rewersi

Изврат. На такое идти бессмысленно. А ведь существует, похоже, и старый анимационный фильм, только название там другое и место действия не Земля. По произведению того же Булычева, кажется.

Сыграю на добивание всех овечек в этом посте. Тем, кто не знаком с анимецией Александра Петрова, советую с ней ознакомиться. Аниме после этого можно ставить на полку и периодически любоваться обложками. Его рисовка -- нечто отдельное и очень живое. Выразительность даже самого крутого аниме ни коим образом не дотянет до его работ. Только на полнометражку в таком стиле уйдёт десяток лет. Для более потоковых вещиц можно немного упростить стиль или придумать не менее оригинальный свой, но не требующий более 3-4 лет на 1,5 часа видео. Из того имеем: 1) Надо соглашаться на долгосрочные проекты. 2) Не надо спешить за выручкой с проекта. (это касается инвесторов) 3) Надо делать так, чтобы смотрели с удовольствием и интересом каждый раз. 4) Надо ценить своё время и не тратить его на мелочные затеи. (редкий сериал, анимационный фильм можно назвать стоящим потраченых на него сил и времени) 5) Стоит помнить, что потомки нам не скажут спасибо за кучу халтуры, которая устаревает быстрее обуви. Современная флэш-анимация для меня клюм в нынешнем её состоянии. Сама программа позволяет большее, если есть время и идеи. Ведь, если делают мульты в этой программе и они пользуются успехом, то почему бы не делать в ней рисованные фильмы? Важно как сделано, а не в какой программе. ...Таки куда делся весь энтузиазм?

Интересные тенденции. Учись дальше. Картинки хотя бы редактируй до нормального состояния перед выкладыванием на форум. А то это ведь неуважение к зрителям.

В общем целом я немного противник аниме (добрый и вежливый наблюдатель данного явления); а никто бы не подумал такого, пообщавшись со мной на тему аниме в реале. Дело вкусов, конечно. Критика на аниме не для меня; я ничего не опускаю во всеуслышание (только в личных разговорах по индивидуальному требованию),-- я просто игнорирую то, что мне не нравится, не говорю об этом. Дальше можно начать задавать вопросы, но и на них я охотно буду отвечать без ярости и цинизма. Итого: я против зла и таковым не пользуюсь. К субкультуре так же не могу себя причислить и не хотел бы быть причисленным кем-то. Для себя выделил три категории анимешничества: мультяшники (с ориентацией на японкие мультики), анимешники и отаку. На тему американских мультипликационных работ никогда таких добрых слов (которые применяю в обзорах по аниме) написать бы не смог, поэтому стараюсь о них даже не вспоминать. /Зачем нападать на чужие манеры и привычки, если можно не обращать на них внимания? Они потом сами отвалятся./ Флудёж со стороны прессы, жёлтой и прочей, нужно переносить спокойно, как обыденность. Стоит попробовать создать реальное видение этой проблемы со стороны самой субкультуры и разобраться с собственными тараканами по-доброму. /Написание иронических статей на сайтах не спасёт партию и отечество! И солидарность трудящихся масс обеспечить этим не удастся/... Из чего следует, что пора браться за нормальное адекватное восприятие положения дел и предоставлять свою информацию (без перехода на личности из рядов противника) в ответ на их чушь и беспардонщину. Газетчики, как всем известно, любят интригу. Разве только писать трудно, когда так и хочется вставить обвинение в чей-то адрес, ан нельзя (!). Автор подобного рода статьи должен быть лоялен к противникам и "не замечать их в упор"; излагать материал по делу, не задумываясь о том, что его будут читать ярые противники и потом будут коверкать и цитировать, изменяя смысл и логику. /Оригинал будет жить вне зависимости от последствий деятельности противников субкультуры/. Надо развернуть свою информационную деятельность (не в коем случае не войну) на просторах крупных газет с нормальной репутацией. Для них это может оказаться вполне актуально, если написать интересно и захватывающе. Т.к. большинство наших соотечесвеников с аниме знакомо известно как ..., то ждать повышения спроса после первой статьи не следует. Но грамотно поработав в этом направлении года два, можно надеяться на лучшее, даже на просветление закоренелых антианимешных умов. Чтобы не превращаться в безликое "МЫ" для прессы, надо почаще напоминать о том, что такое аниме и для чего оно существует, акромя коммерческих целей. Всё же это не безликое действо, где всё сливается воедино. -- Значит, об этом можно писать возвышенно, как о хорошо поставленном спектакле или фильме. Не исключено, что есть здесь свои ошибки, как в влюбом роде изобразительного искусства; есть своя попса и халтура, откровенный маразм -- тоже не редкость; ...стоит ли от того огрызаться на весь пласт культуры в целом? Нет. Ту же картину мы имеем во всём: в литературе, театре, живописи, скульптуре, музыке и т.д. /Утверждение своей правильности -- первый признак отсутствия таковой./ Реабилитация аниме в глазах окружающих -- дело страждущих умов. Что же захватило эти умы? -- Да то, что заглотили они в своё время из показанного по ТВ и не проанализировали как следует; + то, что им предложили такие же подсаженные. Далее по цепочке. ...Когда халтуру прилюдно хвалят как шедевр, то со стороны это смотрится не самым лучшим образом. От случая к случаю умным культурным людям попадается это "расхваленное" и потом в газетах всплывают лестные статейки и заметки об "этом" и "том", чего они даже видеть не желают. Даже мне обидно становится.

Для деревни всё новьё. Они любую новинку схватят. А на горожан такие фокусы могут не подействовать. Приятный пример по обработке. Поздравляю! Побольше бы таких специалистов в наших кругах. Я пытался начать с семьи, но поскольку они ничего не смотрели раньше и у них вечно нет времени, то сделать это до сих пор не удаётся. Их упёртость совсем им мешает. Пол года медленного долбежа -- почти никаких результатов.

Starscream, очень интересно получилось. Меня бы на такую длинную речёвку не хватило. Перемывание косточек солидное вышло. Порадовал подход в описании данной проблемы. Индустрия переходит на удовлетворение потребностей потребителя. Но по некоторым можно сказать, что они стараются поднять потребителя до своего уровня или так же в анимации "его" критикуют, как это делают Сатоси Кон, Хаяо Миядзаки, Мамору Осии... и некоторые прочие этого порядка. А вот на тему конкретизации позиций надо бы уточнить: Антианимешники или Антиотаку (+Антимультяшники). Рассуждение было построено вокруг антианимешного движения, но больше касалось антиотаку. Сами анимешники могут быть антиотаку не меньше постороннего наблюдателя, но более корректно смогут оформить своё мнение, т.к. варятся в этой среде. Жить с клеймом "отаку" позорно, а вот "анимешник" это как "филотелист", и нет ничего позорного. Так же стоит разделять Аниме и мультики. Не стоит утверждать, что в японии делают только аниме, потому как многое, что имеет ярлык "аниме" никаким боком до него может не дотягивать. Есть ещё и верхи анимационного искусстава, создающие анимационные фильмы, но их эта проблема касается в меньшей степени. Всего насчитывется три слоя анимационного порядка: мультики, аниме и рисованные х/ф. К какой категории что соотнести? Этим нам и следует заняться. Классификация данного рода творчеста может быть не признана, но от этого она не потеряет своей актуальности на стороне и найдёт свои отзывы в СМИ; остаётся надеяться, что после разработки такой классификации наконец перестанут писать крамольные статьи об аниме, толком не втыкая в происходящее, не разбираясь поподробнее в этой сфере творчества и ремесла.

Не помню, оставлял тут свою инфу, но вот: аська:430084281 (но иногда актуальнее личным сообщением в АФ). По части манги не обращаться, я в этой области жуткий цензор и мне очень редкие экземпляры нравятся. В аниме могу проконсультировать на тему "стоит или не стоит смотреть". Москва.

Я решился на своей домашней стариничке заняться бесплатной раскруткой Петровской мультипликации, постараться повысить культурный уровень молодёжи, чтобы из аниме они начали серьёзнее выбирать кнкретные работки, реально стояшие просмотра, а не всякую муть и среди неё что-то интересное в промежутках.

Это не то. Надо было что-то киношное, полнометражку серьёзную. То. что пробивает и реально может заинтересовать. У сериалов меньше шансов. Тем более, для человека такого возраста, который, по идее, должен ориентироваться на уровень постановки советской классики. ...Хорошо бы что-то типа: Jin Roh, Millennium Actress, Omohide poro poro, Hotaru no haka. Эти мувики подойдут больше.

Синкай молодец, но ему надо несколько доработать с постановкой, оная порою хромает. Его символизм мне тоже нравится и его работки смотреть приятно, особенно две последних и клипы. Он не использует такой сложный стиль графики; символизм всегда легче запоминается, чем красочный реализм с множеством мелких оттенков.

Этот из Ярославля - Александр Петров. Мне его анимация тоже очень понравилась. Самая живая анимация, которую видел за свою жизнь. Ещё не переношу японские мультики и мангу с перебором кавайности. Поэтому обхожу стороной подобное творчество. Но иногда (по особым случаям) кавайность в анимации прощаю (примеры: Air (movie), REC, Hotori, мувики Макото Синкая), обычно за хорошую тежиссуру.

Escaflowne (movie) Первое впечатление было не совсем завершённым, буду сейчас пересматривать. Хотя точно могу сказать что понравилось, если уж выкачал из сети в размере 4,37 гб с разрешением 1280х720; не просто так же... Теперь надо полностью подкорректировать первое мнение и разобраться в его правдивости.

Я тоже подобными разработками занимаюсь. Последнее время склонен считать, что первых 3-4 аниме подсаживаемая жертва пусть лучше просмотрит вместе с подсаживающим, а то знаю я их, вдруг не станут смотреть в один подход от начала и до конца, будут оставлять на потом. Недосмотренное аниме оставляет не верное впечатление. Поскольку в аниме сюжет выстроен обычно от начала и до конца; не просмотрев полностью, можно потерять часть сюжета и потом вешать всем лапшу на уши о том, какое это странное явление (аниме) и задаваться глупым вопросом "А что там такого дельного нашли?"...Надо жертве привить привычку смотреть сразу и полностью, а если не хватает времени, то не смотреть вовсе или смотреть что-нибудь короткое. ОВАшки так же, как и мувики, надо смотреть полностью. (самый длительный ОВАшный блок около 3 часов; такое время при желании можно выкроить в выходной). И немного корректирую на тему сериалов: лучше начать ОВАшками, не грузить сразу, т.к. аниме-сериалы сильно отличаются по нагрузке от сериалов с актёрами.

Изменения во мне: 1.Начал писать статьи по социологии через призму аниме. Более чутко анализирую происходящее. 2.Периодически в жизни, в быту что-то всплывает по ассоциации с моментами из аниме. Становится смешно, но смеяться во всеуслышание не стану. 3.Вернулся к рисованию, немного в мой стиль закралось и анимешности. Хотя по жизни отталкиваюсь от академического рисунка. Тянет рисовать короткометражки; придумываю свой стиль рисовки. 4.Фильмы с актёрами теперь почти не смотрю, а телевизор и подавно; всё из сети тяну, из районной (халявно, преимущественно) и общей. 5.На тему аниме гружу кого угодно, но если с первой же фразы вижу недовольство собеседника. то закрываю эту тему. Самое же странное, что гружу этим интеллигентов. Вроде, без особых препятствий; но подсадить на аниме не удаётся (нужно подождать, их реакция замедлена), мешают прежние стереотипы. 6.После аниме "Earth girl Arjuna" напрочь отмахался от мяса (есть его перестал ещё за 5 месяцев до этого, но этим добил окончательно), стараюсь правильно подобрать рацион, чтобы заменить этот вредный для души продукт. 7.Собираюсь учить японский, в т.ч. чтобы тромбовать японцев на разные темы, которых не хватает в аниме; переписываться с тамошними анимешниками на их языке. Да и смотреть в оригинале будет интереснее. 8.Стало труднее читать книги; теперь на многие рассказы и стихи возникает красочный анимационный ряд, приходится часто делать паузы, а ни то мозги перегреются. Даже когда сам пишу коротенькие рассказики, то возникает и к ним что-то подобное. Мышление стало более образным (я и до этого отличался по части образности мировосприятия).

Я чередую. То с субтитрами, то с озвучкой смотрю, если есть. Чаще мне попадаются файлы только с оригинальной озвучкой и там уже выхода другого не предоставлено. Да и прывык читать их, как тут уже сказали, "на автомате". Просмотру уже не мешает. + В оригинале слышны эмоции такими, какими были задуманы (или как вышли при озвучке), наиболее близкими к тому эмоциональному фону, который свойственен японскому языку.

Просмотрел сначала "Русалку", теперь догнался фильмой "Моя любовь". Второй потрясающе сделан и постановка шедевральная. Макото Синкаи и Ёсиура Ясухиро могут идти долго-долго учиться... хотя для меня они совсем раритетности не теряют, но тут и сравнивать нечего. Александр Петров молодец, умение выдерживать и совершенствовать стиль - большая заслуга.

Ну таки всё... Уменя в кармане на 200 р. меньше станет, если в "35мм" цену на Лапуту не завысят. Люблю оригинальный звук, поэтому пойду туда. Смотрел много раз, а такого подарка не ждал.*в предвкушении ярких впечатлений от просмотра знакомого мувика в кино* в кинотеатре 35мм он будет стабильно в течении сезона в 14:30; и премьера 28 февраля в 12:00, помимо основного времени. На "Навсикаю" именно по такой цене ходил. ...субтитры были не зелёными, а белыми; легко читались, без отвлечения от фильма. На "Сказания Земноморья" не ходил, но по мне это не совсем то; на такой фильм нет смысла ходить в кино, он даже приразвёртке на ширину 2 метра потеряет зрелищность. Думаю, для него будет нормально 128х72 см.,приблизительно так. (21:24) Разница между просмотром дома и в кино настолько велика по эффектности, что некоторые моменты и мелочи нашлись, которых раньше не улавливал. Стоит сходить в кино, потому как это настоящяя встряска в положительную сторону, хотя порою немного орустновато. Но даже все ощущения при просмотре были иными, чем при просмотре на экране компа. ...В общем: Потрясающе! (Субтитрв были жёлтыми и нормально читались, без напряга).

Jin Roh. Неоднозначная вещица. Я смотрел его уже второй раз; теперь понравился даже больше, чем в первый просмотр. По всем показателям наивысшая оценка. Анимация и постановка выразили даже больше, чем слова. Нет размазывания соплей по плинтусу и лишей болтовни. Краткость изложения превзошла многие фильмы подобного плана. Даже смотрится не в соответствии с жанром, а сам по себе. Сделан с умом и актуален на все времена.

Повторяю: Это уже не просто пустая идея, это проект для реализации. Нужно набрать человек 5 с Москвы; остальные могут быть даже далеко, в других областях. Основной процесс должен будет вестись в пределах студии, чтобы не выполнять кучу лишней черновой работы. Пока есть 1 + режиссёр и дизайнер персонажей в одном лице. Маловато, однако...

smash, Kigeki я знаю; действительно замечательно сделано, но это компъютерная анимация. Если можешь, то кинь мне, пожалуйста, личным сообщением несколько ссылок на понравившиеся тебе авторские эксперементальные работы японцев, мне интересно будет глянуть. Тогда уже смогу точнее сравновать.

Антианиме – что за бяка такая. Вторая версия статьи. от 31.08.2008. Редактура в данном варианте вышла по результату наведения порядка в изложении информации и дописывании нескольких отрывков. + К редактуре приложила свой ум одна из знакомых анимешниц (не с форума); путём методичного выбивания из меня не достаточно раскрытых тем и подачи направления для дальнейшего написания. С чего бы это? Кто не видел – тот не судья (если по-честному); как правило, судят больше те, кто не видел или, кто видел мультики подогнанные под этот термин или не самые лучшие работы из натурального аниме. Отличить аниме от мультиков вполне реально, но когда речь заходит о японских мультиках, то начинаются проблемы с ориентировкой. Очень многие студии помимо серьёзных работ выпускали за свою историю и мультфильмы, которые по праву дальше этой категории не идут, но к ним успешно приписывают ярлык «аниме» и большинство зрителей готово этот ярлык подтвердить. От необразованности ли это? Видимо, так и есть. Не пора ли в школах ввести в программу по истории культуры пару лекций по мировой анимации, её активах и её успехах; объяснить школьникам шкалу уровней анимации. Я делю анимацию на три основных уровня: мультфильм, аниме и рисованный х/ф. Удачные работы есть во всех трёх категориях, но перемешивать их – большая оплошность. …В российской мультипликации та же картина – присутствуют все три уровня и с представителями последнего я тоже встречался, хотя их в среде российских анимационных работ мало. Среди американской анимации третьей группы не знаю; вторая – некая альтернатива аниме, но пока очень хиленькая, без достаточной смысловой нагрузки; первая (мультфильмы) встречается повсеместно и хорошо знакома большинству. К какой категории что соотнести? Этим нам и следует заняться. Классификация данного рода творчества может быть не признана, но от этого она не потеряет своей актуальности на стороне и найдёт свои отзывы в СМИ; остаётся надеяться, что после разработки такой классификации наконец перестанут писать крамольные статьи об аниме, толком не втыкая в происходящее, не разбираясь поподробнее в этой сфере творчества и ремесла. Казусы, которые видны в современной публицистике, посвящённой этому вопросу вызывают смех сквозь слёзы; уже не удивляюсь этому убийственному для настоящего аниме явлению. Писать куда-либо комментарии со своим подходом не актуально – просто не поймут или осудят за то, что защемил чьи-то интересы. Каждая критика направлена на занижение ценности произведения. Штампованные попытки утверждения, что аниме вредит сознанию, в большинстве случаев окажутся правдой; что же делать с меньшинством? …Важная делема. Искать проводников в этот многообразный мир образов и мыслей сегодня очень сложно. Наткнувшись на серьёзного анимешника, сразу его позицию не просечёшь а просматривать большую коллекцию незнакомого искусства очень глупо. Лезть в интернет и читать множество комментариев не всем времени хватит, и не все способны перелопатить перед просмотром несколько печатных листов текста (не формата А4, газетных), ведь гораздо проще прослушать рекомендации. Остаётся два оптимальных варианта: «не смотреть» и «смотреть после прочтения обзоров и рецензий». Смотреть надо понимая; иначе: раньше или позже разочаруетесь и займёте своё место в ряду антианимешников. Индустрия переходит на удовлетворение потребностей потребителя. Но по некоторым можно сказать, что они стараются поднять потребителя до своего уровня или так же в анимации "его" критикуют, как это делают Сатоси Кон, Хаяо Миядзаки, Мамору Осии... и некоторые прочие этого порядка. Они же режиссирует интересные во всех планах а/ф и без оглядки на киноведов затаптывают мировую киноиндустрию в глазах собственных зрителей. Чего посторонний зритель ждёт от аниме, никто не сможет сразу объяснить. Первый раз смотреть аниме без понимания этого явления рискованно – мало ли что попадётся. Энтузиастов, желающих объяснить «что к чему» всегда полно… Смотреть аниме как мультики не получится и это поймёте достаточно быстро. Это отнюдь не зрелище для развлечения, за просмотром которого можно пожевать что-нибудь или чем-нибудь похрустеть. Это, в случае хороших а/ф, даже глубже кино (поэтому многим анимешникам смотреть в кино стало нечего). //Сноска: На тему американских мультипликационных работ никогда таких добрых слов (которые применяю в обзорах по аниме) написать бы не смог, поэтому стараюсь о них даже не вспоминать. /Зачем нападать на чужие манеры и привычки, если можно не обращать на них внимания? Они потом сами отвалятся./ // Флуд со стороны прессы, жёлтой и прочей, нужно переносить спокойно, как обыденность. Стоит попробовать создать реальное видение этой проблемы со стороны самой субкультуры и разобраться с собственными тараканами по-доброму. /Написание иронических статей на сайтах не спасёт партию и отечество! И солидарность трудящихся масс обеспечить этим не удастся/... Из чего следует, что пора браться за нормальное адекватное восприятие положения дел и предоставлять свою информацию (без перехода на личности из рядов противника) в ответ на их чушь и беспардонщину. Газетчики, как всем известно, любят интригу. Разве только писать трудно, когда так и хочется вставить обвинение в чей-то адрес, ан нельзя (!). Автор подобного рода статьи должен быть лоялен к противникам и «не замечать их в упор»; излагать материал по делу, не задумываясь о том, что его будут читать ярые противники; потом будут коверкать и цитировать, изменяя смысл и логику. /Оригинал будет жить вне зависимости от последствий деятельности противников субкультуры/. Надо развернуть свою информационную деятельность (ни в коем случае не войну) на просторах крупных газет с нормальной репутацией. Для них это может оказаться вполне актуально, если написать интересно и захватывающе. Т.к. большинство наших соотечественников с аниме знакомо известно как ..., то ждать повышения спроса после первой статьи не следует. Но грамотно поработав в этом направлении года два, можно надеяться на лучшее, даже на просветление закоренелых антианимешных умов. Чтобы не превращаться в безликое «МЫ» для прессы, надо почаще напоминать о том, что такое аниме и для чего оно существует, акромя коммерческих целей. Всё же это не безликое действо, где всё сливается воедино. – Значит, об этом можно писать возвышенно, как о хорошо поставленном спектакле или фильме. Не исключено, что есть здесь свои ошибки, как в любом роде изобразительного искусства; есть своя попса и халтура, откровенный маразм -- тоже не редкость; ...стоит ли от того огрызаться на весь пласт субкультуры в целом? Нет. Ту же картину мы имеем во всём: литературе, театре, живописи, скульптуре, музыке и т.д. /Утверждение своей правильности -- первый признак отсутствия таковой./ Реабилитация аниме в глазах окружающих – дело страждущих умов. Что же захватило эти умы? – Да то, что заглотили они в своё время из показанного по ТВ и не проанализировали как следует; + то, что им предложили такие же подсаженные. Далее по цепочке. ...Когда халтуру прилюдно хвалят как шедевр, со стороны это смотрится не лучшим образом. От случая к случаю умным культурным людям попадается это «расхваленное» и потом в газетах всплывают лестные статейки и заметки об «этом» и «том», чего они даже видеть не желают, ибо если «это» лучшее, зачем же смотреть остальное. Даже мне обидно становится. Всё начинается с информации, все проблемы, интриги, заговоры, предположения, предрассудки… , личность каждого человека строится из попадающей в голову информации. На второй ступени будет влияние этой информации на личность. Что есть в субкультуре такого, чего нет у остальных? Прежде всего – подача информации иная и неоднородная, без яркой идеологии и крайней бестолковости (кроме клинических случаев). В аниме (за мультики не отвечаю) всегда есть сюжет, выстроенная линия событий. Чаще всего имеется много параллелей с реальностью; бывают и чисто реалистичные аниме-фильмы, цельные или разбитые на некое количество серий. Порою ощущаешь, что смотришься в зеркало.– Это ещё одна зацепка для антианимешников, многие боятся этого, как огня. /Увидеть свои недостатки и уцелеть./ Самокритика – вот чего так недостаёт сегодня; надо лечить (лечить срочно, иначе это передастся по наследству воспитательным путём). Собственно, так строятся комплексы, личные и общественные, от которых избавиться намного труднее.. Для себя выделил три категории "анимешничества": мультяшники (с ориентацией на японские мультики), анимешники и отаку. В прочем, так оно и есть. На тему конкретизации позиций надо бы уточнить: Антианимешники или Антиотаку (+Антимультяшники). Рассуждение было построено вокруг антианимешного движения, но больше касалось антиотаку. Сами анимешники могут быть антиотаку не меньше постороннего наблюдателя, но более корректно смогут оформить своё мнение, т.к. варятся в этой среде. Жить с клеймом "отаку" позорно, а вот "анимешник" это как "филателист", и нет ничего позорного. Так же стоит разделять Аниме и мультики. Немного повторюсь, сказав, что не стоит утверждать, что в Японии делают только аниме, потому как многое, что имеет ярлык "аниме" никаким боком до него может не дотягивать. Есть ещё и верхи анимационного искусства, создающие анимационные фильмы, но их эта проблема касается в меньшей степени. Как правило, о них знают не многие. + Комментарий-поправка от 27.08.2008: С термином "отаку" ещё разбираться надо долго и дотошно, тем более при его двояком окрасе на исторической родине и вне её. Раз уж мы сами находимся вне Японии, то приходится использовать термин в роли не подобающей его истинному смыслу. Если это бы не имело негативного окраса в самой Японии, то у меня бы не возникло такого сопоставления. Те ж, кто сами называют себя отаку -- это совсем иной расклад дел, и сумасшедшими или помешанными их не назовёшь. Опять же, они подразумевают один смысл, а понять могут по-другому и относиться потом будут соответственно. А когда подобная тема разбирается в СМИ, то вообще лучше про это слово забыть и вместо него употреблять что-то отстранённое и поверхностное. "Анимешник" звучит намного лояльнее и без крайностей, да и никто ж не запретит тем же анимешникам увлекаться культурой/историей/традициями Японии. Ещё есть такой термин, как "японист"; относится больше к тем кто сосредотачивает внимание культуре/истории/традициях, для кого аниме -- часть интересующей их культуры. Два последних термина в сочетании дают нечто в роде "отаку", но не имеют негативного окраса и более конкретно определяют суть интереса через соотношение этих свойств.

И правильно их пришпарили! Нечего халтурить и репутацию портить. Я вот тоже давно думал на тему меча, но потом опять же на тему лицензии что-то приелось, таки дело пробивать лень, хотя мог бы. А на тему материала первое, что приходило в голову: сталь рельсовая или хирургическая, желательно чернёная и в комплектации версии Широсай, без гарды привычнее. Пока в шкафу деревянный макет короткого меча есть, но в комнате особо не помашешь, а на дачу далеко ехать (95 км. от Москвы).

Да уж, плохо дело. Так как кровь моя однозначно не подойдёт, то даже не спрашиваю о параметрах оной. Дисками с аниме могу поделиться. Есть: Hotaru no haka, Interlude OVA, Air (movie), Blue Sabmarine -- эти могу отдать на совсем. Ещё могу догрузить туда Hoshizora Kiseki с английскими сабами, Pale Cocoon тоже с английскими сабами + из манги: "Наусику" на русском (это на любителей политологии и социологии) (к ней софта для чтения DjVu файлов), ...по мувику "Air" (сам пока не читал, нагуливаю аппетит)... Предысторию к "Mononoke hime" в картинках (там без текста, но весело). О запросе сообщить в личку, если будет интересно. Через кого-нибудь смогу передать.

CorouD, для векторной обводки есть Adobe ImageReady или Adobe Illustrator; второе предпочтительнее. Там есть всё, что тебе может понадобиться. Коррекция яркости и чёткости делается в Adobe Photoshop, если надо что-то капитальное и уже без векторных функций. Рисовать изначально лучше на белых листах или просто одноцветных. Сканированное изображение выводить до нужного уровня по яркости и контрасту, линии делаешь отдельным слоем; потом делаешь, что угодно.

Можно меня занести в компанию. У меня этот мувик один из приоритетных в коллекции.