BonAntonio X

[mod]Уже устал объяснять, что вы здесь единственный, кто нарушает правила. Тем не менее отчего-то вам это всё сходит с рук, а оставленный вами мусор просто тихо подметается без последствий в надежде на сознательность и понимание. Что же, раз отклика такие поблажки не получают, то в следующий раз будет вам выписан бан, отдохнёте немножко. [/mod]

Когда слово дадут даме, поберегите уши - бьёт по ушам. В остальном, хорошее дополнение к тизеру:

Автоматически к просмотру: Carole & Tuesday - потому что от Синъитиро Ватанабэ и про музыку. Sarazanmai - потому что от Кунихико Икухары и про символизм с прочими сложными категориями. One Punch Man Season 2 - потому что от ONE и про карикатурных героев. Mayonaka no Occult Koumuin - потому что винегрет потусторонних сущностей в современной Японии, очень «SMT'ish». Полуавтоматически к просмотру, потому что ни к чему не обязывающие кавай, слайс и комедия - самое то после работы (вероятно, смотреть буду не всё, так как больно много получается потенциально годных невесомых тайтлов): Nande Koko ni Sensei ga!? Sewayaki Kitsune no Senko-san Hitoribocchi no ○○ Seikatsu Senryuu Shoujo Midara na Ao-chan wa Benkyou ga Dekinai Joshikausei Araiya-san!: Ore to Aitsu ga Onnayu de!? Yatogame-chan Kansatsu Nikki Chou Kadou Girl ⅙: Amazing Stranger Miru Tights Буду пробовать: Fruits Basket (2019) - больно серо и скучно выглядит в сравнении со старой адаптацией, но законченная же история теперь... Mix: Meisei Story - люблю Адати, но смотрел у него всё равно не всё, да и настроение не споконовое у меня сейчас... Ultraman - почему-то хочу токусацу, но готов к разочарованию... Fairy Gone - серьёзный тон повествования и стиль картинки могут вытянуть эту вещь для меня. Буду пробовать, но с меньшей вероятностью и почти без каких-либо надежд: Kono Oto Tomare! RobiHachi 7 Seeds Shoumetsu Toshi Kimetsu no Yaiba Интересные ова и мувики, которые выйдут весной, но скорее всего будут доступны позже: Bean Bandit - потому что дизайн от Соноды Кэнъити. Seishun Buta Yarou wa Yumemiru Shoujo no Yume wo Minai - жду завершения занятной истории. Cencoroll 2 - я ещё не забыл ту старую короткометражку. Promare - обожаю Триггер. Hibike! Euphonium Movie 3: Chikai no Finale - хорошенькие музыка и Кумико. Kimi to, Nami ni Noretara - потому что Юаса Масааки и тонкая связь с бесподобной «Лу за стеной». Girls & Panzer: Saishuushou Part 2 - не без интереса посмотрю продолжение приятной истории. P.S.: Мы всё-таки живём в сумасшедшее время возрождения и продолжения кучи полюбившихся когда-то франшиз. По всем фронтам какие-то безумные анонсы, вгоняющие в дикую эйфорию, словно ты видишь лучший свой сон. «Вампирский маскарад»? Новый «Систем шок»? Второй сезон «Хай Скор Гёрл»? Новая овашка по «Невесте чародея»? Новая «Сабрина»? Продолжение «ЧП: Возвращение домой»? Некоторые тайтлы, что я перечислил выше? Издание у нас манги «Сейлор Мун» и «Гуннм»? Грядущий фильм по «Городскому охотнику», который «Плейбой под прикрытием»? Да вы шутите!? ЙУУУУУ-ХУ!!!! :a_36:

Арт-дирекшн, темп и атмосфера уже сильно другие, имхо. Но радует ориентирование не только на ПК, но и на консоли, потому что у меня всегда было ощущение, что даже первая часть так и просила схему управления с джойпада в силу своего геймплея, но была лишена её ввиду оддскульно-писишных представлений разработчиков из Тройки. Если бы не эти десятки окошек, раскиданных по кнопкам клавиатуры, то всё бы вполне получилось упаковать и в джойпад (пароли от компов всё равно разумнее вбивать взломом, а не вручную :lol: ). Игру тоже жду. Очень интересно, насколько она будет духовной наследницей первой части и что в неё привнесёт: какими будут масштаб событий, интерактивность города, нелинейность прохождения, сколько предложат вампирских кланов и т.д. По-хорошему бы соблюсти такой баланс, чтобы история оставалась достаточно камерной, но было бы больше возможностей для взаимодействия с ней. Т.е. ну его, открытый мир-песочницу, пусть он лучше будет сопоставим в размерах с первой частью, но зато нам предоставят все вампирские кланы с их заморочками для взаимодействия с ним.

Да, таки вторые «Bloodlines»:

Экстренные новости! 5 минут назад на «Ня» появились переведённые 13-15 серии тайтла!!!

Западная адаптация «Городского охотника»: Очень ничего, точно посмотрю.

Я бы сказал, что лучше познакомиться и с игрой, и с адаптацией. Я вот прохожу как раз последний данж в игре на PS Vita и могу сказать, что что-то в подаче истории получилось лучше в игре, а что-то - в аниме. Но ни одна из версий не является идеальной. В игре удастся почерпнуть больше подробностей о персонажах (в том числе благодаря мало освещённым в аниме песням Мю, в которых прячется вся подноготная остинато-музыкантов), аниме адаптация больший упор делает на общий сюжет, перетасовывая при этом роли и ситуации из игры на свой лад и убирая лишнее типа монотонных данжей. И в итоге получается так, что каждая из версий одной и той же истории приоткрывает её по-своему. Только из игры я узнал, к примеру, что желание Шипа, по сути, сводится к массовому суициду (путём манипулирования данными и информационными системами устраиваем ад на Земле, а потом откидываемся сами в Мёбиусе). А вот аниме, с другой стороны, несколько усложняет, например, образ Викед, которая в игре появилась ближе к финалу в попытке рассорить Go-Home Club и выставить Наруко предательницей, а в аниме с самого начала контролировала ситуацию и была предательницей сама. И таких мелких различий в деталях в игре и аниме навалом, интересно их подмечать. А сейчас я ещё загружаю себе «Overdose» - поглядим, что привнесёт он...

Скоро же вторая часть «Финала»:

Sabrina Unleashed - это будет круто:

Замутить тему на АФ или через Скайп / Дискорд экспериментировать. :lol:

Которая легко бьётся лучшим кадром серии: Женщины не могут без мужчин. Как и мужчины без женщин. Так что все эти картинки на злобу дня обречены на провал.

Внезапно:

Этот ED заслуживает похвалы сразу в нескольких категориях: - Ещё один ED с вертикальной прокруткой; - Ещё один ED с песней на английском; - Песня весьма пронзительная, особенно припев. Думаю, скоро буду играть в игру и смотреть адаптацию, на счёт порядка знакомства ещё придётся решить (игра-то объёмная)...

16-я серия: Нравится мне всё-таки эта арка про Короля Искажений. Во-первых, тут упор именно на столь желанную мною болтовню по душам и рефлексию старых и новых персонажей под подходящую для этого музыку. Во-вторых, что-то явно сделали с картинкой. Те же глаза персонажей будто бы стали выразительнее анимированы и отрисованы. Ну, и ситуация со зданием-ловушкой занимательная. В целом, за две крайние главы нынешней адаптации ей уже не зазорно приподнять оценку.

22-я серия была огонь! Шикарные новые OP и ED, ED ещё и с вертикальной прокруткой (как в «Пингвиньем барабане» или «Золотом камуе»). Новые противники - опять верх упоротости и мудрёности. Сцена с Наранчей в туалете - зачёт! У Триш в OP'е засветили интригующий Стэнд.

«Хрустальное небо вчерашнего дня» / «Zuori Qing Kong» / «Crystal Sky of Yesterday», 2018 Молодой китайский иллюстратор-комиксист, не найдя понимания с начальством, в красках предаётся воспоминаниям о поворотном моменте своего юношества конца 20-го века, когда перед ним с друзьями и одноклассниками стоял выбор своего пути в жизни, а сердце было преисполнено идеалов и надежд. Эта история о самоопределении и дружбе, первой любви и первых разочарованиях. Полнометражный аниме-фильм китайского производства, увидевший свет только в конце прошлого года, уже в начале текущего добрался до российских кинотеатров - стремительная премьера, однако. Прокатчиком вновь выступила «Capella Film». Студию дубляжа я не запомнил, но сразу же хочу отметить, что режиссёр дубляжа Вячеслав Козлов (оказывается, это Ancord) и весь актёрский состав проделали замечательную работу: фильм было исключительно приятно слушать, да и музыкальное сопровождение при этом нисколько не пострадало. Вполне подходящие персонажам голоса, человеческие живые интонации и, видимо, грамотный перевод с редактурой диалогов - всё сделано, что называется, с чувством, с толком, с расстановкой. На мой взгляд, вот она - примерная работа по локализации и озвучению аниме для больших экранов. Можно было бы ещё, конечно, поработать над переводом надписей и устранить путаницу в именах (например, ума не приложу, почему Xiaoyi Tu в нашем дубляже оказался Ваном, а Zhetian Yao - Юи), но это маловажные мелочи, улетучивающиеся во время просмотра. А вот что действительно важно, так это сам фильм. Бывалого поклонника японской анимации он вряд ли чем-то сможет удивить (хотя вру, одна действительно интересная деталь здесь всё же есть, но о ней позже), но вот для семейного просмотра и ненавязчивого знакомства нового зрителя с азиатскими культурой, форматом и стилем подачи истории он подойдёт идеально. Всё потому, что фильм получился во всех смыслах лёгкой приятной картиной, пытающейся взять не столько обилием деталей и своими сложностью с оригинальностью, сколько хорошей реализацией довольно простых и уже хорошо знакомых универсальных идей. Картинка в фильме «киношная», нежели «сериальная», но всё равно проще полнометражных работ японского производства. Музыка в фильме тоже довольно проста, но её всё равно приятно слушать и, что важно, всегда хорошо слышно. Тут немного действующих лиц, да и их проблемы хорошо знакомы каждому, но зато у истории нет никаких проблем с достоверностью и прозрачностью происходящего. И в этой элементарности всего и вся нет ничего постыдного - такие работы с низким порогом вхождения тоже ценны и важны, ведь малоопытному зрителю тоже нужно с чего-то начинать и при этом не обжечься излишне радикальными идеями и решениями. «Хрустальное небо вчерашнего дня» же можно посоветовать абсолютно любому зрителю, и фильм с большой вероятностью будет им понят и оценён - за счёт его простоты достигается и ясность повествования. Т.е. касательно технической стороны фильма можно сказать, что его авторы не стали ставить себе задачи побить чужие рекорды, а просто достойно выполнили умеренной сложности работу, с которой смогли бы справиться. Что же до эмоционально-содержательной стороны фильма, то тут всё получилось очень похоже на замечательный «Склон Аполлона» («Sakamichi no Apollon»), экранизацию одноимённой манги 2007-го года от «дримтима» из режиссёра Синъитиро Ватанабэ и композитора Ёко Канно, с поправкой на явно целевое упрощение китайским мультипликатором всех элементов своей картины, также основанной на одноимённой маньхуа 2011-го года. Более ранняя «Sakamichi no Apollon» рассказывала и о временах более ранних, а вместо изобразительного искусства в центр всего ставила искусство музыкальное, но во всех остальных аспектах две истории практически повторяют друг друга. Обе о временах без мобильных телефонов и Интернета. И там, и тут трое подростков, начинающих как друзья, приходящих к состоянию любовного треугольника, что разрешится... А, впрочем, не скажу чем - кто смотрел «Sakamichi no Apollon», меня поймёт, а остальным не буду портить впечатлений. Один из подростков в обоих случаях более спортивный, хулиганистый и прямолинейный парень, второй - устроен более тонко и менее смел, девушка же - сама доброта, но связанная обстоятельствами безразличных поворотов и хитросплетений судьбы. Все трое в обеих историях стоят на пороге взрослой самостоятельной жизни и борются с неопределённостью своих планов на будущее и семейными сложностями, параллельно взаимодействуя друг с другом: то ссорясь, то мирясь, то учась друг у дружки, а также на примере своего окружения в лице учителей, одноклассников и знакомых. Помимо того, истории имеют схожие структуру и дух. Схожий у них и финал. Но всё в «Хрустальном небе вчерашнего дня», повторюсь, сделано проще и легче в сравнении со «Склоном Аполлона». Тут даже чётких выводов из показанных ярких юношеских воспоминаний не делается: будучи подростками персонажи мечтали об одном, но потом судьба сделала финт ушами, и всё сложилось немного вразрез подростковым идеалам, сохранившимся лишь как тёплое ностальгическое воспоминание, хотя все и добились определённых успехов в областях, о которых мечтали, оставшись верными себе... но всё равно безвозвратно потерявшими тот хрупкий небосвод мечты, что был тогда, и которого уже нет сейчас. И, наверное, весь фильм именно об этом, тут и название намекает: амбиции и идеалы молодости мимолётны, но даже если не получается удержать их в своих руках, то уж в сердце-то своём ты их удержать обязан, дабы стать достойным взрослым, честным с собой и способным подготовить хорошую взлётную полосу следующим поколениям ловцов мечты. Фильм вообще сильно акцентирует внимание на «достойных» образах в представлениях «отцов и детей», тем самым поверхностно обрисовывая своё видение конфликта поколений и в этом конфликте тяготея скорее к молодым свободолюбивым сердцам, нежели ко зрелым консервативным - оно и по финальным титрам заметно, где, судя по всему, авторы фильма выходят выступить участниками своих же зарисовок. На выражение свободолюбия направлен и весь иносказательный язык фильма: комикс символизирует несерьезный инфантилизм и противопоставляется учебникам и брошюрам из ВУЗ'ов, а последние, в свою очередь, наравне со школьной доской, изрисовываются персонажами «Драконьего жемчуга» и «Слэм Данка» (тот самый интересный момент, способный удивить бывалого анимешника). Один из центральных персонажей фильма увлечён самолётами и баскетболом, мечтает стать пилотом, а среди плакатов авиационной техники у него на стене затесался и Майкл Джордан (I Believe I Can Fly?), словно намекая на желание освободиться от оков родного гнезда, покорив небо самолётом и преуспев где-то вдали от родного дома и в иной области, нежели продиктована излишне опекающими родителями. А когда в сцене с баскетбольным поединком нам вдруг включают «Kimi ga Suki da to Sakebitai» из первого OP'а к «Слэм Дэнку» 1993-го года, сразу становится понятно, кем и для кого в первую очередь снималось «Хрустальное небо вчерашнего дня», на чём росло и чем воспитывалось свободолюбие и стремление к мечте того поколения. И такая тёплая сердцу деталь никак не может не растрогать сердца современного гика-олдскульщика. Очень приятный момент хорошего лёгкого фильма. Тем обиднее было увидеть всего-то четверых, включая меня, человек в кинозале, пусть и в первый день широкого проката, снова в будний и в полдень. Да, фильм прост в исполнении и тема его не нова. Но он и сделан скорее именно для души, нежели коммерческого успеха ради. И сделан он явно с любовью и для очень широкой и простой аудитории, нежели с расчётом на искушённого анимешника узкой ниши. А потому настоятельно рекомендую с «Хрустальным небом вчерашнего дня» ознакомиться и звать с собой друзей, даже не увлечённых восточной культурой и анимацией. Фильм получился хороший. У него отличный показательный дубляж (см. трейлер ниже), да и китайская культура показывается мягко и ненавязчиво, делая акцент скорее на общемировых ценностях и реалиях, нежели на глубоко национальных. Не лишён фильм и своего символизма, не слишком сложного, но достаточно изящного (вступление с самолётиками-птицами и сцена танцевального выступления ближе к финалу были, например, очень ничего). Суть искусства-чувства и суть знания-ответственности как кирпичиков нашего будущего тоже отражены с успехом. Хотелось бы рассказать больше и основательнее, да временные ограничения не позволят продолжать отзыв бесконечно. На том и откланиваюсь. Приятного просмотра всем тем, кто собирается на данный фильм в кино! Разочаровать он вас не должен.