BonAntonio X

Можно списать на то, что потенциальная смерть дочери мамашу испугала значительно сильнее потери сумок. Есть всё-таки у людей предельная грань, до которой они ведут себя сколь угодно легкомысленно, но за которую они переступить никак не могут, и приближение к оной не на шутку отрезвляет. Это-то и случилось, так что у меня более-менее получилось в увиденное поверить. Больше в первой серии меня напрягли кадры типа этого, ну сломанные же: Скрытый текст Даже если идея состояла в демонстрации смертельно-болезненного вида, это можно было сделать лучше, имхо. Впрочем, в последующих сериях я таких кадров уже не видел. Ну, и посмотрел ещё 4-ю серию только что: хорошая (аналогия с перчиками - снова на «пять с плюсом»). И как бы показанная ситуация не выставлялась болезнью, требующей лечения, я всё-таки считаю, что заболеть ей герою сюжета было необходимо, чтобы сохранить дружбу и продолжить двигаться дальше с новыми силами: стратегическое отступление в сражении во имя победы в войне или типа того. Парни устали, обоим нужно было отдохнуть друг от друга. Побыв поодаль, они обмозговали свою связь и стали ещё дружней. Так что «очкарик» всё-таки молодец, иногда нужно быть тактичным и давать окружающим фору. Ну, или временами ссориться, чтобы лучше понимать друг-друга. Ещё мне нравится в сериале OP и OST, достаточно неплохие.

Да, что-то забыл я тут отписаться, а ведь со второго эпизода ситуация действительно становится лучше. Да, визуальный стиль у сериала определённо есть, но отдельные кадры даже с ним выглядят совсем уж дёшево или странно. Но это можно простить, потому как сами истории того стоят. Самое интересное в них то, что автор в их основу вложил не уже существующие поверья и суеверия, а не поленился придумать остроумные новые (тикува-кольца как символ неверности, например - ассоциация уровня SS+, имхо ). То, что я до этого назвал несерьёзными и псевдо-мистическими заболеваниями, теперь мне видится новой бытовой мифологией современного человека, построенной на более-менее современных ассоциациях. Из персонажей мне очень зашла местная лоли-карга (да-да, не только в соседнем «Tatoeba Last Dungeon...» такая есть) Аямэ, которую тут даже попытались обосновать через реинкарнацию в молодом теле с сохранением сознания предыдущего. И в результате получился очень занимательный персонаж, смешение возрастов которого, если начинать вникать, сводит с ума: Аямэ одновременно легальная лоли и бабка, и нет - в зависимости от того, под каким углом смотреть на её сущность. Короче, пугающая женщина! Ну, и сам Рамунэ - очень забавный парень. Знаток своего дела, добряк, пусть и с острым языком, и в вечном поиске спутницы жизни, с которой, если я правильно понимаю, вечно будет не везти (в этом моменте словил лёгкие ассоциации с Онидзукой, Саэбой Рё и прочими персонажами такого типа). Четвёртую серию ещё не смотрел, но уже сейчас могу сказать: рад, что дал сериалу шанс. Он оправдал оказанное ему доверие.

4-я серия: Адам - очень яркий как персонаж, антагонист и соперник. И сейю ему выбрали чертовски правильного. Если я правильно прочувствовал авторский замысел, то развитие линии Адама будет походить на линию Сефирота из «FFVII»: временно исчезнувшая с радаров и вернувшаяся вновь недостижимая на первый взгляд легенда, построенная на трагедиях, с которой однажды придётся и хватит сил совладать. Или типа того. Гонка 4-ой серии была захватывающей и эксцентричной под стать противнику (ещё понравился мягкий поп-панк в одной из гоночных сцен). Следующая дуэль обещает быть ещё более интересной.

Возможно, «Gunnm». Он же «Battle Angel Alita».

16-я серия: В одном из эпизодов Юдзи уже ссылался на пачку известных «сёненов», но выглядело это именно как дань уважения и отсылка. Сражение же Панды и Мехамару из крайней серии, похоже, идёт ещё дальше. Потому что владеющий боевыми искусствами комичный Панда ну очень смахивает на другую известную жертву проклятья - Гэнму Саотомэ. А В Мехамару просто слились одновременно Генос, Макото Сисио и Ятодзи Сацуки. Годзё-сенсей смахивает на Какаси-сенсея. Касуми Мива хорошо бы вписалась в отряд Турков из 7-ой «Финалки». А в Юдзи узнаются и Наруто, и Итиго, и Юскэ. Наверняка в будущем проявятся другие подобные параллели. В целом, арка с поединками учащихся разных школ пока радует, любопытные стремительные дуэли.

4-я серия: На мой вкус, всё так же слабо. Слишком резкий скачок в развитии Томодзаки не то что на момент 4-ого эпизода, но даже если смотреть на его же поведение в финальной сцене из прошлой серии. И нагнанная драма в сцене с игровой дуэлью не соответствует ситуации, в эту истерику я не поверил. И сыграно тоже не ахти, если честно. Для меня до сих пор эталонной истерикой остаётся вот эта сценка, от которой даже сейчас, при подзабытом контексте, пробирает до мурашек и слёз, потому что жизненно, с правильной эскалацией чувств, до краёв эмоционально сыграно (Саори Хаями) и умело подчёркнуто музыкально во второй половине: Смотришь, и понимаешь: вот так и взрываются вдруг от накопившегося отчаяния и беспомощности оставляемые позади персонажи-тихони, которые всё держат в себе и терпят, терпят, терпят... А в «Томодзаки» - тю... Ситуация совсем бытовая: «игры тоже требуют непомерных усилий», «каждая ниша имеет ценность», «не осуждай, не попробовав», «Это моя-то игра говно? Нет - твоя!» И что? И ничего: все разошлись, оставшись при своём. И будет так всегда. И ничего в жизни не поменялось. И стоило тогда так орать? В общем, никаких эмоций не вызвано, ибо не естественное было зрелище. Опять. Бодания альфа-нормиков, кстати, тоже были ни о чём, даже без сравнения с «Oregairu». Признание литературной кудырке - единственный полноценный лучик света в серии. Потому что абсолютно очевидно, откуда это взялось и почему. В этой сцене проявилась истинная суть Томодзаки как персонажа, имхо. Тут он действительно говорил сам за себя.

В плоттвисте? Сначала тебя-зрителя ставят на место ничего не понимающего чужака Кэйити и его глазами знакомят с сеттингом, а спустя несколько циклов предлагают смотреть на историю уже с совсем другого ракурса: находящихся в центре вихря интриг Ханю и Рики. Получаются взгляд снаружи и взгляд изнутри. Очень хороший ход для адекватной истории, делающий её менее прямолинейной. Плюс, есть категория очень странных зрителей, которая любит догадываться. Не соглашусь. Сюжет и конфликт есть и там, и тут (конфликт в обоих случаях с «человек-судьба», а сюжет сводится к спасению дорогих людей и устранению мешающих этому неучтённых факторов, но в случае «Цикад» об этом становится ясно в «Кай»). Разница лишь в подходах к раскрытию. Во «Вратах» избран менее замороченный и оттого более изящный и простой для понимания, на мой взгляд + с околонаучным обоснованием фантастических элементов. Подход «Цикад» менее последовательный (последовательность начинает наклёвываться только сейчас, как мне кажется) и оттого кажущийся запутанным и менее очевидным + объяснение фантастики дано через мутную мистику. Ну, и масштабы у сопоставляемых аниме-адаптаций разные, если тупо тайтлы пересчитывать. Но ни один из вариантов не назвал бы плохим, они просто разные и имеют на это право. Хм, теперь я знаю, что не стоит никому советовать начинать знакомство с «Цикадами» с этого сезона. Прошлые тайтлы дают необходимую базу, на которой уже и работает нынешний онгоинг. А без этой базы бесполезно пытаться что-то отвечать, действительно будет восприниматься, как фанфик. Окай, фидбэк получен и учтён. Химура, имей это ввиду! ;)

Мнение достаточно известного в анимешных кругах канала (но это всё равно не самое худшее аниме, что я видел, что бы там не было написано на обложке видео):

Что добавляет 3-я серия: Декорации иллюзорного мира у каждой девушки свои, и в чужие можно проникать, уснув вместе. Тема отношения к смерти и «преступления и наказания», впрочем, неизменна. Сон - маленькая смерть? Каждый «Вондер Киллер» раскрывает разные стороны и оттенки отношения к женскому началу: в первой серии были издевательства на почве непохожести или зависти среди девушек, во второй женщина-наставник перекладывала свои несбывшиеся надежды на молодую подопечную, в третьей мельком отметилась похоть, а затем более подробно - собственничество / фанатизм / одержимость. Представлена новая героиня-айдол (яркий фасад, за которым скрываются порезы отчаяния и мрак одиночества), и сразу стали очевидны столкновения в темпераментах девушек. Посмотрел оставшуюся четвёртую, и, да, она будет ещё одной гранью типажей женственности. Ещё веду отсчёт мужских персонажей в сериале, и пока их четверо: Ака, Ура-Ака, Саваки-сенсей и лечащий врач - сейю у всех разные (так что одно из подозрений можно вычеркнуть). Но Саваки-сенсей точно сыграет не последнюю роль в сюжете, раз уж вскрылись некоторые новые подробности относительно него и Който, да и к матери Ай он недвусмысленно подкатывает. В плане декораций вещица всё равно будет камерная. И за три серии благодаря этому можно было получше разглядеть смыслосодержательные цветочки. Новых среди них в новых декорациях добавляется не так уж и много. Оно и очевидно, ведь и общая тема тут везде одна. Так что разобравшись с основным массивом цветов из первой серии, остальные впоследствии отнимут уже меньше сил. Из других образов в сериале стоит обратить внимание на «волшебные палочки» местных девочек-волшебниц: у Ай это авторучка, обращающаяся в нечто среднее между скипетром и синтоистским жезлом онуса, тогда как у Рики - гибрид ножниц и канцелярского ножа магнитной расцветки с яишенкой посерёдке - всё канцелярские принадлежности. Ещё более подробно удалось посмотреть на убранство комнаты Ай, и там тоже есть точки интереса, за которые можно зацепиться. И так далее и тому подобное. К сожалению, рассматривать подробнее у меня еле-еле хватает времени, а прошёлся я снова только по верхам...

Надо же, 3-я серия открывает микро-сюжет продолжительностью более, чем в 1 эпизод, но всё по-прежнему прискорбно исполнено. Впрочем, среди тем и идей присутствуют кабельное подключение к противнику, взлом в цифровом пространстве, предоставление политического убежища иностранному диктатору ввиду политических причин, государство в государстве с особой юрисдикцией, власть корпораций, оплеухи бакагайдзинам, вопрос о свободе воли у андроида и так далее. Ещё за эпизод женские персонажи три раза поцеловались, лол. В общем, сомнений у меня уже никаких: «ГитС» на самых-самых минимальных минималках и с более «ояшистыми» персонажами, к сожалению.

Принимая во внимание участившиеся мои посты здесь, можно говорить о том, что «Yashahime» разогнался и поймал уже свою волну. Очередная серия вновь дарит интересно рассказанную в рамках 20-ти минут историю-приквел о становлении на ноги Морохи и её сложных отношениях с наставником, полных недосказанности и недопонимания. Финал прекрасен в своей жестокости, ведь истинная суть этой связи между учеником и учителем проявляется снова только тогда, когда уже слишком поздно. Дополнительный информационно-эмоциональный слой вскрывается ещё и благодаря таким вот красноречивым кадрам: Стоит только начать знакомство с «ханакотоба», как сразу понимаешь, какие это всё-таки одновременно дар и проклятье, ведь теперь каждое первое аниме начинает вливать в голову какие-то непомерные новые слои информации, которые с непривычки голову сломишь расшифровывать. И хорошо ещё, когда цветочков немного и они одного цвета. Так, на кадре выше у нас жёлтые одуванчики и первоцветы (ярко-жёлтый цвет в Японии называется «кутинаси» или буквально «нет рта» и лично я в этом вижу указание на то, что теперь может быть выражено лишь без слов ввиду отсутствия адресата либо на что слов попросту когда-то не нашлось ввиду трусости, глупости, незрелости или иных причин). С посылом одуванчиков всё довольно просто - они в «ханакотоба» означают, например, «разлуку» и «искренние чувства». А вот у первоцветов значений больше, но так как в кадре они жёлтые, я делаю вывод, что это скорее всего обычные Primula vulgaris, одни из значений которых «печальный опыт юности» и отчаянное «я не могу без тебя». Учитывая контекст серии, становится понятно, что Морохе непомерно грустно от разлучения с учителем, в котором она винит себя. А вот посыл «я не могу без тебя» тут же уравновешивается монологом Морохи о том, что теперь с ней рядом есть две верные соратницы. Слова дополняют визуальный ряд, словно текст и рисунок в древних девизах, и вместе они рождают новый смысл, каким не обладали по отдельности. Круто. А ещё была вот такая строчка: Всё это немного вгоняет в отчаяние. Объём знаний, который подразумевается от зрителя, огромен: значения, исходящие из кандзи и созвучия с омонимами, а ещё язык цвета (очередная бездонная пропасть для изучения) и язык цветов вкупе с региональными их коннотациями и прочие историко-культурные особенности, очевидные на их родине и ускользающие от понимания у нас. Не говоря уже о прочих семантике, семиотике и симбологии... Всё это - огромный пласт невербальной информации, на постижение которой нужно время, вот только где его взять и когда потом возвращаться к уже пройденным вымышленным мирам, чтобы взглянуть на них по-новому? Т_Т Но всё равно ведь пойдёшь во всём разбираться, скрипя зубами и скрепя сердце - ох уж эти ежи с их противоречиями...

А я и не говорю, что весело. Я говорю, что не для всех. Я тоже не совсем ЦА, меня привлекает в основном горько-сладкая печаль этой истории. Комедийные сценки влюбляют в персонажей, но потом начинается безнадёга и разочарование в людях, судьбе, узах, прочем без шанса на хороший исход. Что-то максимально похожее на него было только в «Kai», который мне более всего из цикла и понравился, пожалуй.

Такова специфика этой штуки, вытекающая из жанра оригинальной игры. К описанию бы добавил довольно контрастное сочетание добродушной повседневной комедии с остросюжетным триллером и откровенным гуро. Честно говоря, я охренел, когда в крайней арке онгоинга Сатоко минут 5 ковырялась в кишках живой Рики без какой-либо цензуры... Зрелище не для слабонервных. В старых адаптациях такой жести не припоминаю. Не в стандартном понимании, правда. Напополам с продолжением. Новый, ранее не показанный контент тут есть всё-таки. Как и то, что показали ранее и не показали здесь.

3-я серия: Мда, с именами Инари и Кон их владельцы вообще не палятся, лол. Инари весьма забавная, характер чумовой. А Кабанэ - имба всё-таки. Ещё и получается у него всё интуитивно. Обычно упыри воспринимаются довольно примитивной безмозглой нечистью, но тут это невозмутимый танк с авто-хилами и воскрешалками. Ещё понял, что мне нравится местный OST (композитор - Мори Юя). И обнаружил тутошнюю вариацию Uniqlo (временами подмечаю их в разных тайтлах):

3-я серия: Мне это кажется, или развитие отношений центральной парочки ещё больше ускорилось? Возникает ощущение некоторой непоследовательности и рваности повествования. В остальном, зачёт. Сцена в буфете и реакция Хори - топ. Сцена на школьной крыше и выяснение отношений с Исикавой - рофл. Сцена с сопоставлением ладоней - ми-ми-ми.

3-я серия: Если бы не «методичка по социализации» первой половины серии, ситуации, диалоги и типажи женских персонажей уровня «дэйт симов» были бы совсем-совсем очевидны. Но с ней - просто совсем. Кудырка-писательница неестественная была. Ну, и Аой несколько перегибает, предлагая Томодзаки, по сути, ухаживать за несколькими девушками сразу, не шибко задумываясь о моральной стороне вопроса, ведь это ж Томодзаи и всё равно ему, новичку, ничего не светит. Хотелось бы, конечно, верить, что Аой не думает высокомерно в духе зачёркнутой строчки и не недооценивает парня...