BonAntonio X

12-я серия: Окончательно подтвердила, что сабж оказался для меня главным онгоингом своего сезона, многократно обогнав даже «Фарфоровую куклу». Ещё это теперь любимый мой тайтл жанра «повседневность» и эталон, который можно ставить в пример другим. Невероятной эстетичности, живой и эмоциональный «слайс» с огромным вниманием к композиционной выразительности всего: кадра, цвета, звука, персонажей! С восхитительнейшими проникновенными пианино и скрипкой, заставившим меня рыдать и в экстазе вытирать сопли в кульминационном и аж на полсерии выступлении-самолюбовании Акэби на школьном фестивале, которое эта девчушка во всех смыслах заслужила, став за 12 эпизодов сердцем и душой не только класса, но всей школы. А какой лучезарной оказалась Эрика, весь сериал молчаливо восхищавшаяся талантливой подругой и под конец через призму своих чувств нашедшая и своё неповторимое сияние, словно Луна, отражающая солнечный свет Акэби. И, да, вы не ослышались: в этой повседневности есть кульминация, просто невиданной иящикэйной эмоциональности! И Лун тут не одна, а целая школа! Я просто не могу, какой это крышесносящий оказался для меня тайтл! Браво! И бонусная ассоциация: Скрытый текст

Ну, если так, то ваши представления пока видятся мне не менее оторванными от реальности, чем мои собственные. В ваших аргументах чувствуется много желания видеть желаемое, и это уводит вас от истины. В моём случае же не так интересен поставленный вопрос (в PTW перманентная 1000 интересных мне тайтлов, вкусы не являются ограничением), а посему я никогда не копался в нём подробно, не анализировал циферки. Могу порекомендовать группы ВК на интересующую вас тему: раз, два и три. Возможно, там в обсуждениях окажется больше сведущих в вопросе людей: там элементарно побольше живых душ. Ну, и, да, стоит подробнее покопаться в английских записях на тему, а ещё лучше - в японских (что сложнее).

Уж не знаю, связано ли, но АФ как раз на днях переехал на новый сервер со старого, общего с Реафорумом, как я понимаю. Может, без АФ'а держать сервер под Реафорум стало более нецелесообразно? Могу лишь предполагать...

@Vikidin, три момента вам скажу на основании вашего поста: 1) Что мешает вам смотреть именно то, что вам нравится больше, то есть дорамы? Либо и их, и «истинный» анимешный сэйнэн, как вы говорите? Нет ведь никакой проблемы, и не нужно поливать грязью одно и возвышать другое. 2) Давайте без давайте. Я уже не понимаю, вы пришли сюда что-то спросить / обсудить или изречь некие неоспоримые факты и исполнить миссионерскую миссию? Так-то мне ваши доводы тоже не кажутся сильно аргументированными, а вопросы - не требующими ответа: и сами всё прекрасно знаете же, как я погляжу. А в споры вступать не планирую, сорян. 3) Фамилия «Гнездилов» вам, случаем, не знакома? Вы бы спелись. :P

Вам вот кажется, а я строчку про «золотое время жизни» не из воздуха вычитал. Да, конечно, она повстречалась мне в игре («Caligula»), но там основательно прошлись по тараканам современных японских кидалтов. Плюс, есть совершенно конкретные работы серьёзных фотографов, посвящённых, к примеру, феномену японских сейлор-фуку, ставших фетишем и культом сами по себе. Вечерком после работы поищу название, если не забуду. Я не в той ситуации, чтобы мне требовалось больше. ) ЕМПНИП, как раз биографической статьёй о Хидэаки Анно и его жизненными дилеммами в молодости. Соответственно, следует учитывать время актуальности этого режиссёра (тогда и приоритеты были другие, «золотой век» аниме и тому подобное). Возможно, с тех пор всё несколько поменялось. Ссылку на статью за давностью лет не вспомню. Ещё - снова давно и без ссылки - читал статейку с критикой съёмочного процесса дорам, где оный выставляли не слишком творческим и с не слишком высокими стандартами качества. Но, опять же, с тех пор многое могло поменяться. И это уже надо гуглить, там будет точнее. Дело же не в этом, а в объективно разных технологических процессах производства. Анимацию создавать сложнее, более трудоёмкий процесс. Особенно на момент актуальности прочитанных мною статей, о которых я написал. Скорее всего так и есть. Тут не уверен. Я, конечно, по себе сужу, но многие зрители всеядны. И не только в плане тем произведений, но и их форматов. Я могу и аниме смотреть, и книгу читать, и мангу, и в игру играть. Равносильные медиумы с точки зрения цели донести историю. Там и особенности менталитета. Те же хикикомори очень хорошо объясняются теорией амаэ в наложении на экономический кризис. Будьте осторожнее, у вас он тоже, очевидно, есть. :rolleyes: Если уж по чесноку, то взрослых историй в аниме хватает и за пределами тэга «сэйнэн», нужно просто внимательнее смотреть и искать не только в 2021-ом. А некоторым историям лучше так и оставаться в своих первоначальных форматах. Будто они в книжном формате плохи?

Занимательно написанные заметки о географии и фауне всё в том же 8-ом эпизоде сабжа: тык.

Зачем их разделять? Юность / зрелость - этапы одной и той же нашей жизни. В детстве человеку было важно, чтобы в контенте «кровяки» было побольше, мол, это по-взрослому. А повзрослев, человеку та же тема уже покажется глупой, зато он может с удивлением обнаружить в себе ностальгию по уже ушедшим беззаботным денькам, когда взрослой ему казалась «кровяка». Просто один из примеров возможного паттерна. Да и в целом, у японцев старшешкольная пора считается «золотым временем жизни». Своего рода культ, уже часть менталитета современного японца. Не вижу ничего зазорного в том, чтобы мысленно возвращаться к этой теме. Плюс, нынче же модны треклятые «исекаи», суть которых в эскапизме в лучшие миры на почве кризиса среднего возраста и других психологических заморочек. Вот и интерес к историям про школу из этой же оперы: многим взрослым хотелось бы вернуться в былую пору - довольно взрослая тема, как по мне. И вот тут мы подходим к вопросу понимания «взрослости»... Необязательно история про взрослые щи будет такой уж прям взрослой. Да в реальной жизни грань очень тонка: очень часто взрослые люди творят такую дичь, что сомневаешься уже в их взрослости. Физический и психологический возраст - очень разные категории. Тот же упомянутый вами выше Цестус в свои 15 видел побольше дерьма, чем я в свои 30. А на работе у меня есть чувак, который в свои 21 ведёт себя на уровне 14-летнего. А можно и вовсе вспомнить того же «Босоногого Гэна». Сколько ему было лет, когда на его участь выпал ни разу не детский экспириенс? А сколько лет Дороро на момент встречи с Хьякимару? И так далее. Вовсе не физический возраст определяет взрослость, а потому вязать одно с другим не совсем корректно. Как ни банально, а всё дело скорее всего в деньгах и законах. Более чем уверен, что на ТВ строже цензура, чем в книжном деле. Но в то же время у ТВ шире охват. Отсюда выгоднее по ТВ крутить то, у чего не будет проблем с законом, и то, что придётся по душе большему числу людей. Иными словами, то, у чего пониже возрастной рейтинг. Сюда же и то, что вы написали про меньший интерес взрослых к аниме. Но надо задуматься, почему он меньше: взрослые более занятые, и скорее всего у них попросту не хватает времени на аниме. А вот проглотить томик манги в метро - за милую душу. Поэтому именно в манге больше сюжетов, которые способны зацепить взрослого человека со взрослыми проблемами и логикой. Потому что именно взрослым людям удобен именно этот формат / медиум истории. У меня и на работе такой товарищ есть: раньше смотрел аниме, а сейчас ему некогда из-за детей и семьи, поэтому подсел на мангу (читает по пути на работу), в которой, как он говорит, ещё и раскрытие историй полнее (а вот цветность, музыка и озвучение ему не принципиальны). Плюс, у книжек гораздо проще с возрастными рейтингами - понаклеил бирок «18+» на томик в целлофане, и дело с концом. ЦА точно купит, и продолжит читать в метро. А ТВ смотрят те, кто много времени проводит дома: домохозяйки (для них сериалы) да дети (для них более универсальные и простые сюжеты анимации), с информационным фоном которых требуется быть особенно осторожными. Наверняка имеет место и фактор маркетинга мерчендайза. Последний проще толкнуть именно падким на всё интересное детям, а потому и рекламу нужно рассчитывать на эту ЦА. Взрослым побрякушки уже не так интересны ввиду их занятости, опять же. Вероятно, поэтому большинство историй, рассчитанных на взрослую ЦА, в формате манги и остаются: продаются и так, а дополнительные усилия в рекламу не дадут столько выхлопа, сколько даст реклама условных «сёненов» для зрителей помладше. Вот. И я уверен, что факторов ещё больше. Кстати, слышал мнение, что режиссура анимации в Японии более престижна, нежели режиссура живых сериалов. Скорее всего и дороже. Отсюда могу сделать предположение, что для сложных взрослых историй выбирают формат лайв-экшна, потому что так дешевле, а, как я уже предположил выше, вкладываться сверх меры в такую ЦА, как сэйнэн, японские инвесторы, возможно, не видят смысла. Мол, взрослые, и такое схавают, потому как будут смотреть на другое и оценивать иными глазами. Для детей же такой подход может оказаться скучным и соответственно не окупиться, поэтому в более широкий и универсальный детский контент и вкладываются больше, надеясь на больший выхлоп с рекламы и продажи сопутствующих товаров. Как-то так. Но это всё спонтанные мысли на ночь глядя после тяжёлого рабочего дня. Мог быть где-то недостаточно точен. Уже даже вижу, где именно. Извините. :unsure:

23-я серия: Так-так, обозначать новые угрозы и закидывать «удочку» во второй сезон авторы не стали. От «удочки» тут разве что одна лишь голова Оукена, а в целом братьев подземного царства решили вообще не трогать, так что очевидно, что в продолжении именно они сыграют важную роль. В остальном, эпизод оставили под размеренное тёплое послесловие, в котором особенно заметной оказалась материнская роль Хилинг, которая, в полном соответствии своему имени и как хороший родитель, исцелила душу приёмного сына, объяснив тому, что такое хорошо, а что такое плохо, и освободила от бремени скучных царских будней ещё не нагулявшегося юного воина. Хилинг - в целом один из самых интересных второстепенных персонажей истории. Иной раз она истерична и впадает в крайности, но надо помнить, что порой для исцеления необходимо сначала искоренить из организма являющуюся первопричиной болезни заразу. И вот у истеричности Хилинг эта самая роль. Она как лейкоцит в организме своего королевства, вот. Что касается Бодзи... Что-то мне вдруг показалось, что его срисовали с какого-нибудь скандинавского Одина. Тоже сын великанов, тоже пожертвовал чем-то в обмен на бесценный опыт (Один расстался с глазом, Бодзи недоложили слух и голос), тоже царствовал, но значительный кусок жизни провёл в путешествии как воин-колдун и мудрец, зачастую не выставлявший свой статус напоказ, а, напротив, склонный к анонимности. Тоже путешествовал не один, а с мифическими воронами да волками. Вот и Бодзи в компании Кагэ отправился в магический путь, чтобы однажды возглавить своих «асов», а вместо Гунгнира меч-иголка, бьющая так же метко. Вот такие ассоциации под конец сезона. Дайда снова кланялся под 90 градусов, чем меня сильно раздражал. Ну, и не соответствует он Миранджо, как ни смотри, м-да.. Ах, да! Ещё в эпизоде было несколько любопытных околомистических визуализаций: сияние Кагэ солнечным светом в глазах Хилинг и прощение / благословление Миранджо матерью и великанами на небесах. Последнее очень по-христиански даже, а первое... ровно наоборот, словно бы отсылает к чёрному пламени / солнцу Люцефера с его альтернативной Творцу моралью. В принципе, Кагэ подходит на эту бунтарскую роль «угнетённого воспитателя угнетённого короля», в связи с чем даже любопытно, с подтекстом ли была та художественная визуализация - я же говорил, что что не всё тут так просто с источниками вдохновения истории: гностицизм, люциферианство и всякая прочая мифология в этом роде, поданная очень завуалированно и в мягкой форме... Скрытый текст

Девушки в мужских одеждах? Ну, Харука Тэно из «Сейлор Мун»: Асака Рэй из «Уважаемого старшего брата»: Ещё Ёдзора Микадзуки в детстве из «У меня мало друзей». И таких мальчишеских детских версий среди девушек в аниме много. Та же Сиракуса Кати из недавнего проходнячка «Osananajimi ga Zettai ni Makenai Love Comedy». Есть ещё вот такой Подруг Детства неопределённого пола в «Komi-san wa, Comyushou desu»:

Вот такое случайно обнаруженное визуальное сходство в 8-ом эпизоде «Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru» (2022) и «Багровых реках 2» (2004) с Жаном Рено. Скрытый текст Но, как бы ни хотелось верить в обратное, ничего хитрого тут нет: подобное композиционное решение является достаточно популярным для фотографии и кинооператорской работы, и без особого труда вы найдёте в Сети легион похожих изображений с силуэтами в мрачных коридорах. Вот из сегодняшней 11-ой серии «Koroshi Ai», кстати: Скрытый текст Да и у приведённого кадра из «Фарфоровой куклы» знатоки уже давно нашли реальный прототип, если уж на то пошло: Скрытый текст И вдогонку про 11-ю серию: Честно, ожидал от эпизода, на который мне указывал Вик Пол, большего. На деле-то получился довольно тухленький поход в лав-отель, а финальная ситуация, хоть и была бесспорно пикантной, в той же степени была и надуманной в части подводки к ней: для подобных кадров снизу-вверх прекрасно бы подошёл самый элементарный штатив или другая держалка для мобилки, да селфи-палка хоть, но с ними не получилось бы пикантной ситуации, м-да. Ещё расстроился, что забили в итоге на фотку с Вероникой. А я ведь ждал, и думал даже, что поход в лав-отель будет по её душу. Но нет. Ну, а первая половина серии про манга-кафе просто получилась приятной без каких-то запоминающихся особенностей. Вот... И ещё вот немного фансервиса: Скрытый текст

В моей аниме-весне 2022-го наблюдается значительный сегмент продолжений, а также серьёзный упор на разного рода сентиментально-романтические тайтлы с комедийным либо драматическим уклоном, что весьма под стать оптимизму весеннего пробуждения жизни (которого очень хочется, если честно). А вот спорт в этот раз проигнорирую, нет настроения. Ещё не могу не отметить значительную долю неопределённости моих планов на сезон: от многих тайтлов совсем не понимаю, чего ожидать + есть ещё пачка фильмов, которые вряд ли дойдут до нас весной - будет этакий буфер, позволяющий загрузить / разгрузить мою зрительскую способность в зависимости от наличных времени и сил, лол. Продолжения (могло бы быть и больше, да я не смотрел «Книжного червя» или там «Тигра и кролика»): Скрытый текст «Kaguya-sama wa Kokurasetai: Ultra Romantic», «Komi-san wa, Comyushou desu. 2nd Season», «Rikei ga Koi ni Ochita no de Shoumei shitemita. Heart», «Yatogame-chan Kansatsu Nikki 4th Season» - всё продолжения отличных романтических комедий, каждая со своей изюминкой. По очевидным причинам малого метража меньше всего ожиданий от крайней в этом перечне, но в своей весовой категории штука то всё равно яркая и познавательная. «Kyoukai Senki Part 2» - продолжение очень своеобразной «мехи», которой не хватило сезона для обретения достаточной внятности. Тут и весьма интересно проработанная линия партизанской войны с элементами «Real Mecha», и явное упивание самыми разными подходами к дизайну ОБЧР, но с другой стороны хватает тут и наивных элементов «Super Mecha» с кодомошно-сёненовым подходом, особенно в части центральных персонажей-подростков. Обязательные комедии сезона: Скрытый текст «Spy x Family» - одна из самых приметных новинок сезона, уровень качества по трейлерам очевиден. Ничего не знаю про первоисточник, так даже лучше. «Paripi Koumei» - тайтл излучает вайбы, схожие с «Saint☆Oniisan». И если я не ошибся, может получиться ещё один остроумный взгляд на нашу современность. «Aharen-san wa Hakarenai» - наверное, самая ожидаемая из комедий для меня, потому что снова про уморительное взаимодействие со своеобразным одноклассником / одноклассницей. У такого концепта очень высокий ромкомный потенциал, что подтверждается статистически числом татлов с таким вот тропом в комедийном жанре. У «Ахарэн» ещё и с исполнением явно всё в порядке, судя по трейлерам. «Kunoichi Tsubaki no Mune no Uchi» - комедия от CloverWorks про волнительную девушку-ниндзя, воспылавшую интересом к запретному для неё противоположному полу. Крайне приятные дизайны персонажей тут. «Shachiku-san wa Youjo Yuurei ni Iyasaretai» - есть идейные сходства с «Sewayaki Kitsune no Senko-san». Можно было бы даже подумать, что этот тайтл тоже от Doga Kobo, но нет. Иящикэй с упором на кавай, в котором несколько кодомошно выглядящих приведений пытается спасти офисную служащую от выгорания.«Onipan!» - очень озорной концепт про трёх сердобольных малолеток-они, пытающихся реабилитировать облик своей расы в глазах человечества. Ожидаются забавные ситуации на почве культурных различий и детской непосредственности. Чувствуются вайбы «Mitsuboshi Colors» или «Ichigo Mashimaro».«Koi wa Sekai Seifuku no Ato de» - замена «Kaijin Kaihatsu-bu no Kuroitsu-san» в весеннем сезоне, и как пародия на токусацу выглядит на порядок лучше + тут явно больший упор на романтику. Ждём-с.«Kawaii dake ja Nai Shikimori-san» - уже по трейлеру понятно, что получается не самый лучший ромком от Doga Kobo (дуэт главных героев какой-то ущербный, на мой вкус), но всё равно определённые надежды имеются. Обязательные драмы сезона: Скрытый текст «Dance Dance Danseur» - очевидный аналог «Blue Period», «Runway de Waratte», «Ballroom e Youkoso» этого сезона. Понятно, чего от тайтла ждать. «Summertime Render» - мистический детектив в колоритном островном сеттинге. Я не против. «Deaimon» - сентиментальная повседневность с уклоном, судя по всему, больше в драму, чем в комедию. «Kakkou no Iinazuke» - наверное, тут будут и элементы комедии тоже, но сложная семейная ситуация больше характерна драме. Но тут ещё и гарем, ох ё... Надо приглядеться: Скрытый текст «Heroine Tarumono! Kiraware Heroine to Naisho no Oshigoto» - с одной стороны, про совсем нелюбимых мною айдолов, ещё и виртуальных, ещё и мужского пола, с другой - история от лица якобы неприглядной девушки с большой мечтой, а трейлер излучает вайбы крепкого девочко-слайса. Ещё один фактор «против» - сериалу в 2020-ом предшествовал фильм про обозначенных выше айдолов, и я его не смотрел. «Black★★Rock Shooter: Dawn Fall» - в этой странной медиа-франшизе, выросшей из песенки, мне знакома только неплохая ова, так что если и попробую эту 3DCG-поделку, то только при наличии свободной минутки и большой скуке. «Kono Healer, Mendokusai» - вроде и комедийное фэнтези с симпатичной тян, но больно уж бюджетно всё исполнено, судя по трейлеру. Начиная с картинки и заканчивая дуэтом центральных героев. «RPG Fudousan» - и ещё одна фэнтези-комедия, но теперь про недвижимость. Снова очень бюджетно выглядит, но обыгрывание стереотипов жанра с новой для меня стороны слегка интригует. «Birdie Wing: Golf Girls' Story» - гольфистский моэ-слайс прошлого сезона неплохо выглядел, но оказался овахой. Тут ТВ, но трейлер не то чтобы радует визуалом. Из слабого интереса к гольфу могу и глянуть, но на спортивные тайтлы в этом сезоне всё-таки не тянет. «Healer Girl» - оригинальный проект, выглядящий как моэ-слайс про странную секту, в которой девчушки в околорелигиозных одеяниях исцеляют людей песней. Мутноватый концепт, мне нужно оценить исполнение и понять идею. «Tomodachi Game» - психологическая королевская битва? Не очень люблю нарочитые остросюжетность, напряжённость и изощрённость подобных историй, но иногда они заходят под настроение. Фильмы (как получится, ведь в сети они появляются с запозданием): Скрытый текст «Bubble» - троп «boy meets girl» глазами громкого коллектива творцов индустрии и в сеттинге, схожем с «Air Gear». Явно богатая на детали и символизм (в том числе цветочный) картинка, сильные звук и динамичная анимация - чувствуется бюджет, в общем. «Odd Taxi Movie: In the Woods» - реконструкция событий замечательного в своей нуарности ТВ-сериала с дополненным финалом. Учитывая, какая интрига там обнаружилась, очень интересно. «Karakai Jouzu no Takagi-san Movie» - ну, когда уже там Такаги окончательно охомутает Нисикату? Всё же так очевидно! «Inu-Ou» - Юаса Масааки, Science SARU, та же эпоха и отчасти тематика, что и в недавнем «Heike Monogatari» от той же студии. Всё, что необходимо знать. «Re:cycle of the Penguindrum» - хороший повод вспомнить уже подзабытый сериал, да и любопытно, насколько интересной получится «переработка». Итого: 17 сериалов смотрю точно, из них короткометражный только один. И есть ещё 7 потенциальных, но маловероятных претендентов. И 5 фильмов, которые, если и порадуют именно в этот сезон, то много времени не займут. То есть меня ждёт 17 - 24 тайтлов + небольшой остаток с прошлого сезона: «Shaman King» скоро всё (ещё 5 серий), а вот «Digimon Ghost Game» (22 серии) только начался и вместе с «Dragon Quest: Dai no Daibouken» (72 серии сейчас) пока поставлен на паузу в связи со взломом Toei. 25 тайтлов примерно в общей сложности: не самое страшное, что со мной случалось. Но и маленьким количество не назовёшь.

12-я серия: Собственно, и здесь так. Очень сильный эмоционально окрашенный символичный видео-ряд, дополненный песнями с намеренно чистым и звонким околохораловым вокалом. Отличное подведение итогов, и бесценное воссоединение родственных душ. Полностью заслуженный катарсис и правильно сделанные выводы. Замечательная история.

История, можно сказать, уже закончилась (крайний эпизод второго сезона явно оставили на мягкое послесловие), и должен сказать, что крайняя её арка красиво подводит итог событиям. Выше я уже не раз писал, что местный конфликт получился несколько иного толка, нежели в истории-приквеле. Нету тут тех былых эпичности и масштаба, сюжет стал более камерным и личным, затрагивающим семейные недопонимания горстки усталых от вечности мифических небожителей. Сложнее стало выделять в касте персонажей злодеев, потому что их тут и нет, по сути. Даже финальная бабочка из кометы оказалась на деле лишь обезличенным средством разрешения конфликта отцов и детей (собственно, тема «отцов и дочерей» - это то, что чётко обозначила в сериале крайняя его арка, окончательно сформировав моё впечатление о двух сезонах в целом). Кому-то, вероятно, не понравится сниженный градус агрессивности и однозначности конфликта, а я скажу, что в этом есть особые изящество и нежность. И немного оторванный от реальности, но всё-таки психологизм (триединство Киринмару, к примеру, во). Очень понравились Рион и Кирин Осаму. С последним в эпизодах про возвращение в современность связано аж несколько забавных моментов, ибо любопытный у него характер, окрашенный опытом нескольких эпох. Рион же - просто сложный клубок разнонаправленных психологических установок, и потому финальное противостояние с ней было больше похоже на приём у психотерапевта. Ах, да, ещё же есть Рику! Тоже очень интересный товарищ, особенно в свете его сильных чувств к Тове. Их финальное расставание выдалось весьма трагичным, но в той же степени и романтичным. Тем не менее ощущение поверхностности разрешения ряда конфликтов за сериалом остаётся. В ряде случаев сценам не хватало напряжённости, хотя лежащие в корне идеи и были всегда прозрачны. И всё равно не могу не оценить сериал не максимальной оценкой: местный подход к проработке персонажей глубоко душевен, и мне пришлись по вкусу как новички, так и вернувшиеся старички из «Инуяши». Среди персонажей, пожалуй, тоже особенно выделю Мороху: в её дизайне есть что-то не только от Румико Такахаси, но и, внезапно, от гибливских мастеров. Эти мальчишеские характер и манеризмы в сочетании с нарочито девичьим пышным красным бантом создают глубоко яркий и запоминающийся образ. Не хватает только живущих своей жизнью, встающих дыбом волос. Эх, хотелось бы и впредь побольше сериалов, подобных этому...

Ну, это же гуглится сочетанием «аниме демоны логики»: «Luck & Logic»

Ну, если не пугает NSFW-арт в том числе и необходимость ВПН, то на Sankaku Complex мощная коллекция артов персонажей (оригинальных и нет) с возможностью поиска по тегам и сортировки по дате. NSFW-контент также отключабелен. Хотя не знаю, насколько интерфейс похож на Инстаграм. Я последним не пользовался ни разу, даже без понятия, как выглядит.

11-я серия: Ну, неплохой получился промежуточный финал, кстати. Если бы в нём Рэйто с Эрисой не воссоединились, дожидаться маловероятного продолжения было бы совсем обидно. А так сезон завершили на относительно позитивной волне, и уже не так беспокоит, что там будет дальше и будет ли. Ещё и сцена встречи была под приятную реаранжировку песенки из ED, что тоже поспособствовало. Из трёх Номеров таки Дой оказался самым интригующим в дуэте с Карэн. Из них получился занимательный союз двух неглупых, но глубоко корыстных и амбициозных людей, а добавляет перчинки тот факт, что между ними до сих пор ничего конкретного не было, но тем не менее некая романтическая искра там явно есть. Рэйто получился банальным в своей наивности на фоне антигероя Доя. Ну, а Хино было просто чертовски мало, хотя и персонаж он плоский. Из затравок для продолжения можно судить, что дальше будет ещё побольше грязи, и я не знаю. к лучшему ли это. Итого: сериал посредственный, но не безнадёжно плохой. Разок он сможет занять сюжетной динамикой в трёх группах персонажей, несмотря на дыры в общем миропостроении...

Первое место в рейтинге - индикатор того, когда начинать бить (как лимит особей в «ГурЛаге»). Как только кто-то становится достаточно силён для первого места, он становится потенциально опасен для системы, и его убирают. А мышки ниже рангом пусть продолжают стремиться и бегать в этом колесе, отвлекаясь от более важных дел. Интересное в этом плане положение у Бодзи: он скорее всего сильнейший человек на планете, но, умышленно или нет, его потенциал оказался спрятан проклятьем дьявола, и Бодзи исчез с вражеского радара. Что же, богов ожидает неприятный сюрприз...

23-я серия: Сумасшедшие, конечно, ротации ситуации происходят в крайних эпизодах, но тотальная нехватка хронометража не позволяет достичь нужных эмоциональных напряжения и отклика. Тут бы эту болтовню, с учётом явной предрасположенности «Платинового предела» к ней в ущерб экшну и жести королевских битв, растягивать, как когда-то умели в «Нарутах» и «DBZ», но нынешние реалии такого не позволяют: нужно быть стремительным и разнообразным. А жаль. Потому что мне очень понравились и Ёнэда, и то, какими обернулись Жёлтая с Красным. И Нассэ - просто золотко. Но всё теряется из-за скорости, слишком высокой для размеренного дискуссионного решения вопросов уравновешенными людьми, на чём тут делается упор. Очень многие ввиду таких вот акцентов на фоне художественно-финансовых ограничений тайтл не поймут и не оценят. Впрочем, они уже. Жаль, жаль, жаль. Но я тайтл однозначно запомню, его шарм не ускользнул от меня.

22-я серия: Миранджо с её другом-демоном нужно было показывать гораздо больше: переход от её злодейств к исправлению пару-тройку серий назад получился слишком внезапным и резким на мой вкус. Не хватило планомерной подводки, хотя умом-то я и понимаю замысел, оставшийся во многом за кадром, и быть спасена душа этой женщины была должна. Не удивлён, что за это ответственны оказались дети Боссэ: они - его кровинка и по чисто сказочной логике имеют в генах то, что должно было поспособствовать нужному выбору. Но удивлён в способе, который избрал Дайда (по возрасту ему невеста, конечно, не подходит, но парень всё равно молодец), и удивлён, что смерть Боссэ не восстановила силы сынишки (впрочем, это ещё может случится попозжее). Ещё одна небольшая придирка к эпизоду: только я начал приходить к мысли, что в сериале авторам вроде как удалось обойтись без чисто японских манеризмов в поведении персонажей, как в предпоследней серии все сразу начали кланяться прямым углом и сидеть в «догэдза». Видать, японцам таки сложновато осознавать степень благодарности и вины без этих стереотипных жестов. Впрочем, это не то чтобы недостаток. Это лишь показывает, насколько важно было режиссёру показать силу чувства соответствующих персонажей. Всё. Ну, и раз выше зашла речь за злодеев сей истории, то силами эпизода-флэшбека о детстве Миранджо стало достаточно очевидно, откуда взялся рейтинг королей, кем был придуман и для чего. Никто из показанных доселе персонажей злодеями не являются, максимум - антигероями (даже Дэсха, не раз намеренно показанный вынужденным деспотом, способным на сострадание, угрызения совести и справедливость). Истинное же всемогущее зло, как очень точно выразился профессор Ёнэда в сериале по соседству, своё лицо так просто не покажет. И если уж случится второй сезон истории, то дело в нём иметь героям предстоит с Архонтами, контролирующими нынешний порядок, ведь Демиургу важно, чтобы люди оставались рабами... И последней серии на разборку с ним и его свитой будет явно недостаточно.

11 - 12 серии: Понадобилось время, чтобы осознать, о чём на самом деле этот сериал и почему он закончился тем, чем закончился. Случилась самая что ни на есть настоящая «гортензиевая» революция! И на самом деле тайтл неожиданно очень глубоко раскрывает на эмоциональном уровне этих самых любых революций смысл и природу, а также причины внутренней силы подобных, вечных, как мир, крайних порывов. А сила-то действительно в правде! Лишь пережив нечто непосредственно на собственном опыте, а не приняв доверчиво готовую мораль книг, лозунгов, слухов, стереотипов и наставлений иерофантов за чистую монету, можешь сердцем делать выводы о правильности тех или иных поступков и выборов. Именно личный опыт наделяет весом и окрашивает в бесценные неповторимые цвета белые полотна наших решений и чужой морали. Вот только цвета эти у каждого отдельного человека свои, и потому революция не может быть общей и однородной, покуда не увидишь объединяющий хаос корневой принцип. В противостоянии Демиургу и его Архонтам у каждого свой собственный гнозис. И хотя обманчиво уютный, но в глубине безжалостно злой и жестокий белый цвет общепринятой морали один, для каждого индивида его упорядоченная, безграничная, безмятежная белизна будет неправильной всё равно по-своему. Но общим тут будет как раз таки этой неправильности осознание, прийти к которому можно разными путями и по разным, но имеющим равное право на жизнь причинам. Скрытый текст И здесь-то и кроется ответ успешной революции: все цвета мира существуют и уживаются в нём на равных основаниях, вне зависимости от чьего бы то ни было желания, понимания, образования и уровня сознательности. Нельзя отменить какой-то из цветов. Вне зависимости от нашего желания, они никуда не денутся. Не денутся они и от того, что конкретному наблюдателю неизвестно название нужного оттенка, потому как оно всё равно будет известно кому-нибудь другому. Вот, знаете ли вы, что под японским «ао» скрывается весь спектр зелёного и синего цветов в нашем языке, притом каждый из оттенков указанных цветов имеет у японцев своё отдельное название, и воспринимают они этих оттенков много больше, чем человек западный? Скрытый текст Что ж, теперь знаете и, хотите того или нет, будете теперь жить с этим. И так и должно быть. Потому что правда мира, в которой сила, заключается в многоцветье! В равноправном многоцветье! Союз непохожих в масштабах планеты. Нет, даже во вселенских. И никто из непохожих не неправ, все правы по-своему, в пределах своих реальностей и своего опыта, если эти реальность и опыт осознаны самостоятельно и по собственной воле, со всем тщанием и ответственностью пропущены через призму собственного сердца. Сердце издревле являлось символом чувства и любви в частности, но в то же время значение 6-ого старшего аркана допотопной системы Таро - «Влюблённые» - означает не столько любовь, сколько сложный сознательный выбор, совершённый сердцем, сугубо личный порыв с полным и решительным принятием последствий за этот эгоистичный поступок. Отсюда любовь - это всегда осознанный шаг в сторону своей маленькой революции, отдающей приоритет собственной морали в ущерб морали общепринятой. Это шаг в сторону самостоятельности, волеизъявление своей собственной реальности, упрямый гнозис вразрез авторитетному мнению архонтов. Окрашивая белое полотно их порядка в свои цвета, заметили ли героини сериала, насколько интересными и яркими они стали в финальном эпизоде? А они стали, о да, и тем самым уподобились «старым богам», которые в прошлом проходили тот же самый путь своей самореализации. И тем самым доказали им, что тоже достойны своей самостоятельности, своих цветов, своего права на место в этой реальности. The Revolution is Done! Итого, по итогам повторного пересмотра я наблюдаю исключительно глубокий и осмысленный сериал, основной темой которого является «революция». Но не в негативном разрушительном ключе, а в более позитивном созидательном, с ударением не на стремлении к бунту ради бунта, но на необходимости подавать голос и отстаивать своё мнение, не менее важное, чем мнение остальных, и право самостоятельно следовать своей, одному тебе подходящей дорогой. Животворящая, цветочная, «гортензиевая» революция, превращающая скучных детей в интересных взрослых! Некогда совсем оторванные от реальности, несамостоятельный дети под конец истории обретают достаточную решимость аж для сознательного совершения революции и даже эффективно достигают поставленной цели. Каждым из персонажей для этого был пройден серьёзный путь, а их внутреннее развитие, наполнившее яркими цветами изначальную обесцвеченную суть, оказалось до завидного осязаемо. Касается сие даже совсем второстепенных персонажей вроде Соноэ, которая вообще ни разу не сомневалась в своей правоте и верности чувств и не жалела о содеянном, молча игнорируя мнения несогласных и нашедшая таким образом счастье со своей половинкой. Но особенно ярко этот мотив проявляется в персонажах вроде Рики или Нины. Впрочем, об их внутренней динамике я подробно и недалеко от истины прошёлся в прошлых записях, не буду повторяться. Угадал я и с дуэтом Кадзусы и Идзуми - их центральной фишкой действительно оказалось осознание и преодоление грани между духовностью и влечением, что красноречиво отражено в следующих кадрах, поделённых пополам элементом интерьера в виде колонны: Скрытый текст Очень интересно получилось и с Хитохой, литературный талант которой иронично сделал её лидером студенческой революционной движухи. Собственно, интерес тут в том, что решимости и отчаянности её (и остальных девчат) действиям добавило глубокое и серьёзное осознание конечности бытия (снова вспоминаем «смерть» Нины), у Кастанеды, к слову, характеризующее магов-воинов. Символично... Скрытый текст Зато в сцене после титров мы наблюдаем уже совсем другую, умиротворённую Хитоху, ставшую гораздо больше похожей на своего наставника, нашедшую так потребный ей писательский опыт и готовую теперь спокойно ждать своего часа: «молодая птица рвётся к солнцу, обжигая крылья - старая птица спокойно греется под его лучами». Подуспокоилась и Момоко, которая в крайних двух эпизодах сияла, как никогда за весь сериал, словно всё это время копившийся багаж её пассивных эмоций вдруг вывалился наружу. И хорошо, что в её случае оказалось достаточным просто выговориться. Нина же вдруг осознала, в плену чьей философии простагнировала всю свою актёрскую юность: финальная сцена с Саэгусой рисует его, в отличие о прошлых эпизодов, человеком несовершенным и даже стесняющимся своих слабостей. Тощие ноги и вдруг показавшиеся отвратительными ноздри бывшего морального авторитета раскрыли девушке глаза на то, что роль этого человека в её жизни подходит к завершению. И какое эффектное завершение то было! То же можно сказать и о финале сериала в целом. Заключительная сцена с беспорядочно окрашенными и расклеенными по всей школе полотнами и обессиленными после душевного порыва центральными персонажами красноречиво подводит финальную черту бурным событиям истории и выводит ту самую мораль про право каждого «цвета жизни» на свою «гортензиевую» революцию. Браво! Лишь укрепился во мнении, что выставленная в прошлый раз «десятка» баллов не была ошибкой. И в очередной раз осознал свой растущий интерес к гностической философии и смежным направлениям мысли: не стоит обманываться сияющей чистотой белого...

Звучит так, что тебе нужны программы для работы с базами данных или СУБД. Я, правда, бегло изучал их только в ВУЗ'е и плохо представляю, есть ли там возможности продвинутого визуального отображения графических файлов, как у тебя в примере. Наверняка есть, но тебе это уже нужно самому поискать.

10-я серия: При повторном просмотре она мне понравилась даже больше 8-ой, которая была пиком сериала для меня изначально. А дело всё в деталях и нюансах, которые я пропустил раньше. 1) Мило-сенсей и Хитоха ситуацией в лав-отеле, по сути, иллюстрируют идею о том, что в отношениях ученик-учитель обе стороны в равной степени могут преподать друг другу важные жизненные уроки. Тут следует обратить внимание на динамику мыслей Мило-сенсея непосредственно до и после знакового события. После ухода Хитохи в уборную все мысли учителя были только о том, как бы поэффективней уязвить гордость девушки, испугать её до чёртиков и таким образом снова уйти от ситуации. Но по её громком возвращении Мило-сенсей в итоге, увидев свою ученицу в слезах и острой фрустрации, вспоминает свою роль как учителя, включает психолога и решает, напротив, уязвить гордость свою и взять всю ответственность за случившийся конфуз на себя, тем самым обошедшись без выставления креста на потенциальной будущей романтической жизни подопечной девушки: «у тебя, Хитоха, ещё всё может и должно быть впереди, это я трус и я тебя не стою, не бери в голову». В этот момент учитель становится Учителем, и оказывается, что многочисленные гортензии сериала касались и его внутренних перемен. Среди взрослого каста персонажей Мило-сенсей оказывается наиболее глубоко раскрытым и живым. Вероятно, потому что и сам ещё относительно молод и только-только завершает трансформацию во взрослого. Если так подумать, то и начинал-то он этот сериал с секс-чатика, что многое говорит о его психологическом возрасте. И только во второй половине в нём начали вскрывать чувства к коллеге-учительнице и, соответственно, взрослый подход к романтике с учётом ряда бытовых моментов типа социально-статусного соответствия будущих партнёров друг-другу. В общем, повторный проход по сериалу вскрыл для меня тут ещё один скрытый бриллиант среди персонажей. И очень тонкий в нём кроется психологизм, как по мне. 2) Нина. Снова возвращаясь к первому эпизоду, Нина упоминала в нём, что вскоре умрёт, а позже уточняла, что это касается её детской сути. И во времена трансляции сериала онгоингом я тому значения не придал. А зря! С учётом моей заметки на прошлой странице о Рике в 4-ом эпизоде, всё больше крепнет моя гипотеза о том, что Окада имеет некоторые представления о тарологии (и прописала Саэгусу-сенсея телемитом, учитывая, что именно он навёл Нину на мысли о смерти девочковости в себе и свободе выражения любви). Потому что всё то, что происходит с Ниной, и то, что она говорит, прекрасно подпадает под описание карты «XIII - Смерть», означающей зачастую не буквальную физическую смерть, а преображение после преодоления некоего рубежа, в результате чего отмирает отжившее своё старое, освобождая место чему-то новому (о том красноречиво говорит и практически центровое положение карты в череде 22 старших арканов). Таким образом, кризис идентификации - очень точное определение того, что происходит с Ниной, в обсуждаемом эпизоде остроумно и даже стёбно подчёркнутое текстом песни снова тех самых панков-революционеров: Скрытый текст Будучи ребёнком, человек вынужден держаться тех или иных учителей-наставников, без которых он в самых разных смыслах по естественным причинам уязвим. Следование готовым заветам облегчает движение по жизни, но, если слишком увлечься, можно так и остаться несамостоятельным, зависимым, скучным ребёнком. И то, что сделал Саэгуса-сенсей с Ниной - очень злой и жёстокий урок, имеющий тем не менее благие цели: он не хотел, чтобы Нина выросла скучной женщиной, не имеющей своей собственно морали. А девушка очень явно стремилась и дальше оставаться ребёнком и следовать привычным заветам авторитета: слова её учителя долгое время были основой её уверенности, надменности и самомнения. Но как и физическое тело неуклонно растёт, так и психологически человек не сможет оставаться вечно ребёнком, о чём, опять же, ей не раз напоминал её учитель. И именно к этому Нину планомерно готовил Саэгуса-сенсей, намеренно снабжая её ложной моралью, которая потом разобьётся в щепу, столкнувшись с истинным положением дел. Коим и оказался Идзуми, словно косой Смерти обрубивший её представления о любви и себе. Теперь вдруг оказалось, что того, что уже есть у талантливой девушки, недостаточно для победы. Она не может контролировать ситуацию, она не может овладеть конкретным мужчиной, о чём ранее и подумать не могла. Истинная любовь избранного мужчины оказалась девушке недоступна, и теперь она опустошена и сидит одна на улице, слушая и принимая на свой счёт заунывную панковскую песню. И тут прилетает контрольный выстрел, откуда вообще никто не ждал: оказывается, где Нина неспособна контролировать чувства мужчины, там в её объятья добровольно готова ринутся... девушка?.. И здесь каша мыслей в голове достигает своего апогея - браво! Нина в этом конкретном эпизоде и в этой конкретной сцене переживает мучительную смерть своей системы ценностей. Именно сейчас в ней умирает ребёнок, освобождая место под рождение взрослого человека. Очень сложный ворох психологических движений, к которому снова планомерно подводили весь сериал. И очень интересны тут роли Саэгусы, Идзуми и Момоко в контексте тарологии. Впрочем, не стану углубляться в детали, потому как моя интерпретация может оказаться весьма надуманной. Главное тут то, что такая интерпретация тут более чем осязаема. 3) Наконец-то у меня появился повод остановиться на самом ускользающем персонаже обсуждаемого сериала - гяру Дзюдзё Соноэ. Из всего каста персонажей её роль в сюжете наиболее функциональна, ведь она, будучи героиней, несомненно, важной, для истории оказывается персонажем всё-таки сугубо второстепенным. Её появления в сериале нечасты и коротки, но всегда обязательно по делу и преследуют чёткую и не такую уж и простую цель, которую вряд ли получится разглядеть при первом знакомстве с сериалом, но невозможно не заметить при втором. Изначально Соноэ в составе группы других гяру представляют нам в первой серии как олицетворение убеждений Рики об аморальности открытых проявлений любви, притом уже тогда в этой самой группе, обсуждая важного для себя человека, Соноэ отстаивает относительно целомудренную позицию. Которую, впрочем, не удержит, как покажет время. Тем не менее все последующие появления Соноэ в сериале через призму перемен, происходящих в Рике, будут реабилитировать образ этой легкомысленной гяру, уже на момент второй серии более взрослой и женственной, а также уже имеющей то, к чему стремятся главные героини истории. Собственно, как раз во второй серии зрителям оставляют мимолётный, но жирный намёк на внутреннюю перемену в Соноэ. Она сопереживает ушибленной о тренажёр Рике, явно обладая личным опытом, и озвучивает совершенно конкретное слово - «плева». Уже на этот момент Соноэ более не девственница. Все остальные появления девушки лишь продолжают уточнять неизбежное: то Соноэ очень избирательна к соку, который она пьёт, то искренне хвастается своим парнем (оказавшимся, кстати, никаким не плейбоем), то ищет «Маленького принца» в библиотеке, то печёт печеньки - всё это выдаёт в девушке пробуждение женственности, материнской хозяйственности и т.п. Притом выдаёт в хорошем свете: Соноэ в ряде ситуаций оказывается для Рики хорошим советчиком и единственной вне её круга (помимо Сюна), кто не воспринимает её в штыки. И как только Соноэ в глазах Рики становится хорошей подругой, Окада вдруг переворачивает всё с ног на голову: беременность Соноэ становится общественным достоянием, а высокоморальные убеждения «старой» Рики - ни разу не беспочвенными, и она, оказывается, была права всё то время, когда над ней смеялись. Вот только Рика уже изменилась, и теперь ей самой и опровергать тот взгляд на вещи, которого она придерживалась раньше, и оправдывать поступок новообретённой подруги в глазах родителей и учителей, для чего бы «старая» Рика и палец о палец бы не ударила. Таким образом, Соноэ является грандиознейшей иллюстрацией перемен в Рике и центральным обозначением посыла всего сериала. Впрочем, ещё две серии впереди, и я их почти не помню. Так что в моей теории ещё могут последовать уточнения. 4) Ну, и короткой строкой про Момоко. К её ориентации Окада подводила последовательно и планомерно, подсунув несчастной хахаля со всеми теми мужскими качествами, которые в глазах женщин могут восприниматься негативно и раздражать. Сугимото легкомысленный, необязательный, бестактный, самовлюблённый, нечестный, невнимательный, претенциозный, шумный балабол. Мальчик, совершенно ещё не развившийся как личность и лишь играющий во взрослость, не воспринимая отношения всерьёз. За что и поплатился, раз за разом ударяя по слабым местам девушки. Момоко была недостаточно взрослой и сознательной для того, чтобы Сугимото это всё простить. Сугимото был слишком недалёк и слеп, чтобы понять потребности и характер девушки, на которую положил глаз, попутно навесив стереотипов о подружках-нормиках, и не совершать тех дурацких ошибок, что совершил. В итоге Момоко попросту невероятнейше не повезло. Попадись ей какой-нибудь Сюн, всё бы могло сложиться иначе. А так встреча одного мужчины-пустышки испортила девушке всё представление о сильном поле, получается. Судьба-злодейка. 5) Сложная дилемма стоит и перед Идзуми, на одной чаше весов которого чувства и ответственность, а на другой - физиология и инстинкты. Причина, по которой он позвонил с признанием в любви Кадзусе со станции после расставания с Ниной и по которой же отверг руку Кадзусы по утру - скорее всего чувство вины за неспособность контролировать реакции тела и психологическая неготовность принять свою физическую природу, а также страх того, что любовь может оказаться и не любовью вовсе: имеет место непонимание границ и неспособность отличить друг от друга духовную близость и физическое влечение. Но это направление мысли если и разовью, то позже.