взрослый. Таким образом, увядание аниме для девочек может быть хотя бы отчасти связано с увяданием ТВ в целом, а уже это - с особенностями местной демографии. То бишь деткам, которые и так относительно немногочисленны, доступ к стримминговым площадкам относительно закрыт (открыт только через родителей), а потому, возможно, никакого значительного спроса они там создать не способны. Детей, как вариант, попросту не включают в расчёт, не считают за ЦА. И если я вдруг угадал, получается довольно интересно: существование аниме для девочек было тесно сплетено с самой сутью и особенностями телевещания (с простотой доступа к нему, если точнее), такое аниме было чисто ТВ'шным форматом, на данный момент плохо накладывающимся на стримминг, к которому у детей доступа пока меньше, чем у взрослых, по объективным возрастным причинам.

«‎Isekai Shokudou» и «‎Isekai Izakaya» - обе истории про едальни нашего мира с дверями в мир фэнтезийный. Именно за счёт такого сеттинга на стыке двух разных миров, а также за счёт акцента на восхищении едой, здешнее фэнтезийное средневековье действительно мирное и без драк (хотя где-то фоном войны, конечно же, происходят), а обычные хозяева ресторанов в каком-то смысле приспосабливаются к обслуживанию нетипичных фэнтезийных клиентов. Сюда же отчасти подойдёт «‎Haibane Renmei», хотя мир там не средневековый (но близкий к нему по ощущениям). Там отсутствие войн обусловлено метафоричностью ситуации главной героини.

Магистры шутливого оскорбления:

4-я серия: Вообще ни разу не удивительно, что «‎Ghost Game» сравнивают с «‎Tamers», но с аргументами про «‎взрослость» автор видео ниже, имхо, слегка перебарщивает. В сюжеты вплетены вполне убедительные, но таки типичные детские страшилки, не выбивающие из зоны комфорта. Да, есть тут некоторая толика шок-контента, но за ним следуют совсем примитивное разрешение конфликтов и выводы. И так во франшизе было всегда с некоторыми скачками в тех или иных параметрах (вон был в ребуте «‎Adventure», особенно на фоне всего остального детсада в тайтле). И «‎Ghost Game» пока что не сказать чтобы был чем-то сильно лучше предшественников в каких-то из них. Но всё равно приятно, что нынешний онгоинг вроде как аудитории заходит: среднее 7.17 на MAL, автор видео вон тоже одобряет увиденное. Мне тоже, в принципе, заходит, но душа чует примитивизм, взрословат я для таких сюжетов. Тем не менее, тоже жду представление третьей пары Человек-Дигимон. Она обещает быть самой интересной из трёх, ибо из тролльшы-феечки и труса-балбеса априори должно получиться что-то более-менее путное.

Во все три варианта можно поверить, но уверен, что работают они все сразу вместе, и на самом деле факторов ещё больше. То, что написали shiori и DIMFIRE, в принципе можно объединить в один новый пункт. «‎Универсальные» тайтлы универсальны прежде всего тематически (а значит, и более сложны), а потому и охватывают более широкую ЦА. О таких тайтлах с большей вероятностью обстоятельно напишут. Такие тайтлы бьют по зрительским интересам комплексно. Наверняка, и творческим командам интереснее работать именно над такими более сложносочинённым проектами (там побольше простора для самовыражения и каких-нибудь духовных исканий), нежели над простецкими для самых маленьких.

OP этого сериала заставляет меня себя стыдиться. Когда на высокой скорости проносятся эти кадры, мой мозг упрямо распознаёт матерные «П*д*р», «‎Коза», «‎П*зд*ц» и на удивление нормальное... «‎Хороший» (помогите! :teeth:): Скрытый текст Ну, а сам сериал странный. Линия Льва и Ирины приятная, и видно, что именно она здесь является основной. Музыка - отличная. Дизайн персонажей - неплохой. Но вся остальная клюква и невысокое понимание армейского распорядка или даже совсем бытовых моментов только подпорчивают впечатление от просмотра. Ладно, советский джаз-бар худо-бедно объяснили. Но инспектор, хавающая за инспектированием конфетки из пакета, или Ирина, вытанцовывающая зимой на льду в шортах? Meh...

«Part 6», 3-я серия: Странное дело, но такое ощущение, что данный эпизод - вообще лучшее, что смотрел про Люпэна Третьего. Даже в сравнении с полнометражками, да. Потому что максимально и в хорошем смысле дурной эпизод без грамма серьёзности, где шутка на шутке, трюк трюком погоняет, а легкомысленный сюжет умудряется ёмко передать комедийный потенциал и характеры даже тех действующих лиц, что появлялись в кадре совсем ненадолго. Суть каждого из команды Люпэна возведена в абсолют и сконцентрирована в одной маленькой серии. Дзенигата вот уже и не думает пытаться поймать своего закадычного преступника: ему лишь бы вечно его догонять и вечно продолжать за ним бегать, так что с арестом всегда можно и повременить, переключившись на что другое, в том числе и в тандеме со своей целью номер 1. Фудзико в эпизоде тоже очень понравилась: она не только применяет свою красоту как оружие, но и искренне наслаждается взглядами жертв своего обмана, а за особенно влюблённые взгляды может даже и в щёчку чмокнуть. А антагонист даже не старается в маскировку, зная не только то, с кем имеет дело, но и то, что тот знает, что он знает, что он знает. Или совершенно замечательная сцена с двойными масками, тут я вообще заржал в голос. И это только лишь часть забавных моментов 3-ей серий. Даже не ожидал, что мне настолько зайдёт вот это вот всё. Думал, что уже неплохо так подпривык к штучкам тайтла. что ничем не удивишь. Но не тут-то было... :D

@sablezubaya_utka

55-я серия: Своего рода кульминация текущей арки. Кулачная дуэль сверх-существа и драгоноида (и двух гарных суровых вояк по совместительству) выдалась, хоть и скоротечной, но снова зрелищной: с обилием эмоциональных крупных планов, эффектных энергичных ракурсов, яростных монтажных переходов (и на сей раз совсем без 3D-вставок). Ну, и Хадлар... Я уж и не помню, когда я крайний раз настолько проникался злодеем и переживал за него. Хотя, да, уже давно стало понятно, что он не антагонист, а замаскированный под него антигерой (и в этой истории хватает таких «‎злодеев», на самом деле). Но всё равно, Хадлар - это такой запутанный клубок амбиций, гордости, зависти, страха, злобы, разочарования, обиды, унижения, уважения и чести, приправленных фатальным трагизмом, что даже как-то до слёз, если честно. Очень живой, человечный персонаж, хотя формально человеческого в нём с каждым разом всё меньше и меньше. Жертва многих обстоятельств, при другом раскладе имевшая бы все шансы на счастье, признание и успех. Даже со всеми несовершенствами к Хадлару проникаешься каким-то странным уважением (и вон даже Баран тоже того же мнения). Надеюсь, повод и дальше будет. Его просто не может не быть, иначе потенциалистые орихалковые стражи были слишком быстро списаны со счетов. А таких тенденций в тайтле до сих пор не проявлялось, он не любит списывать фигуры раньше времени, предпочитает протянуть момент и выжать из персонажей максимум их потенциала. Так что держу кулаки и жду следующую серию с нетерпением, она тоже обещает быть насыщенной. P.S.: Явно что-то крупное готовится для Мистварна: оставлялись ружья и раньше, оставлено одно из них (и какое значительное) и сейчас. Впрочем, пока рано рассуждать об этом товарище, в будущем ещё представится возможность. И, походу, сериал таки ещё задержится на экранах. Фух, слава Богу...

4-я серия: Три момента могу выделить в эпизоде: плохой, нейтральный и хороший. Плохой - даже без учёта ангельских штучек, события на стадионе слишком нереалистично обставлены: освещены журналистами, но никак не обеспечены с точки зрения безопасности. Большое скопление людей, само мероприятие мутное, на грани с терроризмом и даже за ней, точно уже за гранью законности, а полиции либо хотя бы медицинских служб - нема. Можно было бы предположить, что Метрополиман закупидонил кого нужно, но это кого? Императора? Премьер-министра? Главу полиции? Хз, красных стрел-то всего 14, а в развитом государстве должна существовать система сдержек и противовесов - всем головы не промоешь. Так что сей момент я не понял и не оценил. Подливает масла в огонь и добавляет градуса трешовости ещё и прикрытие самосуда ангельских кандидатов уже, видимо, на генетическом уровне укоренившимися в сознании японцев токусацу атрибутикой и эстетикой, хотя тут в этом, на 100% уверен, и состоял творческий замысел, так что отношусь ровно. Решили на «‎святом» сыграть, ну и ладно. И при всём этом надо сказать, что стрессу, напряжения и морального конфликту ближе к финалу эпизода было нагнано изрядно. А учитывая, что сие как раз и было целью как Метрополимана, так и авторов сабжа, с точки зрения эмоционального импакта показанное невозможно оценить никак, окромя как положительно. Ну, и отдельно. Другие показанные на текущий момент кандидаты, конечно, понёрфлены в сравнении с центральными фигурами на доске, порой откровенно тупят. Хотя чего ещё ждать от кандидатов, которые до всей этой кутерьмы расстаться с жизнью пытались.

Сам там не рылся, но знаю про форум на Anime News Network. Вот общий раздел у них: тык.

Отзыв не мой, но он просто обязан быть увиденным. Как и всегда, бомбическое видео-эссе:

Kyoukai Senki / AMAIM Warrior at the Borderline / Воины пограничья Жанр: меха, приключение, военная драма ТВ, 2021 Sunrise Beyond Режиссёр: Хабара Нобуёси Сейю: Гэн Сато, Кана Итиносэ, Юто Уэмура, Тайси Мурата, Нацуми Фудзивара, Юи Исикава и др. В альтернативной, потерявшей суверенитет и находящейся под управлением четырёх политико-экономических блоков Японии 2061-го года подросток и энтузиаст робототехники Амо Сиба по причине своей случайной находки оказывается принят за террориста, в результате чего скрывается от властей и вступает в ряды так называемых освободительных сил японской оппозиции, становится партизаном. Чего же эдакого нашёл Амо, чтобы заварить такую кашу и наделать столько шуму? Передового ИИ-ассистента для боевых человекоподобных машин, коими и ведётся война в не столь отдалённом будущем... P.S.: Оригинальный проект. Скрытый текст Нечто среднее между «‎Super» и «Real‎» поджанрами «мехи‎», и точно такое же по уровню проработки. Видно, что авторский состав стремился к какому-никакому реализму, но не сумел его достаточно убедительно обозначить. Есть некоторые проблемы и в картине мироустройства, и в поведении военных организаций, и в деталях местной НФ, и так далее. Но в целом история дарит достаточно увлекательную, даже не военную, а более специфичную партизанскую драму о детях войны, из-за чего я в итоге и решился продолжать просмотр, на сей момент охватив все вышедшие четыре серии, и не жалею. Почему мне увиделись метания между двумя поджанрами «‎мехи»? Ну, потому что местные ОБЧР имеют ИИ, выглядящие как помесь Покемонов / Дигимонов с синтоистскими божествами типа Инари и Сиса, а также чудесатые «‎десперэйшн мувы», но при том явно стеснены некоторыми законами физики и представлениями о современных военной технике с вооружением и тактикой, требуют ТО, ремонта, имеют для этого целые обслуживающие команды и так далее. Ещё одной причиной, помимо драмы, из-за чего я всё ещё смотрю данный тайтл, является авторский состав. В частности, как минимум трое из четырёх здешних дизайнеров техники являются ветеранами своего дела и имеют неслабый послужной список с громкими названиями вроде «‎Стальной тревоги», «‎Призрака в доспехах», «‎Гандамов», «‎Хаков», «‎Гиассов» и так далее. Режиссёр тоже олдскульный и опытный, познавший индустрию с разных сторон, и тоже замеченный в нескольких представителях жанра «‎меха» (+ «‎D.N.Angel»). Дизайнер персонажей поработал над «‎Золотым Камуем», «Токийскими мстителями‎», «‎Мэйджорами» и не только. Композитор - швед Расмус Фабер, и за творчеством этого человека лично я послеживаю (кто-то может знать его по великолепному проекту джазовых аранжировок музыки из аниме-олдскула «‎Anime Standards» ансамбля «‎Platina Jazz»). Глядя на все эти имена, возникает ощущение, что, наверное-то, вся причина качественных проседаний тайтла в сценарии, и, возможно, так оно и есть. Потому что, несмотря на пачку известных сериалов в карьере сценариста, работал он преимущественно в других жанрах. Можно предположить, что в военно-политической части он попросту недостаточно разбирается. Потому что всё, что касается бытовых и личных моментов драмы, в сериале прописано достаточно занимательно и местами взросло (хотя рейтинг PG-13 и чувствуется хорошо в большинстве случаев). И только специфические для «‎Real Mecha» моменты хромают: самое банальное - ну, уберите уже с гг эту нелепую жёлтую футболку, выдайте военную форму, он же пилот ОБЧР, а не картингом пришёл заниматься. Примерно вот такие впечатления от первых 4-х серий. Видеоматериалы: Скрытый текст MAL WA WIKI ANN

2 - 3 серии: К впечатлениям от первой серии добавилось ощущение довольно странной тенденции сериала использовать казусы с биологическими жидкостями как сюжетный фактор сближения персонажей. По-моему, это слегка перебор для истории со «‎сказкой» в названии. Это ж не «‎Nazo no Kanojo X», где сразу заявлено, что нечто подобное там будет. Но, наверное, я понимаю, зачем так сделано в «‎Taishou Otome Otogibanashi»: подчёркивает сложность и своеобразие ситуации, когда за взрослых принимаются по сегодняшним меркам дети 12-14 лет. И вот, с одной стороны, для них естественны подобные слабости и реакции организма, а с другой - дети сами себе вынуждены отдавать отчёт в случившемся и брать на себя же ответственность. Пожалуй, с этой точки зрения даже жизненно получилось. Плюс, да, в названии, помимо «‎сказки‎», значится ещё и конкретная эпоха, про которую не стоит забывать. Ну, и не мог не заметить колоритных цветов. Рябчик камчатский, он же «‎куроюри» или «‎чёрная лилия» - символ любви-проклятья, антипод чистой любви «‎шираюри». Учитывая характер и сложный клубок чувств сестрицы недопессимиста, цветок ей очень подходит. Свалилось на Юдзуки счастье: Скрытый текст

И сюда харконненские сволочи забрались: Скрытый текст