Yamamoto

Еще с 2012 г. будучи погруженным в фото блоги и фототехнику было желание приобрести какую-нибудь камеру, но тогда как-то не было возможности плюс мобильная фотография выглядела не сильно хуже и я забил на это дело. И вот че-то меня накрыло и я начал смотреть камеры которые прошли испытание временем и часто рекомендуются начинающим, плюс я обращал внимание на то, чтобы камера справлялась с темнотой, и вот через обзоры я вышел на беззеркальную камеру Sony a6000. Sony a6000 — беззеркальная камера (APS‑C) с байонетом Sony E: компактный корпус, быстрая автофокусировка для своей цены, хороший выбор объективов, снимает фото и Full HD видео. кстати тут не принципиально, что прям эта самая лучшая, выбора дофига, меня по цене и возможностям устроила эта. Год выпуска (анонс/старт продаж): анонсирована 12 февраля 2014. Прекращение производства: точный год неизвестен; камера считается снятой с производства (в продаже в основном остаются остатки и рынок б/у), но единого официального “дата остановки” в источниках однозначно не приводят Раздобыв камеру я вспомнил, что у меня в дедовском доме валяются 2 старых плёночных камеры Фэд-5 и Зенит-е с которых можно снять объективы и присобачить через переходник на приобретенную камеру и понеслось... Объектив от Фэд-5 выдает такую картинку: Объектив от Зентие-Е подблюривает, но картинка ок: Примечательно что данные объективы не забытое наследие времен СССР, а вполне себе ходовые даже в западном сегменте сети т.е можно обнаружить страницы на Амазоне или ebay где эти стекла толкают от 10$ - 50$ и выше, также можно обнаружить обзоры данных объективов с английском сегменте ютуба ( ссылка 1, ссылка 2, ссылка 3)

Хентай - это типа индикатор? На многих ИИ ресурсах стоит прон ограничитель

Периодически посещает мысль, что как будто энтузиасты в силах перегнать мангу в аниме, используя мощные нейроинструменты в обозримом будущем, ну вы наверняка сами уже видели примеры возможностей от кривых-косых до превосходных-ошеломляющих. В теории реально переделать кадры 2-го сезона аниме — т.е. всё 3D покадрово нейронка может преобразовать в желаемый стиль рисовки, хоть по образцу аниме 1997 года, хоть с рисовками типа других старых ретро-аниме. Несколько крупных и средних аниме-студий уже начали активно экспериментировать и внедрять нейрогенерацию (AI/GenAI) для анимации по раскадровкам (storyboards), ключевым кадрам и другим этапам производства. Основные студии и проекты (по состоянию на 2025–2026) Toei Animation (Dragon Ball, One Piece, Sailor Moon и др.) Одна из самых заметных. В 2025 году объявили о значительном расширении использования ИИ: генерация раскадровок (storyboarding), промежуточных кадров (in-betweening), раскраска, создание фонов из фото и коррекция линий. Инвестировали в японскую AI-компанию Preferred Networks для совместного предприятия. Это пока не полностью заменяет художников, а помогает на рутинных этапах, но вызвало много споров в индустрии. WIT Studio (Spy × Family, Vinland Saga и др.) Участвовали в экспериментальном короткометражном фильме Netflix Japan The Dog and the Boy (2022–2023), где использовали gated latent-diffusion модели для генерации фонов и частей workflow на основе раскадровок/изображений. Bilibili (производитель многих тайтлов, включая Aharen-san wa Hakarenai, To Be Hero X и др.) Выпустили открытую модель AniSora (обучена на миллионах клипов аниме). Поддерживает генерацию видео-шотов в разных аниме-стилях по промптам, включая storyboard-to-animation подход. Активно продвигают для ускорения производства. K&K Design (меньшая студия в Нагоя) Уже на практике использует generative AI для создания промежуточных поз между ключевыми кадрами по раскадровке. Художники задают start/end frame + инструкции, ИИ заполняет промежутки (значительно ускоряет работу — с недель до часов). Работают над проектом AI x Anime. Другие эксперименты: Сериал Twins HinaHima (весна 2025) — заявлен как первый бродкаст-сериал с ~95% AI-assisted cuts (3D-to-2D hybrid с ControlNet и Stable Diffusion). Netflix Anime Creators Base и партнёры продолжают эксперименты. Kadokawa тоже заявляли о планах по поддержке художников через AI. Что именно генерируют По раскадровкам → storyboarding tools + image-to-video / keyframe-to-animation. In-betweening (промежуточные кадры). Backgrounds, colorization, corrections. Полные шоты/клипы (с контролем персонажей через LoRA, ControlNet и т.д.). Скорее всего, рано или поздно мы услышим о проектах, которые генерят аниме по Берсерку, т.к. нейронка способна понимать страницы манги как раскадровки, которые может переводить в анимацию, но понятное дело, что тут кроется много работы по выправлению косяков генерации и повторные генерации с исправлениями.

Anbernic RG351P(одна из многочисленных китайских консолей на linux) Прошёл в дороге прикольный битемап времён PSP Guilty Gear Judgment, ответление от серии файтингов. Игра вышла 5 сентября 2006 года для PlayStation Portable, что-то около 20 лет назад. Путешествуя по двухмерным уровням слева-направо, как в Dragon’s Crown, мы разносим всевозможных ящеров и прочую нечисть, побеждаем крутых боссов и наслаждаемся классическим игровым процессом на протяжении 18-ти уровней. Между уровнями мы наблюдаем за развитием событий, представленном в виде небольших диалогов, и погружаемся в уникальные сюжетные линии персонажей. Не особо глубокие и насыщенные, но занимательные, особенно для поклонников франшизы, мир которой проработан гораздо интереснее, чем может показаться на первый взгляд. Что правда, история в Guilty Gear: Judgment практически не связана с основным каноном и является его ответвлением. Тем не менее, она раскрывает интересные и каноничные моменты в отношениях между персонажами. Пиксель-арт графон очень понравился, местами душновато, могу порекомендовать тем кому надоели современные большие игры с фармингом и хочется развеется (эмулятор PPSSPP и ром игры в помощ)

Закулисье реальности (2026) Backrooms Новый хоррор-хит A24 по мотивам крипипасты о бесконечном лабиринте пустых комнат. Сам по себе прикольный сюрреализм, но на мой вкус использованы фишки Silent Hill, когда окружение выпячивает подсознания попавшего в особое загадочное место. mp4

😀 оу-май!

То что удалось нарыть, многое утеряно, многое утонуло вместе с хоcтингом "радикала" Перед просмотром убедитесь, что у вас используется расширение типа adblock или ublock. RE7 https://new.fastpic.org/album/vFbvK1GMMl FF7 remake https://new.fastpic.org/album/yEfwzSgDmD Ведьмак 2 https://new.fastpic.org/album/Fn5KC3Oo2n Days Gone https://new.fastpic.org/album/noecSqDeqc Deus Ex MD https://new.fastpic.org/album/RBMcqvnlri God of War 2018 (PC порт) https://new.fastpic.org/album/1YHvSvozg7 Haunting Ground https://new.fastpic.org/album/3xshLp5Tpb приключения тяночки в замке Эпштейна Mario Odyssey (yuzu) https://new.fastpic.org/album/dVyiNqcaAH God of War 1 & 2 (rpcs3) https://new.fastpic.org/album/3BN1reHHBp

Лезбо приколы из манги тоже попадут в экранизацию?

Антон Гречко — художник, автор оформления медиа-проекта «Метро 2034». Пафасная пафасность читать далее. Невооруженным глазом видно, что Антоха подражает стилю Эшли Вуда (про которого ниже будет). Когда Metro Last light готовилась к релизу, арт-дирекшн решил взять курс на закос под Вудовский импрессионизм(видимо посмотрев на оформление книги метро 2034) Короче я сразу выкупил, что к чему и кайфовал с этого закоса, хотя понимал что это вторично по отношению к Вуду. (вот эти арты рисовал не Гречко, а отдельная студия, маслом на холстах, затем многократно дофотошапливали) Metro Last Light (PC, PS3, Xbox 360) - Teaser Trailer У меня есть история про эти арты, короче вышел трейлер Метро ЛЛ в 2012 и там была перебивка геймплея и арта, я обратил внимание, что в перебивках используется монтажный свдиг т.е сначала верх арта мелькает, потом низ и вот я значит сидел и склеивал в фотошопе стопкадры сводя в единый арт, все что можно было склеить и свести я свёл. (для этого я качал с vimeo отдельный ролик в хорошем качестве, потом парился с разрешением экрана чтобы в системе сделать 1080p дабы заскринить стопкадры в исходном разрешение. Но, почему-то какого-то заметного поощрения я за эту мороку не получил, всем похер было, мол стопкадры отдельные есть и сойдет, чуть позже пару артов которх я склеил слили в оригинальном виде, причем версий одного арта я видел 2-3, но не все. Склеенный из трейлера ---> слитый годами позже оригинал Отдельно нанятая студиясоздала ряд холстов, на основе которых делался промо-арт всякий, где-то что-то дофотошапливали и т.п История с этими артами для метро осталась нераскрыта до конца, есть неопубликованные, которые отрывком мелькали в трейлере, есть переделанные варианты и как бы можно даже поискать на досуге однажды. _______________________ И собственно да, вот теперь про Вуда... Эшли Вуд (Ashley Wood) — австралийский художник и иллюстратор, известный своими атмосферными обложками, концепт-дизайном и работой в качестве арт-директора. Вуд, как правило, работает в смешанном стиле, комбинируя рисование маслом с цифровым творчеством. Его стиль содержит элементы импрессионизма. В своё время стилистика мне очень зашла и я даже собирал его арты в отдельную папку.

Чилил я на ютубах выискивая контент по ретро консолям и наткнулся на пласт видео, где всякие тяночки чинят всякие штуки, посмотрел пару таких видосов, подумал мол ну прикольно, обычно челы таким занимаются, а тут тянки снизошли до технического пердолинга. Короче периодами ютаб начал мне рекомендовать такой контент и вот собственно подборка:

video.webm Наткнулся на такой вот типа еврейский артефакт и вспомнил про Фолиант Фримена Mr. Freeman's Bible.mp4 Автор этого изделия тот самый Мунтян, который причастен к тому самому Mr. Freeman Фолиант MF — это не книга для тех, кто болеет СПГС. Это инструмент созерцания и понимания. В работе над книгой задействованы десятки людей. Кто-то постоянно, кто-то совсем немного. Каждая стадия создания книги — это большой труд. Чтобы собрать сам том, нужно было: собрать, обработать и просушить папирус для будущих страниц; доставить папирус из Египта; выделать кожу для переплета; подготовить специальный долговечный клей на рыбной основе; подготовить формы и отлить серебряные инкрустации; собрать дикий белый янтарь и выточить из него сложные формы для инкрустации; продумать и нарисовать оформление для тиснения; подготовить дерево для крышек фолианта; разработать систему крепления папирусных страниц; надежно и долговечно сшить всё это в один том. И это всё — только подготовка к основной работе. мунтян.webm Про "Библию Фримена" - 50:03 - тут автор признается, что его вся эта история задрала и от Фолианта он хочет избавится за разумную цену. Фолиант полностью создается вручную. Все тексты я пишу пером и тушью. Все рисунки также создаю тушью черного, красного, серебряного и белого цветов. На нескольких страницах фолианта используется тушь синего цвета, что не свойственно анимационному сериалу, но несет определенный смысл при написании текстов. Каждый цвет несет определенную смысловую нагрузку, которую можно учитывать при чтении, а можно и игнорировать. (несколкьо постов о создание) _________________________ Далее мне стало интересно чё там сейчас Мунтян мутит и оказалось он запилил свою ответку Adventure Time и Рик и Морти Take My Muffin (Зацени Мой Пирожок) — это анимационный сатирический сериал для взрослой аудитории 18+. Это сериал о стартаперах и их оригинальных стартапах. События сериала происходят в мире, похожем на кислотную версию Кремниевой Долины, где роботы соседствуют с драконами и ходячими картошками, а инвесторы вкладываются в галлюциногенные козявки и межвидовые переходники для гениталий! Но это только верхушка маффина… Как мега-многослойный пирог, сериал Take My Muffin состоит из целого ряда плотно прилегающих друг к другу слоев, с миллионом скрытых смыслов, пересекающихся историй, глубинных переплетений, шуток и необыкновенных историй! Создатели: Владимир Пономарёв, Павел Мунтян, Stan Norden Посмотрев визуальные образы и пришел к выводу, что они несколько заряжены разными подтекстами, мультфильм далеко не детский.

не знал о таком способе гадания вообще стрёмно гадать, потом будешь ждать чего-то плохого

Вот были раньше TRUE суровые анимешники Rammstein - Sonne

Прям интересно че там в 2007 писали

блоги сами по себе здесь давно, просто в какой-то момент про них стали забывать, часть народа ушло, новый народ пришел но про блоги особо уже не знал