BonAntonio X

Вашу тему объединил с той, что уже была. По первым двум сериям пока замечаю избирательность, ограниченность, односторонность и манипулятивность подачи материала. Тайтлу как будто недостает честности, персонажи ведут себя ненатурально, как в пошаговой RPG. Ну, то есть, если Марина буллит Сидзуку, то та молча терпит. Только Марина перестает быть угрозой, у Сидзуки проявляется второй темный слой. И это происходит именно что по очереди, а не одновременно-параллельно. Оно не так бросалось бы в глаза в манге, но в аниме заметно сильнее. Ещё и Такопи как центральный рассказчик ненадёжен, ибо не образован. Порой его наивность тяжело воспринимать. Этакий недоученный специалист, и услуги у него медвежьи. Но с чем тайтл пока справляется очень хорошо, так это с демонстрацией всей многогранности концепции счастья: в частности, порой счастье одного человека строится на несчастье другого. Неудивительно, что оно в масштабах планеты так трудно достижимо (недостижимо).

Я даже перепроверил. ТВ-сериал Burn Up Scramble от 2004 года имеет вот такое в аннотации на Вики: То есть ровно то, что вы и искали. Плюс, его у нас MC Entertainment издавали. Что увеличивает вероятность знакомства именно с этой штукой.

Чувак, да это же дабстепчик:

Как вариант, цикл Burn Up! Там пара овашек и пара тв-сериалов.

Фильм-продолжение любимого сериала. Ещё и под 14 февраля удачно запланировали.

Takopii no Genzai / Takopi's Original Sin / Первородный грех Такопи Жанр: драма, научная фантастика ONA, 2025 Enishiya Режиссёр: Синъя Иино Сейю: Уэда Рэйна, Мамико Ното, Кохара Кономи, Куруми Мамия, Анна Нагасэ и др. Такопи - похожий на милого осьминога инопланетный гость, которого занесло на Землю с планеты счастья, чтобы это счастье распространять. По прибытии он сталкивается с печальной забитой девочкой Кудзэ Сидзукой, но, не имея представления о концепциях зла, боли и горя, нарушает свои же правила дарения счастья, что приводит к страшной трагедии. Но ничего, с помощью своих счастливых гаджетов он ещё может всё исправить. Может же?.. P.S.: Экранизация одноимённой 2-томной манги за авторством Taizan 5. Один из вестников будущего с 6-серийными сериалами, коих в летнем сезоне 2025 будет несколько (я обращал внимание ещё на 3, а в прошлом сезоне был тайтл на 8 серий). Тут очень много стекла, зря я это посмотрел на сон грядущий. Но дизайны, анимация и прочее крайне достойны. С содержанием данной штуки будьте очень осторожны. Однозначно не для детей снято, не обманитесь розовым моэ-блобом. Образы действующих лиц тут намеренно манипулируют зрительскими эмоциями. Открывающую песню иронично исполняет ями-кавайно-менхеристая ano. Главную героиню иронично озвучивает известная аниме-страдалица Уэда Рэйна. А мама Такопи - Мамико Ното, для которой подобные роли исполнять тоже не впервой. На что похоже? На помесь Cencoroll или там Pupipo! c DeDeDeDe и Doraemon'ом (плюс ещё целый штабель вещиц с приручением детьми неведомой инопланетной жизни: Alien 9, FLCL, NieA_7, Mecha-ude и т.д.). Что ещё? Совсем скоро манга-оригинал будет издана в России издательством «Азбука». Видеоматериалы: MAL WA WIKI ANN

Сериал я посмотрел, даже не без удовольствия. Но это всё-таки средний по больнице слайс про девонек разной степени аутичности (в хорошем смысле) в типичных декорациях, ничем не выдающийся. Пожалуй, кроме Цуцудзи (со спрятавшейся овечкой в её имени) тут в долгосрочной перспективе никто больше и не запомнится. И даже тот факт, что девоньки местные являются студентками, не привносит в их образы практически ничего нового в сравнении с типичными школьницами. Ну, на машине наши няши кататься умеют - всё на этом из отличий. И ещё сериалу про студенческую жизнь жёстко не хватает особей мужского пола, имхо. Не обязательно это делать во имя романтики. Они бы банально градус дурости сериалу подняли. И сделали бы его верибельнее. А так тут шаблонная моэ-мечта, каких много. Легко можно было не смотреть в этом сезоне. 7 из 10. Сейю у Цуцудзи, кстати, из свежеприбывших. Это её вторая заметная роль в аниме, если верить MAL'у.

Досмотрел тут «Лазаря», и это, конечно, далеко не новый «Ковбой Бибоп». Если проходиться по чек-листу, то все необходимые галочки проекта-наследника, конечно, на месте. Но качество, скрывающееся за этими галочками всё-таки не ровня тем топовым проектам из прошлого. Самый удручающий момент тут - наверное, сценарий (а ведь здесь в финале ещё и сценаристку Кэйко Нобумото поминают, царствие ей небесное). Эта общемировая тенденция к ускорению и, как следствие, укорачиванию отдельных экспириенсов сильно по сценарию бьёт. Он не такой интроспективный и глубокий, как хотелось бы. И он чрезмерно рояльный: совпадения в жизни бывают, но не на каждом же шагу! У персонажей буквально всегда есть все карты в руках, нужно только провести их оценку. И персонажи слишком уж покладистые. В том же «Ковбое Бибопе» всю дорогу между персонажами-одиночками ощущалось напряжение, настолько случайными и сложными людьми были члены команды Спайка. Тут все почти сразу становятся друг другу семьёй, никто ни с кем и ни о чём почти не спорит, а если и спорит, то быстро и легко находит компромисс, понимание и прощение. Всё как по маслу и всегда в нужное время. Но так не бывает, я не верю: тут наблюдается явный перебор с планированием событий и сюжетной бронёй, ивенты распределены с машинной точностью, очень не хватает какого-то человеческого фактора, что ли. Случайностей, ошибок с фатальным исходом (которые в «Бибопе», кстати, были). Вместе с тем, в сериале нашлось немного места и моему любимому символизму (тут рофельно-поверхностно прошлись в основном по библейским Лазарю и Вавилонской башне с мелкими вкраплениями китайской мифологии and what's not), и залихватскому анимешному экшну (порой с ним даже перебор, я часто не понимал, как кто-то может выживать после показанных кульбитов), и актуальной повесточке (но вся эта тема не так давно отгремевшей пандемии вперемешку с неизбежной инклюзивностью и теориями заговоров скорее минус, чем плюс, если честно), и умеренно густой декадентской атмосфере, и неплохому OST'у (но тоже далеко не Ёко Канно, к сожалению). И вроде бы всё это даже делало просмотр желанным: из нескольких имеющихся вариантов я часто мог отдать приоритет просмотру нового эпизода этой вещи. Плюс, интересным опытом оказалась возможность в каждом эпизоде выбирать один из обилия международных дубляжей. Хотя чаще всего смотрел на японском и английском, да. Но в итоге «Лазарь» - история, пожалуй, даже слишком простая. Как и в Kowloon Generic Romance, каждый эпизод напускает очень много дыму и пыли на суть событий, которая в конечном итоге довольно плёвая. Но если Kowloon Generic Romance был с ударением на символизм / идеализм / субъективизм, то тут какой-то криминально-бытовой уровень внутригосударственных интриг. Это немного снижает градус лично моего воодушевления. Но, в целом, для разового просмотра вещица вполне крепкая-годная, указанные выше несовершенства можно и потерпеть. Есть некоторые сходства с Zankyou no Terror от того же Синъитиро Ватанабэ. Но Zankyou no Terror, кстати, мне зашёл куда больше в своё время. Он делал то же самое, что и Lazarus, куда эмоциональнее, психологичнее и тоньше, но так-то та вещь была даже на пару серий короче. Возможно, дело в возрасте тамошнего центрального трио. Да и я был моложе... «Лазарю» от меня 8 баллов с натяжкой.

13-я серия: Это даже немного обескураживающе, но все ответы и посылы сериала реально содержались в той карте с мёртвым магом из 11 серии. Я в итоге остановился на значении «это не вечная юность - это небытие». Ну, то есть тут реально две карты (1 и 13) объединили в одну в некотором смысле. Нужно набираться смелости делать второй шаг, нужно двигаться вперёд, нужно дочитывать вторую часть вслед за первой, доводить дело до конца. Незавершённый экспириенс, планы в голове и отложенная жизнь - это обломовщина. А для человека с его физическим телом первично в конечном итоге то, чего можно докоснуться руками. Чего докоснуться более нет возможности, лучше, немного погоревав, оставить. Чтобы начать касаться чего-то нового. Подсолнухи растут из убитых, но оставляют после себя зёрна новой жизни. Вместе с этим, 80% этой истории - чистая метафизика с девушкой-воспоминанием, обретшей плоть усилиями золотой рыбки в кустах (ну, или из машины). Но тут мне кажется, что Мидзуюки Дзюн просто не хотела плохую концовку в истории с романтикой в заголовке (если, конечно, сериал точно следует букве первоисточника) и пожертвовала объективной связностью в пользу интроспективного взгляда в субъективное восприятие с ударением на чувства и эмоциональное постижение. Очень многие моменты мироустройства в результате такого хода оказались за кадром. Отсюда данный сериал вряд ли подойдёт тем, кто ищет чёткого понимания механизмов и причинно-следственных связей происходящего. Ведь тут на мир и персонажей распространяется скорее обсукрная логика сновидений. Что ещё следует знать о сериале: несмотря на значительную запутанность и обилие действующих лиц, история в конечном итоге всё же относится к камерным и клипово-скоротечным. Большая часть персонажей нужна скорее для фона, их ситуации очерчены буквально парой штрихов, стремительны и слабо акцентированы. Хотя отдельные сюжеты даже так оставляют приятное послевкусие. Наверное, дело в среднем возрасте и соответствующей ментальности фигур на местной шахматной доске. Оценку такому содержанию я пока дать затрудняюсь, для меня это явно выше 8-ки, но и до 9-ки не дотягивает. Но, так как художественно-техническая часть тут всё-таки повыше среднего и мне очень понравилась открывающая песня от Wednesday Campanella, то пусть будет 9 баллов.

Shinsei Galverse - ONA из трейлера выше вышла в свет:

Этот принцип не противоречит моему и очень часто работает с ним вместе. ) С сабжем так и вышло.

Люди ограниченные в любом случае. Я тоже, если что. Но если об этом не говорить, не будет и прогресса. Вот я и написал так, как написал. Плюс, авось, есть ещё такие, как и я, кто просто не услышали о фильме нужных слов, чтобы посмотреть его. Мне не довелось наткнуться на подобные заметки в свое время, поэтому в том числе сейчас я оставил эти заметки для потенциальных других. Что плохого в этом? Почему не надо об этом говорить? Я к подсудному чему-то призываю? Вроде нет. Я всего лишь пытаюсь на своем примере показать (и поныть, не без этого), что можно видеть больше и радоваться, вместо того, чтобы видеть меньше и ворчать. А учитывая, что есть куча людей поумнее меня, найдутся и те, кто в фильме увидит ещё больше моего. Если я был резок в выражении этой мысли, сорян. Наболело.

Оно и говорит. С теми, кто настроен на диалог с ним и располагает средствами / ключами. Этот механизм в самом фильме показан на примере Геда. Я лишь пытаюсь приводить примеры, понятные собеседнику, потому что понятные мне примеры принимаются в штыки. Но в ответ на этот жест получаю ушат воды. Ты если просто хочешь победить в дискуссии, то забирай победу. Мне она не нужна. Ты умная, я - тупой с IQ в -100. Ок? В спорах рождается вовсе не истина, а только боль и злоба. Нет, я думаю, что ты уже любую строчку мою подстраиваешь под желание меня победить и не слышишь того, что я говорю. Я это тоже не шибко хочу уже слышать. Продолжать дальше неэффективно. Я, конечно, тоже виноват, ибо склонен к графомании и не достаточно прозрачен, а ещё упрям. Но имел я ввиду не это твое про извечноть войн. Если все же считаешь меня некомпетентным - ну, считай. Зачем только тогда ты разговариваешь со мной-идиотом? Тебе кто-то доплачивает за моё обучение? Я понял, но мне надо было оттолкнуться от чего-то для своей мысли. Я выбрал те строки. Да, тут я, конечно, провисаю. Я ведь сразу написал, что не читал оригинальный цикл и как раз хочу это сделать. Я даже уже полный сборник купил с оригинальными иллюстрациями, лол. Но! Надо всё-таки понимать, что: 1. Литературное и киношное повествование используют разные средства выражения. И к сожалению люди часто смотрят фильмы ровно так, как читали бы книгу. То есть обращают внимание на прописаное сценаристом, тогда как фильм работает и визуальной, и звуковой частью, а не только текстом сценария. Моё мнение в том, что люди многое теряют, игнорируя эти междустрочные слои и обращая внимание на одну лишь работу сценариста. В фильме должны задействоваться все формы восприятия информации. Я вижу принца в тёмном коридоре, но сразу обращаю внимание на то, как холодно он подан, какой коридор тёмный, сублиминальный и непроглядный. Я вспоминаю символические значения коридора, я учитываю диспозицию персонажей в этом коридоре, я учитываю фактическое действие в сцене и его иносказательное значение. Пронзание отца ножом, это не просто уголовное преступление. В этом стремительном жесте куча слоев, а отсутствие объяснения режиссером заставляет меня думать. И я ещё, кстати говоря, не излагал всех своих мыслей по этому поводу. Это долго, это неблагодарно, в конечном итоге я только наткнусь на очередное непонимание и снова расстроюсь. И я так каждую сцену могу разобрать. Совсем неглубокий, неправильный фильм, да. 2. Автор книги и режиссёр - люди разного возраста, пола, происхождения и опыта и не могут говорить одинаково. Никто не может, да. Тут и меня можно упрекнуть в некоторой закрытости к чужим мнениям. Но тут уж "собака бывает кусачей только от жизни собачьей". Меня не хотят слышать. А почему я должен хотеть? 3. Режиссер вправе добавить свое видение в оригинал, а оригинал от этого никак не страдает - он уже написан. Плюс, обсуждаемый фильм - дебютный проект, ему простительна некоторая неотполированность. Но нет, никакой снисходительности к сыну легенды. Зато "Мальчик и птица" норм, режиссёр просто ведь старенький уже. Двойные стандарты-с. Ну, и имея в голове все доселе написанное... Я ведь нигде и не говорю, что фильм - объективный лучезарный вин. И не принуждаю никого смотреть его заново и понимать по-новому. Я говорю, что фильм лично для меня сильно лучше, чем о нем говорят в Сети. Лично для меня он особенный, ибо корректирует с моими исканиями. И мне жаль, что я так долго шёл к просмотру, потому что больше никому не интересно то, что интересно мне. Где я уязвил компетентность Урсулы Ле Гуин? Или твою конкретно? Я ведь не ждал, чтобы мне рассказала о фильме лично ты. Так что отдельно указываю: если ты не увидела того же, что и я, то это не означает того, что ты глупая. Нет, ты очень умная. Тебе просто не интересно видеть то, что интересно видеть мне. Не заставляй себя. Мы разные. Я тут просто выдал крик души об отсутствии единомышленников. А то, что я объясняю про психоанализ и прочие мои пути постижения фильмов, я никому не навязываю. Кому не нравится - выкиньте это из головы и живите как раньше (да вы и так это сделаете). Я лишь пытаюсь ответить на беспричинные нападки на то, что я увидел фильм иначе. Вот так на те, каков негодяй, изволил тут усомниться в мнении большинства! Как говорится, пошёл я на хер... Очень жаль. Они всегда связаны с персонажами выдуманных миров. Всё динамически связано и проявляется в развитии и взаимодействии.

А что должно говорить? Голос за кадром? Так бы лучше было, ведь озвучено и конкретно показано? А как же «показывай, а не рассказывай»? И как тогда всё уместить в 2 часа фильма? Мне это странно читать. Я знаю истории о том, как люди приходят к тому же христианству, совершив в жизни страшные ошибки, будь-то даже убийство. Потом каются, принимают ответственность и начинают верить в Бога. Да что там, при тюрьмах бывают церкви или местячковые проповеди / исповеди / причастия там. Чем это отличается от показанного в фильме? Да, парень был дурак. Но теперь - нет. Всю жизнь искупать свой грех и будет. Быть может, много других жизней спасёт впоследствии. Но, ах да, ведь этого же не показали в фильме, какая досада. А вот если бы показали... Но, стоп, я же откуда-то предположил такую вероятность? И в чём тогда мне разница, покажут ли мне конкретно этот исход или нет? Больше скажу, у меня ещё с десяток исходов в голове есть. И я от этого только выигрываю. Вот я когда старых богов поминал, сразу задним мозгом и подумал, что сейчас мне жертвоприношениями апеллировать-то и будут. Как знал. Но наивно думать, что жертвоприношений сегодня нет. Они просто приняли другие формы и носят другие имена: травля в интернете, травля в школе, культура отмены, устранение ненужных людей по экономическим или другим мотивам, войны те же самые, в том числе священные. Но если раньше хотя бы жертвы приносились аж целому Богу, то теперь они приносятся гораздо более приземлённым вещам. То есть и жертвоприношения профанизировались, стали новой неприметной обыденностью из сводки новостей. А вот что же я на самом деле имел ввиду, есть на канале, например, вот этого дядьки (он так-то русский, но на данную тему почему-то избрал говорить по-английски): Он подросток. Да, тогда взрослели раньше. Но и сегодня бывает такое, что в 30 лет люди себя могут вести как неуклюжие оленята. Не согласен. Режиссёр должен ставить фильм в соответствии со своим художественным видением, доносить до зрителя художественными средствами идею. Для этого он использует весь свой накопленный багаж знаний. Но если зритель не обладает таким же внушительным багажом, разве должен ли режиссёр за зрителя производить эту образовательную работу? Я всё же считаю, что это обязанность зрителя - подойти к просмотру фильма подготовленным. Другое дело, что есть фильмы чисто развлекательные, где показанное настолько элементарно, что не надо ничего объяснять. А есть фильмы а-ля «Седьмая печать» Ингмара Бергмана, где нужно немного вариться в культурном бэкграунде, театральных средствах донесения идей и вот этом вот всём. Так вот, к просмотру «Сказаний Земноморья» лично я подобрался с тем же подходом, как и к просмотру «Седьмой печати». Причину я тебе тоже объясню, нырнув в область психоанализа, концепций ид и эго. Это совсем несложно и давно уже достояние общественности вроде как. Более чем уверен, что Горо Миядзаки с этими концептами знаком и может надеяться на знание этих концептов его зрителями. Если бы он ещё и сноски делал, что и откуда он взял, что бы это вообще за произведение было... Сознание человека - иллюзионист. Ему не всегда можно верить, ибо в целях нашей же защиты оно на свой вкус достраивает картинки как нейронки сегодня, только чтобы получилась цельная картина мира. Но эта картина не будет истинной никогда. Бессознательное, напротив, всё видит как есть, но сказать об этом нормально не может + блокируется сознанием. Не напоминает тень принца? Блин, его даже зовут «тень». Тень - носитель нежелательной правды. Знает всё, но обычно опровергается сознанием, откалывается от него, убивается. Тогда как на самом деле нужно тень принять, и тогда будет достигнута целостность личности. Но сделать это сложно. А не сделаешь - получишь на выходе расколотую фрагментарную личность с незакрытыми гештальтами, невыученными уроками и т. п. Подробнее читайте в книжках. Ну и всё. Для меня дыр и недосказанностей нет. Профит. А мне даст. Что дальше? Наивно думать, что то, что сформировало опыт и характер человека - полностью его. Отсюда, я, конечно же, не согласен с данным высказыванием. А что конкретно ты делаешь для того, чтобы «заглянуть в голову» этим другим людям? И можешь ли с уверенностью сказать, что приложила достаточно усилий и нигде не срезала углов? Ведь легко может оказаться, что там уже тысячи непонятых жертв принесены в жертву лицемерного эго, думающего, что уж оно-то сделало всё возможное. Просто я вот как думаю: если картинка фильма не складывается, то это не автор мутно говорит, а у меня нет нужного ключа к его словам. И я подбираю ключ. И в этом совершаю усилие понять автора, занырнуть в его голову и вынырнуть из ограниченной своей. А вместе с тем ныряю в себя и в мир. Древняя герметическая мудрость гласит: «Ищи тот камень в недрах себя самого». Это возможно только в том случае, который я там уже описал где-то выше. Когда проблематика достаточно простая, что не требует приложения усилий ни для автора, ни для зрителя. Во всех остальных случаях усилия требуются так же от обеих сторон. Я, смотря фильм Горо Миядзаки, увидел его усилия (зря я тут что ли про образность Византии и прочее распинался?) и увидел конкретные символы, о которых уже знал, ибо тоже имел на момент просмотра определённый багаж. Я приложил усилия, чтобы собрать эти символы воедино и вывел культурный бэкграунд, получив при этом позитивные впечатления от просмотра. И потом изложил свой опыт здесь. Но мало того, что другие люди не видят того же, что вижу я (то есть имеют качественно и/ или количественно другой багаж знаний), так ещё и пытаются свести на нет мои усилия. Разве плохо видеть больше? Разве плохо ради этого читануть чего-то умного на стороне? Почему я должен хотеть лениво потреблять всё готовенькое, даденное автором? А всё что сложно и не понятно, сразу сажать на кол и жечь на кострах? А самое удручающее тут то, что вот эта позиция «автор должен» - вовсе не панацея. Автор-то раскроет персонажей, как видит. Вот только если он не попадёт в хотелки конкретно этого зрителя, он будет обруган ещё больше. А если и попадет, то не попадёт в хотелки другого. Иными словами, когда зритель заявляет, что «автор должен», он эгоистично считает, что должен автор лично ему. И где тут в таком случае ныряние в голову другого человека, а? Собственно, далее сказать я ничего не имею. Извините, если в каких-то высказываниях был резок и груб. Я не хочу обидеть, мне просто за человечество обидно. Человек в итоге интересен лишь как идея со всеми её противоречиями. На деле же - печальное создание. Но это уже совсем другая история...

Это есть в самом его начале, когда принц потерялся. Служанки идут сообщать государю о пропаже, но тот занят борьбой с эпидемией, а государыня холодно останавливает служанок, чтобы не отвлекали. Затем красноречиво тёмный коридор, из которого принц и выскочил на отца. Мальчик живет во тьме и холоде, хоть и во дворце. Я беру все свои сведения из невербалики, стилистических решений фильма и книг, которые читаю и потом хочу применить хоть как-то. Могу, умею, практикую, мне не стыдно. И, да, такое каждый увидит по-своему. Я вижу так. Ты по-другому. Это нормально, хоть и грустно. Ну, о чем я и говорю. Пишем на одном языке, но не понимаем друг друга. Инициация не состоит в убийстве отца, в этом только начальный импульс к изменению героя. Сама инициация начинается со встречи Геда и начала совместного путешествия. Как и в строках про Византию в связи с Римской империей я как раз и подразумеваю переход от старых верований к новым, ибо все, что не Христианство, демонезировалось. Иронично, что в фильме есть и красноречивые кадры с упадком античных храмов и, соответственно, эллинистической культуры. Есть мнение, что западная цивилизация многое потеряла с тех пор и до сих пор полностью не восстановилась. Впрочем, это я комментировать не буду, гиблое дело. Ты уж извини. Я все-таки не профессиональный работник пера. И не могу тебе заново написать книгу (которые и так уже написаны), только чтобы ты поменяла мнение. Мне это и не нужно. Не нравится кому-то фильм - ну, и пусть. Мне он нравится как репрезентация старой традиции восприятия мира и воспитания определённого (воинского чаще всего) духа, который более не нужен и не уместен в нынешних реалиях. Жаль, что об этом больше никто не говорит. Ещё добавлю про про причины неудовольствия старшего Миядзаки фильмом сына. Ну, ещё бы ему не понравилось: сынуля и тематически, и технически как будто делает жёсткое высказывание о том, что этим фильмом "убьёт" отца и займёт его место. Зная характер папаши, иначе обернуться и не могло. Не так надо было дебютировать. Но фильм реально совсем неплохой. Я даже скажу, что "Мальчик и птица" куда менее внятен, чем "Сказания Земноморья". Ну, как бы об этом у Аррэна и Тэру есть целый диалог в конце фильма, где, да, Аррэн заявляет, что боится смерти и из-за факта смертности жизнь не имеет для него смысла. На что Тэру ему заявляет, что он не умирать, а жить боится и вообще не ценит жизнь. Ну, то есть страх смерти, уныние и презрение к жизни - они естественно связаны. В чем ты видишь противоречие, я не понимаю. По поводу указанных тобой дыр, а так ли надо их закрывать режиссёру? Смотри, сколько всего достроил я сам и остался доволен. Нам же голова как раз и дана, чтобы думать. Почему тебе нужен один конкретный взгляд режиссёра, когда ты можешь стать его соавтором? Я вот тебе объяснения чувств героя дал. Не надо его тиранить, чтобы породить в нем уныние. Уныние - серый мир вокруг: с рабами, наркоторговцами, торгашками-мошенницами и мещанами, идущими к ведьме за лекарством, не имея возможности ей отплатить, а потом её же и продающие. Пацан видит это, но не видит этому решения. И даже его лучезарный отец этого не решит. Зачем тогда жить, стремиться, развиваться? Ну, и вот - импульс, резкий как удар ножа. Объяснений может быть много разных. Счастье их не объяснять. Выберешь одно конкретное объяснение - найдётся 1000 несогласных с ним. Ну, а расколотая душа принца? Тебе реально нужно знать способ? Он сведется к магии в итоге. Другой способ, кстати, показывали - местный наркотик, отделящий душу от тела. Но скорее всего это всё есть метафора безволия и греха уныния. Дальше этого копать и не нужно. Конкретика выветрит магию. Я об этом уже в прошлом посте в абзаце про профанизацию языка писал. Не делает. Но позволяет обогатить фильм и дать повод его ценить. И я ценю. Раз уж на то пошло, один недостаток в фильме назову и я. Песня Тэру про ястреба стилистически не ложится на показанную эпоху как будто. Стоило бы выбрать что-то более этническое или экзотическое по форме. Но это так, придирка.

Это такой зритель, который не будет копать в мета-информацию, а спустя 10 лет после просмотра создаст очередную тему-дубль «помогите найти аниме». Всех я не опускал, не надо. У Гибли сложные фильмы и есть вдумчивые поклонники, пишущие книги (у меня на полке штук 10), переводящие редкие интервью, делающие ого-го какие разборы всяких мелких деталей. Это я уважаю. Я не уважаю слепое потреблядство и последующее поливание грязью всего непонятого. До Византии так-то была Римская империя со всеми её народами и их верованиями. Она тоже была связана исключительно только с христианством? А до Римской империи тоже одно христианство кругом и было. Никто не верил ни в Ра, ни в Баала, ни в Мардука с Тиамат, ни в Митру. Ага, как же. И всё это переплетено хитрыми связями, которые и сегодня имеют над нами эффект, вот. И даже, собственно, христианство от влияния герметического корпуса полностью не ушло, да. У нас тут путь героя же с обрядами перехода. Поступок Аррэна - отражение происходящего вокруг него упадка мира, деградации нравов. Он, хоть и вырос в царских условиях, а в душе его уныние, утрата смыслов жить и само презрение к феномену жизни (своей и чужой). Видимо, за делами государственными на личное воспитание ребёнка у царя и царевны времени не было, а служанки - они чужие люди. В фильме есть целых две сцены, где парень рефлексирует о содеянном. В первой он и сам не понимает, зачем совершил отцеубийство (хотя фильм чётко не указывает, что отец мальчика умер, и за кадром после титров он вполне может оказаться и жив). Во второй сцене Аррэн уже чуть лучше себя понимает и указывает, что в душе его была пустота, что ничего он не умел, что сравнивая себя с отцом, он ощущал страх и беспомощность (у парня кризис духовности, упадок морали, психологический дисбаланс). Отсюда убийство отца - это такой отчаянный способ вылететь из родительского гнезда и встать на ноги (разбить скорлупу своей золотой клетки и выйти за пределы сдерживающего его мира, преодолеть оковы человечности). Так, чтобы наверняка. Это метафорическое рождение героя из неотёсанного камня. Дальше тернистый путь из тёмных недр земли к свету солнца (несколько сцен, где Аррэн страшится звёздного неба), то есть многократная перегонка грубого вещества, пока оно не станет золотом, познание мира, себя и самосовершенствование. В финале фильма Аррэн проходит испытание (сражение с монстром, тут - Пауком, имя дюже удачное) и побеждает страх смерти, поняв её суть и роль. Это ровно середина пути героя, после которой оный обычно возвращается назад к своим истокам. Вот и Аррэн говорит, что вернётся на родину принять ответственность за содеянное. Возвращается в старый мир уже в новом качестве, как взрослый. В этом и состоит обряд перехода. Из мальчика в мужи. И это всё, что зрителю нужно знать об Аррэне. Правда, для этого нужно копнуть немного вглубь культурных мета-слоёв. Ещё добавлю, что Гед / Ястреб здесь - проводник героя, его проктор, проводящий инициацию. А в отдельных сценах (например, с рабами в клетке) Аррэн как будто бы отзеркаливает путь Гаутамы Будды, в финале, по сути, становясь великим посвящённым. В фильме даже все алхимические символы божественной силы свели к образу девушки, то бишь Тэру. Сначала на неё Аррэну указывает фонтан, сосуд с водой. А в конце она ещё и драконом оказывается, в довесок к тому, что ещё и женщина. Вода, женщина, дракон - всё разные стороны универсальной силы, пронизывающей мироздание, символы Бога. Не хватает разве что дерева, но оно представлено в интерьерах византийских храмов в начале фильма. Все первичные символы на месте. Собственно, отсюда понятно, почему Гед, вглядываясь в лицо Тэру, ещё в середине фильма понимает, кто она такая. И почему прямо перед смертью Паук видит в Тэру секрет вечной жизни. Ну, а Аррэн, в финале улетев с Тэру в горизонт, успешно завершает царский путь герметической традиции и, победив мифического зверя, а также завоевав расположение небесной женщины, выходит из злоключения победителем. И я всегда об этом пишу, ибо мономиф - он в общем и целом везде один и тот же, и потому так или иначе присутствует в каждом втором художественном произведении. Но каждый раз я натыкаюсь на одни и те же грабли, потому что мало кто с мономифом хочет работать, притом что авторские команды мифами-то как раз и вдохновляются (парадокс). И почти никто не опередит меня, и не укажет мне, куда смотреть в поисках следующего носителя того же культурного генофонда. Так и приходится натыкаться на лучших, так скажем, представителей жанра случайно, после десятилетий мытарств. Грустно всё это. Да, а когда об этом всём сам пишешь, люди ещё и смеются (порой даже те, от кого вообще не ждёшь). От этого вдвойне паршиво. Так что очень понимаю сейчас Горо Миядзаки. Чувак, я на твой стороне. Респект и уважуха, моё почтение за твой дебютный фильм.

Кстати, могуче звучит.

Я молодого и не погрязшего окончательно во всё это спасаю тут, а ты...

Я знал, что так и будет. ) Аудитория - современная мировая, среднестатистический зритель, не претендующий на экспертность мнения, а рассчитывающий на не обязывающее ни к чему семейное употребление фэнтези-сказки с драконами и тропами а-ля boy meets girl под попкорн (так я вижу). Традиция - древняя мировая (алхимико-герметическая): хоть индуистские веды, хоть восточную алхимию, хоть западную бери - все мудрецы мира говорят об одном и том же. В частности, в фильме у меня сложились ассоциации с образностью древней Византии: её истоками и её наследием. Возможно, кстати, что такой стилистический выбор - это хорошо спланированный ход, не только чисто художественный. Потому как примерно во времена Византии герметизм всё больше сдавал позиции под давлением христианства и скрывался в тень и область мутных небылиц про золото из камня. Это был сознательный выбор человечества, но его же бессознательное всё ещё помнит то, что было до этого выбора, и знает силу этих сказок, всё так же работая по законам древних архетипов. Собственно, в этом абзаце и причина провала фильма: за тысячелетие сформировавшаяся почти нерушимая преграда современного прогрессивного сознания и естественных первобытных инстинктов, их тотальный рассинхрон. Иронично, что сам фильм заявляет об этом ещё в самом начале, рассказывая про то, как люди забрали землю и воду, предпочтя вульгарные богатства, а драконы предпочли вечность и свободу, огонь и воздух. Как говорится, фильм «за что боролся, на то и напоролся». А Горо Миядзаки - осмеян как тот маг, якобы разучившийся колдовать. Но, нет, не разучился. Просто прямо говорит со зрителем на разных языках, хотя стоило бы побольше спрятаться и где-то притвориться глупеньким, как древние алхимики ловко сделали до него, спасаясь от гонений последователей новой традиции (как поступил и Гед / Ястреб, знающий, что «слово в молчании»). Собственно, вот в языке-то и проблема. И нет, не в японском, на котором ставит свою картину Горо Миядзаки. И не в английском, на котором пишет Урсула Ле Гуин. А в человеческом языке в целом в исторических масштабах, в его трансформации по прошествии веков, за которые из него выветривается сакральность и созерцательность, но добавляются прагматизм и механистичность (так человеком легче управлять, ведь в лживом, но живом языке сказок есть намёк о философском камне и выходе из «ловушек» сознания-демиурга, и не зачем такое большинству знать, т.к. люди должны быть рабами себя самих). Как древний человек не нуждается в слове «квазинейтрино» или iPhone, так и современному человеку нет уже пользы в метафорах про драконов, дев и героев, рождённых из камня, кроме как потехи ради. Собственно, ровно так же в фильме обстоит дело с истинными многослойными значениями имён. Да и пример жертвы профанизации языка в лице бывшей колдуньи, а ныне не самой честной торговки платьями в фильме тоже есть. И Гед даже замечает про её тряпки, что раньше их шили в 6 слоёв, а у неё же сшиты в 4. Есть мнение, что и древний герметический язык был вот так многослоен, когда в коротком послании говорилось сразу обо всём. И сразу понималось. Теперь же за международный язык признан английский (он же и язык программирования ввиду в том числе относительной сухости и логичности), но мы и на одном языке плохо друг друга слышим (в пример можно хоть сей тред взять). Фильм бы и рад зрителю это всё напомнить, но для большинства он... ⬇️ Но нету их. Всё, что нужно знать, фильм даёт. А что не даёт, то вряд ли важно для понимания посыла. Посыл я выше изложил. Если это не посыл для вас, значит я просто псих-дурачок, и не надо меня слушать, а надо гнать палками. Но и не стоит забывать, что человек зачастую сражается с тем, что не принимает / не видит внутри себя. Как Аррэн старшился своего двойника, как Паук сражался с миром и фактом своей смертности... Вот, кстати, Паука даже слегка жалко. В сложном паззле предназначений его роль, по сути, заключалась в совершении фатальной ошибки в пример другим. С другой стороны, он просто не понимал смерть (ну или смертность и исходящую из неё необходимость продления себя через формирование связей) как высшую мудрость. Так что только в вульгарном физическом плане его жаль (даже на фоне всего им содеянного), а через призму вечности - ничего он не теряет, хоть сам считает иначе. Авось, в следующей жизни исправится. М-да, и всё равно я потратил время в молоко на написание мало кому полезной простыночки, хотя сам же выше упоминал про «слово в молчании». Дурак, ещё учиться и учиться усмирять такое бесячее эго...

Это, конечно, просто смешно, что у меня только сейчас до этого фильма дошли руки. Фильм 2006 года. У меня невесть сколько на полке стоит его коллекционное издание, но посмотрел я «Сказания Земноморья» только в 2025 на большом экране. Почему так? Ответ до досадного прост. С 2006 года мне ни разу, блин, не попадалось об этом фильме правильных слов, которые подтолкнули бы к его просмотру. Только и читаешь, что Горо не тянет, что автор оригинальных книг не признала экранизацию и что батя дебютный проект сынули забраковал. Плюс, ещё и жанр фэнтезёвый, да и оригинальных книжек я не читал. А фильм-то на деле просто замечательный гимн герметизму. Горо Миядзаки в 2-часовой метраж в красочной и (на мой взгляд) удобоваримой форме упаковал герметическую традицию и момент её упадка, наложив на классический путь героя с обрядами перехода, инициатической практикой и тайной философского камня. Людям эти сокровища преподнесли буквально на тарелочке, а никто ничего и не понял, обильно полив грязью (средняя оценка ниже 7 баллов на MAL, вы серьёзно?). Самое странное, что даже старшие творцы не одобрили, которые и сами таким культурным бэкграундом в своих работах обычно кидаться не стесняются. Да, наверное, большое значение сыграла форма (прежде всего переусложнённая диалогово-сценарная часть), не принимающая во внимание того, что основная аудитория фильма слепа к традиции, всё более утрачиваемой с приходом Христианства, а нынче почти недостижимой. Надо было разжёвывать больше для простых смертных. Ну, а тем, кто хотя бы немного почитывал, скажем, Юлиуса Эволу, образно-символический и смысловой ряд фильма будет более чем понятен. Что в фильме произошло, откуда и куда пошло - вот это вот всё. «Сказания Земноморья» - богатая на метафоры и символы картина, показывающая духовный упадок при всё ещё не утраченной физической близости к образам духовной мудрости, последствия чего мы пожинаем и сегодня (будучи всё ещё окружены образами духовной мудрости, да). Ну, и, да, сын у Хаяо Миядзаки оказался в чём-то по-жёстче бати, уверенно затрагивая весьма и весьма тёмные стороны жизни. Близко к «Принцессе Мононокэ», а местами даже будто бы позабористее в искусстве смотрения во мрак. 10 из 10, попозже пересмотрю в оригинале, а не в дубляже. Ещё попозже почитаю оригинальные книжки, чтобы лично оценить, чего там в экранизации не понравилось Урсуле Ле Гуин. На моей копии фильма ещё пачка документалок и интервью, надо и к ним подобраться тоже. Но особое местечко в моём сердце фильм заслужил уже сейчас, обогнав в этом целый ряд более популярных работ старшего Миядзаки.

Женщина важнее: в ней сила Бога. Отрекись от неформальщины - стань Человеком!

Мне обе арки второго сезона понравились. С первой я, конечно, перемудрил (как и со своими представлениями о действующих лицах), и разрешилась она иначе, чем я предполагал. Что лишь подчёркивает вменяемость детективной части сериала: она довольно изобретательная, чтобы запутать и сбить с толку. И требует внимательности к деталям, которые так легко упустить (вот хоть бы раз я обратил внимание во второй арке, что медсестра без именной бирки ходила). И не скажу, что новые временные пассии главных героев как-то мне мешали. Напротив, за счёт новых пейрингов и разрыва в отношениях центральной парочки становится чуть понятнее особенность союза Дзёгоро и Осонай. Блин, даже такому выдающемуся и недостижимому для многих парню надо из кожи вон лезть, чтобы удержать внимание миниатюрного криминального контролёра инфополя. А для Осанай будет проблематично найти кого-то круче Дзёгоро (за что она его и ценит), но попыток она не оставит, чтобы не расслаблялся. Сложная невеста. Вторая арка снова показывает, что для школьников Осанай и Дзёгоро имеют слишком нетипичные интересы. Люди реально их не переваривают, у них от дел этих двоих клинит крышу, и они на полном серьёзе пытаются этих школьников убивать. Зачем так жить? И людям, и нашей парочке. ) Ну, и по циклу в целом. Оригинальное ранобэ-то, оказывается, примерно тех же годов выпуска, что и «Харухи Судзумия». И как-то вот даже ощущается дух той же эпохи, какой-то общий квирк у этих историй. Что мне ещё нравится, что эта история вообще никуда не спешит. Очень размеренное развитие как сюжетов, так отношений Осанай и Дзёгоро. Этакая игровая партия длиною в жизнь. Они ведь так же и стариками мило бодаться будут. Ну, и молодцы. Повезло им. За второй сезон тоже 9 из 10 ставлю. Сериал определённо крепко скроен, но вот буквально самую малость ему чего-то недостаёт. Не могу пока вычислить, чего именно.

FLCL Ryuu to Sobakasu no Hime (Belle) Paripi Koumei Angel Beats!

Если видели на 2х2, то там в конце 00-х показывали анимешные лицензии из репертуара MC Entertainment. В их числе был сборник Memories, состоящий из трёх историй. Одна из них - «Бомба-вонючка» - как раз повествует об эпидемии и попытках военных её сдержать. Но только шлейф из покойников оставляет за собой незадачливый клерк, а не девушка. Девочка же есть в другой истории того же сборника.