Отзывы о просмотренном аниме и их обсуждение

[DIMFIRE]

Turn A Gundam

 

Посмотрел Турн-А гандам он же "гандам с усами". Из преимуществ можно отметить что в кой веке гандама используют для чего то полезного-бельё стирают, скот возят, строительству помогают. Плюс тема сисек и жоп раскрыта на уровне ни в одном ином гандаме (впрочем я их немного смотрел) и близко не неблюдаемом.

 

Из недостатков-персонажи ещё тупее чем в иных гандамах, причинно-следственная связь у них отсутствует как явление а "логике" позавидует даже самая тупая блондинка.

Изменено 22 июня, 2019 пользователем DIMFIRE (смотреть историю редактирования)

[Himura Yumi]

Midara na Ao-chan wa Benkyou ga Dekinai

 

Рассчитывала получить что-то вроде B-gata H-kei, а посмотрела историю про то, как вредно допускать неокрепшие умы к взрослому контенту.

 

Это, конечно, комедия с элементами ромкома и не очень-то эччи, если не считать заглавную тему. В соседнем топике даже предупреждали, что история быстро трансформируется в сёдзё-романтику, но нет, ничего такого, во всяком случае в том, что вошло в сериал. Так может показаться, потому что Кидзима, парень Ао, пытается вести себя хорошо и благородно, учитывая интересы Ао, как он их интерпретирует. Ну а Ао - это Ао. В итоге ничего интересного у них не получается и по ходу истории фансервис становится все менее и менее эччёвым. Но сёдзё это его не делает, просто делает скучным.

 

Главная героиня Ао постоянно думает о сексе и считает себя очень подкованной в вопросе, ведь её отец - популярный писатель эротических романов. Папаша постоянно подливает масла в огонь своими выходками и комментариями, в итоге в голове Ао создаётся удивительная нитроглицериновая смесь иллюзий помноженная на высокомерие и подсознательный страх перед мужским полом. Она чего-то ожидает и даже чего-то хочет, но всего боится, и не может выкинуть это всё из головы. Ао - неплохая комедийная героиня, но часто перестаёт быть смешной и начинает раздражать, особенно когда давит в тормоз после всех своих измышлений. В отличие от Ямады из B-gata H-kei, где главной темой развития героини было "поменьше думать о сексе и секс-достижениях, побольше о любви и человеческих отношениях и не быть эгоисткой", у Ао тема совсем другая - Ао нужно увидеть реальность, а то она не получит диплом и останется девственницей до пенсии. Именно поэтому глупости Ао и Ямады очень разные и вызывают совершенно разные эмоции.

 

Возможно, если бы у сериала был внятный удачный финал, то впечатления были бы получше, но сериал кончился ничем. Если будет продолжение - посмотрю обязательно.

Бонус - хороший опенинг.

[#_Double Mind_#]

http://date-release.info/wp-content/uploads/2019/01/%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%BA%D0%B0_1_2880cfd2bd5f9faff796a2474596f575.jpg

Город, в котором меня нет

Интересная история, которая заинтересовала с самого начала. Главный герой – обычный с виду человек, но обладает таинственной способностью к временным откатам на небольшое время. Часто встревает в неприятности в связи с тем, что способен предвидеть даже несчастный случай и предотвратить его, что не всегда имеет безопасный исход для него самого. Несмотря на это, ГГ всегда везло оставаться целым и невредимым, до одного переломного момента… И тут ГГ отправляется назад во время своего детства. Все связано с криминальным делом о серийных убийствах детей, и некой девочкой, в похищении и смерти которой винит себя герой. Если бы в тот день он не оставил её одну в парке на ночь…

Сюжет держит в напряжении, хочется узнать, что же будет дальше, как ГГ спасет жертв серийного убийцы. Кстати, насчет убийцы: сразу заприметила одного персонажа (как иногда бывает это в фильмах, например, убийцей оказывается с виду "невинная овечка" или "добрейшей души человек").Была в сомнениях, сопоставляла намеки, которые были в аниме (жесты, взгляды, действия персонажей), а также данные об убийце из прошлого и будущего - это самая большая сложность. Атмосферу саспенса поддерживает визуальная составляющая – тусклые бледные оттенки периода конца зимы и ранней весны, которые преобладают. Конец был с одной стороны хорошим, но с другой – эмоционально тяжелым. Но, все-таки, я осталась с приятными впечатлениями – был момент в самом конце, который меня особенно порадовал.

Опенинг понравился: и музыкально и визуально. Хорошо разбавляет мрачную атмосферу.

Изменено 2 июля, 2019 пользователем #_Double Mind_# (смотреть историю редактирования)

[Кирико Кираюто]

Yuri!!! on Ice

Очень лёгкая и захватывающая картинка. Музыка, танцы, красивые мужчины! 
Сама история так себе. Пошлые штампы про "русский дух" и бла-бла-бла... но это так, можно пропустить и простить. Смешно, местами очень смешно. Но вот в любовь я не поверила. Притянута тут любовь за уши. С чего у них у всех любовь, если им только дай своё тщеславие потешить. "Я буду грызть золотую медаль! Нет я! Принеси мне мою прешшшшиысЪ!" Я только одному поверила, которого девушка бросила. 
В общем... Не жалею, и даже пересмотрю: классная история и замечательное воплощение. А уж опенинг и эндинг! И видео с вечеринки)

 

ЗЫ. И да! Там реально прорисован прогресс танца! Это просто магично! 

Изменено 1 августа, 2019 пользователем Кирико Кираюто (смотреть историю редактирования)

[BonAntonio]

«Punch Line», 2015

 

 

Выходной. Просто днём включил первую серию и как-то незаметно посмотрел весь сериал! Яркий, сочный, насыщенный, лёгкий, озорной, неожиданный - у меня только такие эпитеты. Итак, что у нас тут? 

• Картинка в целом и дизайн персонажей в частности, в которые вложили душу.
• Дерзкий, энергичный и футуристично звучащий танцевальный саундтрек от композитора, на которого никогда раньше не обращал внимания, хотя послужной список его при ближайшем рассмотрении впечатляет: столько именно открывающих и закрывающих песен к достаточно громким сериалам через него прошло, оказывается. Но как музыкальный продюсер дядька, похоже, ещё гораздо более успешен: как вещает MAL, он наиболее успешный японский музыкальный продюсер и вывел танцевальную музыку в японский мейнстрим - вот честно, в OST'е это чувствуется.
• Задорный и озорной OP, уже более лиричный ED.
• Опытные актёры озвучки: Кугимия Риэ, Томацу Харука, Марина Иноуэ - уже «вау», а ведь я только по верхам пробежался.
• Полный резких поворотов сюжет, запутанный и раскрываемый зрителю в духе визуальных новелл, в одну из которых вскоре данный оригинальный ТВ-сериал и адаптировали. И не смотрите на вездесущие трусы: хоть один из вариантов русского названия и считает, что суть в них, - не верьте! Сила в Правде!
• Безудержный и необычно поданный супергеройский экшн, мягкая эротичность повседневных сцен, слегка подтрунивающее персонажей истории ироничное чувство юмора, до последнего скрываемая от зрителя драма, шаг за шагом вскрываемая по мере знакомства с героями истории, ограниченными практически одной лишь только сценой маленького общежития, вокруг которого в итоге закручивается тем не менее заговор, по сути, мирового масштаба.
• Нарастающее с каждой серией аниме-безумие и очень правильный горьковато-светлый финал с чисто мужским поступком и торжеством справедливости с ответственностью, аж чуть не прослезился. 

Теперь обязательно заграбастаю себе игру, наверное, на Виту. 10 из 10. А вот и OP с ED:

 

Скрытый текст

 

Изменено 1 августа, 2019 пользователем BonAntonio (смотреть историю редактирования)

[Himura Yumi]

Gun Frontier

Ган Фронтир - место, где плохие парни всегда выигрывают, если ты играешь честно.

 

Стилизация под классический вестерн с персонажами Лейдзи Мацумото. Стилизация прекрасная: здесь есть дилижансы и поезда, индейцы и шерифы, дуэли и перестрелки, висельницы и револьверы, салуны и виски, месть и предательство, мужская дружба и прекрасные женщины.

Это очень циничная и жестокая штука, с элементами чёрной комедии и иногда даже пародии, но фирменный харлоковский пафос никуда не делся. Тут он в основном выражается в нуарных речёвках про Ган Фронтир и настоящих мужчин на Диком Западе. Ещё это одно из самых откровенных аниме, что я видела. Женщинам тут очень нелегко: каждый встречный хочет в лучшем случае изнасиловать, а в худшем ещё и убить после и вывесить труп в прерии для приманки возмущённого мужа. Хуже, пожалуй, приходится только лошадям, которые тащат повозку Харлока и Точиро. К сексу и насилию в мире Ган Фронтира относятся крайне буднично. То, например, бандиты насилуют на глазах связанного Харлока и Точиро их попутчицу, а потом пускают ей пулю в лоб, и никого это особо не травмирует. То сам Харлок с Точиро обсуждают возможный секс с Синунорой: втроём им не хочется, а по очереди тоже много мороки: они же лучшие друзья, зачем ругаться из-за женщины. Синунора и вовсе не против в любом виде, они ей оба нравятся, даже если всё это кажется троллингом и шпионскими хитростями. Вообще "романтическая" химия между этими тремя - это что-то. "Ты так долго думал, что я успела передумать", ха.  Ещё в сериале много обнажённой натуры, преимущественно женской. Но практически полностью отсутствует кровь. Даже как-то странно видеть героев, смотрящих на абсолютно чистые и белые спины трупов и обсуждающих, какие раны там нанесены.

 

И вот вся эта чернушно циничная линия про то, как Харлока и Точиро все пытаются пристрелить или повесить, а Синунору - отыметь, обрамляет прекрасную и суровую историю про поселение "каких-то странных индейцев", которое было разграблено и вырезано местной кавалерией. И теперь Точиро, как соплеменник "этих странных индейцев", ищет мести и встречи с выжившими. Троица героев движется через череду интересных мини-историй и сцен к крутейшей развязке на поезде, только для того, чтобы так и не достигнуть цели. Не знаю, предполагался ли второй сезон и был ли на него материал, но может оно и к лучшему. Без развития линии Дарк Мейстера Gun Frontier остался чистым вестерном, а путешествие всё ещё продолжается )

 

Сериал абсолютно самостоятельный и независимый от всего остального Лейдзиверса в целом и Харлока в частности, так что смотреть можно с нуля. Здесь не очень крутая графика и анимация, но раскадровки так хороши, что вместе со стилистикой всё это воспринимается как красивая картинка. Уместная музыка, есть и американские, и японские мотивы. Это очень в тему, учитывая сюжет и сеттинг. К сожалению, многим зрителям сериал показался слишком чернушным и циничным или недостаточно космическим для старого-доброго лирика Мацумото и большой популярности он не снискал. Однако для меня это оказалась пропущенная жемчужина, на которую наткнулась случайно, разбираясь с хронологией франшизы Харлока. А красоты и лирики здесь в достатке.

 

Немного кадров

Скрытый текст

[redbull-2]

Watashi ni Tenshi ga Maiorita!

серьёзно, нету темы на форуме? да, я понимаю, это типичный юрийный гарем с лолями от Doga Kobo, но всё равно - странно, что местные ценители обделили вниманием сериальчик. в общем-то, картинка выше полностью отражает всю суть происходящего: великовозрастная хикканутая лесбуха собирает себе гарем из пятиклассниц, в который входит её младшая сестра с многочисленными подругами. старшая сестра, Мияко, всем хороша - фигуриста; шьёт косплейные костюмы, которые по ходу сериала перемеряли практически все персонажи; готовит отменные сладости, коими совращает маленьких и наивных девочек; вот только с коммуникабельностью у неё огромные проблемы. когда где-то во второй половине сериала выяснилось, что она не хиккует, а ходит в универ, все были в шоке (и я в том числе). гарем тоже многообразен, главной звездой я бы назвал Хану, тот самый "ангелочек", в честь которого и назван сериал, самая любимая наложница Мияко, готовая ради вкусностей терпеть если не всё, то многое. остальные тоже хороши, но слегка однобоки - одна хочет, чтобы все её уважали, но сама ничего полезного сделать не может, другая дико кайфует, когда её называют "миленькой" и т.д. сюжет представлен в виде стандартного слайсового набора - домашние посиделки, фестивали, бассейны. школьная театральная постановка в финале вот очень понравилась, если, конечно, закрыть глаза на то, что по сути пятиклашки пропагандируют однополую любовь. но поставлено было качественно, явно не уровень школьной самодеятельности. приятный по итогу слайсик с традиционно нетрадиционными девочками, лёгким юморком и убойной дозой моэ.

 

Hulaing Babies

несмотря на низкие оценки, это действительно оригинальная, яркая и позитивная короткометражка. запоминается она в первую очередь всратой (в хорошем смысле этого слова) анимацией и ощущением тотальной героиновой вечеринки в масштабах отдельно взятого южного острова. девочки набирают участниц для школьного клуба гавайских танцев, но по большому счёту - просто веселятся и отрываются по-полной. зачастую на экране творится полная дичь, это как раз тот случай, когда проще глянуть одну серию, чем пытаться её описать словами. несмотря на это, атмосфера в сериале приятная и даже релаксовая. в конце каждой серии в качестве эндинга какой-то местный юморист под укулеле рассказывает всякие истории, выглядит вполне аутентично, а иногда действительно смешно. суммарно всё это безобразие длится меньше часа, и лично я вполне могу его всем посоветовать, вещица прямо-таки залипательная.

 

Isekai Quartet

тоже не нашлось темы, что довольно странно. в общем-то, коллаборация из самых популярных на данный момент исекаев: Субару-кун с гаремом, Казума с гаремом, Владыка Айнз с гаремом и Танька с отрядом своих солдафонов. все они исекаятся в новый мир, где обязаны посещать школу и мирно сосуществовать друг с другом. очевидно, что это комедия, поэтому "сюжет" абсолютно побоку. снято чисто для фанатов всех франшиз, причём довольно бюджетно, хотя это и не так важно. стоит смотреть, только если вы хорошо знакомы со всеми персонажами из представленных здесь вселенных, иначе сполна насладиться происходящим не получится. обращение с персонажами у авторов очень вольное, скажем, Даркнесс сделали совсем уж бесповоротной мазохисткой, а Аква слишком отупела, но для комедии это не критично, наверно. ещё я не сильно фанат Youjo Senki, и если саму Таню я вполне могу терпеть, то вся её безликая свита пускай бы шла лесом, как по мне, они вообще ничем не выделились тут. чисто моё субъективное мнение, конечно. в целом же хороший фарсервис, не больше и не меньше.

[Monix-sama]

Посмотрел сегодня Гандам нарратив. И могу описать всю его суть одним словом - филлер.

 

 

Но по порядку. Перед началом кина показали 3 рекламы... Промар, который будет в сентябре, тот самый CG фильм про параллельные реальности от режиссёра САО (по крайней мере под этим лозунгом продвигают фильм) без даты и ещё какое-то аниме про тянку, которая во снах видит будущее? Который выйдет 25 августа... обязательно схожу. В зале на премьерном сеансе сидело 4 человека. Я, две девушки (Судя по их разговорам 17-ти лет) и ещё один мужик.

 

Скажу сразу мне фильм понравился. Но не потому что Гандан, а вопреки. Вообще я только узнал что всей франшизе стукнула круглая дата и фильм к ней приурочен, когда об этом титры в начале на экране появились. Сам фильм сделан исключительно для фанатов Гандама, причём самых старых. Которые смотрели самый первый сериал и ветку Юникон. 00вщики и Сидовщики - лесом. (И две девушки на сеансе скорей всего были в этих рядах... ибо в процессе заскучали и ушли) Однако именно эти самые старые фанаты могут и остаться недовольны. Почему? Потому что по сути для них весь фильм филлер. Ибо ничего для вселенной не случается. Нам показывают очень личную историю 3х детей с камерными событиями, которые вполне могли произойти в фоне и ничего не изменилось. На Ньютайпов продолжают охоту... Юникон 03 "Феникс" продолжает бороздить просторы космоса в ожидании чего-то, а юникорн 01 ожидает... ну вы поняли.Причём эта их камерная история тоже вторичная и оооочень сильно давит на ностальгию. Нам просто насильно впихивают камео самых культовых персонажей и прям в лоб говорят - РАДУЙСЯ СУКА!!!

По сути авторы взяли и собрали всё что мы помним о гандамах. Тут гиганские организации продолжают плести многоэтажные интриги, сильные и независимые важные женщины принимать волевые решения, а пилоты гандомов философствовать на тему "Кто мы такие? Откуда пришли? Куда движемся?". Снова новый зион, пси-матрицы и "вы ещё неготовы". Единственное, что фильм сделал- логически объяснил что за пиздец в финале юникорна случился. Хотя те кто смотрел могли сами вполне догадаться... но это фанаткие догадки - теории. А теперь их официально озвучили устами персонажей. Картина сняла в духе именно ранних гандамов. Эпичные бои роботов космо колониях, где на фоне пачками умирают невинные мирные жители самым жестоким образом... такого в современных гандамах уже не покажут.

Однако чего не завезли - так это нормальных выразительных персонажей. ИМХО для меня гандамы в первую очередь это не большие роботы, а человеческая драмма их пилотов. Мечты, ошибки, любовь и тд. Тут во главе поставлена троица новых персонажей... и они никакие. Одна (которая ньютайп в этой троице) так вообще макгафен. ГГ - пилот гандама безвольная мебель. Его задача это сидеть в гандаме и страдать рыдая. Ведь в самом первом Гандаме ГГ постоянно лил слёзы. Самая проработанная - третья лишняя тянка... типичная стервозная. Причём у неё все по классике. 1 Сначала предаёт ГГ ради собственной выгоды. Добивается положения. Затем осознаёт, что совершила ошибку... и в результате жертвует жизнью ради спасения ГГ в ответственный момент... извиняясь перед ним. И только скажите мне, что никогда подобного не слышали? Вот так со всеми. Больно они картонные. И во главе ставятся именно роботы. Все жаждут изнать тайну Феникса и гонятся за ним. Была довольно показательная сцена в фильме... когда один дядька решил пролистать досье ГГ и сказал: Поступил, отучился в военной академии без отличий и каких-то замечаний и вступил на службу. Типичный офицер федерации же." Просто исчерпывающее описание. И в целом характеристика данной истории.

Наверно я зря подготовился... и заранее пересмотрел необходимые сериалы перед походом. Мож если бы не пересматривал не так вторичность бросалась.

 

Кстати об этом хочу отдельно упомянуть. Фильм сделал исключительно для своих. И если вы не шарите в терминах, не знаете персонажей из, как минимум, юникорна и не в курсе событий твой ветки... то на фильме делать нечего. Никто ничего не объяснит и не вставит флешбек. Событие случилось... и события повествую после них, включая последствия и всяческий контекст. Никто в них вас посвещать не будет. Фильм делался с учётом, что вы сами всё знаете заранее. Так что если решили попробовать познакомиться со вселенной Гандама начиная походом на фильм... не стоит.

 

Ну да ладно. Это моё нытьё. Забейте. Главное что снят фильм суперски! Режиссура очень крутая! Эти панорамы, ракурсы, смены видов, переходы. Визуализация разоружения прекрасна! Кто смотрел уже фильм меня поймут. Наверно самый графонистый гандам всех времён вышел. Ну и музыка Савано... до мурашек. Рисовка - отдельный респект. Дело в том, что тут авторы тупо переработали рисовку старых сериалов и осовременили. Вышло бомбезно! Если бы первый гандам и юникорны снимали именно сейчас - уверен они выглядели именно так. Боевых сцен нетак много, но сделаны очень круто. От самой первой в космосе у меня даже дух захватывало. Собственно именно поэтому вам стоит непременно сходить именно в кино. На экране монитора дома, эффект может быть уже не таким. Короче технически фильм сделан превосходно.

 

К дубляжу нареканий тоже нет. Таки актёры переигрывали местами и недоигрывали... расходясь с происходящем на экране. Но для нашего дубляжа норм. Мне смотреть не мешало. Перевод вроде тоже добротный. По крайней мере странных конструкций не было и стилизован текст нормально. Моё ухо ни за что не зацепилось, как было с Гиасом.

 

Подводя итоги я всё же порекомендую вам сходить в кино. Ни каждый день удаётся увидеть гандама на большом экране. Да ещё и такого зрелищного. Но перед походом пробежитесь глазами по вике. А именно кратко по сюжету самого первого и Юникрна. Ну и по персам тоже можно, если хотите узнавать те многочисленные камео.

 

Оценка как фаната гандама - 5 из 10.

Объективно - 7 из 10.

 

 

Хм... Так у нас массовый геноцид мирного населения из огнестрельного оружия большим ракурсом теперь 12+? Ну ок...

Изменено 15 августа, 2019 пользователем Monix-sama (смотреть историю редактирования)

[BonAntonio]

«Летающий корабль-призрак» сквозь пространство и время - 50 лет в пути

 

«Корабль-призрак» от «Синема Престиж» и с озвучением «Reanimedia»

 

Буквально на днях и, внезапно, в книжном магазине мне попалось любопытное DVD-издание одного из ранних анимационных фильмов студии «Toei Doga» - «Летающий корабль-призрак» («Soratobu Yuureisen») 1969-го года выпуска. Интересно, что в том же, если верить Википедии, году данный фильм был отменно дублирован и показан в кинотеатрах Советского Союза, после чего значительно позже неоднократно у нас издавался на VHS и DVD компаниями вроде «МС Entertainment» или «DVD Магия». И скорее всего большинство нынешних зрителей, как и я, знакомо с обсуждаемым мультфильмом именно в таком дубляже и благодаря одной из названных компаний.

 

Примеры DVD-изданий «Корабля-призрака» в России

 

Тем не менее, на этом путь «Корабля-призрака» из Японии уже в Россию, как оказалось, не закончился, и спустя ещё аж 40 лет с момента выхода, в 2009-ом году, фильм вновь оказался на прилавках наших магазинов уже в издании «Синема Престиж» и дубляже аж от Александра Фильченко. Ещё спустя десять лет, в 2019-ом, именно такое издание попало ко мне в руки. Честно говоря, ничто не предвещало увидеть на коробочке сзади логотип «Reanimedia», так что с интересом пересмотрел фильм, которому месяц назад исполнилось 50 лет, уже в таком варианте. Помимо него на диске для всех желающих предаться ностальгии, а также ценителей аутентичного экспириенса предусмотрены ещё и советский дубляж с оригинальной звуковой дорожкой и субтитрами - есть с чем сравнивать. В остальном, издание, конечно, простецкое. Обложка аккуратная и с приятным дизайном, но внутри никакой приятной макулатуры, как и на самом диске никаких бонусов, помимо нескольких анонсов других старых анимационных фильмов японского производства.

 

Доставшаяся мне копия фильма

 

Что касается нового перевода фильма, то он отличается от советского - это бросается в глаза сразу, как начинаешь их сравнивать. Но если этого целенаправленно не делать, то разницы, спустя время с предыдущего просмотра в советском варианте, вы скорее всего не почувствуете. Фильм изначально достаточно наивный, и это его качество закономерно перекочевало и во все его адаптации для русского зрителя. Тем не менее, какие-то моменты лучше получились тексте 1969-го года от З. Целиковской, а какие-то у А. Лапшина в 2009-ом. Например, в новой версии мне более естественным показался разговор в машине про «Боа Джюс», а вот в старой куда интереснее подали финальную сцену фильма: там отец Хаято отпускает того в море с Рурико со словами «Можете быть свободны, увольнительная до обеда!», тогда как у «Реанимедии» вместо этого звучит «Ну, идите играйте!» - какие-то странные слова в адрес персонажей, за пару секунд до этого названных «настоящими героями» за спасение мира. Но на самом деле оба варианта несложно оправдать: первый подчёркивает уважительное отношение к Хаято и Рурико как к уже ответственным взрослым, второй же старается не забыть, что они всё-таки дети, а дети должны заниматься делами по своему возрасту, а не в войнах участвовать. Наверное, логика в этом. Отдельные же моменты перевода в обоих его вариантах практически совпадают: возможно, новый перевод делался не с нуля, а с оглядкой на предыдущий? Озвучение же между вариантами в обоих случаях приятное: что колоритный советский дубляж, что вполне способный с ним посоревноваться в театральности дубляж «Reanimedia» мне, в целом, понравились. Оба приятны на слух, хотя оба и неидеальны. К примеру, в новом дубляже у Хаято совсем уж неуклюжий плач. Думаю, одного примера достаточно. Если интересно, исчерпывающие подробности об авторском составе обоих дубляжей можно посмотреть в статье на Википедии, а оба их варианта есть в ВК или на YouTube — смотрите да сравнивайте!

 

И остаётся только на самом фильме остановиться. Когда смотрел его в первый раз, он показался мне примитивной калькой с ханна-барберовского «Скуби-Ду», что, конечно, глупость полнейшая, ведь, во-первых, пилотный выпуск этого самого «Скуби-Ду» увидел свет 13-го сентября 1969-го года, тогда как «Корабль-призрак» датируется 20-ым июля того же года (а по другим источникам так и вовсе 5-ым мая, не говоря уже о манге-оригинале начала 60-х годов), а во-вторых, повторный просмотр «Корабля-призрака» выдаёт в нём более сложную работу, нежели выпуски «Скуби-Ду» за то же время. Наверное, глупо сравнивать эпизод для ТВ с полнометражным анимационным фильмом для кинотеатра, но тем не менее технический уровень картинки и анимации в «Корабле-призраке» не хуже оных в «Скуби-Ду», а сюжет, по моему скромному мнению, даже сложней. Музыка же в обоих примерах примерно на одном уровне, у каждого со своей изюминкой. Невозможно не заметить также сходство пса Джека из «Корабля-призрака» со Скуби-Ду, но тут мне сложно провести вразумительную связь, и даже тот факт, что дизайнером персонажей для «Скуби-Ду» является японец Ивао Такамото тут не прокатит, так как жил, учился и работал он всю жизнь в США…

 

Фрагмент из пилотного выпуска «Скуби-Ду» — «Ну и ночка для рыцаря» (13 сентября, 1969)

 

Что же до сюжета, режиссуры и персонажей фильма, то мне непонятно, почему они не впечатлили при первом просмотре. Для своего времени «Корабль-призрак» многосложен, насыщен событиями, разнообразными темами (в том числе серьёзными вроде смерти родителей, бесправия чиновников, власти корпораций, перепотребления и так далее), резкими сюжетными поворотами и персонажами с двойным дном и может даже похвастаться интересными приёмами с включением рекламы в ход повествования таким образом, чтобы намекнуть зрителю о последующих событиях и заставить того включать голову. У фильма под конец истории обнаруживается, пусть простая, но мораль, мол, не тужи об утерянных ценностях, а создавай новые вместе с дорогими тебе людьми - не тяготись прошлым, а смотри в будущее. Персонажи не шибко сложны, но они активно и интересно взаимодействуют между собой: обсуждают, как решить возникшую проблему, сначала вступая в спор, а затем аргументируя точку зрения и приходя к консенсусу. Они раскрываются и развиваются по ходу сюжета, в конце концов: их бросает в крайности, они лгут, притворяются, используют и избавляются, скрываются, ведут борьбу, разоблачают, ругаются и прощают, делают друг другу замечания, осуждают, обсуждают, хвалят - и это я перечислил далеко не все возможные действия, взаимодействия и реакции между персонажами. И это в аниме, которое длится всего-то час и вышло 50 лет назад - общая сложность произведения на лицо, как по мне. Сюда же стоит добавить, что в «Корабле-призраке» вполне узнаются современные анимешные стереотипы и штампы, которые сегодня хоть усложнились, а суть их всё равно осталась неизменной.

 

Так что фильм более чем достойный и занимательный, особенно для своего времени. Да и сейчас, в 2019-ом, он может удивить при внимательном рассмотрении. Так, людям, кому интересны имена и послужные списки, может быть интересно, что над анимацией и дизайном робота-голема в «Корабле-призраке» работал Хаяо Миядзаки, а голос Хаято подарила одна из самых ветеранистных ветеранов озвучения, радующая анимешников по всему миру своим узнаваемым голосом и по сей день - Нодзава Масако! Призрачному капитану же достался голос Горо Ная, для которого эта роль, кстати, была не единственной капитанской, но который более известен оказался всё-таки как старомодный инспектор Дзэнигата из многочисленных фильмов и сериалов про Люпэна Третьего — это, пожалуй, основная его роль. А продюсер «Корабля-призрака» Хироси Окава является по совместительству ещё и одним из зачинателей анимационной студии «Toei»! В общем, лично мне было чертовски приятно вернуться сегодня к такой вот классике японской анимации, открыл её для себя с новой стороны, поднял в своих глазах ей оценку. И как-то даже обидно, что средний балл на MAL у фильма составляет неприглядные 6.78. Но пусть вас не обманет эта цифра - он очень хороший и может быть отлично принят и современным зрителем. Благо, его всё ещё можно легально приобрести в России, посмотреть и поставить на полку, а для менее заинтересованных есть возможность познакомиться со всеми вариантами фильма на YouTube или в ВК. Таким образом, «Корабль-призрак» всё так же на плаву 50 лет спустя со своего рождения и настырно продолжает путь из Японии в Россию и другие страны, преодолевая пространство и время. Остаётся только пожелать ему счастливого плавания и в последующие лет пятьдесят! Ура!

 

 

Оригинальная версия сей простынки

[Panzerkater]

разницы, спустя время с предыдущего просмотра в советском варианте, вы скорее всего не почувствуете

Почувствуем. В советской версии немало вырезано, а кое-что перерисовано.

[Panzerkater]

Gekijouban Youjo Senki

Сбылась мечта идиота, долгожданное продолжение приключений злой Тани наконец-то пришло. И разочаровало. Драматичное противостояние с Существом Х ушло на задний план, Таня подрастеряла весь свой угарный цинизм (вообще, ну прямо слуга царю, отец солдатам вместо маленькой обаятельной стервы), в результате чёрный юмор первого сезона выродился в гипертрофированную клюкву. Не то, чтобы это плохо, есть с чего посмеяться, но это уже не то. Не оправдала надежд и помпезно заявленная в TV Мэри Сью, оказавшаяся в фильме просто наивной дурочкой.

Остаётся только поздравить Таню с повышением и надеяться, что в продолжении всё вернётся на круги своя.

[Теневой]

Сходил на предпоказ Промар. Осторожно, спойлеры.
Ну, что могу сказать:

ААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААА!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
КРУУУУУУУУУУУУУУТТТОООООООООООООООТТААААААААААААААААААААААААА!!!!!!!!!
ЖИРНОТААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААААА!!!!!!!!!!!

Молодцы, Триггер. Я с этого фильма триггернулся не по-детски!
Бедные уборщицы кинотеатров!!! Полы, стены и экран им отмывать и отмывать. От жира, который тёк из-под экрана литрами!
Нет, даже нет так - жЫра!!!
ЖЫрноты там реально много! Да, нет галактического масштаба, но в космосе всё равно нехило отожгли. В прямом смысле. Вместо жидкого космоса и космического океана СПАЛИМ К №%*ё МАТЕРИ ЗЕМЛЮ (!), СОЛНЦЕ (!!!) И ВСЮ СОЛНЕЧНУЮ СИСТЕМУ (!!!) магмой из ядра Земли через людские тела психанувших- (!!!!!!!!!). И будем после этого жить счастливо на Земле!
Оно там на самом деле не совсем так, но "НУ И ЧТО!" Да и сильно спойлерить не хочу. Но про что хочу сказать помимо эмоций? Что фильм эмоциональный! (простите за каламбур)
Он банальный, максимально несерьёзный и иногда даже туповатый. Тут нет никакого скрытого смысла и глубоких мыслей. Но он не такой, как голливудские блокбастеры: он не про тупо в кресле подуплять в экран на зрелищную картинку с колой и поп-корном.
Он про заряд положительными эмоциями. Фильм невероятно бодрящий. Хотелось встать и заораить. Еле сдержался!!! Не без помощи саундтрека, который крут и хорошо подобран под нарратив.
Юмор тоже завезли, в том числе обыгрывая отсылки к Гуррен-Лаганну. Да, Гало - это Камина 2.0. Есть даже бур и не называемое прямо мужское слия...
...
...
...
В общем, предупреждаю. Есть не называемое прямо мужское слияние. И прямо мужское слияние, на радость жирухам. Но один раз (это важно!) и в комедийном ключе, поэтому переносится легко.
НУ И ЧТО! Главное, что он распаляет сердца!!!!!
- Ты тупой? - Лео.
- Да!!! - Гало.

Итого, оценка фильму. Пищевая ценность: 146 мегатонн на 24 кадра, энергетическая ценность: 100500 МегаДжоулей на 1 минуту. Потому что жЫрнота!

Ну ладно, можно и серьёзно. Не хочется, и без меня серьёзные разборы будут. Но можно. Кратко и по делу.

Не ждите от Промара здравого сюжета. Он не тупой и шаблонный, но он простой, как 3 копейки. Я не могу назвать это минусом, потому что данная анимеха рассчитана на отдых от глубоких дум и рутины. К Промару другие претензии:
1) графика. Используется много простой (в техническом плане) компьютерной графики. Заметно, не присматриваясь, что не лучшим образом сказывается на батальных сценах.
2) Саундрек отличный, но нет супер-трека, аналогичного "РОУ-РОУ..."
3) Осторожно, яой. ...сы в кадре, мужики не поймут.

Отдельно про дубляж. Сделан Реанимедия. Он, как минимум, хороший (по мне так отличный). Да, позвали пару фандабберов, но один тупо диктор, где в общем-то и надо просто читать текст, а второй вообще непонятно где говорит 1 или 2 фразы. Почти все проф. актёры справились на отлично. От Фильченко сложилось впечатление, что он вернулся к своей любимой роли Камины. Гало - это копия Камины, так что воспринимается нормально. И отличная шутка вышла в конце с его ролями в фильме.
Думаю, идти на фильм стоит. Почему?
- Если после учёбы/работы у тебя упадок сил и/или дурное настроение...
- Если глаза слипаются, но нужно взбодриться...
- Если после кофе хочется спать...
- Если, в конце концов, твой Джонсон давно не знал состояния, отличного от полшестого...
...иди и посмотри Промар. Бодрит помощнее любого энергетика. Только не в первом ряду. Чтобы ноги не залило жЫром.

 

 

 

[rewersi]

Haikara-san ga Tooru (2 фильма)

Вчера посмотрел. Сразу отзыв писать не стал. Надо было немного времени на формирование окончательного впечатления.

Фильмы отличные. Смотрятся легко и с интересом. К истории привязка чисто символическая, так как это не документальное кино. События, к которым привязан сюжет, реальные и датировка в норме. Но персонажи выдуманные и к реальной истории отношения не имеют. Но это не минус.

Это в коем-то разе мой любимый "компот", когда все жанры переплетаются. Есть акцентирование на комичности происходящего, но это не главенствующая линия. Произведение получилось достаточно серьёзным по содержанию и по рассмотренным в нём жизненным трудностям и веяниям эпохи начала 20-го века.

Режиссура на тлично, но тут и говорить не о чем, это ожидалось по умолчанию. От Фурухаси Кадзухиро ожидать проходняка не приходится. В режиссуре он мастер.

Музыка от Митиру Осимы хорошо вписана, хоть это и не верх её мастерства. Возможно, часть мелодий можно будет слушать сами по себе.

10/10

Графика бюджетная для современного фильма, но тут это не портит ничего.

[barmy]

Cannon Busters

 

Легкая, в хорошем смысле бестолковая адвенча от нетфликса, которую лучше всего смотреть спонтанно, быстро и не задумываясь. Держится на персонажах, которые при этом практически никак не прописаны в плане бэка и какого-либо развития, кроме простеньких мотиваций двигаться из точки А в точку Б, и основное их предназначение в ней - это встревать по пути, на что и предлагается посмотреть.

 

Здесь есть бессмертный главный герой. Раздражительный дятел, который не может умереть, но за которым все равно все охотятся и находят, чтобы, как правило, умереть вместо него. Одноклассник Ваша, Спайка, Мугена и Фаваро родом с последней парты.

 

С ним знакомится наивный робот, которой создан, чтобы дружить, и который порывается дружить со всеми подряд, но устраивает экстерминатус, когда его друзьям начинает угрожать серьезная опасность. Смугляночка, что характерно.

 

И роботенок-ремонтник, которая ремонтирует все что нужно и не нужно, а главное то, что пострадало в ходе экстерминатуса, включая меха-тачку героев - гигантский розовый кадиллак, работающий за монетки. Модельно-аббревиатурным именем, озвучкой и общим позитивом живо напоминает пылесосик из Space Dandy.

 

Потом к этим троим прибьется еще непобедимый алкаш, работающий за бухло.

 

Казалось бы, описанные качества - универсальный рецепт от любых передряг, в которую могут встрять персонажи, из-за чего за их приключениями просто неинтересно смотреть. А вот нет. Из-за того, что герои такие какие есть, они и приключаются своеобразным, непредсказуемым образом. А те, кто им противостоят или попадаются на пути, с ними тоже особо не церемонятся. Но не потому, что знают, что тем все нипочем, а потому что все они живут в эклектичном мире, где случается всякая дичь, которую никто не трудится объяснять, и это нормально.

 

Человекоподобные роботы, мехи, мистические существа, маньяки, пьяные самураи, андроиды-баунтихантеры, короли, шерифы, технорыцари, маги, киберниндзи, заезды в постапок, киберпанк, хоррор, вестерн, хрен знает что еще, простоватый черный юмор и здоровый фоновый цинизм. Все это развязывает руки авторам, и если поймать их волну и войти в гармонию с дивной ересью происходящего на экране, не отвлекаясь на поиски смыслов и объяснений, которых все равно нет, начинаешь получать особое удовольствие от - как это ни странно - предугадывания поступков персонажей, понимая, что здесь, в отличие от других аним, они могут сделать вот так, потому что - ну где-то же они должны так поступать? Главное, что ничего не скатывается в цирк, а все реакции вполне нормальны.

 

Из настроя периодически выбивает параллельная история принца, которого все ищут с разными целями. И он сам, и его приключения имеют предысторию и до зубовного скрежета типичны на фоне всего остального. Но это пока его не находят прочие участники балагана. Собственно, это и есть весь сюжет. Которого вполне могло бы и не быть - анима от этого мало что потеряла бы, а может и только лучше стала (в том формате, в каком она есть, и оборванная там, где она оборвалась). 

 

Возможно дальше пойдет всем сюжетам сюжет и раскроется какой-то психологизм за мотивацией некоторых персонажей, к которой есть слабые предпосылки, но пока что все это не является достоинством сериала. Как бы там ни было, "семь с половиной тысяч за паноптикум с балалайкой в ванне - недорого". 

 

Уже посмотрев, узнал, что аниму снял какой-то непонятный режиссер негритянской наружности по своему же комиксу. Говорят, работал над Коррой.

 

От продолжения не отказался бы.

[lexsus-tin]

 

 

30.08.2019

142.Повседневная жизнь старшеклассников.

Вах пересматриваю уже 3-й раз (или четвертый а отзыва еще нет?! Непорядок!!!

М-м так что же могу сказать я об этой истории… Это Гинтама! Нет разумеется не спин оф и вещь независимая, но все же ее делал едва ли не тот же состав что и Гинтаму в 12 году. Режисер и сею, и сколько видно и сценарист. Вещь независимая, но в то же время столь близкая и родная мне как фанату Гинтамы (особенно старой… впрочем новая не так уж и плоха)…

Так вот… Школьная комедия о школьниках такие какие они есть, да и о людях такие какие они есть, в большей своей части. Хотя нет отрицать романтику глупо. Да что там — она сплошь и рядом вокруг (это только мне лоху никто не дает), впрочем дело ведь не этом. Даже если и дают мир с ног на голову оно ведь не ставит. На самом деле писать о комедия без сюжета сложно, не порасуждать же о политике и прочей ерунде.

О жизни? Отчасти. Все же как мне кажется, взгляд достаточно верный и толковый… по крайней мере близкий для меня. Именно поэтому я и пересатривают эту вещь раз за разом, пожалуй все же с чуть большей теплотой чем многие другие комедии…

 

Да кроме того повседневная жизнь старшеклассников отличный вариант для тех кто хочется понять что- такое юмор гинатмы. Если вам эта вещь зайдет, то можете и за Гинамы браться — должно понравиться, ну а если нет, то верно и не стоит и Гинатму трогать. Все одно вряд ли понравиться.

Как то так.

[lexsus-tin]

.

15.09.2019

147.Триган.

 

Одно из величайшее аниме всех времен и народов в моем личном топе. Впрочем не только моем, ведь триган удивительная вещь, которая заходит едва ли не каждому. И вроде как аниме из первого десятка мною посмотренных, еще в далеком 2008 году, с тех пор пересмотренное, пожалуй раз пять… Помню даже как то (уже не первый) раз смотрел пару его серий не большом перерыве в коледже сидя в макдаке на большой морской улице…

Однако последний раз я его смотрел в 2014 под новый год, после памятного годовалого перерыва в аниме, за пол года до того как я стал вести эти записи, а потому внятного отзыва до сих пор про триган не писал. Что ж вот и настало время…
На этот раз я его начал глядеть в деревни. Брал, собтвенно для совсемтного просмотра в палатке, быть может с таней может еще с кем, но судьба да Рин распорядились иначе, так что оно отложилось до деревни где взялся уже в послдние дни, после столь неудачного захода, описанного в предидущем отзыве и в очередной раз обедился в том что аниме это наше все.

Что ж… За прошедшие пару десятков лет с выхода сего шедевра, о Веше Паникере сломали не одну сотню копий и извели не одну сотню страниц в поисках глубокого смысла, который тут, как то обычно и водиться, не так уж и глубок. Впрочем любое художественно произведения делают по настоящему запоминающимся и любимым все же не его философский посыл, а даже не мир, а Герои… Впрочем сперва все же о мире.

 

Мир.

 

Космический вестрн. Если копаться в глубинах жанра, то дело тут, пожалуй именно что в глубинной сущности космооперы, собственно и зародившийся как космический вестрн в 50-60 х годах двацатого века. Впрочем когда речь заходит о космическом вестрене, пожалуй первое, что приходит в голову так это Светлячок, в полной мере раскрывающая смысл этого казалось бы абсурдного словосчетания. Впрочем Триган не отстает, в полной мере являясь представителем того же жанра, пусть и под несколько иным углом.

Люди свалили со старушки Земли, на куда мение гостеприимную планету. У них были технологии, терофармирования, были законы, но как водиться что-то пошло не так… и как результат через сотню лет человечество откатилось технологически в эпоху дизеля и ревальвера, а технологии по которым работают их энергостанции стали «утеряными технологиями», управляться то с которыми могут лишь единицы, не говоря уже о воспроизводстве.

Впрочем даже в этом, вызженом парой солнц мире, люди живут. Живут как жили всегда. Любят воюют, борються за ресурсы да и просто живут. Это ведь люди.

Эстетика дикого запада удивительным образом сочетаеться с хайтек технологиями, с энергостанцими, выглядящими как огромные лампы накаливания.

 

Герои.

Пожалуй, особо не спойлеря, и не прерващая эту стеночку в эссэ, обрисую лишь пару главных персонажей. Веша и Мерил как две противоположности, которые как водиться, сходяться… Хотя и Вульфуд, ведь тоже такая же противоположность… и Милли… Так вот.

Веш Ураган, известный среди близких как Веш Паникер или просто Веш. Бессовестный идеалист, пытающийс вижить в этом жестоком мире по библейским законом… Веренее одной заповеди — Не убий. Но пусть это лишь одна заповедь ее он придерживаеться не укоснительно. Придерживаеться так как может лишь он, герой, ведь обычный человек верно не долго проживет, ступи он на тот же путь. Но ведь таким и должен быть былинный герой. Непревзайденный идеал, к которому можно лишь стремиться. Но будь он иным это ведь будет уже не идеал.

При этом на первый взгляд он клоун и балван, пусть и стоит прозвучать его имени люди бегут в панике, не зря ведь за голову этого преступника назначена награда в 60 000 000 двойных долларов.

 

Мерил Страйф — представитель страховой компании Бернард Делли, которой вместе с ее подчиненной, подопечной и, отчасти, телохранителем, Милли Томпсон было поручено разыскать самого опасного преступника на планете — Гуманоидный тайфун Веша Урагана, для своевременных выплат компенсаций и возможного снижения ущерба.

Пожалуй в первом приближении не было бы несправедливо назвать ее цендеркой, но это лишь в первом пбилжении. В конце концов архетипы ведь отражают часть реальности, но Мерил, как и все главные герои Тригана несколько глубже стандартных архитепичных картонок. Влюбленность попалам с восхищением, или даже напротив восхищение переросшее в любовь глубокую и искреннюю. Не так давно я кажеться уже писал об этом, но любовь в художественном произведнии, особенно вызиальном можно показать ведь и почти без слов… и уж тем более без страсных объятий и поцелуев. И это именно тот случай, прекрасного трепетного чувства.

Пожалуй именно Мерил главный персонаж это истории. Вернее именно тот человек, через чьи глаза зритель смотрит на происходящее. Что бы асоциировать себя с Вешем нужно обладать недюженым самомнением, он идеал, а девочки люди, которое проходят с ним через всю историю.

И Мерил персонаж, который больше всех меняеться за историю, то что называеть проходит через личностный рост. Веш сформировался уже очень давно, и как бы он не метался и не сомнивался, он уже не сойдет с выбранного пути. Мир же Мерил был разрушен этим ворвавшимся в ее жизнь ураганом, не меньше чем жизни всех тех кого зацепила эта буря.

Вульфуд… пожалуй еще один взгляд на Веша, еще одно его отражение, слабый человек родившийся в этом жестоком мире, в эти жестокие времена, впрочем разве времена хоть когда то бывают иные? Хороший человек оказавшийся в нехорошей компании. Он пытаеться делать парвильный выбор. По настоящему правильный, но сколько бы он не боролся с жизнью пойти той же дорогой что и Веш смертельно для человека.

Милли — Простая душа. Даже слишком простая, но от того не перестает быть мение очаровательной, пусть иногда и раздражает. По себе знаю встеться в жизни она бы изрядно бесила своей излишней душевной простототой. Но она в то же время ей удаеться жить честно и правильно куда легче многих других, кто склонен все усложнять слишком много думая.

 

Персонажи тригана… Если анлизировать то каждый из них играет свою и правда важную роль. Тут нет лишних и просто комедийный персон ведь триган это не просто комедия. В то же время комедийная его часть драгоценна и необходима. Ведь ничего нового в сущности эта история не преподносит. Лишь одну простую истину — Не убий. Весь секрет в подаче и юмор, именно то что позвоялет донести эты мысль до сердца зрителя. Юмор того сорта что не сказываеться на истории, не абсурд а просто теплые отношения межды людьми. Именно поэтому мне так трудно воспринимать агнст и драму без юмора. В сущности оно трогает куда меньше. По настоещему живыми могут стать герои лишь если в истории есть место для бытовых сценок.

 

К слову одна из любопытных граней тригана состоит еще и в том, что он редкий представитель традиционных гендорных ценностей в наше вермя. Да девочки тут по настоящему боевые и смелые. Не девицы из терема, и все же они слабы в делах в делах мужчин, но сильны как женщины. Это не парни в юбках из Сенэнов, они и правда отличны от мужчин и это зампечательно.

Каком итог…
М-м триган, пожалуй эта вещь которую стоит смотреть всем, если вы конечно не страдаете « мультики это для детей». Вещь и вправду хорошая, про и в правду правильных людей. Вещь в своей роде про людей куда более живих, чем многие герои нашего современной росийского кино, даром что это рисованные герои по япоснким комиксам…
И да. Еще Мединский с суждениеями своими для кого рисуют комиксы… впрочем с ним и так все ясно.

[Seirei]

Promare (2019)

 

Аниме продолжает штурмовать российские кинотеатры, а я продолжаю на него ходить. Сразу замечу, что я максимально далёк от хайпа по студии Trigger. И ничего из их произведений до этого не видел. Так что смотрел, как говорится, неискушённым взглядом. Я всегда говорил, что в художественных произведениях важнее не что, а как. Во время просмотра периодически ловил себя на мысли, что в этом аниме настолько стандартно-анимешные сюжетные тропы, что по-хорошему их надо поругать, но почему-то просто не хочется. Вот реально благодаря буйству красок на экране, невообразимому экшену (иногда даже не ожидаешь, что картинка может двигаться так), лихой и заводной музыке у тебя просто начисто пропадает желание что-то ругать. Возможно даже и лучше, что хотя бы сюжет не столь закручен, как всё остальное, то тогда боюсь можно было бы просто схватить эпилептический припадок, хотя и сейчас он вполне вероятен, так и хотелось взять пульт в кинотеатре и промотать назад некоторые сцены, чтобы лучше рассмотреть происходящее.

 

Я всегда обычно рассказываю про сюжет, но вот здесь именно это не имеет никакого смысла, если коротко, то аниме про бригаду пожарных на спидах. Персонажей довольно много, даже кажется, что лучше бы это был сериал на 12 серий. Много самоиронии, местами прям явные оммажи к прошлым работам, причём даже мне, человеку несмотревшему, это очевидно, думаю, что фанату так будет вообще кайф. Хотя может кто-то и будет упрекать в самоповторах. Но на мой взгляд там полно сцен, где явно присутствует стёб, поэтому и если появляется персонаж или ситуация, взятая откуда-то ещё, то поверьте, это точно не случайно, авторы понимают, что делают.

 

После просмотра появилось сильное желание посмотреть ещё раз. Так как это как раз та чистая и неудержимая сила анимации, которую ограничивает лишь воображение её авторов. Очень классно, очень стильно, очень очень.

[BonAntonio]

 

29-го августа нынешнего года в российских кинотеатрах стартовал прокат полнометражного аниме двухлетней давности режиссёра Камиямы Кэндзи - «Спящая принцесса» («Hirune Hime: Shiranai Watashi no Monogatari» в Японии или «Napping Princess» в США). О нём, а также небольшом ONA-довеске к нему «Ancien to Mahou no Tablet: Mou Hitotsu no Hirune Hime», про который, возможно, не всем известно, но который расширяет сказочную сторону истории и способен углубить понимание произошедших в основном фильме событий, и поведает статья ниже. Возможно, получилось в этот раз запоздало, учитывая недолгое пребывание «Спящей принцессы» у нас в прокате, но тем не менее приятного всем чтения.

 

Скрытый текст

Изначальная статья получилась даже слишком избыточной на иллюстративный и пояснительный материал, который обязательно потеряется при переносе сюда, который слишком сложно и долго вновь адаптировать под иной редактор, но который я никак не хочу потерять, в связи с чем оставляю здесь только ссылку на текст в группе АнимеФорума в вк. Будем считать это рекламой группы. 

 

[lexsus-tin]

148.Промар (Полнометр).

Аниме в кино. Триггер в Кино!

 

Неужели мы дожили до эпохи когда аниме стало мейнтримом? Что ж эти времена потихоньку наступают и это замечательно. Конечно сеансов не так уж много, но не так уж и мало. Все же восемь человек в 13:30 в «варшавском экспрессе» в Пн это не так уж и мало. В сущности на голливудском кино людей не сказать что бы меньше собирается в то же время суток.

Последний раз на аниме я в кино был… хм пожалуй на исчезновении харухи… в 13 году… Словом былью те времена поросли… И все же п отзыву.

 

Фильм — огонь. Огнище! В прямом и переносном смысле. Вообще я довольно скептически отношусь к аниме полнометрам. Уж очень часто они комкают комом толком без начала и конца, но это не про Промар, да и в целом не про триггер. В первую очередь это экшен. Экшен от триггера, узнаваемого бьющего ключом. Пожалуй если сравнивать с другими работами студии, больше всего тут все же от Кильки как по визуалу (скажем босс практически вылитый Гамагори) и падающие с неба надписи и общий уровень безумия. И масштабности космической. Впрочем история здесь в какой-то степени даже не столько абсурдная как история Кильки. В то же время персонажи… Что ж они не раскрыты особо, кроме ведущей тройки ГГ что впрочем и не удивительно за два то часа. Что тут в сущности можно раскрыть? Их дают жирными масками, в расчете на то что зритель и так все поймет и так. Но дают это достаточно жирно для того что бы зритель и правда понял.

Главный посыл… Да он тут есть, каким бы то ни было экшеном. Посыл вообщем-то вполне себе стандартный для аниме (при всем при том что сами то японцы те еще ксенофобы). Посыл правильный, и что любопытно тут по большому счету нет злодеев. Вернее и всех своя правда, чего к слову в кильке то не было. Встать на позиции живых нитей вряд ли выйдет.

 

 

Визуальный ряд. Вот он и вправду рвет глаза и мозг в хорошем смысле этого слова. Резко очерченные граничные линии, прямые углы, общая фиолетово-желтая гамма. Словом это аниме и вправду сделано для кино и в кино его смотреть лучше чем дома, но коль уж смотреть дома то смотреть надо на большом экране. И залпом. Не думаю что тут можно устать от просмотра.

Да отдельно хочу сказать о Реанимедии, дублировавший его в России. Это и вправду великолепная работа Фандаб вышел на очень высокий уровень, но все же озвучка реа это что-то с чем то. И тут они и правда попали в образу персонажей. Так что советую не вертетить носом и смотреть в Дабе, т.к. сабы тут лишние при все том потоке экшена что льется с экрана.

Говорить что это лучшее аниме тригера я бы не стал, но это и правда хорошее кино. М-м как то так.

Да нашлось тут место и Фаркнсу к слову. Похоже теперь во всей тригеровской технике девчонки будут сидеть оттопырив зад.

 

 

[BonAntonio]

Сила «Промар» и магия «Триггер»: Как тушить огонь бензином!

 

 

Тридцать лет прошло с момента возникновения по неизвестным причинам среди людей так называемых «Опалённых», устроивших тогда мировой пожар и чуть не погубивших всё человечество. Но оно выжило, и теперь вынуждено вновь бороться за выживание, ведь усмирённые в прошлом и теперь именующие себя уже «Ультра-Опалёнными» террористы готовы нанести ещё один удар под эгидой нового своего сильного лидера Лео Фортии. Одолеть негодяя вызвался новый член городской пожарной бригады Гало Тимос, отличающийся настолько пламенными шевелюрой и характером, что и самого его давно уже впору тушить! Вот только кто в этой истории истинный негодяй? Огонь в глазах и сердце расставит точки над «i»!

 

Официальный российский трейлер фильма

 

Вот уж не думал, что когда-нибудь доведётся посмотреть работу одной из самых любимых студий на большом экране, но это случилось, и потому сейчас вы читаете эти строки. Крайний проект относительно молодой студии «Trigger» к нам в кинотеатры привез прокатчик «Ракета Релизинг», а озвучили люди, которые наиболее всего подходили для поставленной цели— актёры дубляжа студии «Reanimedia» и её же режиссёр дубляжа Александр Фильченко, ранее работавший и над духовным вдохновителем «Промара» — «Гуррен-Лаганном». Со своей задачей и те, и другие справились достойно, особенно команда «Реанимедии», к «театральному» озвучению которой — никогда не устану этого повторять — редко бывают нарекания. А с некоторыми голосами и манерой речи угадали настолько, что они и от оригинальных отличаются не сильно — к примеру, моя любимая Лючия. Но сказ далее всё-таки пойдёт не об озвучении, но о главном виновнике сего торжества — авторском составе студии «Trigger».

 

И следует сразу же подчеркнуть: как тушить огонь бензином, иными словами, рассказывать истории о делании невозможного возможным, разглядывании невидимого и «fight da powah», в этой компании явно знали всегда, даже когда часть её нынешних сотрудников состояла в рядах другой известной студии анимации — «Gainax». И дело тут не только в уже названном «Гуррен-Лаганне», с которым, наравне с «Kill la Kill», все повсеместно сравнивают нынешний «Promare», но и в других работах студии с участием Ёсинари Ё, Хироюки Имаиси и т.д. Подметить все ранние источники вдохновения настоящая статья целью себе не ставит — это слишком долго — но на один такой, и, возможно, не самый очевидный, внимание обратит. Впрочем, и в оставшихся за бортом статьи проектах «Gainax'а» того самого духа, как сегодня у работ «Trigger'а», может быть немало. А с репертуаром последней студии всё гораздо проще, ведь сформировалась она недавно и за ней её современникам несложно уследить.

 

Это исключительно моё личное видение и понимание, и никто никогда не заявлял об этом официально, но основные работы студии словно бы образуют между собой связную мультивселенную на манер делающих это открыто произведений художественного коллектива «CLAMP», ведь зачастую работают по схожим от проекта к проекту законам и принципам, и лишь названия у них меняются из сериала в сериал. Знакомые колоритные и частенько кочующие между историями типажи (Камина и Гало, Лулуко и Акко), вечное столкновение крайностей в формах рационального и иррационального (Спиральщики и Антиспиральщики «Гуррен-Лаганна», магия научных формул и магия чистых эмоций «Академии ведьмочек», человечество и иноземные вторженцы в «Kill La Kill» или «Darling in the FranXX»), идеи безграничного духовного слияния (в том числе в «Kiznaiver» с его мерсеристскими ценностями единения и сочувствия) и спирально-поступательного развития (тема спирали прослеживается и в буре, и в дизайне окружения академии Хоннодзи), ломающих безжалостные законы суровой вселенной и обречённость практически в каждой новой работе студии, персонажи, так или иначе путешествующие между ними: либо буквально, либо передавая эстафетную палочку духовному наследнику, либо даже совмещая одно с другим (как в «Uchuu Patrol Luluco» или «Inferno Cop»). Наверное, сотрудники «Триггера» и сами всё это понимают, иначе зачем им такая ирония:

 

Исторический момент перехода эстафетной палочки от Лулуко к Акко

 

Как «Хроника крыльев» связывает друг с другом миры студии «CLAMP», так и «Космический патруль Лулуко» связывает друг с другом истории студии «Триггер», в некотором смысле являясь также и инструкцией по эксплуатации и пониманию прочих их творений и одновременно своего рода лаконичной программной их работой, обозначающей направление интересов, исканий студии и представляющей также их маскота Триггер-чан (коей Лулуко и является). Весь этот мини-сериал - словно одно большое и не сильно серьёзное знакомство с ней, а также с правилами, по которым работают знаковые истории студии. Всё показано на реальных примерах, отсылками и камео являющихся зрителю от серии к серии. Сюси с Акко, Инферно-коп, Махспид из «Nihon Animator Mihonichi» лучше кого бы то ни было объяснят важность веры в себя, надежды, буров и прочей иррациональной силы сердец, позволяющей бороться до конца и даже за его пределами и с целью дать отпор тёмной анти-материи, являющейся противоположной, но неотъемлемой гранью нашей жизни.

 

И теперь из стен студии на свет выходит очередной её проект — «Промар» — и вот его уже со всей уверенностью можно назвать демонстрацией, декларацией и подытоживанием того, чего студия достигла с 2011-го года и чем она является сегодня. «Промар» внимательно заимствует всё лучшее у каждого из своих предшественников и со знанием дела умещает в компактном фильме, завернув в нарядную праздничную обёртку роскошных картинки и звука. Идейное и сюжетное содержание получившейся картины в итоге несколько страдает в плане своего раскрытия, потому что в любой предыдущей крупной работе «Триггера» это сделано на порядок лучше. То же касается и персонажей обсуждаемой истории: многих из них, помимо центральных, можно было бы раскрыть и побольше. Но если зритель никогда ничего не слышал о студии «Trigger» и желает в кратчайшие сроки постичь её суть, «Промар» подойдёт как нельзя лучше! Здесь форма по-прежнему торжествует над содержанием, магма продолжает течь в венах, распаляя сердца, бур всё так же пронзает собой небеса, такие поначалу разные герои безграничным слиянием душ, идей, идеалов делают следующий шаг в неизвестное, но обязательно светлое будущее и формируют тем самым ни на что не похожую сумасшедшую энергетику истории, которая уносит зрителя за собой, а позаимствованные из разных областей человеческой культуры элементы красиво сшивают всё это воедино, воскрешая в душе волшебное, первопричинное, давно забытое и простое, что никогда не должно было погаснуть — всё в лучших традициях студии «Триггер», на радость их поклонникам и на смех — ненавистникам. Хотя «Promare», по личным ощущениям, общественность приняла куда более тепло, нежели, скажем, «Darling in the Franxx» когда-то. Возможно, и в этом смысле студия «Триггер» потушила огонь бензином: в дцатый сняла очередную историю ровно о том же самом, но сделала это так зажигательно, что «хейтеры» помалкивают. И ведь даже сама история начинается с того, что у всех «бомбит» со всего подряд, а завершается тем, что всем вспыльчивым и недовольным попросту дают прогореть и выплеснуть негатив наружу. Очень иронично, «Trigger»!

 

Чтобы получить от фильма максимальное удовольствие, «Промар» определённо стоит смотреть на большом экране, ведь это самое настоящее пиршество для глаз, сочетающее в себе кислотность неоновых цветов пятидесяти оттенков пламени с простотой и изяществом закружившихся в рваном и страстном огненном танце элементарных форм, которым, по-хорошему, не помешало бы добавить кадров в секунду для упрощения восприятия зрителем: иногда на экране происходил настолько дёрганный калейдоскоп форм и красок, что было проблематично следить за происходящим — складывалось впечатление, что кинопроектор еле-еле пытается совладать с показываемым. Скажем, в «Kill La Kill» такого не вспоминается: анимация там тоже резка и стремительна, но не в ущерб восприятию происходящего в отдельных экшн-сценах. Тем не менее, со вкусом подобранное музыкальное сопровождение, выполненное в стиле всё того же «Kill la Kill» всё тем же композитором и безостановочно звучащее с выкрученной в потолок громкостью на протяжении всего фильма, чуть заглушая голоса, так и вовсе превращает яркую триггеровскую новинку в неповторимо стильный музыкальный клип. Музыка дерзка и эпична и в своей энергетике сопоставима с творчеством Хидэки Наганумы для «Air Gear» и «Jet Set Radio» или TeddyLoid'а для «Panty & Stocking with Garterbelt». И это хорошо!

 

Не стоит также забывать и про уникальный стиль людей, что работают в студии «Trigger» и просто обожают визуально-звуковое весёлое безумие, остроумные отсылки, второе дно и подтексты из разных областей человеческой культуры, прочно и изящно вплетённые в повествование и подноготную персонажей. Можно бесконечно долго вспоминать примеры из предыдущих работ студии, но в случае с «Промар» всё это выливается в ситуацию, когда средство борьбы с инопланетными пожарами-промарами людям дарует профессор Деус Промет (то бишь бог Прометей), сами пожары тушат люди с огненными и сияющими именами вроде Гало, Вулкан Гефест, Игнис или Лучия, а поведение антагониста обнажает тёмный и отрицательный подтекст слова «Foresight» (забавно, что имена «Прометей» и «Foresight» обозначают одно и то же — «предвидение», но предвидят их хозяева по-разному и разное) и пламени («опалённых» жгут на костре, словно ведьм, выстраивая тем самым дорогу к своему спасению), тогда как у Гало огонь скорее позитивный, который не превращает в чёрный пепел всё, к чему прикоснётся, но согревает, распаляет, вдохновляет и привлекает своей живой, жизнерадостной, взбалмошной харизмой. Ещё в образ Гало и его пожарного робота вплели символику традиционных пожарных феодальной Японии — например, заменяющий флаг так называемый «Матой». Да и вообще идея пожарных бригад, конкурирующих за первенство в, казалось бы, общем деле (вспоминаем «Burning Rescue» и «Freeze Force» из «Промара»), тоже берёт начало из японской старины — охваченной пожарами эпохи Эдо. Хитро…

 

Древняя гравюра: традиционные пожарные феодальной Японии конкурируют, демонстрируя друг другу с почтительного расстояния свои «Матой», за пожар — разумеется с тем, чтобы его потом потушить.

 

Кстати, о хитростях. Выше уже упоминалось, что в визуальном оформлении «Промара» немало и таких, что отсылают не к всамделишным культурным, общественным, историческим, мифологическим и иным фактам, но к другим знаковым проектам «Триггера» и «Гайнакса» с их подходами к режиссуре и дизайну. По ним и пройдёмся в этой заключительной части статьи. Думаю, указывать всем на сходство Камины и Гало будет пустой тратой времени, но вот вам ещё парочка параллелей и ассоциаций из «Tengen Toppa Gurren Lagann»:

 

   

1 - Ёко и Айна: тот же дизайн, тот же характер

2 - Сходство «Лазэнганна» и «Ультра-Опалённых» видно невооружённым глазом

3 - Гуррен и Матой — братаны по стилю и духу!

4 - Ния и случайная жертва воспламенения

 

Не менее очевидными будут визуальные заимствования и из «Kill la Kill». Помимо фирменного сплит-скрина, это и эпичные противостояния лоб в лоб, и приём, за счёт отражения в очках умещающий обоих визави в одном кадре:

   

1 - Фирменный сплит-скрин «Kill la Kill», в той же форме встречается и в «Promare»

2 - Когда не совпадающие интересы упираются лоб в лоб…

3 - … аки бараны на мосту!

4 - Те самые отражения в очках

 

Стали жертвами вероломного самокопирования главными спасителями аниме и «Little Witch Academia» с «Darling in the Franxx». В первом сериале художники и аниматоры «Триггера» явно набивали руку работать, с мышиными образами, а во втором можно найти уже хорошо знакомые эпичные и надменно-дерзкие позы, некоторые из которых, впрочем, нам встречались уже и много раньше:

  

1 - Ведьмочка Акко под заклинанием превращения, Винни из «Промар» и кротосвин Бута из «Гуррен-Лаганна»

2 - Так пафосно, угрожающе и высокомерно сидят только персонажи «Триггера» и «Гайнакса». И только образы Хирохико Араки смогут дать им в этом фору.

3 - После «DarliFra» пилотирование техники уже никогда не будет прежним

 

Но самыми интересными и неожиданными лично для меня оказались смелые заимствования из ещё гайнаксовского тайтла, упоминание которого, я думаю, мало кто ожидал увидеть в данной статье — «Panty & Stocking with Garterbelt». Общее настроение цветовой гаммы, разноцветные контуры, характерный эпизодический «супер-деформ» при работе с персонажами, освобождение картинки от лишних деталей и сведение всего к элементарным формам и линиям с простой либо градиентной заливкой, стилизованные стоп-кадры с указанием имён персонажей, автотранспорт, живущий по своим законам, особенно при попытке въехать в узкие коридоры, и так далее. Да из «Panty & Stocking with Garterbelt» у визуального стиля «Промара» ноги растут даже в большей степени, чем из «Гуррен-Лаганна» с «Kill la Kill», вам не кажется!?

        

1 - «Promare» и «PanSto»: общий подход в отрисовке контуров и заливке изображения цветом…

2 - … а также в отказе от избыточных деталей в дизайне персонажей, а именно в элементах одежды и причёсок.

3 - Сходство «Promare» и «PanSto» и их центральных персонажей в фан-арте неизвестного автора

4 - Подход к дизайну окружения и городских пейзажей почти без перемен перекочевал в «Promare» из «PanSto»»

5 - С пролёта над городом начинается «PanSto», в начале «Promare» был похожий, да и важные для города здания в обоих случаях из общей массы выделяются теми же художественными средствами

6 - БТР Вулкана в «Promare» в одной из сцен вёл себя аналогично лимузину Сканти и Нисокс в «PanSto»

7 - Стоп-кадры с представлением персонажей в «PanSto» и «Kill la Kill» — в «Promare» тоже такие есть!

8 - В качестве бонуса: стилистическая параллель с ещё более старым проектом «Гайнакса» с участием Ё Ёсинари — «Diebuster» (2004)

 

Вот такая вот якобы мультивселенная идей, характеров, типажей, подходов и стилей у «Trigger»! Вот такой в итоге характерный для студии получился фильм: не слишком сложный и не слишком простой, жизнеутверждающий, огненный и стремительный, притом вызвавший значительно меньше недовольства у своих зрителей, нежели некоторые предыдущие работы студии! И, если подумать, это даже не единственное аниме про житьё-бытьё пожарников в нынешнем сезоне! В транслирующимся прямо сейчас «Enen no Shouboutai» («Пламенная бригада пожарных») от автора «Soul Eater» хватает общих с «Promare» элементов в сюжете и стиле: огни всё так же тушит разношёрстная команда «огненных» людей, конфликтуя с конкурирующими конторами, отлавливая террористов, раз за разом расследуя путанные дела о самовозгорании невинных жертв и попутно вскрывая заговоры тех, от кого совсем не ожидаешь — и только вот ударения на веру и религиозность в «Enen no Shouboutai» побольше, а на волю и победный дух, быть может, чуть меньше. Но история отличается не меньшими качеством, старанием и стилем. И всё же именно записями о «Promare» забита моя новостная стена Вконтакте — выходит, именно последний вышел в лидеры в как-то само собой приключившейся с трудом Окубо Оцуси «спортивной» дуэли, по крайней мере у нас в стране и крайние две-три недели. Ну что, теперь вы знаете, как правильно тушить огонь бензином? Надо просто гореть сильнее и дать всем уголькам прогореть! Кстати, а очередную работу «Триггера» ждёте?

 

P.S.: Как и в случае со «Спящей принцессой», посетившей наши кинотеатры незадолго до «Промара», к последнему тоже есть поясняющие фильмы-приквелы. Хотя в «Спящей принцессе» от такого дополнения пользы было гораздо больше, чем в «Промар», дополнения которого, «Galo-hen» и «Lio-hen», выполняют скорее только рекламную функцию. Тем не менее, оба эпизода озвучены Александром Фильченко и свободно доступны в ВК для просмотра.

 

Подробнее о «Promare»:

MAL WA КиноПоиск Википедия

Оригинальный текст

[lexsus-tin]

ДА уж после такого то отзыва даже стыдно.... но надо же прожолжать....

 

04.09.2019 144.Ван Пач мен (тв-2)

Что ж сколько помню мой предыдущий отзыв на ван пач мена вышел до неприличия коротким, но и этот, пожалуй выйдет таким же. А разгадка то проста, как и творчество ONE-а, что не отменяет его крутизны.

 

 

Как не посмотри, а невероятный взлет этого человека поражает и заставлет завидовать сотни и тысячи человек, но, несмотря на всю простоту его историй они обладают некоторым шармом.

Отмечу пожалуй свое несогласие с Никитой ( вроде как именно он мне говорил об этом) что де ванпач мен уже не тот. Не могу согласиться, быть может сам Никитос его просто перерос? Все же уже мужчина. Так или иначе а они просто экранируют мангу, быть может не вполне подробно и кое каких веселых приколов опять же и не хватает, но сказать что все так уж плохо не могу. Пожалуй главной «претензией» которую можно высказать станет оборван ость. Сезон явно закончили с заделом на бушующее причем довольно скорое. Никакой толком развязки арки нет, напротив все только начинается. Вероятно они решили разделить его на две части, как сейчас стало модно у аниме студий.

Ну а так что тут скажешь расслабляющие драчки и облом пафосной крутости от Саятамы. Фапаблеьной экстрасенши мало, что печалит, но это опять же подход ONE… хм хоть дозинси беги читать… Ну а после Нии нечто настолько отличное смотрится тем более забавно.

Так же любопытно сравнивать с Хельком, мангу которую я таки взялся читать. Тема во многом похожа равно как и гг, вот только тут Герой примкнул к Асоциации монстров и борется против людей. Забавно. Впрочем об этом вероятно в следующем отзыве…

Е-е как то так.

[Seirei]

Modest Heroes / Chiisana Eiyuu: Kani to Tamago to Toumei Ningen (2018)

 

Давно я не слышал новостей о студии Ponoc и как оказалось не просто так, на их счету пока лишь всего два произведения, а о выходе новых вроде бы ничего не слышно. Первая работа была, по моему мнению, сыровата, хотя не без потенциала. Поэтому было любопытно глянуть, что у них получилось дальше. Внезапно студия решила отойти от выпуска цельного фильма, а сделать своеобразную антологию из трёх короткометражек. Личном мне подобные альманахи всегда были интересны, поэтому решил ознакомиться и с этим.

 

Kanini & Kanino

 

Короткометражка срежиссирована тем же человеком, что поставил "Мэри и ведьмин цветок", и это угадывается. К сожалению, не только в положительных моментах. История о семье крабов, живущих в неглубокой речке. И по сути выделить в этой истории особо нечего. Она сделана вроде и по всем каноном, но как раз именно поэтому её нельзя как-то выделить, слишком она обыкновенная. Нет в ней какой-нибудь искры. Такая же по сути у меня была проблема с прошлой работой автора. Вроде всё есть, но не видится мне за этим какого-то уникального почерка, что ли. Поэтому про эту историю можно только сказать, что она хорошая и всё.

 

Life Ain't Gonna Lose

 

А вот эта короткометражка уже интереснее. Тут нам предлагают понаблюдать за жизнью мальчика с аллергией на яйца. Если честно, то с ходу и не вспомню, где ещё в центре истории был персонаж с аллергией, так что тема не избита. История подаётся как каждодневная борьба мальчика со своей болезнью, параллельно демонстрируя нам его спортивные успехи. По сути можно сказать, что лента должна настроить на жизнеутверждающий лад и в какой-то мере это делает, хотя, по мне, авторы могли показать некоторые моменты более сильно. Не хватило мне каких-то эмоциональных качелей, такое чувство, что авторы местами щадили зрителей. Хотя эта работа всё равно лучше, чем предыдущая.

 

Invisible

 

А тут уже есть и социальный подтекст, так как сюжет рассказывает о буднях человека невидимки в современной Японии в качестве саларимена. Интересные визуальные решения, которые обыгрывают невидимость главного героя, мы буквально смотрим на мир через его глаза. Идеи о том, что чтобы заметить кого-то, не обязательно видеть, что даже если тебя не замечают, не следует не замечать других, хорошо вплетены в повествование. Есть любопытная экшн-секция полёта над городом. Так что для меня эта короткометражка стала самой интересной в антологии. Тут видно руку художника, да и сама компоновка истории сделана в духе подобных короткометражек. Первая -- это мини-фильм с классической трёх-актовой структурой, вторая кажется вырванной из большей истории, третья же именно своеобразная зарисовка на тему.

 

В заключение скажу, что вторая лента студии Ponoc в сумме  произвела такое же впечатление некой недооформленности произведения. Вот не могу по итогу просмотра двух фильмов студии сказать, что вижу интересную перспективу развития у студии в дальнейшем. Буду надеяться, что ошибаюсь. Но пока так.

[rewersi]

Fantastic Children

http://www.world-art.ru/animation/animation.php?id=2668

Автор оригинала и режиссёр: Накамура Такаси.

Шедевр в нише фантастики с огромным пакетом филисофии впридачу. Прямым текстом тут сказано меньше половины. Больше контекстно и не всегда в рамках одной-двух серий. Некоторые мысли проходят через весь сюжет.

До середины думал, что сериал затянули, но по ходу во второй половине начали всплывать различные интересности, которые очертили для меня смысл всего этого объёма в 25 серий (14-я не в счёт, это короткий повтор первой половины).

Меня редко хватает на просмотр такого объёма и даже короткие сериалы смотрю крайне редко. Но тут хотелось просмотреть не растягивая процесс на неделю. Уложился в пару дней, но в результате пошёл вчера спать ближе к утру, т.к. время на просмотр чего-либо есть только по вечерам.

Эпично и почти не прогнозируемо. Угадывать ход событий не получалось. Это очень большой плюс в моём понимании.

Весь сюжет очень слаженный, без дыр. Всё необходимое рассказано и показано. А большего тут не надо.

Сюжет окончен весьма позитивно. Как бы есть много места для дальнейшего развития событий, но всё это будет уже из жанра "повседневность". И нет смысла так продолжать. Всё важное уже сказано.

(Последнюю серию смотреть до упора) 

Стиль графики далёк от современного, но привыкшим к дизайнам второй половины 1990-х это будет нормально.

Красивая музыка периодически прилагается.

10/10

[lexsus-tin]

 

06.09.2019

145.Lavel-e (тв-1).

 

И вот еще один запаздывавший обзор. Ну не то что бы совсем уж запоздавший, просто последние две серии я оставил на потом тобишь сейчас) еще в июне, а быть может и мая, не уверен. Так или иначе финальную историю я посмотрел только сейчас.

М-м пжалуй стоит начать с того что это и правда хорошая комедия, которую стоит смотреть, да и просто хорошее аниме (просто тут стал глядеть комедию но вообщем-то не хорошую, так что и доглядывать наверное и не буду, но это этом завтра… или еще когда нибудь).

Аниме буд-то пришедшее из 90-х, хоть и снято вроде как в 12 году, однако снято по манге 95-97 года, и снятая судя по всему хорошо. Своего рода аниме ностальгирующее по эпохе конца прошлого века, впитав в себя большую часть как плюсов, так и минусов той эпохи.

Из минусов, я бы отметил некотурую картинность ряда историй… Пожалуй наиболее подчеркнуто это заметно в истории про инопланетную королеву жуков (погоня на снегоходе и все в таком духе). Однако когда имеешь дело с аниме комедиями той эпохи к этому просто стоит быть готовым.

При всем при этом эта история в достаточной степени неординарна и вправду смешна и по своему уникальна. Уникальна своим главным героем, равно как и его земным другом, который ВНЕЗАПНО не школьник и не неудачник, а вполне себе успешный человек. Довольно уникальна не столько темой ( инопланетяне то гости в аниме особенно 90-х частые) а взглядом на проблему. Да и сами истории пожалуй не самые избитые. Не говоря уж о последней серии подведшей черту под этой историей.

Еще один забавный момент, это то что Гинтама явно вдохновлялась этой мангой. Собственно принц Дурак из Гинтамы вместе со своим верным слугой пародия на ГГ этой замечательной истории. (Вот только принц Хата и вправду дурак).

Что тут еще можно сказать...м-м музыка… Да и в целом режесура и явно бережный подход к оригиналу, раскрывший его, судя по всему, с лучшей стороны. Словом вещь которая и вправду займет достойное место на харде. Как то так.

[rewersi]

Isekai Cheat Magician

(: Не припоминаю, когда я последний раз писал отзыв на проходняк. Возможно, это был отзыв на "Расколотая Тиара" ;)

Теперь что-то ещё попалось, на что захотелось написать отзыв.

Сериал всего на 12 серий. Это хорошо, что не растянули на дольше. Имеющегося объёма хватило сполна на весь сюжет и прилагающиеся пустячки на фоне и вообще.

Основа - ранобе. Тут чуть подробнее: http://www.world-art.ru/animation/manga.php?id=3142

Сюжет цельный и весьма аккуратно выстроенный. Что к чему, можно пробовать догадаться в самом начале. Но не стоит этого делать. Просто расслабьтесь и смотрите.

Смысловое наполнение тоже есть и проскальзывает не мало доброго и вечного миролюбия ОЯШей. Тут это вполне умеренно и не прёт изо всех щелей. Балланс миролюбия и целеустремлённости.

Возможно, что-то такое видел раньше, но вспомнить не могу))

 

Вещица расчитана на любителей фэнтези (коим сам являюсь). В данном случае почему-то никому не симпатизировал.

Персонажи, достойные симпатии там есть. Просто я последнее время скуден на эмоции.

 

В рамках жанра работа на 8/10.

Изменено 29 сентября, 2019 пользователем rewersi (смотреть историю редактирования)