BonAntonio X

Интересно, вы понимаете, какая это ловушка для разума, попросту тешащая уязвимости человека и превращающая его в овощ в сладком мире отсутствующих вызовов и угроз? Есть такая замечательная нишевая игрушка (и аниме по мотивам) - Caligula. Не могу не вспомнить Sweet-P оттуда. Это (без каких либо нападок и контекстов, просто как сухой факт) страдающий от ожирения 30-летний дядька, не сумевший (а осознав, поначалу и не захотевший) выйти из виртуального мира Мёбиус, кусочек которого создан специально для него невинным ИИ-эмпатом по имени μ (которая, кстати, тоже станет жертвой своей глубокой эмпатии). Почему не может выйти? Потому что в виртуальном мире он может быть вечной 17-летней иконой вкуса в рюшах с ленточками, которые так любит. А ИРЛ это отщепенец-затворник, пребывающий в затяжной коме, пока видит сладкие сны. Но и он, при правильном раскладе, в итоге находит силы встретиться со страхами и покинуть мир игры в пользу совершенствования в реальности. Коротко его трагедия изложена в спродюсированной им же песне (есть ансаб), гениально вплетённой в игровой процесс: Ну, или «Матрицу» ту же вспомнить. В общем, страшный мир исполнения желаний индивида. Как говорится, благими намерениями выложена дорога в Ад. Будьте осторожнее в своих желаниях, их исполнение завершает пройденный путь...

Хз, имхо, темп трека не соответствует содержанию сцены. Такой больше бы подошёл следующей сцене с Кобэни, но в сериале там примерно такой трек как раз и есть. Криповый же эмбиент в неспешной сцене с расплющиванием нападающих хорошо подчёркивает «чертей в тихом омуте» вечно спокойного фасада Макимы. Мурашки по спине от этой опасной девицы. Хотя, надо полагать, тут в действии синдром утёнка: кто с чем первым делом ознакомился, то более и оценил.

В опросе выбрал «Свой ответ», ибо отношусь нейтрально, без всяких «отрицательно» или «положительно».

Если разницы нет, то, простите, какая разница? То есть, если я увижу, что аниме, нарисованное нейросетями, мало чем уступает или превосходит нарисованное человеком, я определённо буду его смотреть. Примерный механизм принятия можно отследить по отношению к внедрению 3D-анимации в аниме. Полагаю, отличий будет мало. Ранние примеры 3D-аниме уровня Ex-Arm (пример не совсем корректный, ибо тайтл 2021 года, но тем не менее показательный, ибо «дно») у многих вызывали отторжение скованностью 3D-болванчиков и прочими «прелестями», бьющими рекорды бюджетности. Даже более продвинутые штуки уровня Apple Seed 2004-го или там Final Fantasy: The Spirits Within 2001-го нравятся не всем, вызывая скепсис по отношению к целесообразности применения технологии. Но если взять более поздние штуки уровня Dorohedoro, Inuyashiki, Houseki no Kuni, Beastars, то тамошнее 3D отторжения уже не вызывает или вызывает в совсем незначительных количествах. Лично я не вижу, чем указанная четвёрка тайтлов уступает традиционным 2D-шным. Особенно в условиях кризиса раскадровок и лэйаутов сегодняшней аниме-индустрии. Вот и с нейросетевым аниме у меня будет так же, когда технологию достаточно проработают. Да даже в процессе этой проработки я вполне с интересом посмотрю что-нибудь нейросетевое, дабы воочию запечатлеть прогресс. Тем более что в моём послужном списке просмотра находятся с десяток-другой вещиц, оценённых на MAL в среднем ниже 4 из 10: я сильно толерантен к медиуму и в его рамках практически всеяден. Да и НФ типа «Гипериона» Дэна Симмонса уже давно подготовила моё сознание к возможному наступлению будущего, чей лэйаут в значительной степени определён ИскИнами, а все психологические паттерны формирования в человеке интереса давно просчитаны ими же. Ну, и раз мои абзацы так тяжело дешифруются, то отвечу по пунктам: 1) Нет. 2) Нет. 3) Нейтрально. Кстати, можете вынести эти вопросы в опрос и провести мини-исследование среди пользователей АФ. Меньше ненавидьте - жить станет проще. Более энерго-эффективный вариант - отпустите и игнорируйте. ) Почему? Вопрос риторический, ответ мне более менее ясен Не всегда верно. Многие авторы длинных сериализаций живут «сегодняшним днём», примерно представляя события лишь на условные главу-другую вперёд. Тайто Кубо там или Кю Хаясида, например (насколько я знаю). Да и написание своей истории как нельзя лучше способно показать автору собственную ограниченность. Референсный материал даже для относительно простых историй может быть неожиданно широким. Столько нового узнаешь - не поверишь, пока не попробуешь...

В нашем мире всё к этой революции и идёт. В обществе потребления со временем (чем ближе к технологической сингулярности, тем быстрее) на каждый запрос найдётся продавец. Каждый сможет отгородиться в своём виртуальном мирке. Емнип, в игрушке Observer как раз раскрыто такое гипотетическое будущее. В каждой хате хрущёвки будущего живёт свой собственный сорт чудака со своими индивидуальными хотелками и трагедиями. Ну, и по Cyberpank 2077 недавние игрушка и анимешка тоже слегка цепляют эту тему: там люди могут пережить аж чей-то комплексный (реальный или искусственный) экспириенс с запахами, тактильными ощущениями, звуками и зрительными образами, вставив карточку в слот на затылке. Хотя это и в Kaiba было... Как отношусь? Сил сопротивляться этому у человека всё равно нет, помимо личного отказа от потребления. Поймёт ли он разницу между настоящим и искусственным - тоже вопрос хороший. Так что пусть технология развивается. Если она поможет обладателям совсем специфических вкусов, то и хорошо же. Хотя всё равно считаю, что совсем точно под запрос другая нейросеть, отличная от собственной, всё равно не попадёт. Лучший способ получить желаемое - сделать самому. У человека в голове такая же нейросеть (а то и гибче-сложней), как и та, какую он просит сделать за него работу. Просто многие недооценивают возможностей нейросети, которая дана им с рождения и точно так же обучаема.

Имхо, работа нынешних нейросеток - как у человеческого мозга при снотворчестве в фазе быстрого сна. То есть одновременно может пугать и впечатлять хаотичность фантазии ИИ, вариативность результата. Так что даже если рассматривать анимацию в исполнении нейросети в качестве простой последовательности картинок с заданными параметрами, результирующие изображения без ручной доводки всё равно будут отличаться n-ой степенью приближения. Итоговое анимированное зрелище будет отличаться переменчивостью в деталях, как это бывает во сне: вот ты в компании одних людей, а секунду спустя они меняются на других, а постоянным останется только факт наличия компании - в таком духе. Ну, и это лишь одна сторона медали, которую действительно со временем поправят. Но есть и другая. Какое значение вообще имеет происхождение нейросети? Каждый человеческий мозг - это нейросеть. Тогда в создании сложных творческих проектов участие принимают несколько нейронок сразу. Результат их творчества обманывает мозг одних зрителей и не обманывает других. Допустим, развитие ИИ-нейросетей достигнет уровня живого мозга. Тогда мы придёт ровно к тому же, с чего начали. Точно так же истории будут клепать от одного до нескольких нейронок, но уже не живых, а виртуальных. И будет точно так же появляться на свет пачка историй, которые обманут одних и не победят неверия других. Аниме продолжит «умирать», как и девочки волшебницы. Потому что герметический закон подобия никто не отменял. В другой системе он просто примет чуток иную форму на основе новых принципов формирования взаимосвязей. Если задуматься, то создание человеком ИИ очень похоже на создание людей Богом. А что, если и мы - ИИ-нейросетки, созданные цивилизацией «живых» Богов? Ох, май... Ну, а об отношении к развитию нейросетей?.. Не вижу смысла ставить крест на чём-то новом. Пущай развиваются, хуже от этого не будет. Старых «живых» творческих проектов у меня никто не отнимет. Новые могут зайти, могут - нет. Время покажет. Автоматизация точно сможет упростить процесс создания творческих и не только проектов для множества людей. Но я всё же считаю, что без ручной доводки работы автоматики обойтись будет нельзя.

Похоже на тандем чего-то струнного вроде гитары и ударного вроде ксилофона или вибрафона. Плюс, контрабас и литавры вроде. Подобным балуются, например, скворечники в своих «Финалках» (смотри композиторов Нобуэ Уэмацу, Ёко Симомуру). Не совсем похожий трек, но всё же: Тоже чуток мимо и от Нинтендо, но чувствуется та же романтика приключения: . Жанр регтаймов к вашим услугам (хотя в приведённом примере ещё добавлен синтезатор под эсид-джаз). Регтаймы Скотта Джоплина включает в себя, например, саундтрек к Shichinin no Nana (пример и ). Что-то похожее есть в OST'е Earthworm Jim от Томи Талларико: Конечно есть, и полно. Проблема в том, что подсказчику нужно в момент задания тобой вопроса слушать как раз что-то подобное, чтобы подсказать. А я уже давно не могу разгрести свои музыкальные залежи и сейчас слушаю, по сути, одно и то же из того немного, что успел упорядочить после обновления медиатеки с mp3 до flac. Так что примеров будет немного, тебе нужно самостоятельно подмечать интересующее в процессе пропускания через себя всяческих OST'ов. Вряд ли тебе кто-то принесёт ответ на тарелочке, как ты хочешь. Тупо метод научного тыка... Тут к пианино и эмбиенту ещё добавляется расслабленный трип-хоповый бит: В альбоме к Silent Hill 2 есть ещё треки такого плана.

Первый сезон - это 366 серий, среди которых экранизация арок манги (Начало пути в Каракуре и вторжение в Сообщество Душ, потом в Хуэко Мундо, потом Айдзен в Каракуре) + филлеры (про вампирчиков, про принцесску, про ополчившиеся мечи, про модифицированные души). Но это ещё не конец. Спустя перерыв, емнип (возможно, это я сам устроил себе перерыв), выходила так называемая арка Подчинителей, которая и добила количество серий до 366. Ну, и сверху этого ещё есть 4 мувика и пара спешлов. Так что если вы остановились на Айдзене, то вам ещё нужно посмотреть про Подчинителей перед «Тысячелетней войной». Вот тут аниме более точно разбито по аркам, и можно отследить, откуда продолжить просмотр: тык. Сам вот осознал, что совсем не помню филлер про модифицированные души...

Ну, тоже мрачноватая электронная наркомания, но уже брейкбит / драм'н'бэйс. Ближе к тому, что было в экранизации Dorohedoro (тык), или точнее к OST'у к манге за 2016 год (тык). Хотя и в экранизации «Бензопилы» что-то отдалённо похожее вроде слышал в некоторых экшн-сценах, емнип. Ну, вот, скажем, это: Или это: Не так уж сильно отличается от треков здесь (в частности, трек the devil hunter):

Как по мне, так местный саундтрек с большим ударением на индастриал и нойз добавляет действу недюжинной атмосферы чертовщины. Слышал мнение, что манга-оригинал - это безудержный отвязный беспредел, а в аниме-адаптации он приземлён вот этим самым серьёзным тоном музыкального сопровождения. Как по мне, так это к лучшему: мне понятны, но не очень нравятся Дэндзи как персонаж и выходки остальных клоунов типа Павы, а вот второй пугающий слой чертовщины поверх первого раздолбайского, напротив, хорошо заходит. И не последнее место в достижении этого занимает как раз таки саундтрек, делающий весь демонический майндфак гуще и жесче. В частности, всю ту безнадёгу и беспомощность центральной компашки в 8-ой серии. Без такого гудяще-давящего музыкального сопровождения было бы хуже, имхо.

ユーハバッハ - Юхабаха, записанноё катаканой. :lol: Но, согласен, японцы бы так и прочитали YHVH.

Экранизация крайней арки «Блича» просто роскошна... Эмоциональной тяжестью отличалась и предыдущая арка про всеми забытого обессиленного Итиго, но вот такой аудио-визуальной тяжести и в таком количестве не было ни там, ни тем более до этого. Лужи крови, трупы, отрубленные головы и руки, тучи, через которые еле пробивается лунный свет, густые потоки разномастных аур, сталкивающихся друг с другом, эстетика немецких военных подразделений с неизбежным ассоциативным мета-подтекстом, тяжеловесная детальная анимация с обилием эпичных крупных и дальних планов под стильными ракурсами, пасмурно-мрачные цветовые решения с обилием густых черных затенений под нуар и меланхолично-траурные электро-оркестровые миксы старых-добрых треков Сиро Сагису делают всё зрелище надрывным, тоскливым, трагичным, полным патетики и безнадёги, лишь иногда оставляя некоторое пространство под типичное сёненовское дуракаваляние, без которого «Блич» не был бы «Бличом». То бишь атмосфера в нынешнем сериале выдержана практически безупречно, я под большим впечатлением. Чувствуется, с каким уважением команда решила подойти к переносу на экраны культовой манги. Хотя это не умаляет вопросов к логике происходящих событий и общего построения сюжета, но об этом уже частично выше написал @Tenfuuin, а до него уже многократно рассказывали всяческие блогеры в своих письменных и видео-эссе. Меня. в частности, позабавило общее удивление Сообщества душ тем фактом, что их Банкаи, оказывается, можно украсть, ведь ровно это уже делалось в филлерной арке про ополчившиеся на хозяев мечи, лол. Ну, и Генрюсай, конечно, знатно облажался, даже обидно (отдельно отмечу его Банкай, видимо, с отсылкой на четырёх восточных небесных стражей). Ну, да Бог с ним. Мне кажется, что «Блич» всегда и был больше про стиль, и этой составляющей нынешняя экранизация может похвастаться совершенно заслуженно: я получаю просто невероятное эстетическое удовольствие от увиденного, а большего мне и не надо. Ещё позабавило два момента: 1) Возмужавший Итиго в дуэте с Иноуэ: то по-мужицки рычащее «ИНОУЭ, ПОЗАБОТЬСЯ О НЭЛ!!!» в уме прозвучало почти как «ИРИНА, ГДЕ БОРЩ!!?» 2) То, что по-английски пишется как Yhwach, по-японски произносится как «Ёхаваха». Не мог не сопоставить с Ёдхевадхе или иначе YHVH. Специально проверил русскую локализацию, и там действительно выбрали Яхве. Тогда сразу понятна кликуха «Всемогущий». Поглядим, как раскроют, ибо мангу я не читал. Но первые 8 серий «Тысячелетней войны» шикарны, повторюсь! Браво!

Со мной эта сеть официально не справилась: И ещё две контрольных попытки, тоже провал. Пока у этой сети слишком маленькая база образов, не понимающая, в частности, что делать с короткими волосами. Скрытый текст

53-я серия: Сериал продолжает топтаться на месте, увязнув в формате «монстр недели». Где-то раз в несколько серий сценаристы дают буквально строчку, намекающую на тайну сквозного сюжета, но даже собрав их все вместе, получается с гулькин нос полезной информации. В отсутствие сквозного сюжета вся надежда остаётся на эпизоды недели, но и они 50/50. Если неинтересен очередной антагонист-Дигимон и его прототип (а ссылается сериал на многое), то неинтересен зачастую и весь эпизод. Завязки для оных тоже уже приелись: то, значит, у нас очередной стартап гениального анимешника-труса Хигатти привлекает внимание какого-то нёха, то подписчицы Рури жалуются на очередную паранормальщину, то сын маминой подруги Хиро приглашает на курорт, где в тот же момент затевается неладное. В таком духе. Но вот крайний - 53-ий - эпизод таки порадовал. Тут и противник Баалмон, и, зная, кто такой Баал, сразу понимаешь, что всё будет довольно серьёзно (забавно, что один из его обликов в эпизоде - книга на манер Некрономикона). И раз уж дело приходится иметь с древним богом, то и отпор ему дать сможет кто-то его же уровня. И тут я обратил внимание на Тэтисмон. Раньше я воспринимал ультимативную форму Джеллимон тупо вариацией Лиллимон, но на морскую тему. Ан нет, Thetis - по нашему Фетида, дочь Нерея и мать Ахилла. И это порождает новый мета-слой в истории: Джеллимон же влюблена Хигатти, а ведь и Фетида была обручена со смертным... Кстати, Джеллимон тут ещё и классическую цитату выдала про «один экземпляр для хранения, один для выставления на показ, один для обмена»: Скрытый текст

Прорекламирую канал и видео Синономэ Уми (местами снабжены субтитрами на английском), интересные сразу по нескольким причинам. 1) Ведущая - гравюр-айдол, и, судя по всему, довольно известная, раз засветилась и в манга-медиуме: . она анимешница, косплейщица и художница.2) Из видео девоньки можно вскользь взглянуть на быт и рутину гравюр-айдолов: например, узнать поддержания профессиональной спортивной формы и посмотреть на всамомделишную её работы.3) Ведущая - поклонница сборных моделей «Ганпла», которые частенько и мастерски собирает в видео на канале. И это весьма занимательно, ибо у девоньки есть по высшему разряду оборудованное творческое пространство, и «мэд скиллз» для кастомизации и без того непростых моделей: .4) У ведущей реально приятные внешность и речь, элементарно есть, на что поглазеть и с чего порастекаться в желе / изойтись на мурашки. 5) Видео ниже: поход на так называемый завод Гандамов. И они там реально отстроили RX-78-2 во весь рост, и он даже исполняет простые действия из разряда присесть или сделать три шага вперёд! 0_0 Даже с учётом того, что это чистый аттракцион, благоговение зрелище вызывает. В целом, весь этот музей-завод позволяет на секунду поверить, что строительство ОБЧР - вполне осуществимая и целесообразная мечта человечества. Да сами Ганплы как явление наводят на эту мысль, больно уж изобретательная штука: собрать подвижного меха без капли клея. В общем, вот: В итоге, заказал себе такую же Ганплу Луфриз (уж больно мне «Ведьма с Меркурия» заходит):

Francesca "Gattino" Lucchini (Strike Witches)

Реклама с Али, похоже, многим прилетела в ЛС вчера. Нажми кнопку «Жалоба» под тем сообщением - точечно уберём нейрогада. Общие меры на будущее вроде как тоже уже приняли.

Какие-то проснувшиеся из древней спячки боты. Пока чистил одного, обнаружил с сотню его клонов на 4 страницы списка. Скрасили моё воскресенье.

Ну, и я тогда присоединюсь. Сложно поверить, но на фото тоже осень.

Может, начать с нейросети? Скорми ей свой материал - она намалюет похожее на базе скормленного.

=> Хотел было написать, что главный герой Isekai no Seikishi Monogatari внешне очень похож на главного героя Tenchi Muyou!, а тайтлы, оказывается, друг друг спин-оффами приходятся. Хотел удивить, а удивил себя сам. Сюда же можно добавить открытие, что перу того же автора принадлежит и Photon, вау... Раскопал себе кроличью норку тайтлов, а ведь я и с «Тэнти» ещё далеко не закончил.

Пара слов о сути местного фэнтези на протяжении семи серий, а также о том, почему мне оно в данном случае заходит. Тезисно: 1) Без попаданства-исекайства с соответствующей стартовой моралью чистых листов и точек сохранения. 2) Без гарема и пошлостей, а значит - и без связанных с этим проблем с логикой. Хотя вот тема любви раскрыта с лихвой. 3) Почти без паясничества, хотя некоторые персонажи и являются чисто комедийными. 4) Вместо перечисленного такие качества, как сакральность, эзотеричность, эмоциональность. 5) У мира интересный разноплановый лор, однажды стёртый грехами прошлого и теперь записываемый вновь волей и необходимостью героев. И тогда отдельно про Шайло с Серафиной. Оба главных действующих лица истории - глубокие эмпаты-альтруисты, что, надо полагать, обосновано особенностями подачи сюжета игрой, в которую мне только предстоит сыграть. Не могу сказать наверняка, но в игре они скорее всего друг с другом не пересекались, тем не менее в аниме-адаптации в какой-то момент их [судьбоносная] встреча происходит, и в ряде приключений они действуют сообща, потому как оба отличаются глубокой эмпатией и готовы безвозмездно помочь любому страждущему. Тем сильнее бьёт ситуация, когда один из них совершает поступок, совершенно ему несвойственный и потому глубоко обескураживающий. Теперь ждать следующего эпизода ради разгадки... Со всем тем, что было указано в стартовом посте, на выходе получается весьма изящная и утончённая история. И хотя она всё равно лучше представлена в игре, аниме-адаптация, подозреваю, местами неплохо освежает концепт с нового ракурса. Впрочем, это я ещё проверю, углубившись в игру-оригинал.