BonAntonio X

Мои надежды на раскрытие второстепенных историй игры полностью разрушены, и нас всё-таки ждёт пересказ событий игры. Ну, надеюсь, хоть перескажут так, как надо.

Хех, как это мило. Сагава был так заморочен своими исследованиями, Юри настолько свыклась со своей участью хозяйки Стазиса, и тут одним моментом вся эта значимость поступков, уверенность, самоотверженность просто низводится в ничто тётенькой, которая случайно проходила мимо и по счастливому совпадению уже сотни лет являлась истинной хозяйкой и естественным обитателем Стазиса, а её муженёк наделал Стазис-камней забавы ради. Воу... Такой финал моментально спускает с небес на землю и заставляет вспомнить своё место в жизни и легенду о Вавилонской башне. Обычно я не жалую финалы, сводящие на нет все предыдущие события, но тут случай всё-таки немного иной: все важные герои живы, правильные выводы сделаны, и даже антагонист спасён. Так что это всё равно «5»! Необычный и стоящий был экспириенс.

Далеко не этот единственный сериал подаёт информацию по такому принципу. Вон идущая параллельно «Сакура» тоже продолжает отвечать загадкой на загадку. Это рискованный, но интересный путь поддерживать интригу. На данный момент ни в «Сакуре», ни во «Франксе» ещё не представлено всех элементов мозаики, хотя и прошла в обоих случаях половина сериала. С одной стороны, кто-то может уповать на отсутствие логики, но вот только что будет интереснее: уже сейчас знать всё наперёд и потом втирать за банальность и простоту уже виденного ранее показанного или всё-таки до самого конца разбираться в витиеватой логике происходящего? Лично мне интересно последнее, потому как, несмотря на любовь к глубинным смыслам, я всё ещё недостаточно в них разбираюсь, и чем больше в них углубляюсь, тем сильнее понимание их неполного понимания. Вот сейчас ты плюёшься с безразличных друг другу гея и лесбиянки, всё равно запускающих Франкс, а в следующей серии или позже авторы наконец вставят недостающий элемент паззла, и всё встанет на свои места таким образом, что и предположить было сложно. Для меня такой исход крайне вероятен, потому что я прекрасно осознаю свою некомпетентность в сравнении с людьми, берущимися составлять для меня истории. Потому как в обратном случае другую такую историю составил бы уже я сам. Но если всё-таки хочется чуть большей конкретики, то я вижу разгадку именно в подсознательных процессах психики героев. У них всех проблемы с управлением франксами ровно до тех пор, пока они не осознают внутреннее противоречие в себе, как Мицуру в крайней серии. Своей зацикленностью на страхе быть обманутым ожиданиями и обмануть чужие Мицуру создавал барьер со своими партнёрами, хотя вроде бы и хотел быть признанным и успешным и даже прилагал к этому все усилия. А всё потому, что жажда признания и гордость, это лишь следствие заблуждения, основанного на травмировавшем его детском опыте. Хиро забыл об обещании, а Мицуру сделал вывод, что дело в нём самом (тогда как дело было в Хиро), что он недостоин Хиро. В результате стремление быть похожим на своего кумира и быть вместе с ним переросло в стремление доказать кумиру, что Я не хуже. Но корневое желание, мотив, психе всё ещё прежнее - быть вместе со своим кумиром (именно поэтому Мицуру злится на Хиро ещё и за то, что тот уже не такой внушающий, как когда-то). В частности, получить извинение и вновь увидеть в Хиро героя. Но тот мотив исказился в жажду получить признание и втоптать обидчика в грязь, вступил с этой жаждой в противоречие, чем и запутал своего хозяина, зациклившегося на обиде, затмившей изначальное восхищение. И только когда Мицуру с помощью Кокоро-терапии вышел из замкнутого порочного круга тяжёлых мыслей, его психе перенаправилось в новое, более позитивное русло. Проблема тут в том, что при всей силе этого самого психе, человек почти неспособен им осознанно управлять. Оно очень сильно завязано на хаосе эмоций и отпечатках в мозге от, казалось бы, самых незначительных вещей. Чуть помогает в вопросе именно осознание последнего и попытка вычленить в своем опыте, сновидениях, оговорках те самые незначительные вещи, оставившие отпечаток. Попытаться распутать клубок эмоций и психозов путём наводящих вопросов и построения ассоциативных рядов (Юнг, к примеру, описывает случай частичного исцеления слепоты, вызванной тараканами бессознательного, путём наводящей, зондирующей беседы с пациентом). Основы психоанализа. Именно им, сама не зная этого, и занималась Кокоро, общаясь по душам с Мицуру в кокпите (и цветнике, что помогло собрать представление о тараканах Мицуру). С другими пилотами похожие истории, но у каждого из них история имеет личный оттенок. С Ичиго и Горо всё вроде подробно ранее было расписано. Ичиго (как и та первая партнёрша из первой серии) и Хиро не сошлись по многим причинам, часть из которых пока еще недостаточно освещена и связана с упоминаемыми Горо и так обидевшими Мицуру переменами в Хиро. Другая часть связана с удачным сочетанием идеалов Хиро в свалившейся на его голову Зиро-Ту в совокупности с отношением к Ичиго и, возможно, той уехавшей девчушке как к сёстрам, нежели как к спутницам жизни. И это тоже ещё не всё. Почему получается так, что у многих партнёров-паразитов получается достичь необходимого минимума синхронизации? Гены и воспитание кажутся мне вполне ёмким и исчерпывающим объяснением. Отклонения возникают, повторюсь, у товарищей с противоречиями на уровне подсознания, обретёнными в результате не самых приятных экспириенсов в прошлом. Не надо недооценивать значения эмоций и влияния бессознательного на поведение человека! Мы с вами смотрели разную «Академию ведьмочек». Точнее разными глазами. Финал, конечно, мог бы быть и в разы лучше, если бы позволяли продолжительность и средства, но даже фактически показанное содержит в себе все необходимые ответы. Проблема в том, что каждый зритель элементами мозаики считает разные элементы, диктуемые его личным опытом. Из разряда «Что русскому хорошо, то немцу - смерть». Птица для человека А - представитель животного мира, голубь, попугай. Всё та же птица для человека Б - символ свободы, полёта мысли, воздуха. Плюс, смысл ещё и отличается в зависимости от конкретной птицы. Ибис? Символ Тота! Попугай? Спутник пирата! Белая голубка? Святой дух! Иногда все эти многочисленные значения не подразумеваются автором, но в случае «Триггера» и «Ведьмочек» есть все основания полагать, что эти значения авторам знакомы и используются как подсказки. А если и как простой стилистический элемент, это всё равно не умаляет их ценности. И к слову о несовершенстве «Ведьмочек», в параллельном «Koi wa Ameagari no You ni» была отличная заметка про литературу как яд, подчёркивающую ценность даже авторских заблуждений. Оно противоречиво на первый взгляд получается, но тем не менее истина, имхо, как раз и кроется где-то в области сочетания всех возможных противоречий, которые все и нужно собирать воедино. Вот и получается, что, с одной стороны, я лояльный к автору зритель, верящий в компетентность последнего, а с другой - даже в авторском заблуждении или фиаско могу увидеть свою ценность. В наслаждении творчеством побеждает тот зритель, который способен охватить и извлечь больше смыслов, значений, посылов, эмоций и прочего такого доставляющего удовольствие и с этой точки зрения полезного содержания из увиденного.

12-я серия: Ну всё, теперь официально подтверждено, что Капюшон = Акихо. И Акихо снится аналогичный сукуриному сон, откуда следует, что и она не владеет ситуацией, плывя по течению Неизбежности. Далее, летучий змеевидный дракон-единорог (видать, китайского происхождения), из рога которого вырастает Капюшон, и этот дракон проглатывает Сакуру. Могу лишь предположить, что дракон (обернувшийся из часовых механизмов на манер карманных часов Кайто) - это Кайто, который, как рыба-удильщик, заманивает, используя Акихо, Сакуру в свою пасть (бывший дом Эриола?). И это на фоне того, что Керо чаще и больше стал спать, а значит - теряет силу. А Сакура потеряла карты. Не удивлюсь, если в книжке Акихо, что в бывшем доме Эриола, в итоге окажутся спрятанными карты Сакуры. В общем, я всё ещё мутно улавливаю направление истории, но знаки копятся, и уже совсем скоро их количество начнёт перерастать в качество, т.е. в ответы. Жду с нетерпением. От рога исходит линия змея, сам образ отсылает и к китайским драконам, и к драконам, связываемым с созвездиями. Почитал тут специально главу о драконах и их истории в этой своей книжке по геомантии, но компетентности для более чётких выводов мне всё равно не хватит. Учитывая уже имеющиеся в истории образы кадуцея и уробороса, можно лишь судить о связи с круговоротом энергетических токов во вселенной, а это слишком обобщённо и снова возвращает нас к цикличности показываемого в истории процесса собирательства карт.

Вопросы намеренно не раскрываются до поры до времени, провоцируя работу фантазии. Печально, что у людей её нет, и им лишь бы затопить автора-дурака своим превосходящим знанием жизни. На строчке про «Кизнайвер с мехами» и «не надо было вестись на хайп» вспомнил, почему так и не обосновался на WA. И вообще СПГС нужен не для нахождения истины в последней инстанции, которую автор необязательно вкладывал, а для собственного углубления понимания происходящего путём построения аналогий и ассоциаций, даже чисто личных. И потом время показывает, насколько эти аналогии жизнеспособны. При любом раскладе у них есть ценность, поскольку обнажают эмоционально-смысловой фон вокруг обсуждаемого тайтла у группы лиц или отдельных граждан, хех. И, имхо, обиднее, когда весь этот фон сводится к элементарщине, как от просмотра очередного голливудского боевика. Не, идите-ка лесом, заблуждающиеся на счёт СПГС и не видящие дальше своего носа скептики, лодыри, тунеядцы. Мир интереснее, чем вам кажется, и нехрен его ограничивать какой-то совсем приземленной логикой про совместимость геев и лесбиянок при работе во франксах! :P

Смысл кроется в названии серии выжила сама и позволила жить Йозефу, забрав у него драконье проклятье вместе со своим глазом. А чернота всего-то обозначает пустоту на том месте, где должен был быть глаз, я так думаю.

В крайней серии анонсировали 2-ой сезон фэйкового сериала про идолов. Неужели, Пипими и Попуко ещё вернутся? :P

Итак, финал. Я малость просчитался с обменом проклятьями, но даже так получилось, имхо, хорошо. И с заделом на продолжение, потому как этот древний скучающий дух всё ещё при делах, как и Йозеф. Больше всего в этой истории, конечно, бросается в глаза развитие Тисэ: от робкой трусихи до строгой преуспевающей ученицы, которая теперь запросто способна построить своего учителя-чародея и проявлять волю в решении волнующих её вопросов (импровизированная свадьба вот даже). Страх сменился пониманием, боль сменилась умиротворением, проклятье обернулось благодатью. Из забавного - порадовал этот кадр: Потому что напомнил:

11-я серия: По поводу Кокоро и Мицуру. Последний задал первой вопрос, уж не из жалости ли та вызвалась к нему в партнёры? Имхо, тут сработал более широкий по своему содержанию материнский инстинкт, нежели банальная жалость. Футоши, хоть и кажется самым дурашливым из компании, а всё-таки жизнеспособнее Мицуру, и в ряде вопросов серьёзности и силы принципов ему не занимать, хотя помимо своей слащавой заботы ему своей партнёрше предложить и нечего, так как простой как пять копеек (оттого и живучей). Многосложный замороченный Мицуру же настолько запутался в слоях, что это стало опасным для жизни, и это при наличии немалого потенциала для дальнейшего личностного роста (изящество и хладнокровие в движениях, позволившие в частности с лёгкостью избежать агрессии со стороны Футоши, или та же ручка против выбранного Футоши хавчика). Вот и получается, что Футоши не давал Кокоро, желающей уже быть не защищаемой, а защищающей (ведь она по своей внутренней сути - мать, а не ребёнок, что даже в дизайне её меха отражено, и это особенно бросается в глаза в сравнении с ванильно-девчачьим прикидом Аргентии), возможности проявить свои латентные предрасположенности, тогда как более холодный, тонко устроенный и в конкретный данный момент уязвимый Мицуру более чем оставляет потребный Кокоро простор для возложения надежды, веры в того, кого приручили и т.п.. Иными словами, с Мицуру интереснее играть в дочки-матери, так как он сложнее Футоши, с которым уже скучно и который, хоть и понимает это (поклон-падение в ноги), но не знает способа и не может стать интереснее. Кокоро его переросла, тогда как Мицуру способен развиваться параллельно с Кокоро. Поначалу это сложно, потому как предыдущий опыт с Икуно, Зиро-Ту (и, как оказалось, с Хиро) таки сформировал у Мицуру не слишком позитивное отношение как женскому полу, так и к себе самому. Но финал 11-ой серии даёт понять, что Кокоро уже позволила Мицуру частично освободиться от своего комплекса, и это сильная точка соприкосновения для обоих: и для Кокоро, жаждущей оберегать, и для Мицуру, которому вернули «Верь в меня, который верит в тебя!» (Симон и Ния, вы ли это? А умерший в глазах Мицуру предатель Хиро - это тогда местный Камина). С другой стороны, Футоши с его максимальной учтивостью в обращении с девушками скорее всего хорошо подойдёт Икуно с её предрассудками касаемо парней, которые Футоши вполне может победить своими мягкостью и заботой. Как-то так.

Распространённое сравнение на самом деле, с давних лет неоднократно попадалось мне в тырнете в самых разных обсуждениях.

Уже было где-то на первых страницах темы: Лам из «Несносных пришельцев» - вроде сами авторы признались, что черпали вдохновение в этом персонаже. Такая же рогатая вторженица из космоса с примерно таким же игриво-взрывным характером, манерой называть возлюбленного «даарином» и другими параллелями вроде раскрепощённости. Да и вообще, хоть и комедия, «Несносные пришельцы» не меньше заморочены на вопросах любви и семейного счастья. Франшиза объёмная, но крайне добротная и всячески рекомендуется к ознакомлению. Музыка, стиль, чувство юмора, каламбуры и куча всего ещё тут на высоте. И всё это счастье даже на русский полностью переведено. От себя ещё могу «Звёздочку и силы зла» порекомендовать. Главная героиня вдохновлялась Лам и Усаги из «Сейлор Мун»: Тоже хороший сериал, с высоким градусом абсурда. Оригинальный голос Звёздочки - это просто огонь!

Ну, вроде как определились с датой выхода игры на Западе - 15 мая этого года:

А-а-а-а-а! В этом трейлере даже PC Engine был! Жаль, снова технологии 3D (в истории про это чудесное 2D) в рисунке, но этот тайтл я уже точно посмотрю.

@AUDI666, скорее всего речь об «Иксе» («X»):

Ну так, он же не хочет, чтобы она повторила его ошибки. За серию предполагал аж 2 таких момента (забытый посетителем телефон и забытая папка Кондо), но оба раз авторы меня перехитрили. И я даже благодарен им за это, ведь получилось не так банально. Теперь конкретно по серии: Меня больше всего заинтересовал визит Тихиро к Кондо. Во-первых, первый ясно своим поведением и своими заметками о жилище Кондо дал зрителю понять, что Кондо ещё не всё, что он, хоть и отодвинул писательство из разряда призвание в разряд хобби, всё ещё обладает опытом, вкусом, стилем, которые не пропьёшь и которые по-прежнему могут вдохновлять (даже состоявшихся писателей). Мне это близко, потому как порою я чувствую себя в шкуре Кондо, ведь сам свои увлечения, так уж вышло, побоялся сделать профессией и оставил этому всему место только на досуге. И вот читаю я, скажем, группу в вк Семёна Костина, и понимаю, что стаж и опыт у нас с ним сопоставимы, но я нахожу время любимому занятию в перерывах между работой, а он тому же самому, как и Тихиро в сабже, посветил почти всё своё время, чем и обеспечил себе известность, тогда как я, по сути, тоже, как и Кондо, пишу в стол, хоть ни от кого свои размышления и не прячу. А во-вторых, очень понравился взгляд на литературу как на яд. Да, чёрт побери! Разве что я бы эту аналогию расширил до искусства, культуры и творчества в целом. Они, как и алкоголь, в некотором смысле искажают сознание, заражая его идеями и эмоциями, которые пьянят, что может иной раз и испугать / привести к мукам, заблуждениям (ведь автор прочитанного такой же склонный к ошибкам человек, а не истина в последней инстанции) или неприятностям, но от этого изысканного яда даже при всём этом всё равно невозможно отказаться. Это, если что, только один из примеров, как можно трактовать ядовитость искусства, весь же посыл займёт слишком много времени описывать. Да и упоминание алкоголя не совсем уместно, учитывая, что о его эффектах я знаю только понаслышке. Но это не отменяет того факта, что искусство меня пьянит и отравляет, и мне это нравится.

Всегда изучали и использовали этот скилл в своих любимых рпг'шечках, но и помыслить боялись, как оно работает ИРЛ? Тогда мы идём к вам: Интересно, чем руководствовался Ютуб, подкидывая мне это в ленту? Они там завуалированно домушников готовить пытаются? Или борцов с оными? )

Было что-то похожее в «Пингвиньем барабане» с девочкой по имени Ринго. Но там это сводилось к сталкерству и продолжалось от силы пару эпизодов, являясь лишь частью общей мозаики.

Ещё пачка старых пластинок. Самое важное приобретение - альбом «Fragile» группы Yes (71-ый год, Нидерланды). Остальные пластинки просто в нагрузку. Самая старая из них (Глюк) произведена в Чехословакии в 1966-ом году. 52 года... Это же 2 моих возраста! Пластинки - самая настоящая машина пространства-времени.

Выиграл 2к, попав в двадцатку лучших, в конкурсе рецензий на «Мэри и ведьмин цветок». Мамин добытчик. ) Приятно, конечно. Денюжку можно теперь спустить на дальнейшую поддержку аниме на большом экране, «Укрась прощальное утро цветами обещания», к примеру. Уже скоро совсем.

12-я серия: Если в двух словах: «Я плакалъ!» Тем временем остался крайний эпизод.

Не перестаю поражаться своей непросвещённости. Всё время думал, песня Ольги Яковлевой, а оказалось - Eurythmics. Век живи - век учись.

Ну, хз. На продолжение или перезапуск экранизации «Клеймора» вон забили в своё время. Столько лет уже прошло...