BonAntonio X

Да, все так. Тем не менее имеем убийство Синдзо Абэ, поджог КёАни из относительно недавнего. Тоже, кстати, во многом по недогляду / от привычки к спокойствию события произошли. Примечательно, что преступниками оказались идейные / обиженные лунатики в обоих случаях. Вадагаки тоже ведь с идеей. И все они вряд ли думали о таких категориях, как чужое невезение.

Редкий случай, когда английский аналог оказывается емче и точней русского варианта. Я имел в виду не то, что Мицуя простушка по происхождению, воспитанию или характеру, а то, что она в своей мотивации straightforward, что сочетает в себе простоту и честность. Она, несмотря на своё происхождение, однозначная, относительно бесхитростная, без второго дна (и не видит его в других). Честно училась танцевать, честно выиграла соревнование, честно готовилась трудиться, была искренней с коллегами и так далее. У остальных трёх девушек были разные «но», побуждавшие срезать углы, цепляться зубами за возможность, стараться выглядеть лучше, чем они есть. Короче, Мицуя как персонаж чисто про один трюк, которому всецело отдаётся. Поэтому я назвал её простой. Быть осторожнее и внимательнее к окружающим. 1) Когда тебя поздно вечером втихаря зовут после важного события для тяжёлого разговора, стоит кому-нибудь об этом сказать, наверное. Да тому же Ямамото хотя бы. Но Мицуе, видать, было просто не к кому обратиться, что, кстати, ещё раз подчёркивает, что своей позиции девушка добивалась сама без чьей-то помощи. Самодостаточная кошечка. 2) Зная конкурентность профессии, не мешало бы ожидать каких-нибудь подлян от конкуренток. Но Мицуя их в таком ключе не рассматривала, была к ним со всей душой. Что несколько противоречит пункту один, но также может указывать на её высокий уровень общего развития: делаю всё сама, но не надменна по отношению к окружающим. Добродушная кошечка. 3) Она косвенно связана с якудзой и шоу-бизнесом через отца, но не принимала в расчёт возможности криминала в айдол-сфере и не смогла защититься от покушения. Снова противоречие с пунктом про самодостаточность (да и про уровень развития тоже), но завязки отца с мафией скорее всего и побудили вдруг узнавшую правду Мицую уйти из дома (а идеализм заставлял видеть в своей новой работе только лучшее). То есть, как раз ввиду происхождения и серьёзных намерений в своей профессии Мицуя должна бы мотать на ус все эти тонкости развлекательной индустрии и богемной жизни, но она, как показывает практика, особенно этим не интересовалась. И в итоге вот что вышло. Спасение утопающего - прежде всего дело самого утопающего. Как и со светофорами: зелёный сигнал вовсе не означает безопасности пешехода и не освобождает последнего от необходимости быть внимательным и следить за сохранностью своей жизни. Поэтому не списывал бы всё на тараканов Вадагаки. Случившаяся трагедия - не чистое невезение, отчасти Мицуя сама расслабила бдительность, стала жертвой своей чистоты и прямолинейности (straightforwardness). В этом и ошибка. Нужно быть чуток испорченным городом, чтобы выживать в нём. Это примерно то, что я выше и имел в виду под осторожностью. Но, имхо, вовсе не обязательно выходить из игры, если тебя не устраивают её правила / участники. Нужно просто понимать, с людьми каких бэкграундов и по каким правилам ты играешь. Мицуе было всё равно на эти важные мелочи, покуда творчеством занималась. Эти мелочи её и погубили. Опять же, это не неудача и не случайность. Это недогляд самой Мицуи. Думала, что все такие же добропорядочные, как она сама (когда у неё батя дружит с якудзой, ага). А вот скрытый текст про Корею не обязательно полностью подходит для Японии, японцы всё-таки совсем особенные. Да и вообще эта тема со связями в случае Мицуи мне таки кажется маловероятной. По-моему, эти связи заработали только после смерти девушки, когда батя спохватился. В айдолы Мицуя пробилась с большой вероятностью чисто сама.

Вроде бы заявлялось, что Мицуя сама по себе очень талантлива (и вообще она первая участница коллектива), и как раз поэтому Никкайдо рассматривала ту как главную свою конкурентку. Саму же Никайдо что Сихо, что Мицуя признавали за лидера и свой выигрышный билет ввиду её амбициозности и карьеризма, за её шоубиз-хватку то бишь. Поэтому до роковой репетиции / прослушивания у девушек не возникало особенных конфликтов. Их бы не возникло и после, потому что, уверен, Мицуя ввиду своей простоты всё равно уступила бы центральную позицию Никайдо. По поводу влияния Донраку на успех Мицуи, последняя же, емнип, ещё и ушла из дома, так что не уверен, были ли поводы у папаши активно проталкивать свою дочь (но, да, отеческая любовь такого влиятельного папаши с криминальными завязками на многое способна). Хотя это запросто могли организовать и те, кто хорошо знали отца девушки и учли это при планировании Mystery Kiss как проекта. Способности Мицуи они не могли не учитывать тоже - на одних связях нигде далеко не уедешь, нужно что-то своё настоящее, и у честной-старательной Мицуи оно действительно было (а вот до шоубиз-интриг ей самой точно дела не было, и в этом её главная неосмотрительность, приведшая к смерти). Так или иначе, гнилой шоубиз в этой ситуации определённо существенен, но не по причине проталкивания людей по связям в ущерб их способностям, а в целом по причине формирования не полностью контролируемой обстановки токсичной конкуренции. Потому что поступок Вадагаки - это, по сути, продукт этой самой токсичной среды, исказивший так-то хорошее воспитание амбициозной убивашки. Просто невероятные возможности утянули постулаты этого воспитания совсем не в то русло и привели к трагедии. Отсюда мораль такова, что в городе больших возможностей надо быть как можно осторожнее и уметь не заблудиться / запутаться в калейдоскопе привлекательных неоновых лжей. Вадагаки слишком увлеклась мечтами, цель перевесила средства, последствия печальны...

Возможно, Gun x Sword:

Из классики - «Ранма 1/2». Экшн с юморком и есть. Из недавнего - Bucchigiri?! Но сюжет там на любителя.

Как по мне, аналог Миттян из Ichigo Mashimaro. Очень похожие непробиваемые пошловатые троллизм и нахальность, но более отакунские (влияние братца). От Нии тоже есть не-от-мира-сегошнесть, да. Во второй серии одна конкретная сцена в сочетании с визуальной эклектичностью моментально напомнили Pop Team Epic: Зато найдёшь здесь. Немного другое жанровое сочетание, но явно та же идея для вокала и аккомпанемента: Потому что искал там, но не то и слишком рано (просто для понимания контекста, об этих ассоциациях говорили люди, смотревшие фильм)? В FLCL ведь много чего есть, помимо абсурда (а последний в DDDD тоже представлен даже в 1 и 2 серии в том же визуале). Вещи тематически очень похожи (много ли чем, например, повседневность под гигантским утюгом из FLCL отличается от повседневности под гигантским кораблём пришельцев здесь и так далее), и даже между персонажами можно параллели проводить в некоторых местах (Мамими - Кадодэ, братан Онтян - отец Наоты и так далее). Но, да, каждый видит то, что хочет найти. 1 - 2 серия: Никакие карикатурные дизайны с самого начала не смогут спрятать сатиры, скрывающейся за ними. Очень многое сразу же становится понятно из развязных позочек Онтян, глубоко красноречива и сцена с походом Кадодэ домой к учителю (учитель-то ведь тоже обо всём таком думал...), и лёгкая краснота щёчек Хироси, когда Кадодэ пришла домой к Онтян (та же ситуация, что и с учителем выше). На лицо понимание автором глубинной человеческой натуры. Мы - конечно, животные социальные. Но именно что животные в первую очередь. Этот факт словно бы в каждом выражении лица тут чувствуется и как раз своим наличием толкает персонажей на слова, поступки, действия (я это ещё в «Голографе на радужном поле» асановском приметил на самом деле). Даже если последние касаются удобной ситуации для продвижения лазерного оружия, иронично выросшего из умных домашних робо-питомцев и радио. Короче, в плане хитрых сценарных деталек этот сериал точно будет пушкой. Тут ещё и игры с соотношением сторон изображения, и с формами, и саундтрек, сочетающий олдскульную фортепианную пастораль с футуристичной электроникой да сакрально-эпическими хоралами. Про ano и Икуту вообще говорить особого смысла нет, раскручиваемые нынче исполнители - понятно, почему они здесь. В общем, моё почтение. Явно с удовольствием проглочу этот тайтл.

10-я серия: Ну, снова топчик. «Башня юности» дала трещину, в глазах Кано так и вовсе наступил кажущийся конец света, но жизнь тем не менее продолжается. Нынешний затык - на самом деле отличная возможность для переоценки ценностей, для восстановления дыхания перед новым рывком, когда костер души снова кто-то решит раздуть. Эпизод очень хорош освещением сокровенных мнений в том числе не самых раскрытых персонажей с разных перспектив. Кто чего зачем поёт, кто что ради чего слушает, причём отдельные идеи произносятся вслух, другие остаются внутренним монологом, а третьи - оказываются подслушаны без ведома говоривших, но все накладывают свой эффект одновременно-параллельно и с разных сторон. И только зритель имеет возможность их все собрать воедино. Иными словами, наблюдается сложносочинённый клубок средств донесения морали истории (которая, если коротко, про мотивы, вдохновение и прочее топливо к творчеству) - здешний сценарист ну очень хорош. Ему же плюсик за грамотно развешанные на протяжении всего сериала сюжетные ружья. Помните, что Ким Анук плохо поёт? Разумеется, ведь об этом в каждой второй серии мимолётом напоминают. И тут мы узнаём, зачем. И, да, не прослезиться было сложно, совершенно выводящий из равновесия, драматичный и несущий катарсис финал (а где-то в середине эпизода всё с той же Ким Анук ещё и комедийная сцена - моё почтение). Та же Ёру при минимуме экранного времени и вербалики остаётся верной тому самому образу рассудительной, практичной и спокойной (в обмен на яркость натуры) девушки из первых эпизодов, и я как зритель сразу понимаю, что никакого предательства идеалов Кано со стороны Ёру не было: ушла набраться опыта, I'll be back, да и вам, девчата, не долго будет на душе паршиво - уверена, выправитесь. На удивление, эпизод в принципе полностью избегает темы участия Ёру в конкурирующем проекте, сценарные акценты исключительно JELEE-центричны. Кто знает, возможно, мамаша Кано действительно просто до мозга костей продюсер, и если видит материал для работы, ничего не может поделать и просто с этим материалом работает безотносительно морально-подковёрной стороны вопроса. Этакий человек-функция, живущий одной задачей, хз... Не перестают заряжаться и новые ружья. То, как прописана Киви, не может не наводить на мысли о будущем её испытании, пусть, вероятно, и не самом большом (с учётом-то оставшихся серий). Как мне кажется, Киви - персонаж с наиболее явно различающимися и противоречивыми внутренним и внешним образом. Внутри девушки сильнейший самоидентификационный кризис (вопрос веры в свои же идеалы и смелости их двигать вперёд), хотя внешне она старается источать тонны харизмы, рассудительности и уверенности в себе. Сильная сознательность, но слабая стрессоустойчивость - или что-то вроде того. Ну, и, похоже, уже в следующем эпизоде оно выльется в новую напряжённость, поглядим. Полагаю, что сознательности в этом персонаже всё же больше, чем трусости, так что свои слабости эта няша заборит интеллектом... Ну, и Мэро... Тут просто приведу красноречивую визуальную ассоциацию. Сразу показалось, что авторы сериала видели Guzen to Sozo (примерно схожий подход к сценарной проработке героинь на кадрах: обе с двойным дном, но о втором дне никому не расскажешь ввиду тонких особенностей менталитета): Ну, и вообще, грустная девочка, одна курсирующая по караоке и кафешкам... Yup, всё, указанное в строчке, как раз раскрыто в 10-ом эпизоде. Я и не рассматриваю Юкинэ в чёрно-белой палитре, честно говоря. Про наличие мечты так и вовсе прямым текстом заявлено. Просто тут тяжёлый случай, когда слишком рьяное следование за мечтой настолько профессионально деформирует, что некогда человек почти полностью теряет свою человечность. Это как в «Гарри Поттере» с внешностью взрослых магов, отражающей внутренние искания: как жил, так тебя жизнь и изуродовала. Тут, конечно, этот концепт более реалистично и сдержанно представлен, но тоже ощущается. Продюсер в Юкинэ вытеснил все другие роли вроде материнской и заткнул внутренние голоса, отвечающие за мораль поступков (местный Волан-де-Морт, лол). Кто победил, тот и прав, грубо говоря. Он, разумеется. Скорее всего в 11 или 12 серии он скажет своё слово, которое имеет мало веса само по себе, но удачно добавится к другим голосам в поддержку JELEE. Ну, либо батя только для раскрытия Юкинэ заюзают. Имхо, основной мотив Ёру, это осознание, тварь ли она дрожащая али власть имеющая. Она умная. Мечта - это прекрасно. Но идти к мечте нужно рационально. И она идёт. Сейчас Кано не поняла Ёру, но в будущем поймёт и простит. Потому что сама-то Ёру знает, что никаких идеалов не предавала, а возможность использует для прикрытия неприкрытых тылов в самооценке и последующего возвращения к JELEE с новыми уверенностью и профессиональными качествами. Она хочет быть на равных, а не просто топливом. И снова - всё это как раз раскрывает 10 эпизод. Как по мне, Ёру сделала по уму, честно и в согласии со своим сердцем. В 9-ой серии ведь очень тщательно подводили к такому решению. Ёру со всеми советовалась, Ёру заранее предупреждала Кано и т.д. Так что решение не полностью импульсивное и не предательское. Плюс, в 10-ой серии Кано и сама признаётся, что попытка удержать Ёру имеет сходства с тем, как Юкинэ использует людей для достижения своей мечты. Короче, у всех есть доля корысти в поступках, даже если на подсознательном уровне. Сила отдельных художников, специально вырисовывающих детальки одежды и окружения!

Я нашёл то же самое. Очевидное «милые девы делают милые вещи» вижу я. Даже если и так, картинка слишком сахарная. Скорее всего будет что-то нежное и мягкое, хоть и с толикой драмы, которая уже в названии.

Я имел ввиду технический уровень исполнения, отполированность, production value: анимация, дизайн персонажей, проработка сеттинга, постановка, наполнение диалогов, озвучение, музыкальное сопровождение, сценарная проработка, культурные отсылки и прочее-прочее-прочее в таком духе. Тут это всё на высоком уровне. Как и во "Фрирен" при всех её жанровых и стилистических отличиях от сабжа. Да, тут у нас не пост-фэнтези про рефлексию, а злободневно-ироничный ангст и постапок. Но обе истории качественно собраны - это видно сразу. То, что "Фрирен была совсем о другом" - это уже ваши предпочтения, а не качественный производственный уровень. Извините, если ввёл в заблуждение.

Я же не про жанровое / стилистическое сходство говорю. А про качественный уровень. А "ПунПун" - это тот же автор, что и эта работа. Неудивительно, что похоже.

Восхитительная экспрессия персонажиц. Mayonaka Punch А вот это, похоже, на радость @Talking_Sword сделали. Mahoutsukai ni Narenakatta Onnanoko no Hanashi

Для уверенности в себе? Она же затворница была. Мотоцикл - важный шаг к пробитию четырёх стен и обретению свободы вне их. И символически, и буквально. У меня даже тату никаких нет, так что, да, в ряде моментов я консервативен. А в будущем я научусь жить на натуральном хозяйстве в лесу. 🤪 Это всё понятно. Просто я никогда осознанно не ассоциировал именно мета-онлайн-слои и именно в глобальном масштабе с концепцией маски. Максимум, что-то ощущал на подсознательном уровне. А вот теперь пропустил через себя и задумался. Без осознания этих мелочей и деталей то, что показано в каком-нибудь Cyberpunk 2077, весьма стрёмно и отторгающе выглядит. Неон, импланты и прочие альтерации тела вызывают отторжение и тревогу как что-то противоестественное, декадентское, если не богохульное. И поэтому надо целенаправленно разбираться, зачем люди докатились до жизни такой, ради чего им всё это, чего они добиваются этим. Нарратива - вот это точно подмечено. Когда не можешь принять фактическую реальность - можно попробовать создать свою. Но вот опять же. Кано в образе Ноноко тоже строила нарратив, хоть и не для себя, как показывает 9-я серия. И вот такой бесчеловечный агрессивный нарратив её глубоко ранил, вызвал глубокое отчуждение. Это как раз то, что я и имею ввиду в данном абзаце. Правда, Кано всё-таки даёт маскам второй шанс, но... укалывается о них вновь, да... Сложно это всё. 9-я серия: Маленькая девочка с заниженной самооценкой и с необходимостью признания ожидаемо легко поддаётся манипуляциям невероятными возможностями, которые предоставляют люди с деньгами, возможно, единственный раз в жизни (плюс, визуальное сходство Кано с матерью тоже сыграло роль, это прям подчеркнули монтажным переходом). И хотя пока у Ёру глаза горят, её эта продюсерка очень скоро сломает (скорее всего так же будет давить других художников и мнения), Кано верно посоветовала предостеречься (жаль, недостаточно внятно). С другой стороны, мать Кано даёт Ёру столь желанный вызов и возможности развития (Ёру же слишком много времени провела в унынии и столкнулась с необходимостью догонять коллег по цеху), тогда как Кано будет рада любой каракуле, ей важны эмоции, связи, сентимент, и прокачать подругу кроме как дружеским подбадриванием она не сможет. С этой точки зрения можно и нужно поучиться у лидеров индустрии, а потом уже вернуться к проекту для души. Просто эта самая душа у Кано ровно сейчас и болит, поэтому откладывание JELEE в долгий ящик и воспринимается как предательство и очередная отмена бедняжки. В этом плане, конечно, невероятно болючий эпизод (в том числе в силу нетипично стилизованного флешбэка под живопись Мунка или кого-то похожего), от которого душу выворачивает наизнанку. Кано - слишком чистая для бизнеса и слишком слабо социализированная, слишком легко уязвимая. Чистое творчество и идеалы, мало совместимые не то что с промышленным конвейером, но даже с жизнью. Ну, а её бывшие коллеги по цеху повторяют примерно то, что показано в Odd Taxi. Тёмную изнанку яркой сцены. И снова маски предстают в мрачном ключе. Кано очень жалко. Держу за неё кулаки, она должна выйти из кризиса. Но, имхо, как раз ввиду подобных ситуаций человек и должен учиться, уметь и всегда быть готовым жить один / в одиночестве, ни на кого не рассчитывая, ибо человек человеку таки волк, а мир таки жесток. Кстати, сюжет про Миико ведь как раз об этом и был. Одна. С ребёнком. С мечтой. И справляется худо-бедно. Кано слабее духом, банально просто моложе. Тут ещё интересно вот что. Несмотря на всё сказанное в состоянии истерики (и ввиду банального слабого умения общаться), Кано тем не менее искренна. Её огонь слаб, но правдив. Она не желает Ёру зла, не стремится её тупо использовать и продвигать свой проект в ущерб другим авторам. А вот её мать людей за людей явно не считает (даже дочь называет псевдонимом), по крайней мере пока её действия и слова указывают на то, что она бездушно использует обнаруженные таланты для достижения какой-то мутной мечты и целей. Высасывает досуха и легко выбрасывает остатки, рубит на корню несогласных и выкидывает из своей жизни (даже дочерей и мужа). Ну, наверное, иначе и не может быть в больших корпорациях, и как раз такие люди эффективны на высоких должностях. А сериал начинает выходить ещё и на тему конфликта души и окупаемости творческих начинаний, а также цены успеха. Любопытно, сгубит ли жадность подсолнушек и спасёт ли искренность JELEE?.. И ещё один момент. Песенка из первого эпизода (Colorful Moonlight) мне не даром сразу запала в душу. В 9-ом эпизоде даётся богатый контекст её написания, и она таки из тех, про которые можно сказать «магическая». Слишком личная, интроспективная, про рефлексию, про душу, SOS. Очень хорошо, что раскрыли этот мета-момент.

Kemurikusa?

Законы местной метафизики? Откуда у зеркала энергия отражать перед ней стоящего? Думаю, что-то с похожей логикой и тут.

Так они и есть фальшивые, покуда бессознательные автоматоны цвета грязи. А вот дар сознания дать - это, да, уже из разряда божественного. Плюс, более чем уверен, местные двойники дальше данжа выйти не могут. Что снова указывает на их несовершенство. Поэтому никаких противоречий не вижу, всё в пределах разумного художественного допущения. Аномалия / стихия, дублирующая магию потенциального оппонента и направляющая её обратно на него же в виде двойника для самозащиты. Красивый, не самый очевидный, умеренно сложный концепт.

Имхо, воспринимайте это «существо» своего рода зеркалом. Зеркалу пофиг, кто перед ним, отразит перед ним стоящего как есть, будь он хоть дворник, хоть президент. Но вот сознание зеркало не отражает, только визуальный образ. И сдачи не даст, оно просто отражатель. Так и тут, но применительно к магии в пространстве подземелья. Поступил сигнал? Дублирую как есть, будь это фокусник-шарлатан или там всамомделишный владыка Вселенной. Но за сознательность я не отвечаю, на выходе получится автоматон. Да и сам по себе я - просто устройство отражения магии, ничего больше не умею. Если не нравится концепция зеркала, пусть будет видео-сплиттер, создающий дубль сигнала.

Выше Быстрый, емнип, писал про контекст. Яно - молодой балбес, прибыл покорять город рэпом, но таланта хватило только на рэкет. Но в городе уже есть свои большие рыбы старой закалки (Добу), которых либо ты, либо они тебя. Причем у олдов принципы, а у молодняка принципов нет. Т.е. тут и " амбициозный провинциал в столице", и "конфликт поколений" (в Ryu ga Gotoku тоже рассматривалась подобная лиминальность в мире якудза на переходе эпох). С этими тропами можно какие хочешь детали додумать со всеми персонажами, кроме, пожалуй, Одокавы. А разве там не всех важных захватили? Каждый что-то увидел в такси на фоне Луны, по-моему. Или жираф тебе интересен? Кенгуру из идзакаи? Зайка-хостес? Тапир? Ну, они третьего плана совсем же.

Ничего сомнительного. Одно из значений Луны в символизме - иллюзия, ибо Луна есть мнимый источник света. Все люди, которые оказались в одном и том же месте в одно и то же время - прибыли в большой город, ведомые каждый своей иллюзией счастья. В своих амбициях они изнурили себя и забыли самое главное, и вот теперь их иллюзии разбиваются в труху. Именно это, как мне кажется, и символизирует падающий авто со 100 тысячами на борту (уже снаружи). Не в деньгах (ложных иллюзиях) счастье. Но тут ещё интересно, что авто падает в пучину морскую. Вода ведь тоже обладает богатым символизмом (лол, а что им не обладает?). Погружение в пучины в символизме равносильно погружению в душу, на дно психики. Так что неудивительно, что эта сцена для всех действующих лиц оказалась в том или ином смысле реабилитирующей (особенно для Одокавы). Все вспомнили изначальные мотивы, растуманили очи, отличили ложный отражённый свет от истинного. Кто смог, тот вернулся на прямую дорожку, тут уж ничего не поделаешь. Тут надо вспомнить ещё одно символическое значение того, что скрыто под водной гладью - смерть. Смерть - это ведь не только факт прекращения жизни (а у нас тут реальный труп есть, напоминаю). Это ещё и завершение одних процессов / реалий / эпох с тем, чтобы на их место пришли другие. Это отмирание уже изжившего себя, чтобы образовавшийся перегной стал питательной почвой для новых свершений. Собственно, так оно в развязке истории и происходит. Да, в сцене с падением авто на фоне Луны (впрочем, во всей истории даже и её исходах) много театральности. Но эта история во многом схожа с постановкой «Дороги, которые нас выбирают» на основе сразу нескольких произведений О. Генри, точно также вещающих об ироничном сплетении в большом городе судеб самых разных персонажей, каждый со своими бэкграундами, амбициями и заблуждениями на пути к счастью. И, да, там сюжеты тоже частично около-криминальные. Удивительно... А так ли оно надо? Как уже заметили выше, окончание историй есть в мувике. Но я этот мувик вот буквально только что посмотрел, а до сих пор вообще ни разу себя обделённым не чувствовал. Далеко не всем историям нужен закрытый конец. Открытый финал - это уход в театральность, опять же. Возможность достроить картинку самому лишь обогащает то, что есть. Ибо принцип «Счастье не объяснять» никто не отменял. Хотя должен заметить, что таки получив финал в In the Woods, я остался им доволен. Рад за Одокаву и его ближайших друзей. Эта линия основная, так что финал сериала можно вполне даже считать счастливым. Те, кому не повезло играют на «честность» тайтла, добавляя ему злободневной верибельности. Отчасти выполняют роль поучения, напоминая о законах, которые царят в больших городах, а экстраполируя - и в жизни в целом. Театральное C'est la vie. Хз, за просмотром In the Woods лишь вновь оценил, насколько здесь яркий каст колоритных характеров и бэкграундов, с пониманием прописанной умеренной глубины, за счёт которых неожиданные сплетения судеб в этом сериале как раз и работают так эффективно. Вот даже второплановая линия Горики и Одокавы - на самом деле проделывает пласт работы не меньший, чем можно можно наблюдать в «Планете Ка-Пэкс» (по крайней мере в фильме, книгу я не читал). Хотя, да, я вижу, что ты в плюсах это всё оценил, но, хз, как и чего тут ещё больше можно желать? Честно говоря, я по одной скорости просмотра уже могу судить, насколько тебе понравился этот тайтл. И это не 8, и даже не 9. ) Тут же всё очень просто. Для тех, у кого их в жизни недобор. Прелестным зрительницам To LOVE-Ru, например, в жизни может не хватать «торабуру» с всякими там Юки Ритами... Нынче же время такое, что девушек больше, чем мужчин. А мужчины нынче всё более травоядные, всё меньше в них жажды завоевательства. Наверное. На самом деле это троллинг на грани глупости, так что лучше не обращать на этот абзац никакого внимания. Тут скорее даже не это. Пример бибизяна про простые ценности а-ля «Лучше синица в руках, чем журавль в небе» (мне кажется, понять этот аспект хорошо поможет фильм Perfect Days Вима Вендерса). В принципе, оно для всех тут работает. Самый счастливый финал тут у Одокавы как раз потому, что ему бы в зоопарк альпаку свозить на своём такси, а большего и не надо. Все остальные в разной степени обожглись тем, что «жадность фраера сгубила», «не получилось, не фартануло». Да, Какихане теперь горбатиться, отрабатывая долг. Но он сам виноват, но зато он жив, но у него в жизни была радость настоящей дружбы хотя бы (это ведь тоже доступно не всем, не только любовь). Жизнь Сиракавы шла под откос ровно до тех пор, пока она не заразилась мироощущением Одокавы. Когда ей стало достаточно только его, ей сразу стало лучше. Совпадение? Не думаю. Погибшая Мицуя, да, ей выпал неудачный жребий. Но и она - жертва своих амбиций, неосторожности и наивности (надо всё-таки чуйку иметь на стрёмные схемы отчаянных людей в ночное время, даже находясь в Японии, особенно когда ты - восходящий айдол), так бывает. Но я вот думаю, а что, если та киса, что посилилась в шкафу у Одокавы - реинкарнация нашей Мицуи? Она намучилась в одной жизни, зато теперь вот «наверно, когда я стану кошкой»... Быть кисой в нашем мире ведь очень почётно, повезло ей (опять же, поселилась у Одокавы с правильным пониманием «счастья»: меньше желаешь - меньше страдаешь). Из того, что понял я, Баба вернулся к старому напарнику-кабанчику. Для него Никайдо была такой же Луной (ложный источник света), как редкий ластик / гача для Танаки Хадзимэ, как центральная позиция в коллективе для Никайдо, как ложный имидж для Какиханы, как пустые лайкосы для Кабасавы, как превосходство Яно / Добу над Добу / Яно и так далее. Баба ни в чём не виноват, а Никайдо - так или иначе соучастница сокрытия преступления. Уйдя со сцены, она унесла вместе с собой фактор отвлечения творческого внимания, вернув видение изначальной цели и открыв новые возможности. В случае Бабы это «старый кабанчик с новыми трюками». Если не секрет, а остальное - это что? Хотя бы несколько пунктов. Серьёзно интересно.

7-я серия: Надеюсь, её расцензурят. А если серьёзно, отличный эпизод, старающийся прокинуть мосты всех девушек к здравому смыслу, что позволит им не отрываться совсем от суровой реальности. Мечта мечтой, а бытовуху совсем запускать никогда не стоит. Вот и бывшая айдору теперь хотя бы профессиональный водитель. Уже подспорье для курьера, если с мечтой не получится. Ну, и Киви в эпизоде получает отличное раскрытие как умная и рассудительная отаку-затворница. Опять же, можно было бы подумать, что девушка чрезмерно увлечена виртуальными воздушными замками, но на практике она - одна из самых рассудительных и практичных во всей четвёрке, уступая разве что Ёру. 8-я серия: Когда я смотрю всякие там сюжеты про будущее, про VR, AR, QR, мета-вселенные, какие-то там токены, про виртуальных персонажей и вот это вот всё - первая мысль: вы с дубу рухнули, люди? Это же всё не настоящее, ерунда какая-то. Но 8-ой эпизод сабжа вдруг напомнил мне кое-что важное, а именно многослойность самой концепции маски и саму суть её смыслов. Маска нужна, чтобы скрывать какие-то неудобные факты. Маска - не настоящее лицо, ложь. Всё это в некотором смысле лишает человека, прибегающего к использованию масок, искренности, доверия, крепких связей с ЦА. Казалось бы, но далеко не всегда. Иногда маска - необходимое условие преодоления тупика и движения вперёд. Иногда - способ найти новые ЦА и связи. Иногда - способ найти компромисс, одновременно обеспечив за счёт анонимности безопасность (свою и своей ЦА) и сохранив верность себе. Вот и в эпизоде девчулями было избрано единственно верное решение: отказ от выступления означал бы подтверждение слов хейтеров-сталкеров с последующим крахом проекта. Оставление концепции выступления в изначальном виде означало бы подвержение себя, зрителей и хозяев площадки потенциальной опасности. Отсюда удалённое выступление без зрителей закрывает оба указанных недостатка и в наивных реалиях сериала ведёт к успеху... И тут ещё интересно послесловие этого успеха. Кано - таки айдол до мозга костей (вот эта важность контекста фанатских палочек-сиялочек во время исполнения песен, опять же), но при этом имманентно андерграундный: хочу сиять, но по своим правилам (время ре-дебюта Кано, даже если и инстинктивно-подсознательно, выбрала совсем неудачное, автоматически бросая вызов Подсолнушкам и словно бы идя на конфронтацию со старой своей командой). И вот эта её категоричность породила нелюбовь продюсерского состава, которая не утихает до сих пор. Настолько, что если не получается задавить неугодную айдорку культурой отмены, то попробуем подступиться через её новых соавторок (надеюсь, Ёру примет правильное решение). Мерзость, конечно, особенно учитывая, что злой продюсер - мать Кано. Но тут уже в силу вступает пока не раскрытая линия конфликта «матерей-дочерей». Поглядим, какой там бэкграунд. От него зависит очень многое.... В любом случае, сериал продолжает жечь. Как же я рад, что набрёл на него. Опять же, всё это тематическое-контекстуальное обмусоливание плюсов и минусов ношения маски как-то даже перебарывает отчасти пессимизм относительно ужасов виртреального будущего. И ведь всё это уже заложено в маску как явление, если задуматься. Но задумываешься о подобном не слишком часто, и некоторые банальные, но важные вещи забываются. Полезно порой их вспоминать. И функцию напоминания тайтл исполняет сполна, ярко и наглядно.

Ну, так первый мувик, который дальше порежут на сериал, уже отгремел (второй - гремит), отзываются о нём воодушевляюще. По части аудио-визуала там все хорошо, первоисточник сильный. Да, всегда может что-то пойти не так, но почему-то слабо верится в данном случае. Но поглядим...

0-я серия: Сразу понятно, что это будет топовый проект сезона, очевидный лидер уровня «Фрирен» недавно. Топовое тут... всё? Вообще ни одного элемента, к которому мог бы придраться. Пилотная серия, правда, на 99% про дистопию и безысходность, а дальнейшие события, которые захватил первый фильм дилогии, должны и элементы комедии в том числе в себя включать. Подождём, как покажет себя она. Япония в постапоке с подземными убежищами и борющимися за власть фракциями выглядит словно бы сошедшей с концепт-артов к 4-ой части SMT. Сцена прибытия НЛО - будто мрачный оммаж на аналогичную сцену из Urusei Yatsura (понятно, что это не так, но я аккурат перед DDDD эпизод «Яцуры» смотрел 🤪). В целом, тут много аллюзий на всякое понахватано, а тайтл воспринимается предельно знакомым и «своим». Тут дело и в избранных центральных темах, даже слишком хорошо представленных в современной массовой культуре, и в том, как Инио Асано с командой, адаптирующей его идею в аниме, все эти концепты в очередной раз перерабатывают и представляют зрителю. Это и визуал, и диалоги, и ярко считываемое понимание контекстов самых разных аспектов культуры, в том числе отакунской. Ещё одна заметная вещь десятилетия вырисовывается, пропускать крайне не рекомендуется.

Самому ещё только предстоит посмотреть (сегодня), но слышал сравнения с FLCL, Alien 9, Tengoku Daimakyou, работами Сатоси Кона, а также про аллюзии-пародии к Doraemon.

Dead Dead Demons Dededede Destruction / Мёртвые-мёртвые демоны / DeDeDeDe / DDDD Жанр: драма, повседневность, психология, научная фантастика Формат и год выпуска: ONA, 2024 Студия: Production +h. Режиссёр: Курокава Томоюки Сейю: ano, Рира Икута, Мию Ирино, Сугита Томокадзу и др. Весь мир застыл в ужасе - на Землю спустился инопланетный корабль-носитель. А лучшие подруги Кадодэ Кояма и Оран Накагава совсем скоро должны пойти в старшую школу. Время идёт, девочки взрослеют, и им приходится задуматься над вопросом: в чём же заключена главная опасность? В "тарелке" над головой? Или же где-то ещё? © crunchyroll P.S.: Первая анимационная экранизация одноимённой манги за авторством Инио Асано, ранее работы автора экранизировали в лайв-экшны. До этого заявлявшийся как дилогия полнометражных фильмов, прямо сейчас покоряющих кинотеатры Японии, проект теперь будет переработан в ONA-сериал на 18 эпизодов с дополнительными сценами. Уже можно оценить пилотную серию. Видеоматериалы: MAL WA ANN WIKI