BonAntonio X

А зачем нам эта независимость, нам же в радость котозависимость? Ты часть природы, так зачем её в себе убивать? Антиспиральщики в «ГурЛаге» ни к чему интересному не пришли в этой своей нучной рациональности, кроме тупика и кладбища занудных теней былого величия. Бог есть любовь, вся наша жизнь есть любовь, построенная на вечном конфликте либидо и мортидо: «Мементо мори» подталкивает нас продолжать род и все дела. Уход от этого закона в виртуальность науки ведёт к вырождению (а ты так и вовсе предлагаешь намеренно и осознанно к этому вырождению стремиться, считай, с окна прямо сейчас выброситься, но в замедленном действии). Можно ещё зентради из «Макроса» вспомнить, которые без естественной репродукции и передачи опыта потеряли культуру (в том числе навыки ремонта своей же техники) и умели только воевать. Вот уж точно светлое технологическое будущее... Всегда нужно помнить свои корни, любой балерон, каким бы мастером ни бьл, повторяет азы, которым обучался ещё ребёнком. Вот и первобытное мышление - одни из таких азов, которые нельзя забывать. От биоценоза бежать глупо - это твоя естественная среда, в которой ты родился. Дико же... Как можно себя и свой естественный дом настолько ненавидеть?

Просто кусочек из пролога к «Золотой ветви. Новые плоды»: Скрытый текст «Читая Фрэзера, понимаешь, что для так называемых «первобытных» людей магия была не просто частью жизни, занятием или профессией. Магия была способом существования. Вся жизнь человека, ещё не отгороженного от природы техникой и социумом, зависела от благосклонности сил природы - от того, пойдут ли вовремя дожди, будет ли удачной охота, не возникнет ли эпидемия в деревне. Соответственно, первобытная магия даёт целостное представление о мире первобытных народов, о всём укладе их жизни. А если вспомнить, что история человечества насчитывает более 100 тысячелетий и большая часть этого времени прожита как раз в «первобытных» условиях, становится понятно, что принципы «магического» мышления имеют над человечеством намного более сильную власть, чем хотелось бы нам, представителям возможно самой прагматической и рациональной цивилизации из всех, существовавших на Земле. Интересно, что одно из самых лаконичных и и изящных определений первобытной магии сделал французский писатель Жан Жене, автор, не имеющий никакого отношения к этнографии и антропологии: «Стихии жестоки. Чтобы приручить их, я решил вобрать их в себя. Я не закрывал больше глаз на их жестокость, напротив, я приветствовал её и потакал им в этом... Я обратился к магии, то есть намеренной предрасположенности, интуитивному согласию с природой. Язык потерял для меня всякий смысл».» «Кажущаяся странность, а то и жестокость описанных Фрэзером обрядов и церемоний может указывать не на «недоразвитость» народов первобытной культуры, а всего лишь на то, как мы ограничены и отчуждены от самих себя и природы, как мы боимся жить, и как, в итоге, самодовольны и слабы. Действительно, кто из нас может сейчас выжить не только в Калахари или австралийском буше, полном диких животных и неизвестных растений, а и просто в лесу средней полосы, километрах в ста от родного и так надоевшего города?» «В наше время экологического кризиса, непрочных отношений и всеобщего дефицита любви магические техники возвращают нас к состоянию целостности, ощущению себя частью природы. Их вызов для нас может заключаться в том, что состояние гармонии, целостности - это не власть над природой (что приводит к её разрушению), и не «золотой век» в стиле «Утопии», без конфликтов и проблем (это, во-первых, невозможно, а во-вторых, просто бесперспективно, потому что здесь нет энергии для развития), а соучастие, контакт, жизнь наравне с силами мира, полная тревог, неожиданностей и неизвестных сил. И, может быть, такая жизнь является полной, человечной и определяющей наше будущее». А. А. Стативка, А. В. Морозов Не знаю как вам, а мне выделенная часть цитаты очень напоминает посыл обсуждаемого сериала. И это только пролог, «От издателей». Похожее читал у К. Э. Кришнамачарьи в «Науке символизма», цитировал его в теме по «Ведьмочкам». Эти идеи мне глубоко понятны и близки. И я, если что, не отрицаю науку. Просто наука, как и идеи возвращения к природе, которые, как тут пишут, упадническая философия - две крайности. А крайности всегда спорны и неполноценны. Объедини первое со вторым - и вот он верный путь. Наверное.

А я, со своей стороны, порекомендую почитать Фрэзера, Малиновского и других известных учёных-этнографов. Если я, может быть, не слишком убедителен и авторитетен, то уж их-то объёмные научные труды с многочисленными ссылками на источники имеют признание и вес. Какие всё-таки люди тёмные, так отчаянно отрицают естественные стороны своей натуры, рисуя из себя каких-то святых, непорочных ангелов и знатоков, понимающих всё лучше всех, на самом деле ими, конечно же, не являющихся. И даже подсказку им дай о базисе авторских изысканий («Золотая ветвь»), они всё равно будут гнуть свою пластинку, толдычить про «D'n'D» и ссылаться на третичные искусственные источники вроде научной фантастики. Сначала поживи продолжительное время в лесу без всех этих своих современных технологий, и только потом осуждай примитивный плуг с анимизмом. Сначала объясни мне принцип, кроющийся за технологией и идеей Египетских пирамид, и только потом пой мне песни о полётах к далёким звёздам (которых, смею заметить, ещё не случилось). Сначала напиши свой сюжет, и только потом осуждай сценариста. Сначала реализуй всё то, что нафантазировали тебе в симулякрах, а потом смейся над достижениями предков. Сначала откажись от этих самых симулякров, отвлекающих от более важных дел, и только потом отрицай мои и авторские слова об их упадочности (неужели жизнь амебы в капсуле - то к чему надо стремиться?) Боже, как много в нашей жизни определяет опыт. Уже задолбало упираться в его ограничения. Почему людям так сложно ухватить разные точки зрения, при этом их не сталкивая, но объединяя? То есть, я пропагандирую, как тут думают некоторые, не: И не: А объединение разных концепций. Одна наука сама по себе заводит в тупик. Технарь начинает мыслить исключительно техническими понятиями и отрывается тем самым от естественной реальности (грубо говоря, оставь его без его технологий, и он не сможет выжить, либо этими хвалёными технологиями окончательно себя угробит, испоганив экологию и убивая себе подобных за ресурсы). А её не нужно забывать, потому как мы сами часть этого естественного. Франкс не стремится откатить технологии вспять и вернуться к уровню дикарей. Он хочет напомнить, что нельзя скатываться в одну лишь виртуальность с иллюзорным счастьем сна в капсуле жизнеобеспечения. Нельзя эксплуатировать природу безмерно и уходить от неё к засилью технологий. С природой (в т ом числе человеческой со всеми её подсознательными процессами) нужно жить в согласии, иначе не избежать ошибок (которые в мире сериала уже случились, и весьма серьёзные). Компромисс, консенсус, баланс, золотая середина, мера и та самая гармония во всём - ре-ша-ют. Эта та самая целостность и есть. То же самое, что было в «Ведьмочках». Люди забыли суть магии (которая вовсе не в файерболах заключается), утратили целостное восприятие мира. И даже процитированный выше кусок Майлза Квотрича говорит о том же. «We built wonders». Понятие чуда и магии растяжимо, и если смотреть под иным углом, то из неё и соткан весь мир и сама наша пасторальная повседневность, в которой и без космических кораблей чудес хватает. Хватит мыслить узко...

16-я серия: Радует одновременно предсказуемостью и непредсказуемостью полёта авторской мысли. С одной стороны, наблюдаем Мицуру, который, как и было предположено ранее, делает выводы из своих заблуждений и, отбросив былые обиды с вытекающей из них ограниченностью восприятия, начинает блистать своими взрослыми сознательностью и рассудительностью в новой самостоятельной жизни (даже стрижку сменил с былой утончённо-выпендрёжной на на более практичную пацанскую), за что и был выбран Кокоро, продолжающей с ним сеансы оздоровительной кокоро-терапии с целью подготовки базиса для своего материнства. Сюда же абсолютно закономерное возвращение Зиро-Ту в коллектив, как только оказались устранены негативные факторы её обстоятельств, влияющих на асоциальное поведение (и сразу Ичиго замечает: обычная девочка же, как и мы, и куда мы смотрели?). Сюда же намёки на скорый износ паразитов (седина у Мику, нарушение аппетита у Футоши, головные боли у Наны). С другой стороны, вот вообще не рисовал себе в голове никаких антропоморфных близнецов / прототипов Зиро-Ту (хотя, если учитывать послужной список людей, участвующих в работе над сериалом, удивляться тут и нечему) и планов Франкса по возвращению людей к своим корням, к природе. Касаемо близнеца, почему-то (видимо, влияние легенды о Мелюзине и и вытекающих из него «Русалочек» и прочих сказочных жён), помимо всего прочего, в голове промелькнула ассоциация с Урсулой из «Русалочки», мол, не окажется ли эта пока загадочная фигура колдуньей из сказки, с которой Зиро-Ту заключила договор. В любом случае, новый OP с растворением Зиро-Ту в мировых водах лишь намекает на грустную развязку местной вариации «Мелюзины», и отсюда у меня опасение, не окажется ли Хиро «жертвенным бараном» / «жертвенным царём» этой истории. Касаемо плана Франкса, всё чаще натыкаюсь в разных источниках на идею возвращения от научной профильной специализации к целостному восприятию мира, свойственному первобытной стадии развития человечества. Мол, ветви науки уводят людей всё больше в глубины изучаемой области, забывая про всё остальное, отгораживая от естественных корней и потихоньку подталкивая на путь вырождения (примерно то, что было показано в эпизоде про быт жителей плантаций), тогда как магическое восприятие мира, довлевшее над человеком многие тысячелетия против нескольких столетий научного мышления, обеспечивает интуитивное согласие с природой со всеми вытекающими (вопросы выживаемости в естественных условиях, мол, в отличие от предков, мало кто из городских сможет долго выживать в суровых условиях не то что пустыни, но даже леса - примерно то, что мы видим в 16-ой серии). Что-то ещё хотел написать, но как всегда забыл. Помню только, что заинтересовал ещё этот кадр: Поза, взгляд, многослойность и в целом симметричность композиции заставляют искать во всём этом значение. Попытка ухватить птицу счастья / солнце во тьме / красный шарф (в итоге сорванный одной из Зиро-Ту и в конце ED оставленный валяться на песчаном берегу)? Прощание (с самой собой или какой-то частью себя, в итоге отпущенной в море)? Кининаримас, короче.

5-я серия: Легендарный чёрный, как смоль, престарелый дайвер-русал словно сбежал из «Initial D». Интересно, кто-нибудь догадается прицепить евробит к сцене заплыва к драконьему дворцу? :D Ну, и следующая серия обещает быть милейшей. Сериал становится всё больше похож на «Арию».

Замечательная песня, одновременно ностальгичная и устремлённая в светлое будущее. Припев очень нравится:

Кстати, очень хороший фильм, особенно для своего времени. Да и сейчас не хуже «Афро Самураев», «Манускриптов Ниндзя» и «Голого 13» воспринимается.

Соглашусь, местами почти до слёз посмеялся. Имхо, потому-то пара и не идеальная. «Только Сайки» - этого мало. Терухаси-то его не понимает, да и понимания своего истинного я ей явно не нужно. Она ждёт восхищения своим сиянием, а не понимания тёмной сути. Можно возразить, мол, что она чувствует в Сайки человека, который видит в ней больше, чем другие. Но я всё же считаю, что её интерес к Сайки всё ещё не перерос спортивный и в ней всё ещё слишком много высокомерия и эгоизма для успешных отношений. Тогда как Айура может предложить не одностороннее понимание, но взаимопонимание и правильный совет человеку, которого часто заносит на почве своей экстрасенсорности. Так что я за пейринг с Айурой всеми руками и ногами. Очень жду именно такой развязки. А Терухаси и Сайко подойдёт, тем более она сама отмечала, что он-то сможет обеспечить её запросы финансово. Это немного грустно, но, блин, в этом сериале есть неудачница Тиё, которой Айура сулила 1% на успех в романтических отношениях и всякие ужасы вроде побоев со стороны мужа, и вечно голодная Мера на 100 работах одновременно, так что такой потенциальный расклад для Терухаси (союз с Сайко) ещё не так страшен в сравнении с предыдущими случаями, хоть и расчёт, а не любовь-морковь. Да-да-да, интригует несказанно. В такие моменты больно осознавать, что столь желанная серия выйдет уже во вторник, но перевода ждать всё равно до вечера воскресенья...

Пожалуй, проблема в том, что в 5-ой серии нам не обозначили, зачем они в этот парк аттракционов идут. Я тут всё-таки прошёл первую локацию и первого босса в игре, и теперь не смогу отделаться от сравнений. Первый босс, Каги-Пи, является поводом для вброса значительного куска сюжета и раскрытия мотиваций всех основных персонажей по обе стороны баррикад. В разговоре с Каги члены кружка «Идём домой» как раз и отмечают, что Мёбиус абсурден, потому они и хотят его покинуть. Т.е. они осведомлены о творящемся звездеце в виде засилья чьих-то больных фантазий и не удивляются ему так больше. Считай, в Мёбиусе вокруг каждого человека есть зона, в радиусе которой реальность подвержена личностному программированию и искажению желаниями. Большинство не замечает абсурдности этого, но рано или поздно многократные повторения трёхлетнего лупа приводят к накоплению противоречий, и их хозяин пробуждается. Главные герои это всё уже знают и фильтруют информацию, с научным подходом, можно сказать. Отсюда имеем следующее: 1) Они имеют возможность проводить сеансы психотерапии с музыкантами (по сути, разборки с ними в этом и состоят: анализ их душевных травм и вправление мозгов). Впрочем, музыканты намерены сделать то же самое, но в обратном направлении, с пробуждёнными - промыть им мозги с целью не допустить накопления противоречий и разрушения последними бесконечного 3-летнего лупа школьной жизни. 2) Во все локации клуб желающих вернуться в реальный мир ходит с целью найти зацепки о местонахождении Мю, прекрасно понимая, что придётся вправлять мозги музыкантам. Т.е., если вокруг Мирей толпа мазохистов, значит - таковы её тараканы, нужно искать душевную травму в этом направлении. Музыканты тоже намерены играть на травмах пробуждённых, на основе этого и было осуществлено распределение на пары «пробуждённый - музыкант», там имеют место либо личные счёты, либо некая ментальная совместимость в парах. Но, повторюсь, в адаптации сильно иначе расставлены акценты и отправные точки историй персонажей, это немного осложняет восприятие происходящих событий и, наверное, можно отнести к мелкому недостатку экранизации. В игре мотивация персонажей подана яснее и как-то отдельно от раскрытия их тараканов (есть общая цель клуба и личные проблемы его участников, то же с музыкантами), в адаптации одно пытаются смешать с другим, чтобы было интереснее. Побочный эффект - получается чуть менее внятно. Скажем, в адаптации в парк аттракционов главный герой всех тянет уже не только потому, что надо искать Мю, но и потому, что он сомневается, что хочет уходить из Мёбиуса. Точнее, сомнения гг в случае адаптации и являются основной причиной похода в парк (кстати, стычка с Каги-Пи в игре как раз и подтвердила мои предположения, что гг сомневается в правильности побега из Мёбиуса, а Каги-Пи - побега от реальности). Точно так же с главным героем в парк аттракционов идут не все персонажи, кто-то уходит искать мать Мифуэ, у кого-то ещё какие-то более важные, чем поиск Мю, дела. А Котоно вообще на момент 5-ой серии одна из шестёрок Мирей, тогда как в игре скорее всего это подадут как притворство Котоно, чтобы втесаться в доверие к Мирей. Потому как и Мифуэ в игре, судя по брифингу перед следующей локацией, будет втираться в доверие к Свит-Пи как наиболее удовлетворяющая идеалам последней (забавно, что некоторые реплики диалогов на 100% совпадают в адаптации и в игре, вплоть до интонаций). Ну, не сказал бы. У неё же такие же очевидные тараканы, как и у предыдущих музыкантов. Название её песни - «Sadistic Queen» - в принципе, исчерпывающе её описывает (как и остальных персонажей описывают их песни). И повторюсь, в игре цель, поставленная Мирей Шипом, смешивается с её комплексом неполноценности, нехваткой мужского внимания и манией величия (наверное, в реальной жизни она была той ещё серой мышкой), отсюда и внезапный абсурдный конкурс красоты с собственной же шестёркой. Она была уязвлена её успехом, это и побудило идти на конфликт. Кстати, если бы не давление Шипа и подаренные Мю с её подачи образы и мечты музыкантов, желания музыкантов бы взяли верх над целями их организации. То есть музыканты - не слишком сплочённая компания индивидуалистов-одиночек, которые нафиг друг другу не сдались. Их только Шип друг с другом и удерживает, да и та делает это в связи с личными целями, а не из высоких побуждений. В общем, экранизация эта тоже не идеальная, и знание игры будет облегчающим фактором, но каких-то сильных проблем у неё нет, всё достаточно связно. Сама же история довольно банальна, я, честно говоря, ожидал большего, чем лечения душевных проблем группы эскапистов. Но если рассматривать психоанализ тараканов антагонистов и протагонистов по отдельности, то тут уже история расцветает и может похвастаться какой-никакой сложностью проблематики. P.S.: Кстати, очень нравится работа с музыкой в игре. Данж - инструментальная версия песен остинато. Бой - версия с вокалом. Босс - усиленный ремикс версии с вокалом.

Думаю, дело в двойных стандартах главного героя, вроде и отказавшегося от обманчивого мира, а всё ещё пользующегося его сладкими иллюзиями. Возможно, таким образом хотят усилить конфликт между мечтой и реальностью и показать метания главного героя, который всё ещё сомневается в отношении к Мёбиусу, как сомневаются и остинато (вон Каги-Пи вопросами задаётся, мол, что же им не нравится, неужели я что-то не понимаю). Сам же парк аттракционов - очередная вышедшая из под контроля мечта, искажающая реальность. В адаптации на этом не так акцентируют внимание, а в чрезмерно лабиринтообразной игре Ария даёт ясно понять, что Мёбиус - мир лабиринтов сновидений / сознания и искажённых мечтаний всех его пленников. Поэтому, где пробуждённые видят, скажем, школу нереальным лабиринтом путанных коридоров, а посетителей библиотеки куклами, там зачарованные песнями Мю не видят ничего необычного. Они в лабиринте бредового сна, бредовость которого не осознают, пока не проснутся. Этакий защитный механизм психики, намеренно усложняющий путь к осознанию истины - действенный приём, хорошо известный поклонникам всех этих «Персон» и «Сайлент Хиллов», особенно первых их частей. Из интересных заметок и сравнений с игрой можно отметить Котоно, которая в игре сразу даётся как основной член команды, с самого начала участвующий в баталиях, но о ней в первой локации, где я до сих пор и нахожусь, ничего не известно, кроме имени и формы её катарсиса, который, кстати, она выпустила при совершенно других обстоятельствах и с крайней лёгкостью, по своей инициативе и без инструкций Арии, на что все центральные персонажи тут же обратили внимание, мол, откуда ты такая с такими талантами? Вообще, на днях пересматривал все 4 предыдущие серии залпом, и хочу сказать, что адаптация действительно идёт правильным путём. Где-то меняет сюжет и порядок событий истории, но тем самым избегает спешки и скомканности дословного пересказа. Акценты расставлены сильно иначе, но тем не менее мир игры передан очень точно: лабиринтообразность уровней отражена, но очень ненавязчиво, и человек, не игравший в игру, её может даже и не заметить. Тоже касается и песен остинато-музыкантов. Они все тут есть, и вообще на каждого из музыкантов очень правильно выделяют по серии в соответствии с принципом «монстр недели», благодаря чему получается и ёмко, и лаконично, и не слово в слово с игрой, чтобы было интересно воспринимать оба варианта одной истории (а ещё авторы при таком подходе имеют все шансы грамотно использовать потенциал 12-ти серий, или сколько там запланировано, и полностью в них уложиться). Кстати, явления Мю Мифуэ и главному герою в ранних сериях - это даже не сама Мю, а осколки её изначального сознания, ещё до влияния главаря музыкантов на Мю. В игре такой осколок Мю можно встретить на ранних этапах в школе, и стиль общения как раз такой же, как и в сценах с упёршимися в стенку мира Мифуэ и гг в адаптации. За этим следует очередное объяснение Арии касаемо увиденного.

1,5 к взято! Хоть и ценой: Скрытый текст Научный интерес, не подумайте! :D

Впечатляющий любительский трибьют:

4-я серия: Вот такой серии я и ждал, чтобы отписаться подробнее о данном сериале. За карикатурностью картинки тут прячется недетский такой психологизм. Ещё с первых серий обращали на себя внимание пошленькие сексистские подтексты в речах местных вояк, но с появлением новых девушек-пилотов авторы пошли ещё дальше, и эротического характера намёки сменились на более острые вопросы социального взаимодействия между людьми (и драконами, хех), в том числе в условиях армии и не только в связке «М - Ж». Как оказалось, отношение к женщинам-военнослужащим и в наших, и в японских вооружённых силах примерно одно, всё те же завуалированные подколы, надменность и т.д. и т.п. Ну, и разные характеры и представления о службе тоже углубляют данную историю. Отбитая агрессивная Нао, заинструктированная до слёз амбициозная и слишком серьёзная Эри, не очень понимающая военной специфики Хисонэ, слишком застенчивая для службы Ририко (до забавного занудный голос), чересчур женственная в своей мягкости Маюми, которая тем не менее склонна ещё и эмоционально взрываться. И ещё куча мужских персонажей, один из которых уже всерьёз вознамерился сломить уставную гордячку Эри и, собственно, успешно это и сделал с последующим вскрытием её личностных проблем. Химии в обёртке военной психологии в этом сериале, короче, будет предостаточно. И упор будет именно на ней, на вопросах общения, социальной коммуникации, а ведь тут ещё и драконы, чья эффективность зависит от глубины эмоциональной связи с пилотом. Чтобы было не слишком жёстко, у нас тут всё-таки комедия и несерьёзная картинка. Щепотка мистической интриги про драконьих жриц для самых требовательных. И отменное музыкальное сопровождение, чтобы совсем в себя влюбить. Сегодня весь в мурашках сидел, пока наблюдал сцену лётных учений обсуждаемого эпизода. Ну, и сцены вечернего приветственного застолья и финальной ссоры в раздевалке удались. Занимательный сериал намечается...

Ага, и в «Калигуле» то же самое, и ещё в десятках-сотнях тайтлах, обсуждаемых в онгоинге здесь уже последние 10 лет. А всё потому, что кто-то с самого начала рисует себе желаемую картинку, ждёт её уже во второй серии и закономерно не получает, потому что у авторов иначе расставлены акценты и порядок событий либо они совсем не о том хотели сказать. Но виноват, конечно, автор, всегда нелогичный и некомпетентный, ему бы поучиться у зрителя, который знает лучше. А аниме уже давно мертво, но кому-то, похоже, по вкусу падаль, никак от неё не отказаться в пользу более совершенных вещей. Практика показывает, что даже спустя сотни тайтлов и годы стажа люди так и не могут выйти за пределы собственной логики, чтобы увидеть за ней логику автора. Так что ни фига не достаточно. Как же это грустно, чувствую себя маленькой злой красной пандой всё чаще и чаще, доктора мне: Скрытый текст