BonAntonio X

По первому сезону могу сказать, что было максимально годно. Не знаю, понравилась ли бы мне больше атмосфера и подача истории в манге, если бы я начал с неё, но то, что я увидел в аниме-версии - максимально близко моим запросам от аудио-визуального зрелища. Нынче же много жалоб на упрощение современного аниме в плане выдумки на хитрые лэйауты-раскадровки. Так вот тут с этим всё нормально: киношные операторско-режисёрские трюки вроде хитрых ракурсов, перспектив и прочих планов (тот момент, когда комнату Химено снимают как бы из-за уходящего в боке чайника или стула на переднем плане), игра с темпом и тандем со звуковым пейзажем - всё это глубоко одобряю. Получившуюся в результате синергии с сюжетом атмосферу чертовщинки (особенно проявляется в лиминально-онейрическом пространстве бесконечных коридоров-лестниц захваченного демоном отеля) - одобряю вдвойне. Понравились ли мне здесь отдельные персонажи? Сомневаюсь. Разве что Макима не отпускает ощущением дискомфорта в её присутствии, так и сочащимся вопреки её нежным голосу и улыбке. Поэтому мучаю себя этим: :teeth: По поводу местного 3D. Ну, не знаю. Я видел сильно-сильно хуже и 3D, и 2D, и потому мне было более чем нормально. Честно говоря, когда я в Тырнетах читаю жалобы, мол, вот, они обратились к тыще подрядчиков, чтобы закончить промежуточную анимацию, и бла-бла-бла, во мне рождается одна простая мысль: зажрался современный зритель. Лучше можно сделать всегда - так устроена человеческая психология. Но то, что есть, далеко не Hametsu no Mars или Twinkle Nora Rock Me!. То есть определённая планка качества стояла и была выдержана, и она более чем удобоваримого уровня. Сериал запросто может претендовать на художественность, кинематографичность и прочее-прочее. Высокие оценки у сериала не просто так. Имхо, он их заслуживает. Товарищ сказал, что сериал охватил первые 4 тома, а значит - в том же темпе нас может ждать ещё пара сезонов, дабы закрыть первую арку манги. Класс!

Иванага Котоко, Титанда Эру, Аодзаки Токо, Итихара Юко, Икуно Эмиру (манга), Кирима Наги, Юки Нагато.

Небольшая добавка про раскрытие персонажей в римейке. Знаете, кто был мой любимый персонаж в старом сериале? Сатоси «Мэганэ» - второстепенный хрен, у которого в римейке 2 минуты хронометража и перекрашенные волосы. А в оригинале он и его свора (можно и Онсэн-сэнсэя докинуть в ту же компашку) натурально делали эпизоды и были способны посоревноваться с центральным кастом в экранном времени и раскрытии через шутки юмора. Чего уж говорить, Сатоси до сих пор висит в моём профиле на АФ. Больше всего скучаю по Мэганэ в 2022-ом... И про юмор «Несносных пришельцев». Я бы не сказал, что он глупый. Он просто строится на ребячестве в виде каламбуров, созвучий, рифмоплётстве, которыми кидаются не только те, от кого ждёшь таких выкрутасов, но буквально все от мала до велика: полоумный и охочий до еды старик-монах, впавший в детство, его сногсшибательная дочурка-обжора, тот же Атару, которому бы быть серьёзней под выпуск из школы, а не за юбками бегать. Ну, и кстати, беготня за юбками ему ведь даже интересна процессом погони: этакое обыгрывание роли охотника, то есть опять каламбур. И я считаю, что это весело. А самым ярким воспоминанием о такой форме юмора в сериале для меня до сих пор остаётся эпизод знакомства с Реем, когда он половине города пообещал жениться, а вторую беспардонно обожрал. Сюда же, в принципе, и Ран с её пограничным растройством личности, и несчастный реверс-трап Рюноске. А ещё я жду не дождусь Дзяритэна!

С моей точки зрения нынешний римейк попросту неудачен. Главная ошибка - решение экранизировать «лучшие» главы. Далее, сам подход к изложению материала максимально сухой. Вроде бы что ни серия, то новый персонаж - должно быть интересно, интрига, все дела. Но подача такова, что с гулькин нос про этого персонажа рассказывают и быстро переходят к следующему. Всё-таки в сериалах старого типа вроде «Ранмы», «Сейлор Мун» и тех же «Пришельцев» филлеры очень сильно делали погоду и влюбляли в своих персонажей. Старый сериал мне нравился гораздо больше, раз уж я его посмотрел, а потом ещё и мувики с овашками, и было мало. Там и музыка была лучше, и персонажей раскрыли ого-го, даже если в оригинальной манге и не было того же (не читал). Новый же сериал, как ни прискорбно признавать, смотрю через силу. Совершенно не доволен саундтреком (и OP c ED в том числе: идеи видеоряда хорошие, но песни - ме, особенно в OP), бесят звуковые эффекты ономатопоэтики типа обозначения эффекта молнии. В ряде серий, даже спустя года, наблюдаю отличия с тем, что было - но это уже не недостаток даже. Самое обидное то - что сериал ведь даже годно нарисован, да и сейю хорошие приглашены. А вот не ёкает, как раньше. Так что молча смотрю римейк из уважения к любимому сериалу 80-х.

Социофобия у Тихони тоже проявлена. Тоже жаждет друзей, но не может (если нет палочки-выручалочки со стороны). Как и Мокотти, попадает в нелепые ситуации из-за низкой социализации, мнительности, предрассудков, надмозга. Но не такая токсичная, гораздо более травоядная и с тёплой семьёй. Можно смотреть сериал с точки зрения комедии.

С сюжетной точки зрения сериал - типичная моэ-повседневность про девчат, делающих милые (и не очень) вещи. Каст девчат хорош, но больше всех, ясен пень, выделяется Тихоня (и ещё её старшая подружка-басистка, которая буквально постоянно бухает). Этти-составляющая в сериале практически полностью отсутствует, хотя вот художники фанарта не перестают дорисовывать Тихоне якобы скрываемую под спортивным костюмом внушительного объёма грудь. Для своего жанра тут очень даже техничная и изобретательная анимация в необходимых сценах. В частности, говорят, что музыкальные сцены прям чётко передают всамомделишную игру на музыкальных инструментах, потому как анимация отрисована по таймингам с моушен-капчура реальных музыкантов. Ну, и комедийные сцены с Тихоней зачастую смело играются со стилями выразительности, уходя тем самым в очень весёлый визуальный абсурд. Плюс, привязки к реальным местам, разумеется, в обилии: клубов, улочек и прочих реальных достопримечательностей для любителей географии предостаточно. Короче, с технической точки зрения сериал вполне может порадовать. Но есть и другой момент, выделяющее сериал. Сейчас, видимо, пошла мода на персонажей-интровертов, и Тихоня - интересный их представитель ввиду личных отщепенских выкрутасов и в контексте отношения к проблеме семьи и подруг героини - эти моменты довольно любопытно и оригинально прописаны. Сразу скажу, что Тихоня - всё-таки довольно безобидная домоседка, хоть и с серьёзной запущенностью ряда психозов. Но не уровня мерзости Мокотти. И уж точно не уровня очарования Сулетты из «Ведьмы с Меркурия». В сериале также вполне сильная музыкальная часть: песенки приятные. Итого, не сказал бы, что сериал прям стал заменителем «К-она», но как комедия, повседневность и история про увлечённость музыкой обсуждаемое аниме полностью компетентно, как по мне. Просто крепкая история про школьниц осеннего сезона, про которую лично у меня попросту не нашлось до сих пор времени отписаться. А надо ещё про десяток-другой написать! Про ту же Сулетту, в которой я души не чаю...

Сегодня совершил маленький шаг для человечества, но большой - для себя лично: планка в 2500 просмотренных анимех успешно взята! Е-е-е-е-й...

12 - 13 серии Kessen-hen:

Ну, кстати, сериал по итогу оказался одной из главных неожиданных находок осеннего аниме-сезона 2022. Действительно, крайне приятная грустно-сладкая сказка про одинокую страдалицу, расплачивающуюся за грехи даже не своих предков и попутно формирующую вокруг себя узкий, но тёплый и заслуженный круг действительно хороших друзей. Но так как уж это сказка, то и борьба бобра с ослом, а точнее вороны с совой обречена быть вечной. И как же больно видеть финал, в котором в лучшего друга, оказывается, успешно посеяно семя зла, что неминуемо выставит дальнейшей истории курс на трагедию... Теперь понятно, чего таким надрывным мне ED сериала показался, вроде тёплый и лиричный, но с горьковатым привкусом недолговечности счастья. В остальном, очень изящная штука с роскошной главной героиней: сильной и интеллигентной, но в то же время кроткой и уязвимой. Нравится, как её кличут то «Ухи», то «Нянян». 9 из 10.

Мой зимний сезон 2023 будет состоять преимущественно из продолжений и романтики, всё остальное придётся пробовать по мере выхода. Продолжения, которые точно смотрю: Разного пошиба романтика, которую посмотрю с большой вероятностью: Самостоятельные новинки сезона, которые посмотрю с большой вероятностью: Надо пробовать:

8 - 12 серии: Итак, сериал завершён, и в нём оказалась экранизирована лишь первая основная арка игры из трёх: про смерть и перерождение цивилизации Джуми (в принципе, можно было догадаться, что так и будет, из подзаголовка сериала). Что получилось на выходе? Красивая печальная сказка с горько-сладким финалом про эмпатию, альтруизм и самопожертвование на фоне наглядной демонстрации принципа символического интеракционизма, сводящегося к обусловленности взаимодействий индивида с миром вкладываемыми индивидом же в мир значениями, которые, в свою очередь, были вложены в голову индивида авторитетным учителем, тем не менее не обязательно являющимся надёжным рассказчиком. Если говорить простым языком, история это про то, что у каждого своя правда, и правда эта относительна как в отношении правды других людей, так и в отношении реальной действительности. То есть имеет место ещё и столкновение эмпирического и реалистического философских начал. Что это даёт? Достаточно хитрый почти детективный сюжет про поиск Истины с пачкой довольно неожиданных сюжетных поворотов. Подано это всё в дюже эмоциональном и местами даже сакральном ключе. Но вот техническое исполнение неровное. Общий художественный стиль хорош своей сентиментальной сказочностью, но в деталях исполнения обнаруживаются досадные проседания. В частности, анимация могла бы быть и получше, особенно в экшн-сценах. Зато OST выручает. Да, в ED финального эпизода главную песню истории таки снова спела Annika, а не Саори Хаями. В целом, вполне достойная экранизация одной из арок игры вышла. Самодостаточная сама по себе, умеренно самостийная. Не против продолжения.

1 - 12 серии: Надо отдать сериалу должное, он был верен себе до самого конца, упорно отыгрывая подмену якудза горничными и попутно воссоздавая все основные стереотипы медиа про японский криминал (обошли разве что не менее свойственную таким историям линию про наркоторговлю и прочий подобный уголовный мрачняк). В пародийных сценах, но на серьёзных щах соблюдено столько традиций жанра, что остаётся только стоя и молча похлопать сериалу в знак уважения за его упорство, даже при том, что далеко не все сюжетные ходы пришлись мне в итоге по нраву и далеко не все героини истории оказались достаточно хорошо раскрытыми. Вот честно, был бы невероятно счастлив тому не случившемуся романтическому финалу для Ранко, который бы, имхо, тоже здорово бы закрыл историю, эффективно прервав порочный круг треклятого «зуб за зуб» (реквестирую ОВА с альтернативным счастливым финалом!!!). Но зачем от этого отказались, абсолютно понятно с точки зрения контекста и итоговой стереотипной морали событий, сводящейся к переходу от «лихих 90-х» к цивилизованному бизнесу: Собственно, вся ценность сериала в отражении этих контекста с моралью и есть. Историю не стоит дробить на фрагменты и рассматривать по отдельности, ибо она того типа, где все «кирпичики» подчинены одной общей цели и таким образом формируют прочную стену. Но по отдельности эти же «кирпичики» уже не так надёжны, компетентны и впечатляющи. Если проводить аналогию, то есть вот истории, в которых главным героем является город / планета / воспринимаемый мир, а в «Войне горничных Акибы» в качестве главного персонажа истории стоит рассматривать вот эту самую синергию якудза-мэйдового контекста. Сериал и все его составляющие существуют ради него, сами по себе, впрочем, уже будучи лишены того же самобытного сияния, какое получается в совокупности. Каждую мэйду можно было бы раскрыть гораздо лучше, но по факту достойно прописана только одна - Ранко (с Вахирой, висящей где-то у неё на хвосте, во многом из-за одного только послесловия с инвалидной коляской). И отдельное спасибо хочется сказать авторам за очередной сумасшедший эпизод про откровенно анимешный бейсбол в копилку аналогичных из других сериалов. Получилось вполне на уровне того, что было в Samurai Champloo, FLCL, Suzumiya Haruhi no Yuuutsu или там Dorohedoro. Традиция абсурдных эпизодов про бейсбол сохранена. Потому что традиции семьи надо чтить! :teeth:

Роскошный устало-расслабленный и чувственный речитатив под размеренный и уютный, характерный, наверное, для трэпа бит...

Чтобы прям натализм, конечно, сложно. На память приходит разве что Baraou no Souretsu, где весь сериал тянется мотив «Лучше бы я тебя не рожала», из которого растут ноги у многих других тёмных проявлений любви, в частности у главного героя. Такой же мотив можно проследить и в других историях, но в меньшей степени, как частный троп. Но названий не вспомню. Если без натализма, то ещё могут подойти Happy Sugar Life, School Days, Kuzu no Honkai, Domestic na Kanojo, Hige wo Soru Soshite Joshikousei wo Hirou - думаю, через них по авто-рекомендациям похожего можно выйти на ещё пачку тайтлов. А, ну ещё подойдёт практически весь Кунихико Икухара, Сатоси Кон и косящий под их проекты Wonder Egg Priority.

В вопросе уже содержится ответ. Ищи повседневности: Eizouken ni wa Te wo Dasu na!, Animation Seisaku Shinkou Kuromi-chan и Shirobako - создание аниме. Eiga Daisuki Pompo-san - создание фильмов. Koe de Oshigoto!, Nami yo Kiitekure, Rec, Kimi no Koe wo Todoketai - запись звука и радиовещание. Kuragehime, Runway de Waratte, Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru, Chu-Bra!! - мода и пошив одежды. Houkago Teibou Nisshi, Slow Loop, Tsuritama - рыболовство. Shiroi Suna no Aquatope и Kaijuu no Kodomo - менеджмент океанариума. Hanasaku Iroha и Wakaokami wa Shougakusei! - менеджмент рёкана. Yaku nara Mug Cup mo - гончарное дело. Spirit of Wonder - весь цикл про дух первооткрывательства в стиле Жюля Верна.

Про негативные ключи мысли. Я бы не сказал, что они негативные. Скорее конструктивные. Мир без угроз исключает необходимость развития и потому ведет если не к деградации, то к застою. Это же, как бы один из фундаментальных принципов жизни. Без внешнего воздействия система стремится к максимальному беспорядку. Без института Зла не понять институт Добра. При отсутствии активности атрофируются мышцы. Сюда же естественный отбор и куча чего ещё. Угрозы - это то, что приводит живой организм в движение, задействуя инстинкты вроде страха и формируя мотивацию с волей. Отказ от противостояния угрозам, от физического в пользу виртуального, от движения в пользу радикалього витания в облаках можно, таким образом, считать одним из завуалированных проявлений инстинкта смерти (тоже очень важная штука, на самом деле). Ибо движение - это жизнь. Про «Матрицу». Таки, да, многое раскроют после первого фильма, и реальность там ещё хуже, чем сон в пробирке. И даже там машина понимает, что сну нужны ограничения и привязки к серой реальности, иначе это не верибельно. Как говорят буддисты - жизнь есть страдание. Значение этой истины - одна из великих загадок жизни. Ну, и по теме. Нейросетевого аниме вроде бы пока не было, но я тут вспомнил, что мангу нейросеть уже рисовала: тык

Интересно, вы понимаете, какая это ловушка для разума, попросту тешащая уязвимости человека и превращающая его в овощ в сладком мире отсутствующих вызовов и угроз? Есть такая замечательная нишевая игрушка (и аниме по мотивам) - Caligula. Не могу не вспомнить Sweet-P оттуда. Это (без каких либо нападок и контекстов, просто как сухой факт) страдающий от ожирения 30-летний дядька, не сумевший (а осознав, поначалу и не захотевший) выйти из виртуального мира Мёбиус, кусочек которого создан специально для него невинным ИИ-эмпатом по имени μ (которая, кстати, тоже станет жертвой своей глубокой эмпатии). Почему не может выйти? Потому что в виртуальном мире он может быть вечной 17-летней иконой вкуса в рюшах с ленточками, которые так любит. А ИРЛ это отщепенец-затворник, пребывающий в затяжной коме, пока видит сладкие сны. Но и он, при правильном раскладе, в итоге находит силы встретиться со страхами и покинуть мир игры в пользу совершенствования в реальности. Коротко его трагедия изложена в спродюсированной им же песне (есть ансаб), гениально вплетённой в игровой процесс: Ну, или «Матрицу» ту же вспомнить. В общем, страшный мир исполнения желаний индивида. Как говорится, благими намерениями выложена дорога в Ад. Будьте осторожнее в своих желаниях, их исполнение завершает пройденный путь...

Хз, имхо, темп трека не соответствует содержанию сцены. Такой больше бы подошёл следующей сцене с Кобэни, но в сериале там примерно такой трек как раз и есть. Криповый же эмбиент в неспешной сцене с расплющиванием нападающих хорошо подчёркивает «чертей в тихом омуте» вечно спокойного фасада Макимы. Мурашки по спине от этой опасной девицы. Хотя, надо полагать, тут в действии синдром утёнка: кто с чем первым делом ознакомился, то более и оценил.

В опросе выбрал «Свой ответ», ибо отношусь нейтрально, без всяких «отрицательно» или «положительно».

Если разницы нет, то, простите, какая разница? То есть, если я увижу, что аниме, нарисованное нейросетями, мало чем уступает или превосходит нарисованное человеком, я определённо буду его смотреть. Примерный механизм принятия можно отследить по отношению к внедрению 3D-анимации в аниме. Полагаю, отличий будет мало. Ранние примеры 3D-аниме уровня Ex-Arm (пример не совсем корректный, ибо тайтл 2021 года, но тем не менее показательный, ибо «дно») у многих вызывали отторжение скованностью 3D-болванчиков и прочими «прелестями», бьющими рекорды бюджетности. Даже более продвинутые штуки уровня Apple Seed 2004-го или там Final Fantasy: The Spirits Within 2001-го нравятся не всем, вызывая скепсис по отношению к целесообразности применения технологии. Но если взять более поздние штуки уровня Dorohedoro, Inuyashiki, Houseki no Kuni, Beastars, то тамошнее 3D отторжения уже не вызывает или вызывает в совсем незначительных количествах. Лично я не вижу, чем указанная четвёрка тайтлов уступает традиционным 2D-шным. Особенно в условиях кризиса раскадровок и лэйаутов сегодняшней аниме-индустрии. Вот и с нейросетевым аниме у меня будет так же, когда технологию достаточно проработают. Да даже в процессе этой проработки я вполне с интересом посмотрю что-нибудь нейросетевое, дабы воочию запечатлеть прогресс. Тем более что в моём послужном списке просмотра находятся с десяток-другой вещиц, оценённых на MAL в среднем ниже 4 из 10: я сильно толерантен к медиуму и в его рамках практически всеяден. Да и НФ типа «Гипериона» Дэна Симмонса уже давно подготовила моё сознание к возможному наступлению будущего, чей лэйаут в значительной степени определён ИскИнами, а все психологические паттерны формирования в человеке интереса давно просчитаны ими же. Ну, и раз мои абзацы так тяжело дешифруются, то отвечу по пунктам: 1) Нет. 2) Нет. 3) Нейтрально. Кстати, можете вынести эти вопросы в опрос и провести мини-исследование среди пользователей АФ. Меньше ненавидьте - жить станет проще. Более энерго-эффективный вариант - отпустите и игнорируйте. ) Почему? Вопрос риторический, ответ мне более менее ясен Не всегда верно. Многие авторы длинных сериализаций живут «сегодняшним днём», примерно представляя события лишь на условные главу-другую вперёд. Тайто Кубо там или Кю Хаясида, например (насколько я знаю). Да и написание своей истории как нельзя лучше способно показать автору собственную ограниченность. Референсный материал даже для относительно простых историй может быть неожиданно широким. Столько нового узнаешь - не поверишь, пока не попробуешь...

В нашем мире всё к этой революции и идёт. В обществе потребления со временем (чем ближе к технологической сингулярности, тем быстрее) на каждый запрос найдётся продавец. Каждый сможет отгородиться в своём виртуальном мирке. Емнип, в игрушке Observer как раз раскрыто такое гипотетическое будущее. В каждой хате хрущёвки будущего живёт свой собственный сорт чудака со своими индивидуальными хотелками и трагедиями. Ну, и по Cyberpank 2077 недавние игрушка и анимешка тоже слегка цепляют эту тему: там люди могут пережить аж чей-то комплексный (реальный или искусственный) экспириенс с запахами, тактильными ощущениями, звуками и зрительными образами, вставив карточку в слот на затылке. Хотя это и в Kaiba было... Как отношусь? Сил сопротивляться этому у человека всё равно нет, помимо личного отказа от потребления. Поймёт ли он разницу между настоящим и искусственным - тоже вопрос хороший. Так что пусть технология развивается. Если она поможет обладателям совсем специфических вкусов, то и хорошо же. Хотя всё равно считаю, что совсем точно под запрос другая нейросеть, отличная от собственной, всё равно не попадёт. Лучший способ получить желаемое - сделать самому. У человека в голове такая же нейросеть (а то и гибче-сложней), как и та, какую он просит сделать за него работу. Просто многие недооценивают возможностей нейросети, которая дана им с рождения и точно так же обучаема.

Имхо, работа нынешних нейросеток - как у человеческого мозга при снотворчестве в фазе быстрого сна. То есть одновременно может пугать и впечатлять хаотичность фантазии ИИ, вариативность результата. Так что даже если рассматривать анимацию в исполнении нейросети в качестве простой последовательности картинок с заданными параметрами, результирующие изображения без ручной доводки всё равно будут отличаться n-ой степенью приближения. Итоговое анимированное зрелище будет отличаться переменчивостью в деталях, как это бывает во сне: вот ты в компании одних людей, а секунду спустя они меняются на других, а постоянным останется только факт наличия компании - в таком духе. Ну, и это лишь одна сторона медали, которую действительно со временем поправят. Но есть и другая. Какое значение вообще имеет происхождение нейросети? Каждый человеческий мозг - это нейросеть. Тогда в создании сложных творческих проектов участие принимают несколько нейронок сразу. Результат их творчества обманывает мозг одних зрителей и не обманывает других. Допустим, развитие ИИ-нейросетей достигнет уровня живого мозга. Тогда мы придёт ровно к тому же, с чего начали. Точно так же истории будут клепать от одного до нескольких нейронок, но уже не живых, а виртуальных. И будет точно так же появляться на свет пачка историй, которые обманут одних и не победят неверия других. Аниме продолжит «умирать», как и девочки волшебницы. Потому что герметический закон подобия никто не отменял. В другой системе он просто примет чуток иную форму на основе новых принципов формирования взаимосвязей. Если задуматься, то создание человеком ИИ очень похоже на создание людей Богом. А что, если и мы - ИИ-нейросетки, созданные цивилизацией «живых» Богов? Ох, май... Ну, а об отношении к развитию нейросетей?.. Не вижу смысла ставить крест на чём-то новом. Пущай развиваются, хуже от этого не будет. Старых «живых» творческих проектов у меня никто не отнимет. Новые могут зайти, могут - нет. Время покажет. Автоматизация точно сможет упростить процесс создания творческих и не только проектов для множества людей. Но я всё же считаю, что без ручной доводки работы автоматики обойтись будет нельзя.