barmy

60s-70s Japanese Instrumental Cinema Funk Breaks чрезвычайно залипаю на эту подборку

Disenchantment Видно, что хорошо потрудились над первой и последней сериями, которые работают, как им и положено, то есть цепляют внимание и подвешивают на клифхэнгер, если до него дотянуть. Остальное смотрится как ровный и не очень насыщенный довесок. Потенциал фэнтезийного сеттинга крайне слабо использован. Пара шуток про алкоголь были действительно смешными. Симпсонов не смотрел, Футурама нравилась одно время.

Seasons roll, turning; Eternally returning; But no summer twice. Torment: Tides of Numenera

Drying in the colour of the evening sun

"Truth is Beauty", Marco Cochrane

Гонконг

Первым фильмом Нолана для меня был "Мементо", который я увидел в год выхода, и он так технично зашел, что я потом форсил его всем друзьям и коллегам. Остальные работы такого эффекта не вызывали и воспринимались как что-то более рядовое. Если называть Нолана гением, я бы назвал его гением одного фильма. Предполагаю, у большинства этот фильм - первый увиденный.

I'm strangely okay with this

наточил я свой топор

Волею судеб впервые посмотрел аниме с русским дабом, и им стал Darling in the FranXX. Как выяснилось, у этого есть свои преимущества. Можно параллельно заниматься каким-то делом, например, клеить танчики или починять примус, и при этом быть в курсе, что в сериале важного происходит - какие там у паразитов отношения отношаются. А это то, что при просмотре франкса занимает внимание после того, как перестает занимать возникающий при знакомстве с особенностями местного меха-пилотирования и сторителлинга вопрос: что этот триггер себе позволяет? В общем, с дабом получил от анимы новые ощущения и небесполезный опыт. Пока глядел, вспомнилось где-то прочитанное утверждение про так называемую вечную японскую вторичность на уровне внешней формы и первозданность на уровне кокоро — внутреннего. А внутри кокоро - что? Ай, говорят авторы. Очень не хватало музыки.

Посмотрел британский мини-сериал The Take ("Прикуп"). Надо сразу сказать, что это не бандитский сериал, как может сперва показаться, хотя речь в нем идет о жизни бандитов, а также их родственников, в общем-то обычных людей. Да, в нем есть боссы, разные банды, разборки, но история не об этом. Это история человека, идущего по пути саморазрушения и разрушающего все, к чему прикасается. Ее таймлайн охватывает десять лет с середины 80-х до середины 90-х, и два раза между сериями история делает скачок через несколько лет. Главный герой в исполнении Тома Харди - беспринципный подонок и пьяный отморозок с мятым лицом и жеваной речью, а также женой, детьми и родителями под боком, в начале сериала только откинувшийся из тюрьмы. Эти два своих агрегатных состояния он чередует вне зависимости от места, времени суток и рабочей необходимости. И где-то между ними существует едва уловимое состояние, в котором еще скрываются остатки человеческого. Его персонаж, Фредди - неприятный, опасный в своей непредсказуемости и одновременно жалкий человек, чей взгляд - мутный, пронзающий, бессмысленный, вызывающий, в котором время от времени откудв-то из глубин с предательской влагой продавливается на поверхность что-то, что может вызвать сочувствие - приковывает к себе, что бы этот персонаж ни творил. В какой-то момент его сравнивают с раковой опухолью, но эта опухоль, как видится, тоже хочет чего-то светлого в своей жизни, пускай и за счет того, что ее окружает. Другие актеры и их персонажи, особенно жена Фредди и ее сестра (играет жена Тома Харди), которым довелось хлебнуть лиха, тоже заслуживают похвалы, но Харди конечно выжигает все вокруг. Отдельно хочется отметить вставки классической музыки, которая начинает звучать, когда эмоциональный накал, кажется, можно пощупать руками, но лица и действия героев всем своим видом как бы говорят окружающим "ничто не предвещало беды".

аве саурон

и зачем я опять это услышал? ниндзя уходи

Не убоявшись, решил пройти долиною смертной ностальжи по UC и накатил три фильма оргинального Гандама и юбилейных мувиков Зеты сверху. На то меня сподвигнул просмотр Ориджина, который с выходом последней овашки пролетел как комета над флотом Ревила и оставил внутре щемящее чувство, что все только начинается, хотя на самом деле давно закончилось, и что я там был, мед-пиво пил, но помню из всего, что случилось, чуть больше чем ничерта. Этого "чуть больше" оставалось достаточно, чтобы сохранять о твшках какие-то смутно приятные впечатления, проверять которые спустя годы могло быть равносильно убийству, несмотря на привязанность к уютной вселенной UC. И вот за это чувство и силы войти в эту реку дважды Ориджину салют. Итак, Mobile Suit Gundam: The Origin. Как сказал классик о гандамах: "Надо брать детали из первого сериала и только обрабатывать их. Поэтому, когда сегодня берешь из оригинала — это, собственно говоря, берёшь у Гандама, берёшь у Гандама — берешь у себя, и главное, чтобы история была твоя, и кто говорит — фансервис, я говорю — традиция." Так Ориджин и делает, учитывая что он, понятное дело, приквел. Но делает это с уважением. Оно выражено во всем. В ламповых, но чуток подрихтованных дизайнах. В раскрытии предысторий главных и ряда второстепенных персонажей. В их поступках, которые подводят к их решениям в будущем. В прочих фактах из старых сериалов, к которым выстроены мосты или сделаны пробросы, но которые не превращают ориджин в подобие Char: A Gundam Story. В тридэ, которое детализирует, но не хоронит в деталях и не конкурирует с прорисовкой и анимацией персонажей. Некоторые моменты пробивали до глубин памяти, где многое залегало под пометкой тех самых смутно приятных впечатлений. В эти пробоины и хлынули упомянутые ревотчи. Откровенное удовольствие получил от изображения всего разнообразия лиц и мимики персонажей. От боев, в которых если решетят что-нибудь, то не ради розового облачка, а ради ласкающего слух "дун-дун-дун" по броне, а уже потом облачка. Вот для чего нужны были заку эти чертовы пулеметы - чтобы когда-нибудь, наконец, небезразличные потомки с любовью нарисовали все те дырки, которые они оставляют.

Проценты - икимас! Специалисты говорят, что 95% анимешников - ненастоящие. Другие специалисты говорят, что 20% анимешников создавали 80% эффекта популярности аниме. Когда они устали, остальные перестали справляться и аниме стало просить ухи. Других цифр специалисты не знают.

Wotaku ni Koi wa Muzukashii - я как будто пропустил предыдущий сезон, для которого придумывали название, доставшееся этому по инерции. За второй парой главных персонажей как всегда было интереснее наблюдать. Геймерша в последних сериях словно из того, ненарисованного сезона пришла.

Отличная вещь Hinamatsuri. Не стесняется смешивать комедийность с шершавой реальностью и делает это легко и непринужденно, отчего выигрывают обе стороны. Ввести нового персонажа на один короткий сюжет, но чтобы не потерялся на фоне - запросто. Добавить новую героиню и лишить ее вообще какого бы то ни было окружения - без проблем. Ситуации и обстоятельства такие, что вроде и не ржешь постоянно, а смеятельные мышцы к эндингу подрастянуты. Моменты с реакциями персонажей на происходящее в виде затененных стиллов физиономий прекрасны.

-__-