BonAntonio X

Futarigurashi - воистину странное, мало кому сегодня нужное махровое этти. Долгое время можно было найти лишь половину сериала. Нынче же он представлен целиком в переводе. Например, на «Ня». Перевод Majokko Megu-chan достиг 45 серии. Из 72...

Щербозавр - канал не чисто анимешный, но тема затрагивается там довольно часто. Крайний видеоролик, например, на довольно интересную местным юзерам тему: «Аниме-сериалы в России 90-х». С одной стороны, уж у нас-то на форуме положение дел тогда задокументировано основательно. С другой, тут вот даётся правильный ответ на вопрос из «Помощи в опознании аниме» про тайтл, где команда героев уменьшалась в размерах и в организме человека боролась с болезнями. Или вот упоминается сериал про F1 - емнип, однажды кто-то спрашивал, бывают ли такие вообще. Короче, умеренно любопытный и играющий на ностальгии обзор. Но ни разу не исчерпывающий. https://www.youtube.com/watch?v=5zqtZycQnQ4

Niwatori Fighter / Rooster Fighter / Боевой петух Жанр: комедия, пародия, экшн, приключения, сёнэн ТВ, 2026 Студия: SANZIGEN Режиссёр: Судзуки Дайсукэ Сейю: Кэнта Миякэ, Сиори Идзава, Марико Хонда, Томохиро Оно и др. Черти сожгли родной курятник, сожрали всю его сестру. Куда теперь идти буяну кричать своё ку-ка-ре-ку?.. P.S.: Экранизация одноимённой веб-манги за авторством Сю Сакуратани. Самый интересный в авторской команде - сценарист Хироси Сэко, пожалуй. Он работал над Panty & Stocking with Garterbelt, Kill la Kill, Mob Psycho 100, Inuyashiki, Dorohedoro, Kakegurui, а значит знает толк во «всратой» комедии и ультранасилии. Сабж как раз про эти направления массовой культуры. Ну, ещё поклонники сёненов найдут здесь целое отсылочное раздолье. В остальном, тайтл - бюджетный проходняк и смысловой мусор. Видеоматериалы: MAL WA WIKI ANN

Shunkashuutou Daikousha: Haru no Mai / Agents of the Four Seasons: Dance of Spring / Агенты четырёх сезонов: Танец весны Жанр: драма, романтика, фэнтези ТВ, 2026 Студия: Wit Studio Режиссёр: Ямамото Кэн Сейю: Юка Нукуи, Ёсино Аояма, Сумирэ Уэсака, Кана Ханадзава и др. Сначала была вечная Зима. Когда Зиме стало одиноко, на свет появилась Весна. Затем возникли и Лето с Осенью, чтобы земля успевала восстанавливаться в этом цикле. С тех пор и существуют в нашем мире четыре сезона года. Реализацией их сил на планете занимаются так называемые Агенты четырёх сезонов - поверенные времён года среди людей, путешествующие по свету и приводящие соответствующие сезоны в действие. Но у привычного хода вещей есть и свои противники. По их вине 10 лет назад бесследно исчезла Агент Весны по имени Хинагику, и вновь наступили вечные холода. Но спустя десятилетие тягот и невзгод изрядно ослабленная Хинагику возвращается на дальневосточный Архипелаг Ямато, чтобы в тайне провести ритуал Весны... P.S.: Экранизация одноимённого ранобэ за авторством Каны Акацуки (история) и Суоl (арт). Есть также манга-адаптация c артом Наппы Комацуды. Проект будет в первую очередь интересен поклонникам Violet Evergarden, прошлой работы того же автора. Для остальных это означает обилие романтишных страданий, тонкой интроспекции и богатого цветочного символизма. Принимает форму всё это не на Kyoto Animation, конечно, но тоже на выдающейся анимационной студии. Постановку доверили опытнейшему аниматору. Правда, на посту режиссёра он относительно недавно. Зато проекту достался раскадровщик-ветеран, целый сонм дизайнеров персонажей и художников по задним планам, перспективный мультижанровый композитор, работавший с режиссёром тонкой эмоциональности Наоко Ямадой, а также сценарист-эксперт в том числе по колкой диалектике полов в романтическом жанре (Uruwashi no Yoi no Tsuki и Koroshi Ai). Думайте... Видеоматериалы: MAL WA WIKI ANN

Я бы в такой ситуации либо всё рисовал в цифре, где можно воспользоваться текстурной кистью или другими решениями, либо с контурами работал на бумаге, а с тонами в цифре. На бумаге ещё можно играться со штриховкой разной плотности, либо удариться в эксперименты с тушью / акварелью...

Ну, или осознание утраты невинности в своих мыслях, он же за двумя бегает. А после вулкана кадром выше ещё и так называемое "время мудреца". )

Буквально сегодня вечером Moulture подробно обсуждали сабж. В отличие от меня, они читали интервью с автором оригинального ранобэ и режиссёром экранизации (оба 30-летние творцы со специфичным бэкграундом), а также немного подвникли в матчасть и контексты / источники авторского вдохновения (в том числе театрально-сценические, а массовый зритель как раз обычно не очень справляется с условностями театральных приёмов и символизма). Сразу многое встаёт на свои места. Сказано и про идею людей, неприспособленных к привычной нам обыденности и способных жить и ощущать жизнь лишь в экстремальных условиях, и про давление на индивидуальную человечность общественного мнения и физического / ментального износа (тема инвалидности, ментального здоровья и т.п.), и про намеренно неестественные образы героинь, и про препарат-консервант (в другой теме я предположил, как он работает, ну, и примерно так его действие практически и проявляется), и про особенности сериального повествования, которое отличается от ранобэшного темпоритмом (мультуровцы там даже Тарковского упоминают для сравнения), непоследовательностью и недосказанностями, из-за которых тайтл понравится далеко не всем и многими будет критиковаться. Касаемо последнего я всё равно настаиваю, что большинство просто не воспринимает художественные средства аудио-визуального медиума аниме / кинематографа во всём объёме (а воспринимает в основном только то, что проговаривается сценарием) и потому ошибочно считает оный огрызочным. Да, я вот из сериала не узнал, что местный препарат называется «консервант», но всё равно почти полностью угадал его свойства. Так уж ли мне важно его название? Нет. Вот и со всем остальным такая же схема. Могу не знать конкретики, но ухватить суть и от неё довольно верно достроить картинку со своими терминами и ассоциациями. Именно с таким подходом подобные проекты и усваиваются наиболее эффективно. Они дают подсказки на вопросы и провоцируют зрителя угадывать ответы. Сабж с этим справляется отлично. Кстати, из обсуждения стало понятно, что в книгах предыстория Юки действительно раскрывается. Просто режиссёр решил всё запутать. Ну, и про то, как тут работали с диалогами и озвучением - этого я не мог знать без сведений из интервью. Моё почтение за такую выдумку на средства выразительности. Язык не повернётся назвать тайтл проходняком после таких закулисных деталей. Вменяемое обсуждение «Еды на столе» примерно с 1:38:00 по 2:04:00: https://youtu.be/-hUfV7V3rsU?t=5865

У меня сборник от Гипериона. Не было повода заглядывать в оный Истари. Лет десять назад читал этот роман, шикарная штука в магическом (или гротескном, как на Вики указывают) реализме. Но там киты, емнип, всё же про другое: про покаяние, прощение, одиночество, человечность, отчаянное стремление к контакту, уход от атомизированности общества. Эти слои как будто бы лучше захватывали киты в "Детях моря" Дайсукэ Игараси (сужу, правда, по экранизации) или даже в хосодовской "Красавице и драконе". Здешний же кит хоть и одинок, но существо более трагичное и зловещее. Именно что чудовище, увековеченное в созвездии. Очередной злобный комментарий, получается: для печального козодоя место на небе нашлось только под боком у монстра. Но это всё разно была жизнь, огонь которой полностью не угас, ибо передался Юки...

А я выбираю видеть и свою, и чужую. Перетекать из первого во второе и обратно, достраивать, дополнять там, где не хватает кирпичиков: у себя, если автор справился лучше, а у меня не хватает опыта, или у автора, если он оставил пустоты в повествовании по той или иной причине - кажется, это называется диалектикой чтения / просмотра. Что толку смотреть на чужую стенку, если увидеть цельную картинку в своей голове не получается? Нужно не просто смотреть, а всегда стараться видеть. Не просто употреблять, а как-то обрабатывать увиденное, трудиться, делать выводы, предположения, строить теории, проверять их. И если я недостаточно потрудился, то кто я такой, чтобы открывать рот? Особенно с критикой, когда у самого бревна в глазах. Я несовершенен, могу позволить это и автору. Идеал недостижим. И, да, пусть не про стенку, а про вселенную на фантике от жвачки было в "Первому игроку приготовиться". Уважаю людей, способных к такому уровню восприятия. Главное, чтобы было в меру.

В том и проблема, что тебе почему-то важна эта конкретика (которую могут дать и позже, повествование-то непоследовательное). Тогда как это все факты, которые легко достраиваются в уме опытом зрителя и могут быть самыми разными. И их специально для зрителя оставили открытыми. Потому как если озвученный конкретный факт не совпадает со зрительским представлением, режиссер с точки зрения этого зрителя все равно останется в дураках. В свою очередь, опциональность вариантов лучше ложится на опыт большего числа зрителей. Каждый встроит известную ему картину мира. Если она, конечно, есть. Но это вроде и не тайтл для 3+ и старше. Ну, то есть у меня вполне получается сопереживать медленному слому человеческого существа, выбравшего ломать чужие жизни. Тут не так уж и важна предыстория, ибо это моральный груз общечеловеческий.

Я просто вольно повторил строчку из "Бегущего человека", а меня поняли только буквально. Реально, зачем я ещё пишу здесь... 🫠

Серьёзно? Спустя десятилетия знакомства с анимешным и, уверен, другими медиумами лучшее, на что способны бывалые форумчане, это буквальное восприятие... Имеем название «Смертельная игра ради еды на столе», вот только у протагонистки Юки на столе никакой еды нет (зато есть вода, то есть всего слово в названии надо было поменять до логичности, вот ведь тупые японцы), как нет и необходимости в оной... Как так!? Обман! Не работает! Так может быть этот стол не её конкретно касается или касается лишь косвенно? Например, иносказательно описывает the story of a derranged world, в котором для большого числа людей обыденностью (как сцена уборки в титрах 11 серии) становится риск для жизни в театре смерти, чтобы решить свои финансовые вопросы и банально прокормиться. Или ситуацию, в которой мир вгоняет человека в такие депрессию и экзистенциальную пустоту, что огонь жизни и смысл существования получается ощущать уже только через шокирующие и скоротечные финальные яркие вспышки свечей чужого трагического существования (гы-гы, по шоссе едут машины со свечами на крышах, чо за недоартхаус, лол). Это к слову о глубинной мотивации Юки, ибо случай с её наставницей - только грамотно спланированный медийным руководством толчок, чтобы спродюсировать потенциально самого злобного игрока в истории «Бегущего человека» и рейтинги поднять на десятки игр вперёд (а удивительное воскрешение наставницы в финале - повод не для возмущения, но для любопытства, как по мне). Но, Карл, оно ведь не было сказано в лоб буквально! Да, но для вас же не имеют значения ни строка-ключ в OP'е целых 11 серий подряд, ни во весь кадр нарисованные и в субтитрах прописанные кит с козодоем. Куда вы дели эти важные подсказки? Дели, а потом обнаружили дыры в логике, ибо зачем нам миф про чудовище Посейдона и мета-слои про одного из важнейших японских писателей, когда название нас к ним не готовило. Удивительно (нет). И я это не спора ради сейчас написал. Спорить и водить незрячих за ручку не желаю от слова совсем (отмечу лишь, что при смысловых нестыковках лично меня часто выручают вопросы «Почему так?» и «А для чего тогда?»). Просто сокрушаюсь современному миру победившего СДВГ и инфо-ускорения. Медленно, видите ли, призрака показывают... Люди! Астанавитесь! Ну, или хотя бы замедлитесь, это исцеляет. Ибо время - лучший увеличительный прибор... Ой, ну всё, времени нет, я побежал! 🤪

Именно. Делаешь в любом размере, потом размер можно поменять. Я обычно использую изображения 150х150 для аватарок, но можно и больше: движок форума сам подгонит до нужного размера.

Максимально своеобразный сериал, конечно. Лёгкая сказочная обёртка и весьма удушающее внутреннее содержание. История глубоко женская, потому как раскрывает мученическую сторону уязвлённой женственности. Девочка-отшельница, обреченная стать Концом Мира, через серьёзные самоограничения и тотальный контроль со стороны уходит от своей участи, обретая сомнительный статус ведьмы ядов. Не имея возможности ничего узнать о любви и прочих таких ценностях нормальной жизни, кроме как из книжек, эта одинокая дева вынуждена вдруг воспитывать чужого ребёнка с похожей судьбой. И раз уж речь о ребёнке, то в нём во всю играют неосознанные страсти вроде жадности и вовсе не сыновьих чувств к своей воспитательнице, которые практически нет никакой возможности проработать и приходится банально стирать, постоянно откатывая так-то молодого человека обратно в ребяческое состояние. При этом экшна как такового в сериале нет, и 80% его содержания - воспитательские будни, а оставшиеся 20% - своего рода судебный процесс, проводимый местным попечительским советом общества тёмных магов. К магам, конечно, прям очень много вопросиков. Их детская аргументация вообще не клеится с высоким статусом, который они занимают. Сама Луна слишком пассивная-забитая, чтобы быть действительно интересной. А пацан Лизэ - ну, он слишком плаксивый пацан. Сезон закончился открытым финалом, в котором Лизэ всё-таки слегка проработал причины своего несчастья и открыл себе возможность для прогресса и спасения. Наверное. Ведь все мы знаем эти сказки, работающие по принципу «ящика Пандоры». Ну, и если по чесноку, зерно интересности в истории есть. Она нетипичная и в край специфичная, но я не ЦА. Картинка / анимация тут тоже имеет свой шарм, но таки бюджетна в край. Вроде общая суть истории тут и выверена, имеет чёткий вектор, но отдельные детали сценария и диалогов смазывают впечатления. С натяжкой ставлю тайтлу 7 из 10. Хотя по факту надо бы 6 из 10...

Ну, вот и этот сериал досмотрен. По ощущениям, профукали потенциал труъ-концовки, уйдя в итоге не сильно дальше нормального финала. Кукрушку и Джонаса, Манан и SQ так и оставили на уровне минимально необходимо раскрытых зарисовок. Про Гноса ни слова нового не добавили. Про цифровую религию и отступничество Юрико тоже забыли. Либо надо было заканчивать проект в спешке, либо так тут проявляется рекламная суть этой анимешки. Мол, за большим дозо в игру. Однажды скорее всего так и сделаю. Тем более что по меркам рекламы основного продукта тут всё на высочайшем уровне сделано. Сочнейшие картинка и дизайны с закосом под почерк Сигэнори Соэдзимы, роскошные звук, музыка и голоса персонажей. На сюжете подсэкономили, да... Но всё равно ставлю 9 из 10. История-то персонаже-ориентированная по сути, глобальная линия и внутренние игровые правила тут для фона только. Ну, а персонажи местные - они из палаты анимешных мер и весов позаимствованы. Классическая суть с лёгким налётом шаблонности, зато какая яркая упаковка. Моё почтение.

Досмотрел. Это была роскошная, удивительно отшлифованная в одних моментах и до странного, будто бы намеренно неотёсанная в других, нетипичная редкость, которая попадается далеко не в каждом сезоне и которую спорная мораль и открытость трактования сотрёт с радаров большинства потенциальных зрителей. Сериал сугубо настроенческий (для и про людей в подавленно-меланхоличном, если не вообще аутично-депрессивном ментальном состоянии), со своей сбивчивой психоаналитической логикой сновидений (нарушенная хронология, в финале даже ломающая причинно-следственные связи), ориентированный на эмоциональное, а не на рациональное восприятие (щедрые плотарморы и сливы персонажей в интересах донесения авторского мироощущения). По сути, это ещё и театр одного персонажа, потому как именно в разгадывании modus operandi одного конкретного действующего лица и состоит. Все остальные - лишь голоса в голове (ну, или отражения в осколках разбитых кривых зеркал), нужные для собирания этого паззла несчастной личности (ну, и приятно, что на 90% я её, кмк, ещё на середине трансляции разгадал). Ну, и остаётся ещё добавить, что «Еда на столе» - штука ещё и из тех, что вряд ли вообще позиционировались для зарубежных рынков. Потому что смешать полную жизни обречённость цвета побегов молодой травы с поэтикой конкретного рассказа Миядзавы Кэндзи, да ещё и в сюжете про бездушные игры на смерть в прогнившем мире в духе какого-нибудь Косюна Таками (или там Стивена Кинга) - совершенно гремучая национальная смесь, которую можно эффективно реверс-инженернуть именно что с точки зрения японоведения. 9 из 10. Один балл отнял за странные шероховатости в отдельных сценах анимации (скорее всего являющиеся частью художественного замысла, впрочем) и за никуда не смывающуюся всеми этими хитрыми детальками примитивную в конечном счёте суть истории про очередного шизофреника-маргинала и его причуды. P.S.: Женским хором скандируемая финальная строка «Звезды Козодоя» дюже напомнила трек, где так же менхеристо зациклена фраза (да и по смыслу текст весьма близок к ментальности Юки): https://www.youtube.com/watch?v=wGvHlcJbwUg

NEEDY GIRL OVERDOSE: https://www.youtube.com/watch?v=JIh6--l6NX4

She Past Away - Mizantrop: https://www.youtube.com/watch?v=tL_EIneMByU - ещё готик-рок. oktobernatt - Rasa: https://www.youtube.com/watch?v=DKXp5uw_YZ8 - смахивает на Bôa.

Перед игрой участницам предлагается некое радикальное купирующее средство: одновременно психотропное, обезболивающее и кровоостанавливающее (обращает кровь в подобие пуха или пены при контакте с открытым воздухом). Какое-то чудо научных достижений, если честно: можно назад даже отрубленную конечность прирастить спустя часы. Если конечность не потерялась, конечно (тут вспоминается старенькая комедия с Джимом Керри, которая «Я, снова я и Ирэн»). Но «Еда на столе» и не про сухую научную логику, сериал всецело про эстетику, этику и обоюдоострый меч чувства. Все здешние «ужасы» (скорее психологический триллер) из оного и вытекают, собственно. И если не напрягают такие условности концепции, то сериал действительно можно записать во флагманы своего сезона. Если напрягают - лучше пройти мимо.

Я не слежу за мангой, но второй сезон всего на 10 серий, за 6 из которых не случилось ни одного важного события. Пати размеренно-повседневно углубляется в северные территории к своей цели. Сезон оттого воспринимается как промежуточный, как подводка к чему-то грандиозному впереди. Не сказать, что от этого он становится хуже.

Всего лишь реклама губной помады (нет): https://www.youtube.com/watch?v=HJsWhXAAzGM

Стилёвый «вампирский готик-рок»: https://www.youtube.com/watch?v=t1aiA2w-aCs Кавер, за счёт одного вокала звучащий лучше и так крутого оригинала, но минус не так качает: https://www.youtube.com/watch?v=e_b5tsKCg-w. Вокалист ещё так атмосферно флексит во время пения. )

Первая ассоциация - "Волчий дождь".

Да я как бы не смотрел, но это джамповская классика, которую знать надо хотя бы на уровне опознавания персонажей (в моём случае играны несколько джамповских "капустников" с персонажами из "Бобобо" в том числе). В моём понимании эта сёненистая вещица для тех, кто помладше. Ещё более абсурдная и несерьезная, чем "Сайки Кусуо". Даже мне тяжело бы было это смотреть. Но сами образы героев узнаваемые, трудно развидеть.

Bobobo-bo Bo-bobo: https://www.youtube.com/watch?v=jWOftv8Un1A