BonAntonio X

Lyrics

4-я серия: Четверо героинь в сборе, и только про ситуацию Нэйру пока мало что известно. Но в мирах остальных девушек чётко прослеживается связь. Например, все статуи покончивших с собой девушек обязательно с завязанными глазами (видимо, символ ослеплённости порывом эмоций и жертвенности), а по местоположению можно судить о способе умерщвления: бросилась со школьной крыши, изморила себя голодом в изоляции (тут не уверен, что может означать пустая цветочная поляна на утёсе), бросилась под поезд. Причины поступка чётко обозначены пока только для одной девушки. Волшебное оружие Саваки Момоэ - копьё-зонт (кстати, копьё - фаллический символ, а зонт - снова скорлупа). Да и сама она очень мужеподобная, её проблема на этой почве (от девушек отпаду нет, конфликт «боку» и «ватаси»). Ещё она, похоже, родня учителю, наведывающемуся к матери Ай, который и сам гроза женских сердец, похоже. Арсенал оружия, оказывается, можно пополнять: Ай сварганила себе световые мечи из тех фосфорных палочек, которыми фанаты машут на концертах. Из нападок на женщин в форме Вондер Киллеров добавились приставания в транспорте и, наоборот, та японская тема с вагонами только для женщин и дискриминация мужчин на этой почве. Продолжают показывать волшебный сад с новых ракурсов, благодаря чему получается разглядеть новые цветочки и уточнить старые. В прошлом эпизоде, например, поближе показали гортензии крупнолистные (Hydrangea macrophylla), в этом, судя по всему, какую-то разновидность рододендронов (возможно, Rhododendron indicum). К сожалению, далеко не всё одинаково легко идентифицируется, а затем ищется в онлайн-справочниках ханакотоба, да и цветов представлено очень много - та ещё головоломка (например, значит ли что-то Фотиния Фразера и она ли это вообще, лол?). В общем, этот сериал подбил меня всерьёз покопаться в цветочках, что и интересно, и изнурительно одновременно. Хочу даже книжку прикупить по цветочкам, на выходе буду дипломированным садовником. Если же оставить в стороне всякие символы, то сериал до сих пор - полностью компетентное «махо-сёдзё» на современный лад с добротным экшном и глубокой эмоциональностью. Всё ярко, красиво, мелодично, лирично, трагично и тому подобное. Ну, а символы воедино ещё свяжем...

Информации пока немного. Сколько серий - неизвестно. Но будет 2 сезона. И это вроде приквел к обоим фильмам. Подробнее тут и тут.

А я же говорил, Сейрей:

Ну, так это один из нянькиных обманов. Убедил доверчивого Акиру, что доверяет ему миссию, но на самом деле нет, не доверяет. Другое дело, что он это не со злого умысла, он так заботу проявляет. Да и все четверо подопечных не в полной мере подготовлены к самостоятельной жизни и действительно заслуживают присмотра. Вот только в таком подходе доверия нет: я бы послушал, почему тануки предпочитает держать детей в неведении и сам дергать за ниточки да подчищать косяки, вместо того, чтобы объяснять всё прямо и досконально, дабы подопечные сами всё делали хорошо. Зачем этот опосредование через «обмани друзей, чтобы обмануть врагов»? Инугами уже знает, что «зверёныши» не так поймут или не справятся с задачей ввиду видовых особенностей и учитывает всё это заранее?

Охватил промежуток по осень 2018 (без нынешнего сезона) и поделил на очень условные категории: Расслабляющие комедийные моэ-слайсы: «Dumbbell Nan Kilo Moteru?», «Sewayaki Kitsune no Senko-san», «Hitoribocchi no Marumaru Seikatsu», «Watashi ni Tenshi ga Maiorita!», «Uchi no Maid ga Uzasugiru!», «Tonari no Kyuuketsuki-san», «Houkago Teibou Nisshi», «Houkago Saikoro Club», «Rifle Is Beautiful», «Beelzebub-jou no Okinimesu mama». Более традиционные комедийные / романтические слайсы: «Joshikousei no Mudazukai», «Senryuu Shoujo», «Doukyonin wa Hiza, Tokidoki, Atama no Ue», «Karakai Jouzu no Takagi-san 2», «Yesterday wo Utatte», «Nami yo Kiitekure», «Fruits Basket» (римейк), «Seishun Buta Yarou wa Bunny Girl Senpai no Yume wo Minai». Несколько необычные комедийные слайсы с изюминкой: «Africa no Salaryman», «Kakushigoto», «Gal to Kyouryuu», «Eizouken ni wa Te wo Dasu na!». Юри-слайсы: «Yagate Kimi ni Naru» и «Adachi to Shimamura». Яркие развесёлые приключения: «RobiHachi», «Maoujou de Oyasumi», «Princess Connect! Re:Dive», «Deca-Dence», «Fugou Keiji: Balance:Unlimited», «Jibaku Shounen Hanako-kun», «Dorohedoro» (чёрный юмор), «Mob Psycho 100 II». Музыка: «Carole & Tuesday» и «Listeners». Сюр от Икухары: «Sarazanmai». Драма с добавками иных жанров: «Taisou Zamurai», «Beastars», «Araburu Kisetsu no Otome-domo yo». Очень остроумная фэнтези-комедия, но почти порнуха: «Ishuzoku Reviewers». Может, чего важного ещё забыл...

4-я серия: Очень удобный эпизод для раскрытия Акиры, ведь если я скажу, что он - юки-оноко, вы сразу догадаетесь, в какую среду его закинула очередная миссия (с учётом параметра эффективности скилла). Ну, и осознанное столкновение с тем, что противно, сюда же. А Инугами продолжает расцветать как персонаж: самая настоящая нянька для младших «зверят», разве что и методы воспитания у него звериные: положено как трикстеру водить всех за нос - вот и в воспитательном процессе тоже полагается на обман. Выглядит это местами немного некрасиво, но тут это обосновано видовыми и личностными особенностями. Ложь Инугами белая и нужна, чтобы незаметно направлять тёмных несмышлёнышей, надавливая на соответствующие психологические рычаги проблемных подопечных. Только чувствую, что в будущем такие отношения могут оказаться обоюдоострым мечом, ведь, покуда детишки не поумнеют, манипулирование Инугами можно довольно просто направить против него самого или против нестабильных ментально подопечных деток. Это подводит к, возможно, центральной проблеме истории: социальной неуклюжести [кемоно / детей в новом / малознакомом / чуждом им человеческом обществе] как препятствии к обретению счастья.

Во-первых, я про классического Кассяна, а не про «Грехи». Во-вторых, всего лишь про ту кетч-фразу «If Casshern Doesn't Do It, Who Will?» (скрин сейчас искать лень, сорри). Upd.: А, вот, это вступительная речь в начале эпизодов (тык): Ой, да какой был весёлый балаган, такой и есть. Возможно, менее продуманный в деталях. А, возможно, детали более актуальные не те. Я уже давно подмечаю, как в одном и том же аниме-сезоне в, казалось бы, никак не связанных друг с другом тайтлах обязательно как бы случайно находятся пересекающиеся / повторяющиеся темы / сюжеты / идеи. Сила ли это коллективного бессознательного, взаимовлияние игроков аниме-индустрии или что-то ещё, а вот такие совпадения раз в сезон обязательно происходят. В этом, например, у нас есть две лоли-карги (из «Tatoeba Last Dungeon...» и «Kai Byoui Ramune») и вот два архетипических шута-дурака нулевого аркана. Но если в «Jujutsu Kaisen» шут довольно неплохо завуалирован, то в Бэк Арроу шута даже не скрывают. Он прямым текстом говорит, что убеждений у него нет и он может быть тем, кем угодно (и демонстрирует Брайхайтом). А ещё он пришёл из другого (надо полагать, продвинутого) мира, притом ничего о нём не помнит, но страстно хочет туда вернуться, незнамо зачем. Что приведёт Рингалинд к упадку... И вот это описание полностью ложится на сюжеты и символику 0-го аркана Таро, где 0 - одновременно начало нового цикла с миллионом возможностей (в «Персонах» с их дураками-пустышками в качестве протагонистов эту фишку ещё обозвали «Wild Card», в «Back Arrow» протагонист вот тоже забывашка, чтобы быть чистым листом) и конец предыдущего, уже завершённого (где Арроу уже занимал какое-то место). При том зачастую шут на карте изображается самозабвенно идущим в пропасть, и лишь тявкающая под ногами собачка пытается его остановить. В «Back Arrow» таких собачек несколько, но шуту на всё по*, у него вдохновение. Ну, и число 0 с идеей кольца не чужие друг другу, а тема кольца тут всюду. В общем, сомневаюсь в своей ошибке. И имея в голове кольца, нули и дураков, мне уже как-то по барабану на не сложившиеся политические подтексты. Сериал занимательный и без них. Да и в эклектизме ничего плохого не вижу. Вот.

Можно списать на то, что потенциальная смерть дочери мамашу испугала значительно сильнее потери сумок. Есть всё-таки у людей предельная грань, до которой они ведут себя сколь угодно легкомысленно, но за которую они переступить никак не могут, и приближение к оной не на шутку отрезвляет. Это-то и случилось, так что у меня более-менее получилось в увиденное поверить. Больше в первой серии меня напрягли кадры типа этого, ну сломанные же: Скрытый текст Даже если идея состояла в демонстрации смертельно-болезненного вида, это можно было сделать лучше, имхо. Впрочем, в последующих сериях я таких кадров уже не видел. Ну, и посмотрел ещё 4-ю серию только что: хорошая (аналогия с перчиками - снова на «пять с плюсом»). И как бы показанная ситуация не выставлялась болезнью, требующей лечения, я всё-таки считаю, что заболеть ей герою сюжета было необходимо, чтобы сохранить дружбу и продолжить двигаться дальше с новыми силами: стратегическое отступление в сражении во имя победы в войне или типа того. Парни устали, обоим нужно было отдохнуть друг от друга. Побыв поодаль, они обмозговали свою связь и стали ещё дружней. Так что «очкарик» всё-таки молодец, иногда нужно быть тактичным и давать окружающим фору. Ну, или временами ссориться, чтобы лучше понимать друг-друга. Ещё мне нравится в сериале OP и OST, достаточно неплохие.

Да, что-то забыл я тут отписаться, а ведь со второго эпизода ситуация действительно становится лучше. Да, визуальный стиль у сериала определённо есть, но отдельные кадры даже с ним выглядят совсем уж дёшево или странно. Но это можно простить, потому как сами истории того стоят. Самое интересное в них то, что автор в их основу вложил не уже существующие поверья и суеверия, а не поленился придумать остроумные новые (тикува-кольца как символ неверности, например - ассоциация уровня SS+, имхо ). То, что я до этого назвал несерьёзными и псевдо-мистическими заболеваниями, теперь мне видится новой бытовой мифологией современного человека, построенной на более-менее современных ассоциациях. Из персонажей мне очень зашла местная лоли-карга (да-да, не только в соседнем «Tatoeba Last Dungeon...» такая есть) Аямэ, которую тут даже попытались обосновать через реинкарнацию в молодом теле с сохранением сознания предыдущего. И в результате получился очень занимательный персонаж, смешение возрастов которого, если начинать вникать, сводит с ума: Аямэ одновременно легальная лоли и бабка, и нет - в зависимости от того, под каким углом смотреть на её сущность. Короче, пугающая женщина! Ну, и сам Рамунэ - очень забавный парень. Знаток своего дела, добряк, пусть и с острым языком, и в вечном поиске спутницы жизни, с которой, если я правильно понимаю, вечно будет не везти (в этом моменте словил лёгкие ассоциации с Онидзукой, Саэбой Рё и прочими персонажами такого типа). Четвёртую серию ещё не смотрел, но уже сейчас могу сказать: рад, что дал сериалу шанс. Он оправдал оказанное ему доверие.

4-я серия: Адам - очень яркий как персонаж, антагонист и соперник. И сейю ему выбрали чертовски правильного. Если я правильно прочувствовал авторский замысел, то развитие линии Адама будет походить на линию Сефирота из «FFVII»: временно исчезнувшая с радаров и вернувшаяся вновь недостижимая на первый взгляд легенда, построенная на трагедиях, с которой однажды придётся и хватит сил совладать. Или типа того. Гонка 4-ой серии была захватывающей и эксцентричной под стать противнику (ещё понравился мягкий поп-панк в одной из гоночных сцен). Следующая дуэль обещает быть ещё более интересной.

Возможно, «Gunnm». Он же «Battle Angel Alita».

16-я серия: В одном из эпизодов Юдзи уже ссылался на пачку известных «сёненов», но выглядело это именно как дань уважения и отсылка. Сражение же Панды и Мехамару из крайней серии, похоже, идёт ещё дальше. Потому что владеющий боевыми искусствами комичный Панда ну очень смахивает на другую известную жертву проклятья - Гэнму Саотомэ. А В Мехамару просто слились одновременно Генос, Макото Сисио и Ятодзи Сацуки. Годзё-сенсей смахивает на Какаси-сенсея. Касуми Мива хорошо бы вписалась в отряд Турков из 7-ой «Финалки». А в Юдзи узнаются и Наруто, и Итиго, и Юскэ. Наверняка в будущем проявятся другие подобные параллели. В целом, арка с поединками учащихся разных школ пока радует, любопытные стремительные дуэли.

4-я серия: На мой вкус, всё так же слабо. Слишком резкий скачок в развитии Томодзаки не то что на момент 4-ого эпизода, но даже если смотреть на его же поведение в финальной сцене из прошлой серии. И нагнанная драма в сцене с игровой дуэлью не соответствует ситуации, в эту истерику я не поверил. И сыграно тоже не ахти, если честно. Для меня до сих пор эталонной истерикой остаётся вот эта сценка, от которой даже сейчас, при подзабытом контексте, пробирает до мурашек и слёз, потому что жизненно, с правильной эскалацией чувств, до краёв эмоционально сыграно (Саори Хаями) и умело подчёркнуто музыкально во второй половине: Смотришь, и понимаешь: вот так и взрываются вдруг от накопившегося отчаяния и беспомощности оставляемые позади персонажи-тихони, которые всё держат в себе и терпят, терпят, терпят... А в «Томодзаки» - тю... Ситуация совсем бытовая: «игры тоже требуют непомерных усилий», «каждая ниша имеет ценность», «не осуждай, не попробовав», «Это моя-то игра говно? Нет - твоя!» И что? И ничего: все разошлись, оставшись при своём. И будет так всегда. И ничего в жизни не поменялось. И стоило тогда так орать? В общем, никаких эмоций не вызвано, ибо не естественное было зрелище. Опять. Бодания альфа-нормиков, кстати, тоже были ни о чём, даже без сравнения с «Oregairu». Признание литературной кудырке - единственный полноценный лучик света в серии. Потому что абсолютно очевидно, откуда это взялось и почему. В этой сцене проявилась истинная суть Томодзаки как персонажа, имхо. Тут он действительно говорил сам за себя.

В плоттвисте? Сначала тебя-зрителя ставят на место ничего не понимающего чужака Кэйити и его глазами знакомят с сеттингом, а спустя несколько циклов предлагают смотреть на историю уже с совсем другого ракурса: находящихся в центре вихря интриг Ханю и Рики. Получаются взгляд снаружи и взгляд изнутри. Очень хороший ход для адекватной истории, делающий её менее прямолинейной. Плюс, есть категория очень странных зрителей, которая любит догадываться. Не соглашусь. Сюжет и конфликт есть и там, и тут (конфликт в обоих случаях с «человек-судьба», а сюжет сводится к спасению дорогих людей и устранению мешающих этому неучтённых факторов, но в случае «Цикад» об этом становится ясно в «Кай»). Разница лишь в подходах к раскрытию. Во «Вратах» избран менее замороченный и оттого более изящный и простой для понимания, на мой взгляд + с околонаучным обоснованием фантастических элементов. Подход «Цикад» менее последовательный (последовательность начинает наклёвываться только сейчас, как мне кажется) и оттого кажущийся запутанным и менее очевидным + объяснение фантастики дано через мутную мистику. Ну, и масштабы у сопоставляемых аниме-адаптаций разные, если тупо тайтлы пересчитывать. Но ни один из вариантов не назвал бы плохим, они просто разные и имеют на это право. Хм, теперь я знаю, что не стоит никому советовать начинать знакомство с «Цикадами» с этого сезона. Прошлые тайтлы дают необходимую базу, на которой уже и работает нынешний онгоинг. А без этой базы бесполезно пытаться что-то отвечать, действительно будет восприниматься, как фанфик. Окай, фидбэк получен и учтён. Химура, имей это ввиду! ;)

Мнение достаточно известного в анимешных кругах канала (но это всё равно не самое худшее аниме, что я видел, что бы там не было написано на обложке видео):

Что добавляет 3-я серия: Декорации иллюзорного мира у каждой девушки свои, и в чужие можно проникать, уснув вместе. Тема отношения к смерти и «преступления и наказания», впрочем, неизменна. Сон - маленькая смерть? Каждый «Вондер Киллер» раскрывает разные стороны и оттенки отношения к женскому началу: в первой серии были издевательства на почве непохожести или зависти среди девушек, во второй женщина-наставник перекладывала свои несбывшиеся надежды на молодую подопечную, в третьей мельком отметилась похоть, а затем более подробно - собственничество / фанатизм / одержимость. Представлена новая героиня-айдол (яркий фасад, за которым скрываются порезы отчаяния и мрак одиночества), и сразу стали очевидны столкновения в темпераментах девушек. Посмотрел оставшуюся четвёртую, и, да, она будет ещё одной гранью типажей женственности. Ещё веду отсчёт мужских персонажей в сериале, и пока их четверо: Ака, Ура-Ака, Саваки-сенсей и лечащий врач - сейю у всех разные (так что одно из подозрений можно вычеркнуть). Но Саваки-сенсей точно сыграет не последнюю роль в сюжете, раз уж вскрылись некоторые новые подробности относительно него и Който, да и к матери Ай он недвусмысленно подкатывает. В плане декораций вещица всё равно будет камерная. И за три серии благодаря этому можно было получше разглядеть смыслосодержательные цветочки. Новых среди них в новых декорациях добавляется не так уж и много. Оно и очевидно, ведь и общая тема тут везде одна. Так что разобравшись с основным массивом цветов из первой серии, остальные впоследствии отнимут уже меньше сил. Из других образов в сериале стоит обратить внимание на «волшебные палочки» местных девочек-волшебниц: у Ай это авторучка, обращающаяся в нечто среднее между скипетром и синтоистским жезлом онуса, тогда как у Рики - гибрид ножниц и канцелярского ножа магнитной расцветки с яишенкой посерёдке - всё канцелярские принадлежности. Ещё более подробно удалось посмотреть на убранство комнаты Ай, и там тоже есть точки интереса, за которые можно зацепиться. И так далее и тому подобное. К сожалению, рассматривать подробнее у меня еле-еле хватает времени, а прошёлся я снова только по верхам...

Надо же, 3-я серия открывает микро-сюжет продолжительностью более, чем в 1 эпизод, но всё по-прежнему прискорбно исполнено. Впрочем, среди тем и идей присутствуют кабельное подключение к противнику, взлом в цифровом пространстве, предоставление политического убежища иностранному диктатору ввиду политических причин, государство в государстве с особой юрисдикцией, власть корпораций, оплеухи бакагайдзинам, вопрос о свободе воли у андроида и так далее. Ещё за эпизод женские персонажи три раза поцеловались, лол. В общем, сомнений у меня уже никаких: «ГитС» на самых-самых минимальных минималках и с более «ояшистыми» персонажами, к сожалению.