BonAntonio X

1 - 5 серии: Сразу это, если честно, было не понятно, но сериал про музыку из «Голубого оркестра» (или «Оркестра юности», хе-хе?) получается весьма и весьма занимательный. То, что начиналось с довольно-таки примитивной лёгкой химии между диаметрально противоположными боевой цундериной Аской Сорью Лэнгли и апатичным-замкнутым протагонистом «Персоны 3», уже во второй серии начало резко преображаться в глубоко музыкальную историю с очень качественными звуковой режиссурой, озвучением и репертуаром преимущественно скрипичной музыки в исполнении каста очень приятных и разноплановых персонажей, у каждого из которых в образе легко считываются занимающие их думы о драмах своих жизней. Мой низкий поклон всем причастным, за местной динамикой отношений и внутренних конфликтов дюже интересно наблюдать. Сериал умеренно приятен визуально (местами его портит 3D), но как же он невероятно приятно звучит! Музыки много, она моментально заполняет пространство в комнате и уносит за собой. Сюжет подаётся нескучно, события развиваются последовательно, но стремительно. Основная тема пока что: противопоставление и сопоставление самосовершенствования соло и в коллективе, а также духа соревновательности и согласия с остальными. Ну, и про жизнь как борьбу, конечно. Короче, для меня это точно «маст вотч».

Вышедший в 2011 году (аккурат под 30-минутный эпилог, я так понимаю) сборник-компиляция звуковых пейзажей практически всего цикла из восьми фильмов экранизации «Границы пустоты» - пожалуй, magnum opus композитора Юки Кадзиуры или хотя бы лучшее, что лично я слушал в её обширном творческом репертуаре. Невероятно нежный, лиричный и эмоциональный, но в тоже время леденящий душу и драйвовый электро-симфонический, отдающий готикой и словно отражающий меланхолию современных реалий фьюжн, в значительной мере задающий тон и атмосферу череды роскошно нарисованных анимационных фильмов и весьма точно попадающий в идею оригинальной мрачной книги. Самое главное - сборник компактен и полностью компетентен в вопросе напоминания всего лучшего, что было в «Границе пустоты». Не обязательно более вникать в сборники музыки к каждому отдельному фильму, ведь данная компиляция плавно и эстетично смешивает их все в одну единую, цельную, всеобъемлющую композицию. Очень удобно брать с собой и предаваться ностальгии из года в год. Роскошная работа, рекомендую!

2-ой сезон, 5-я серия: Спойлерные впечатления: Сколь же рад за новую, берущую корни из эмоциональной травмы и потерь, силу Гуэля, столь же жаль Сулетту со всей её марионеточностью. Уверен, ей этот болезненный опыт нужен и будет полезен, но то, как все расчётливо отвернулись от такой-то хорошей девочки, всё для всех старающейся сделать правильно, было как-то слишком жестоко. Ок, вы ей там все добра желаете на самом деле, но так уж ли было нужно обставлять это как подлость и выливать ведро ледяной воды? Имхо, Сулетта не заслужила подобного отношения и слишком нежная-глупая для такой шок-терапии. Пусть целью сей многоходовочки и является запутывание визави в корпоративной войне. В то же время довольно любопытные перемены происходят в Элане, глубоко за уверенностью которого всё это время пряталась элементарная трусость. Собственно, в режим зажатого в угол зверя он и перешёл с этими его дезертирскими-изменническими выходками. «Брак по взаимному расчёту» Миоринэ и Гуэля тоже удивил, особенно на фоне осознания обоими истинных своих чувств: как своих, так и друг друга. Ох, шо делается... И как же меня штырит от этого ED: Небольшое дополнение к мыслям выше: Миоринэ с Гуэлем в эпизоде, если задуматься, уподобляются своим отцам (детей у них пока, конечно, нет, но Сулетта с её слабыми самостоятельностью и сознательностью сойдёт за их «ребёнка», ведь для обоих драгоценна). То, что они ненавидели в них в первом сезоне, обстоятельства теперь обязывают их находить в себе. Стать чёрствыми и отдалиться во имя защиты тех, кого любят, в частности. Получается, сериал хорошо показывает эти границу и переход между состояниями ребёнка и взрослого, а также разницу между ними и цену такого перехода. Очень неплохо. Также обратил более подробное внимание на грядущий брак Гуэля и Миоринэ. В начале первого сезона оба персонажа не были готовы к такого рода отношениям, их к ним обязывали, ничего не объясняя. Поэтому Миоринэ такой брак воспринимался в штыки, А Гуэлю просто было всё равно, Миоринэ интересовала того исключительно как трофей. Теперь же ситуация поменялась кардинально, и оба в том же браке оказываются заинтересованы, к нему готовы, а самое главное - этот брак для обоих осмысленен. Оба персонажа понимают, зачем они это всё делают. Это их осознанный выбор. Что полностью ложится на карту Таро «6 - Влюблённые», как раз и означающие союз полов как судьбоносный выбор. Так что респект авторам за такую архетипическую ситуацию. Тут ещё стоит отметить точку зрения Миоринэ. Она пришла к своему согласию, случайно подслушав разговор Гуэля с Сулеттой и увидев искреннюю мотивацию первого. А ещё в первом сезоне было очевидно (из сцен общения Миоринэ с Шаддиком), что более всего Миоринэ в людях ценит честность и прямоту, а от любых закулисных интриг её выворачивает. Так что, во-первых, расчёт Миоринэ касательно Гуэля не лишён эмоций (он и ей перестал быть противен + она понимает, что Гуэлю-то нравится Сулетта, а не она, и относится к его чувствам с уважением), а во-вторых, ей, должно быть, невероятно больно проворачивать весь этот план с отталкиванием от себя Сулетты во имя её же безопасности. Достаточно сложные переплетения сюжета и эмоциональной проработки персонажей. Ну, и ещё одна небольшая мелочь. Проспера, похоже, имеет не только связь с Эри по техническим каналам, но и некую ментальную связь через бурю данных доченьки. Хз, может какой-то имплант-интерфейс стоит и у неё самой...

Я проходил именно «ваниль» + Strikers - получил отличные впечатления. «Рояль» у меня тоже есть, но фиг его знает, когда пройду. Впрочем, если возникнет острое желание перепройти P5, то это точно будет «Рояль», раз уж именно он ещё не игран.

Пока что как раз наоборот получается, что Анна зажимает и кабедонит Кётаро в углу. Она просто крупнее и совсем иногда в чём-то психологически взрослее.

У японцев же ингриш вместо английского. Им всегда сложно произносить такие имена ввиду особенностей родной фонетики. Ту же Элеанор в Birdie Wing нещадно коверкают произношением. Ну, а западному зрителю это всё до лампочки: видим на письме «Аэриал» - так и пишем «Аэриал», а не «Эариару». Последнее же, видать, легче ложится на японскую слоговую азбуку и естественнее звучит. А вообще Аэриал - очевидная Ариэль из «Бури» Шекспира. Как и Простпера - Просперо оттуда же.

Ну, Аой частенько ведёт себя, как пёсель у Есенина: «Как пьяный друг, ты лезешь целоваться». Ева, правда, слишком сурова для таких телячьих нежностей, так что вся эта юри-тема всегда оборачивается простым комик-релифом. Можно сказать, что нету тут откровенного юри. Его тут не больше и даже меньше, чем в каком-нибудь Oniisama e… Осаму Дэдзаки, на работы которого так пытается быть похожим Birdie Wing. Тут больше драмы и пафоса с щедрой присыпкой анимешной нереалистичности.

[mod]Господа, обсуждайте Миядзаки. Для флуда есть Камин.[/mod]

2-ой сезон, 3-4 серии: Анимешка с одной из самых замороченных драм, что я видел, однако... Думали, что Аой с Евой окажутся сёстрами? Подумайте ещё раз! У каждой девушки было по два отца: один биологический (Кадзухико Ходака для Евы и Амуро Рэйя для Аой) и один в качестве воспитателя (Лео Миллафоден для Евы и Кадзухико Ходака для Аой). А виной такой замысловатой и злой супер-гольфистской евгеники, браков по любви и по расчёту, расставаний и заметаний следов оказывается конфликт двух гольфистских мафий! Гольфистских! Мафйи! Да как вообще миру можно крутиться без гольфистских мафий? Хоть плачь, хоть смейся... Но эпичности зрелищу не занимать, это да.

2-ой сезон, 4-я серия: Срыв покровов продолжается семимильными шагами. Через трансформацию Эри в информационную бурю сбылась давняя мечта масонства, теперь осталось только микрокосм, ограниченный горизонтом обзора Аэриал расширить до горизонта событий Вселенной через проект «Квайет Зеро» и посредством выхода на 8-ой уровень Пермета. Положи 8-ку на бочок, и она становится символом бесконечности. А Эри сможет свободно пребывать в любой области пространства, а не зависеть от целостности Аэриал. Снова герметические замашки на вечность, м-да (и очень похоже на финал GitS'а 1995-го года). Вместе с этим откровением Проспера также вываливает на Миоринэ весь свой план мести её папаше, а бывшую коллегу Бэль ставит в моральный тупик и примерно в ту же ситуацию, в которой оказалась Ника. Элан теперь уже лицом к лицу сталкивается с Эри, безуспешно пытаясь угнать Аэриал. Гуэль, спустя досадно пропущенный таймскип, возвращается домой (я бы посмотрел, как, чьими силами и на каких условиях). Очень интересно будет посмотреть на вторую его встречу с Сулеттой уже в новом качестве. Всё-таки Гуэль заматерел и сильно окреп эмоционально, что хорошо видно по всем его сдержанно-снисходительным реакциям, окрашенным прошлым опытом. А вот про Сулетту того же не скажешь. Воззвать к её сознательности и победить власть над ней Просперы у Миоринэ не получилось, хотя должно было бы в нормальных условиях. Растёт подозрение, что Сулетта искусственно созданная с включением в ДНК гена послушания. Поглядим...

С момента осознания главным героем чувств к Ямаде Анне история плавно меняется в лучшую сторону. Очень интимно тут показан взаимный магнетизм двух людей, которые только-только начинают осознавать, что происходит с их эмоциями, и, с одной стороны, боятся этого и пытаются сопротивляться, а с другой - видят всё меньше смысла противиться неизбежному и потихоньку отрываются-сближаются друг относительно друга. Короче, химия тут ого-го между героями. И это держит у экрана.

Пардон, в спешке написал. Если уж уточнять и повторяться, то нахожу новый сериал на 50% приквелом к старому сериалу, а на 50% - его альтернативной версией. Да, пожалуй, перезапуск и есть.

Совершенных людей нет. Бывает, этот товарищ выдаёт очень даже осмысленные вещи. Бывает, я с ним в корне не согласен. Как и с любыми другими людьми. Касаемо его мнения про «Триган». Я вижу, что оратор смотрел римейк с открытым сознанием и не старался сразу воспринимать в штыки, только потому что 3D и другой плащ. Это мне импонирует как человеку, которому и самому понравился новый «Триган». Впрочем, не могу с ним согласиться на счёт песен из ED и OP. Тут, как мне кажется и как дядька сам же выразился в том же видео, оратор не хотел слушать и воспринимать, поставил блок и ему не понравились отличные две песни, вполне ложащиеся и по смыслу, и по эмоциональному тону на события сериала. Ну, флаг ему в руки. Мне понравились. В остальном, в видео всё более-менее по делу сказано.

Очень странное ощущение от группы, на которую наткнулся почти случайно (на издания Napalm Records просто ввиду вкусовых предпочтений сложно не обращать внимания). В треке ниже вокал и лирика практически евробитовые, но наложенные на мелодичный пауэр-метал. Как по мне, такой вокал несколько мягковат и нежен для подобного аккомпанемента, но в целом всё звучит весьма эстетично. Пожалуй, прихвачу альбомчик на полку.

Два фильма, которые меньше всего люблю из виденных у студии. Почти не торкает такая фантасмагоричная и какая-то попсовая, что ли, сказочность. Гораздо ближе мне оказались «Принцесса мононоке» «Шёпот сердца», «Служба доставки Кики», «Здесь слышен океан», «Порко Россо», «Рыбка Поньё на утёсе» и миядзаковский «Люпен». Они как-то повзрослее, пообыденней и со здоровым включением мифологических аспектов бытия. Чувствуется зрелая фантазия конца прошлого века, не пытающаяся в откровенный фансервис и потакание прочим примитивным желаниям зрителя. Этакая строгая классика, требующая определённого уровня от своего созерцателя. Но элемент занудности в творчестве Миядзаки чувствую и я, отчего проекты Гибли гораздо менее любимы мною, чем какие-нибудь затеи Шафта там или Кё Ани. Кстати, забавно: когда-то слышал мнение (кажется, в старых подкастах Корнеева-Лапшина для Отаку.ру), что Миядзаки - это мастер или волшебник, который за что ни возьмётся, всё у него получается. Тогда как шафтовский Симбо Акиюки - скорее ремесленник. Ну, хз. Смелая и абсурдная экспериментальность последнего лично мне милее выдержанной серьёзности Хаяо.

Звучит, как что-то, что мог бы сказать Миядзаки относительно аниме, не считая своей единственно правильной мультипликации. «Аниме было ошибкой» или как там. :lol:

Если для просмотра мало великолепной техники исполнения фильма, то вот немного о слоях посыла устами западного оратора: Ну, и чуток фактологии в довесок:

2-ой сезон, 3-я серия: Сам того не ожидал, но в этом эпизоде знатно прослезился. Пара тяжёлых моральных решений (выбор сына, потерявшего отца, против выбора отца, потерявшего сына) уравновешивается на весах войны, и жертвы оказываются неизбежны. Ситуация, которую переживает сейчас Гуэль, идеально описывается картой Таро «XVI - Башня»: парня упорно лишают всего, что у него было (золотой клетки, где у него был статус, но все решения принимались за него), и он продолжает стремительно нестись вниз, отбрасывая гордость и прочую мишуру, но обнаруживая свою истинную человечность. Но и достигнув дна, расслабляться не приходится, ведь парню теперь предстоит либо сгинуть в нерешительности, либо резко перестроить всё своё естество, ещё сильнее стиснув зубы, и с новой обретённой волей встать на ноги, уже полностью окрепшие и свои собственные. Классическая ситуация, на самом деле. Но тем и торкает. Всегда очень эмоциональный архетипический сюжет. Ну, и ещё очень жалко Нику, которая, при всех её вполне высоких идеалах и добрых побуждениях, оказалась, по сути, ненужной ни космитам, не землянам, и теперь терпит унижения от обеих сторон конфликта. Просто потому что недостаточно сильная и чрезмерно совестливая. Держись...

Из недавнего вспоминается Куми из Ars no Kyojuu: Ещё Титанда Эру из Hyouka какая-нибудь. Мидзунаси Акари из Aria. Отчасти Тисато Нисикиги из Lycoris Recoil. Пурин из Tokyo Mew Mew. И т.д. и т.п. Совместима. Но просто эмпатия - это способность к состраданию же.

Если смотрела крайнего «Кота в Сапогах», там был похожей дурашливости пёсель, которого блогер Аниманьяк в обоснованно назвал терапевтическим. Так вот, Тайё такой же терапевтический, только мальчик. Дурак дураком, зато всегда всему рад, ни с кем не воюет, никому не желает зла, всё и всех принимает за чистую монету, ко всем моментально привязывается, чем запросто тушит костры злонамеренных мотиваций всех своих визави. Прирождённый целитель душ, от общения с которым всем если не радостно, то по крайней мере теряется желание на этого пацана злиться. ИРЛ это всё далеко не так работает (и тот же пёсель из «Кота в сапогах» реалистичнее был в своей горько-сладкости), но хотя бы здесь всё сказочно наивно, можно душу отвести. Но больше всего этот сериал берёт реакциями Аканэ. Умная девочка всё слишком хорошо понимает, и потому её недоумение во взгляде сквозь раскрасневшееся лицо - бесценно. Тут вроде бы и искренняя радость от обретения долгожданной теплоты дружеского (а то и больше, если смотреть с её стороны) общения, и какое-то неприкрытое «Ты серьёзно? Я ведь реально странная и того не стою». Печально, что ребёнок уже в таком раннем возрасте так считает. Славно, что Тайё такое положение дел активно меняет.

Мой странный сериал сезона. По всем признакам это должна была быть штука типа Kubo-san wa Mob wo Yurusanai, но она в итоге принципиально другая. Все персонажи со своим подчёркнуто озабоченным приветом, но наиболее выделяется даже не главный герой - латентный сумеречный гений и чунька, всё делающий невпопад - а объект его пристального внимания Ямада Анна. Максимально нескладная, нереалистичная девушка. Вроде бы местная мадонна, но беспочвенно, имхо. Ну, дура же. Максимально странная обжора с совершенно инопланетной логикой поведения, почему-то всё равно оказывающаяся первой красавицей, окружённой друзьями, и прочее-прочее. Ну, хз. У меня упорно не складывается картинка местной реальности. Впрочем, не считая этого, Boku no Kokoro no Yabai Yatsu - довольно крепкая комедийная школьная повседневность, тут ничего не скажешь. И нарисовано недурно. Но какое же это аниме странное, блин...

2-ой сезон, 2-я серия: Ох, божечки! За все упущения 1-ой серии вторая отдувается настолько с лихвой, что слов нет. Тут сразу несколько кульминаций: эмоциональная, сюжетная, экшоновая. Максимально насыщенный на откровения и решения эпизод. Даже больше писать ничего не буду, чтобы не наспойлерить. Скажу только две вещи, многие догадки подтвердились и вместе с этим ставки резко возросли. Теперь всё совсем по-взрослому. Это надо видеть! 11 из 10.

Мне в третьей серии не понравилась слишком грубо и в лоб поданная тема сомнений двух центральных персонажей: мне и с первого раза были понятны их метания на счёт морали убийства, зачем 3-4 раза повторять эту мысль - хз. Особенно касается Габимару, который, помимо этого, частит ещё и с «Блин... Опять убивать? Так муторно, не хочу... А, ладно, похоже, придётся всё-таки». Было в каждой из серий, по-моему. Понятно, что это - крест, который несёт персонаж. Его упрямство признавать или просто банальная неготовность и страх понять, что можно по-другому, что можно уйти от «пустоты» в пользу эмоций. Но снова всё было понятно ещё если не в первой серии, то уже во второй. Имхо, можно было сэкономить на такой вот прописи персонажа в несколько подходов «А то вдруг кто не понял», дабы познакомить с большим числом остальных головорезов, к примеру. А то тут таки батл рояль нарисовался, а почти всех интересных личностей как-то сразу и вынесли за кадром. А дальше... А дальше начинается гротеск с крипотой в инфернально-буддийской обёртке. Пока не знаю, как относиться к грядущему выживачу. Следующая серия покажет.

2-я серия: Персонажи истории не только живые, но ещё и умеренно сложные. Видно, что над их сценарной проработкой изрядно покорпели: социальные роли в коллективе с учётом бэкграунда персонажей, модели поведения и скрытая мотивация / амбиции, психологические маски, тактика подачи себя в обществе, социальная разведка и причины-причины-причины всего этого. Очень круто, весьма впечатлён обилием такого рода мета-информации, переданной через визуальный язык с его внимательностью к невербалике и даже к характеру линии (тут уже особенности языка анимации). Прямо вау! Уже тащусь от непосредственности Мицуми, благодаря жизни деревне избежавшей порчи городскими нравами. Притом просадки в социальном интеллекте у неё с лихвой компенсируются интеллектом эмоциональным и общим. Умная, добрая, а главное - искренняя девчонка. Не всегда естественная, но, как говорится, красива в основном только ложь, а правда зачастую неказиста. Но Мицуми прекрасно с этим живёт благодаря характеру и поддержке своих деревенских. Короче, классный персонаж безумно. Соскэ тоже хорош. Он и ещё Юдзуки - скрытые психологи этой истории и очень хорошо разбираются в людях, избирательны в них, умеют управлять, то есть не лишены как эмпатии по отношению к заслуживающим того людям, так и жёсткости сказать лишнему человеку «нет». Обладают модельной внешностью, оба носят каждый свою маски. Соскэ типа дружелюбный на расслабоне, Юдзуки типа надменная снежная королева, но оба значительно глубже, чем кажутся, и явно через многое прошли до событий сериала и имеют опыт общения с токсичными людьми вроде Мики. Которая вроде бы тоже «психолог», но её чтение людей корыстно и не лишено заблуждений, на которые ей очень быстро и тактично указывает Соскэ и о которых Мицуми предупреждает Юдзуки. Думаю, уже из одного крайнего предложения очевидна определённая запутанность схемы социальных взаимоотношений персонажей сериала. Полагаю, дальше этого будет больше, а история будет больше драмеди, нежели рядовым ромкомом. И мне это очень по душе. Прям вау!