shiоri

Кстати, если Судзуху вспомнили, то Chao Lingshen тоже достойна упоминания, потому что она — мегамозг /и не только/.

Если смешного, повседневного и 2006 года, то однозначно Negima?! от Shaft /только нужно не спутать с Negima от Xebec 2005 года/. Шутки тут, правда, упоротые, но зато — прекрасная возможность насладиться формирующимся прото-стилем Акиюки Щимбо непосредственно перед тем, как он захайповал с Zetsubou Sensei, Monogatari и далее по списку. Тут вон и стена из парт, и ноги, и кислотная гамма, и ракурсы, и много чего ещё. Да, и гарем из целых 30 тян.

Теперь можно быть спокойным за вкусные блинцы!

Вроде автор говорит, что открыт к идеям, так что творчество коллективное.

Карта клёвая, но тут скорее интересно, её совсем от балды лепили или использовали всякие обрывочные сведения из лора. А так молодцы, что запилили, хоть это и спекуляции всё.

Да вроде английский. Минвайл после месяцев мейнерства Синь Янь мне пришла в голову ещё одна мысль — а можно ли мейнить Горо, который вообще сапорт, причём не самый топовый. Глянул реддит, оказывается таких поехавших немало.

И Горо пузо пусть прикроют, а то чо он в бронелифоне.

Кстати, а что там за египтяне возмутились — арабы, что ли? Или православные копты? Лол. Вообще конечно негативная коннотация культурной апроприации — это идиотизм. Вся культура и вся технология на протяжении всей истории именно так и работает — все у всех всё заимствуют и при необходимости переделывают под себя. Обиженкам предлагаю отказаться от использования 60 секунд в минуте и 60 минут в часе, потому что это апроприация, оскорбляющая шумеров.

Arcane, 2021. Несмотря на дичайший хайп, смотреть не собирался, но купился на дизайны Пилтовера и сочные скрины вообще и решил дать шанс. Поэтому сначала о дизайне и стиле показанного мира. Мне не раз попадалось мнение, что облик Пилтовера и Зауна стимпанковый, но я бы с этим не совсем согласился. Если присмотреться, то там эклектика, смесь из стилей, которых я бы выделил минимум три. 1. Ар-деко. Это эклектичный же архитектурный /и не только/ стиль из 20-30х годов 20 века. Он обильно представлен в архитектуре Пилтовера — окнах, крышах, дверях, решётках и оградах и прочих деталях домов, да и вообще в геометрии форм. Помимо этого — в дизайне интерьеров, где часто встречаются характерные геометричные орнаменты — косые углы, трапеции, ромбы, вытянутые параллельные линии, в общем чёткий и размашистый рисунок. Ну и, наконец, даже эмблема Пилтовера, комбинация шестерни и похожего на ключ девайса — в части девайса как раз реализует ардекошный паттерн. Кому интересны примеры, икона стиля — Chrysler Building /обязательно смотреть интерьеры!/. Пример из игровой индустрии — Bioshock. Ну а типичный орнамент выглядит как-то так. Замечу ещё, что в литературе мир, вдохновлённый 20-30ми принято называть дизельпанком, хотя это на мой взгляд так себе термин. 2. Ар-нуво или модерн. Немного более старый, чем ар-деко, архитектурный /и опять же не только архитектурный/ стиль, условно 1890-1910х годов, короче, рубежа веков. Его много в облике Зауна, а именно — в тех же самых окнах, дверях и орнаментах. В отличие от строгой геометрии для него характерна криволинейность, округлость и природные мотивы — растений и цветов. Ещё черта — большие стеклянные каркасные формы, встречающиеся как в Пилтовере в виде оранжереи, так и в Зауне в виде каких-то индустриальных ёмкостей для жидкостей. Ну и цвета — яркие и пышущие энергией, в Зауне это светящийся зелёный /репрезентирует химическую промышленность/ и ярко-фиолетовый /наркотик Shimmer с такими же испарениями/. Ещё одна интересная деталька — в начале каждой серии показывают музыкальный диск с мордами Вай и Джинкс, изображение на нём очень напоминает работы Альфонса Мухи, это тоже ар-нуво. Ещё реальные имена для примеров — архитектура Antoni Gaudi. Из игр что-то посоветовать сложно, но в Dishonored и Transistor частично вдохновлялись ар-нуво. Ещё неплохой и короткий обзор на тему — https://formeinfullbloom.wordpress.com/2021/11/08/art-nouveau-and-art-deco-in-arcane/ 3. Клокворк. Это всякие там шестерни, механизмы, коленвалы, часы и прочая машинерия, большая и маленькая, в Пилтовере и Зауне. А также обручи на шее у Шулы из Совета и целый автоматон /явно не паровой/ в том же Совете. Забавно, что абсолютно неясно, чем приводится в действие вся эта техника. Несмотря на заявленный якобы стимпанк, никакого стима /равно как и панка/ тут нет. Есть трубы, но что это за трубы, что по ним течёт? Пар? Химикаты? Отходы производств? Воздух для пневмодоставки? Неясно. Причём ни дыма, ни паровых машин, ни локомотивов или судов на пару нет. Есть дирижабль с двигателем в первой серии просто как деталь ландшафта, но что это за двигатель — тоже не показывают. Несмотря на то, что простые механизмы известны с древнейших времён, сильно популяризированы они были во времена Ренессанса с Леонардо да Винчи и прочими замечательными художниками-учёными. Задолго до викторианского 19 века и индустриальной революции. В Пилтовере есть памятник в виде модели вечного двигателя, большая такая сфера из нескольких обручей, вращающихся в разных плоскостях — вот это тоже всё из тех времён. Кстати, в 1775 Парижская академия наук приняла решение не рассматривать проекты вечного двигателя из-за очевидной невозможности их создания, так что Уатт с утилизацией энергии пара вовремя подсуетился, хотя и не был первым. В реальном мире пример клокворка — часы пражской Ратуши, Orloj. И всякие там Newton's cradle и армиллярные сферы. В играх — Clockwork City из the Elder Scrolls /Сота Сил ванлав/. Ну и помимо этого: 4. Алхимия. А именно хекстек. Если смотреть исторические рамки, то это ещё более давний период, натурально Средневековье со всякими там Бэконом, Луллием и прочими монахами. Раскрыта эта штука крайне слабо, точнее вообще никак. Не то чтоб визарды там кастуют спеллы — и файрболлы куда надо летят — нет, два учёных рисуют какие-то схемочки и вот как-то так всё это работает. Даже с точки зрения антуража весьма фейлово. Чуть повеселее выглядят эксперименты подпольщика с шиммером. Но я тут уже затрудняюсь категоризировать, с чем он конкретно возится? Философским камнем альбедо натирает? Или это какая-то осмысленная био-тека? Или что вообще? 5. Киберпанк. Точнее отдельные его элементы. Например, эстетика "яркого света в темноте". Характерна для мрачного Зауна с его яркими огнями. Имплементаций у эстетики много — это и упомянутый киберпанковый неон, и нуар 1930х годов /собственно когда неоновое освещение и стало активно использоваться/, и даже свечение дьявольского огня лаборатории алхимика. К киберпанку кое-как можно притянуть ещё граффитийные рисунки Джинкс и банды на летающих скейтах Экко, но это всё слишком вскользь представлено. Аугментация Севики — сюда же. 6. Химический индастриал. Совсем вскользь представлен. Это вот эта светящаяся зелень Зауна. Вроде вокруг неё целая фракция хим-баронов, но что это и куда — по сериалу неясно, а зарываться глубже было лень. Что-то слабо привязанное к временным рамкам в духе фэнтезийного Undercity из WoW или токсичной планеты Quesh футуристичного SwTOR, а здесь вписывается в широкий формат индустриальной эпохи, как её грязный губительный механистический аспект. Кузница Сатаны. В общем, смотреть на это было интереснее всего. Дизайнеры и художники LoL и Arcane заслужили огромной похвалы за очень эффектную проработку всех этих деталей. Ещё огромный плюс — графический стиль и анимация. Не буду придираться к дизайну персонажей, после анимешных стандартов он кажется немного специфическим, но в любом случае тоже эффектный, красивый, сочный. Студия Fortiche — молодцы. К сожалению, всё остальное сделано очень слабо, поэтому короткой строкой. Сюжет — разваливающийся, полный дыр и кое-как склеенный. Герои — по большей части плоские, с абсурдными поступками и непонятной мотивацией, зачастую карикатурные. Я небольшой плюс поставил бы Экко, Мел, Кейтлин и Виктору, но это слабое утешение. Экшн — при шикарной анимации боёв нелепый с точки зрения логики развития событий, бои в духе Тома и Джерри. Устройство мира — вроде бы в лор вкладывались неплохо, детализированно, но в итоге непонятно, как он вообще работает. Грубо говоря, не показали ни одной фабрики, на которой на Пилтовер гнут спины Зауновцы, так что весь глобальный конфликт кажется высосанным из пальца. Вообще очень много понарошечности и прямого обмана зрителя. Типа — взрыв, звучит трагическая музыка, но на самом деле никто не умирает и даже не калечится. Выглядит дешёвым трюком. Ост — я одну хорошую темку в духе малкавианов из VTM отыскал, но в целом ост пресный и в мир и атмосферу не вписывается. Ну и, куда без неё, та самая повесточность. Как обычно в нашей новой реальности, мужские персонажи — либо негодяи, либо тряпки, зато женские — поголовно сильные и волевые вплоть до того, что аж три мужебабы представлено /Севика, мамка Мел ну и гопница-Вай/. Какое резюме? Нетфликс опять накормил зрителей мягко говоря сомнительным продуктом с громким именем /LoL очень популярен/ в красивенной упаковке /Fortiche/. Мой вердикт — 5/10 и балл я накинул только за шикосные дизайны.

Да, можно удалять. Воу-воу. Впрочем, в гайдах пишут, что для саб-козочки вполне годятся Фавоний / Стринглесс, так что я мб покоплю на какую-нибудь сигнатурную тыкалку типа Хомы. Всё-таки полеармы ванлав...

Ну, 200 лет назад рандомный плебей где угодно думал о том, как бы с голодухи не помереть. А сейчас уже вон какие запросы специфические. Производство всякого разного и технологии очень хорошо продвинулись. Вот со справедливым распределением пока проблемы. Не шлак, а то, что экономически выгодно. Варианты изменения текущего положения — удешевление технологии производства в первую очередь плюс финансирование — частное, государственное, краудфандинг. Просто так из-за чьей-то хотелки никто ничего не будет делать, это же очевидно. Так они всё захватили. Заводы, пароходы и далее по списку. Ну, как же не будет, когда они уже Little Witch Academia как раз проспонсировали после успеха овашки и закраудфанденного мувика? А это как раз махо-сёдзё.

Ну, это экономика. АЭС вон вообще не построишь без колоссальных вливаний средств. Вода мокрая, небо синее, а производство онимы дорого стоит. Последнее время, кстати, благодаря нетфликсам и ко, стало больше вроде как денег вливаться от глобальных продюсеров. Что там на выходе будет в целом — увидим.

Штош. На 5-м шаре выпала Чича АХАХА. На 83-м — Коза. Синцю, Бэйдоу, Яньфэй с констами — это всё ерунда, конечно, но меня порадовал внезапно выпавший Горо. По такому случаю арт: /нужен ещё арт, где счастливое фурри-семейство радостно и синхронно виляет хвостами/. Алсо. Обнаружил ещё, что коза, помимо всех своих многочисленных прелестей /топовый дамаг, способность сабить, умилительный характер, божественная внешность с рогами, мем с кокосовым молоком/ — ещё и кастует ультой не абы что, а ту самую Блицард волшебницы из Diablo 2 /один из самых красивых и крутых скиллов/.

Добро пожаловать в реальный мир, Нео. Я б тоже посмотрел 50 серий Ватамоты, но, к сожалению, приходится читать мангу. Насколько я знаю, в США население около 330 млн, а в Европе 750 млн. В Японии — 125, то есть в 8 раз меньше суммарно.

13 лярдов баксов на мунько-мёрче дяди подняли... Ух.

Сегодня козочка. Думаю, где бы роллить. Варианты — Yuehai Pavilion /рабоцка/, гора Аоцан /вроде со стори квестом связана/ или любая гора, где цветок цинсинь растёт.

Ну, рекламный ролик тоже всегда приложение к продвигаемому товару. При этом он не лишён художественной ценности. Так что нет тут какой-то проблемы концептуальной. Оно работает так, как и должно работать по замыслу. Опять же, если какой-то творческий человек хочет запилить что-то чисто художественное, минимально коммерческое — ну, он берёт и пилит, если может. Есть условные инди и в ониме, и в играх, и в кино итд. Просто если это художник, то ему иллюстрацию нарисовать проще, чем инди режиссёру снять даже короткую овашку. Не говоря уж про 50-серийник — на зарплату всей команде уйдёт прорва баблища и у обычных людей его нет. А дядям с йенами это редко когда интересно /вот Кавамори как пример/. Таково положение дел.

Да, и вот ещё что. Онима зачастую рекламирует что-то — не только мёрч, но и мангу, ранобе, игры, айдол-группы, кафе, вотэвар. Так что могу предложить обратить внимание на мангу или ранобе. Уверен, там нефраншизного гораздо больше просто потому что его куда проще и дешевле сделать и издать. До экранизации из этого всего богатства чему-то дойти сложно, тк есть уже проверенные франшизы.

Ну, мы вроде выяснили, что серьёзным дядям с портфелями йен нынче удобнее франшизить, что тут ещё добавить? Можно только надеяться на разовые внезапные проекты вот как от Сёдзи Кавамори. Махосёдзё вайбы я понимаю, это в целом часть /уже олдовой/ отаку-культуры /потому его и пародируют в том числе/. Насчёт не жанра, а ЦА. Вот по слотам на ТВ мы видим, что для детей по субботам показывают разное. И махо с лунными призмами, и более пацанское, и что-то универсальное комедийное или адвенчурное. Если брать сёдзё журналы, то там например очень много романсу тайтлов /про красивых мальчиков и первую любовь/, но, судя по изложенному, этот массивный пласт сёдзё вы не считаете «сёдзё для девочек» хмм. Типа оно не детское, а уже подростковое. Но люди разные, кто-то и в 14 лет тюунибё, а у кого-то уже в 12 лет кокоро доки-доки. Так что мне сложно как-то продефинировать искомое, кроме как «онима, которая рекламирует тот самый мёрч». Делить махо на боевое и магическое — не знаю, есть ли смысл. По жанру на тайтл — сомнительная затея. Скорее можно подчеркнуть специфику/реализацию более широкой категории.

Ок, убедительно, хотя вон от MLP брони-фандома никто не ожидал... Ок, не знаю, с чего вдруг игроделы разработали концепт для махомахо, если не для игры. Вообще у них дальше была Cocoro no Cocoron, нечто девочковое типа Animal Crossing. Видимо, решили, что такой формат более перспективен, хз. В яп вики кстати интересное инфо. Эта самая Fushigiboshi no Futagohime транслировалась по TV Tokyo в субботу с 10-30 до 11 в 2005 и 2006. Ну, для девочек типа /на самом деле для детей без привязки к полу/. И вот что ещё показывали в этом же слоте в другие годы — Keroro Gunso, Pretty Rhythm, PriPara, Yokai Watch, Rilu Rilu Fairilu. В общем тут вперемешку для сёненов и сёдзё, похоже, идёт. Rilu Rilu кстати относительный свежак по запросу от упоминавшихся Санрио.

Не, ну в Боярском какие могут быть сомнения? Вроде он пока в маразм не впал /говорю без учёта Outer Worlds/.

Но в общем учитывая свежий Blue Reflection Ray, который типа махо-махо /но с драмой/ экранизация гамки, то вполне могло быть.

Ну так зрительские ощущения — субъективны. Кому-то что-то ощущается так-то. А кому-то — совсем не так, а наоборот. Тут к общему мнению прийти невозможно. Не то, чтоб я тайтломерился, но Муньку /махо-сёдзё/ и Фурубу с Ораном /сёдзё без махо/ я знаю и ценю. Детектить то и другое как по стилю, так и по контенту скорее всего не так уж сложно, каноны ж. По этой же причине дропнул например Токио Мяу Мяу — потому что абсолютно та же Мунька, только скучнее и выхолощеннее. Да и пародии на махо-махо встречаются в других тайтлах, например, Shirobako — там это рисуют или Oreimo — там гг-тян по махо-махо угорает. Надо будет глянуть условный мувик условного Прекьюра из интереса — что там принципиально иное есть. Обогащу кругозор. Так а что это за жанр такой "аниме для девочек"? Как его определить, по каким признакам? Если по признаку юзер АФ Talking_Sword посмотрел и составил списочек — то это как-то не научно, не академчино. Не на языке индустрии. А так у нас есть демография — kodomo, shoujo, shounen, seinen, jousei. У нас есть узкий жанр mahou-shoujo. Можно выделить ещё какое-то направление, не вопрос, но нужно сформулировать его конкретные признаки. Это буквально от создателей ПреКьюр. Ну, поменяли лейбл и сеттинг, ок. Это интересный случай. Авторами концепта являются игроделы Birthday, концепт потом экранизировали. Почему взялись экранизировать — это интересный вопрос. Не знаю, мб они игру собирались делать, но в итоге не взлетело на ранней стадии /продюсер передумал/. Или хотели игру твшкой отрекламить? Сложно, надо разбираться. Оу. А это ещё интереснее. Это комедийное сёдзё /махо-сёдзё?/ не от абы кого, а от легендарного Сёдзи Кавамори, меха-дизайнера и создателя легендарного Макроса. И вот что он сам говорит о своей работе: Скрытый текст While you’re better known for your accomplishments in science fiction and mecha, you also worked on a show called Anyamaru Tantei Kiruminzoo. It’s quite outside of your usual genres or wheelhouse. How did you come around to being on this project? For me, since I’m known as a mecha designer, most clients tend to bring me that kind of work. But I always want to try out something new, and communication with animals is something I’ve always been interested in. So, in Anyamaru Tantei Kiruminzoo, we have a girl who would transform and communicate with animals. But in normal magical girl series, when you have a girl transform into a magical girl, she would become invincible. I didn’t want that. I wanted someone who would be more different from a human with human abilities. So I pitched the idea and fortunately, that’s how we got the show. То есть что тут у нас в плане разнообразия? Переделка прекьюр, концепт от игроделов и единичный проект мэтра. По сути либо всё то же самое, либо какой-то рандомный случай. Не система.

Так а что такое "разнообразие"? Просто другие лейблы у авторов и героев? Нет, я понимаю, что какие-то каноны должны оставаться неизменными в рамках жанра /и то не факт, чем плохи эксперименты? та же Мадока и доказывает, что неплохи/. Самые общие. Но откуда брать разнообразие в рамках жанра? Прописывать и развивать другие характеры героев? Насколько это реально, если каждая первая ГГ добрая, умная, смелая и далее по списку /где её индивидуальность/? А её условные подружани тоже влёгкую вписываются в 3-5 стандартных кочующих туда-сюда типажей? Это разнообразие? Сюжет? Откуда его взять, если сюжет в целом один и тот же — монстры недели и борьба с каким-то главным врагом. Плюс слайс и тортики в школе. Это разнообразие? Место действия? Тут махо-махо в Токио, а тут в фантазийном средневековье. А на Марсе есть? А на подводной станции? Хотя бы музыка сильно разнообразная? Графический стиль? Где мы это разнообразие ищем, кроме как в названиях? Чем отличались?

Прямо по схеме: Год такой-то. Тайтлов столько-то. Всего серий в тайтлах столько-то. Общий хронометраж за год. И так — за каждый год начиная с 80-х или 90-х. Уже будут какие-то осязаемые цифры. У меня есть подозрение что россыпь старых тайтлов во многом тупо копипастит самые популярные, те же Преькюры или Муньку или что там. Так что я бы ещё задался вопросом — а что разнообразнее. Пачка тайтлов, где героиням поменяли имена и чуть-чуть сюжет. Или два разных сезона современной франшизы. Если победит второе, то следующий вопрос — а в чём ценность такой старой копипасты? Тупо в накрутке счётчика тайтлов, которые формально /но не по сути/ не относятся к франшизам? Можно брать пятилетия, трёхлетия, вотэвар... Почему индустриальная революция произошла в 19 веке, а не 18 или 20? Кое-где она ещё покруче будет. Мир-то не ограничивается онимой для девочек. Когда-то были консольки Сега и Атари, а нынче осталось только Сони, Нинка и Икс-бокс. Когда-то были смартфоны на Винде и Симбиане, а нынче только Android и iOS.