Ardeur

Некоторые. А некоторые тянуться или "решаются" по-совковски, то есть, по сути, прикрываются патемкиновщиной(да, наверно, это "по-совковски" неверно, так оно было и раньше) и говорится: "Смотрите, как красиво!". Избиратели глазеют и радуются. Вот, 8 лет назад who был президентом страны? Вычтем год-два на адаптацию. Возьмем сегодняшнюю ситуацию с авиаперевозками и кризис "жанра" в РФ. Когда сложились проблемы? Еще чуть ли не в 80х. В 90х, в конце активно тема обсуждалась, все эксперты утверждали дело плохо - "рванет". Тогда не рвануло, а вот сейчас триггером явился финансовый кризис, но таковым он стал, ибо соплями замазано было. Естественно, сейчас "под шумок" чего полезного и сделают. Но смысл был делать тогда. Это было бы решение. А сейчас опять будут мазать. Вообще, самое забавное, что РФ импортер энергоносителей, один из крупнейших в мире, а авиатопливо стоит дороже, чем в Европе. Почувствуйте "ха-ха", как говорится. В некоторых овпросах убогий уровень наших гос. менеджеров впечатляет, лишь бы было куда свалить вину, на предпринимателей, на США, было бы возможно, они бы на Господа Бога валили, не стесняясь. Вот еще: http://www.lenta.ru/news/2008/09/09/debt/ Опять, вместо решения проблем - замазка. Конечно, хорошие шаги тоже есть, но это-то естественно. Люди ведь деньги за работу получают и тп. К тому же, например, пустить по трубам нефть - несложно. А вот разобраться с инфляцией(и ценами на топливо в РФ) - сложно. А уровень менеджера именно сложные операции показывают.

Я думаю, они и есть взрослее, актеры в смысле. По очевидным причинам. В Японии можно найти сейю младших возрастов, в РФ такое возможно только "в теории". И приходиться жертвовать качеством где-то. Конечно, хотелось бы более детские голоса, но точно не в ущерб самой игре. Касательно дубляжа. Девушка - "не очень". Это ведь сказка-ужастик. Фразы нужно тянуть, слова нужно чуть потягивать. А она их чеканит. Послушайте внимательно фразу: "игроки обязательно надевают маски лис". Слишком быстро. Слишком оборван конец. У парня получается лучше. Прислушайтесь к фразе про игроков в центре. Как там грамотно расставлены паузы и центре-е-е так потянуто. Вот так имхо нужно. И пауза после "говорят" должна быть обязательно, там ведь в русском языке запятая ставиться, это раз. И рассказчик так внимание привлекает, это два. Например, во фразе "Говорят, что все дети, которые играли в нее, исчезают" у вас(у девушки) одна(!!!) пауза, перед "исчезают". Это, сорри, совсем неверно. Атмосфере не соответствует. В целом, вроде, действительно неплохо. Концовка("прятались" там вроде) - блеск. Интересно, это та же актриса? Голос, у нее, кстати, хорош. Именно, в общем. Ее голос как раз подходит к аниме более всех других, есть в нем что-то такое для страшилок имхо. Радует перевод(именно). Насколько это возможно услышать по трейлеру. Например, "черти" - это здорово, и это хорошо. AM не слушайте никого, кто будет говорить обратное. А вот сроки, это... Мда. Добавить даже и нечего(( Я очень надеюсь, что с сетями распространения у AM будет прядок и купить можно будет скоро после самого выпуска.

Да и не только, например, Еситоси Абэ известного тоже нет. Ну да ладно. Мне кажется важным то, что многие говоря об авторских работах среди аниме, о художниках, стилях в анимации, об экспериментаторах, именно в визуальном плане забывают совершенно очень значительную личность - Amano Yoshitaka(Амано Ёситака). Отличного художника, который работал над многими мэйнстримовыми анимешками, делал дизайны для серии игр Final Fantasy(кстати, дизайны отличные просто). Очень интересный художник, со своим уникальным стилем, который соединил некоторую западную тематику и традиционную японскую живопись. Это можно наблюдать, как по дизайнам в играх(FF), так и по работе в аниме(Vampire Hunter D). Но поговорить в рамках этого тима хочется о другом. А именно а том, есть ли место в анимации современному живописному искусству? Настоящему. И о проектах, которые ставят рисунок вперед, собственно, анимации. Это, так называемая "медленная анимация"(slow animation). Это понятие, в общем, чуть шире. Меня интересует именно ситуация, когда фильм можно назвать "картиной анимацией". То есть аним. фильмы, сделанные не из рисунков(набросков), а из самых настоящих картин(самодостаточных отдельно от ан. фильма). Так вот, Amano Yoshitaka в этом плане одним из первых японских художников, который был задействован в подобном проекте. В рамках музыкально-визуального проекта "Filmharmonic", было выпущено собрание работ Amano Yoshitaka в анимационном стиле - 1001 Nights. Достаточно известная вещь. По "происхождению" она американская, не японская, но японцы подхватили идею, принцип. А Японии много художников, талантливых, хороших, с уникальным стилем(это следствие развитости индустрии, аниме+игры), но благодаря этой развитости на виду могут быть только мэйнстримовые как раз мастера(и те, кто удачно адаптируют стиль, тот же Сатоси Кон, например). В общем, некий "застой" в стиле имеется. Некая сжатость художественная. А, между тем, очень важно для анимации, как искусства, поддерживать "свежесть". В первую очередь свежесть рисунка, эксплуатировать новые техники рисунка и тп. И вот тут возникает необходимость как раз таких "картинных аниме проектов". Если вы думаете: "Что за чушь?.." - то подождите еще немного и прочитайте далее, не пожалеете))) Флагманом этого направления и подобных проектов стала, безусловно, работа известнейшей студии Гибли(и благодаря этому она известна, ее легко найти): Iblard Jikan, творчество Inoue Naohisa(ссылка на мой топик, там есть ссылки на картинки и инфу кому интересно). Блистательная вещь, имхо. Но не единственная. За ней кроются мноие значительно менее известные, но крайне интересные проекты. Один из таких другой гигант аниме-индустрии Toei Animation сообразил вместе с издательством Gentosha(издают арт-журналы, я так понял) . Это проект GAnime, включающий в себе несколько работ в стиле "картинной анимации". Официальная страница проекта: http://corp.toei-anim.co.jp/english/press/...f_artistic.html Мини-обзор: http://star-ecentral.com/news/story.asp?fi...nradio/15471633 Статья(хорошая) на тему GAnime: http://journal.animationstudies.org/2008/0...-japan/#more-50 кстати, советую забить сайт в "фаворитс", отличный сайт для любителей авторской анимации и тех, кто увлекается visual arts вообще. Вот хорошее интервью с Амано Ёситака, касательно, его GAnime-проекта: http://www.phofa.net/feature/2007/07/0707eng.html На Амано начали, им же закончили, круг замкнулся))) Я считаю, что это очень важный проект, важно, гоняясь за утилизацией новейших современных анимационных техник(то есть за крутостью движения картинок, условно говоря), не забывать о дизайне, о, собственно, рисунке. Да, статья посредственная крайне. Как начало и для тех, кто толком в этом не понимает. Потому что сам автор статьи как раз разбирается в авторской анимации слабо и лишь переписал несколько известных тезисов, используя известные примеры. Про BONES вооще смешно получилось. Что касается студий, бесспорно, это мэйнстрим чистой воды. Многие крупные студии все же делают авторские работы, экспериментальные работы. Мэдхаус, Тоей, I.G. в этом плане это (как и у студии 4C) самый "верх" экспериментальных работ. То есть артхаус, но не "фестивальные" работы. В принципе, мне такой некий компромисс по душе.

Мне кажется, тогда бы произведение потеряло свой шарм. Мне, наоборот, понравилось, что они не стали "губить" героя. Ну да, мягко говоря, недостойная он личность. Но, по мне, довольна реалистичная. И вот этот реализм ситуации они сохранили. Все-таки это не гипертрофированный злодей или какой-нибудь там убийца.

Yu Yu Hakusho.

Досмотрел до конца, в восторге просто. Нет, очень классное аниме, безумно стильное. 10ая серия про войну, где война изображена вместе с цирком - классная аллегория. И сюжет хорош непредсказуемостью. Нравится хороший уровень смертности. Неожиданной сюжетно смертности. Это здорово. Причем, показано все почти без крови, что казалось бы должно раздражать, но в данном аниме это не так. Режиссер отлично сработал, экшн весь "скрыт", но визуальный ряд и музыка подобраны так здорово, что это производит ощущение аллегории. Посему подобная "подача" Eat-man'у идет. Правда, иногда повествование скатывается в "пробелы". Например, в этой 10ой серии, в конце, когда Кранк идет в разнос - слишком много пафоса. Таким образом некоторые сцены "выпадают" из общего ряда, но подобных ляпов не так много. А, учитывая бюджетные ограничения(которые хорошо видно по анимации), можно сказать, что авторы делают больше, чем возможно. И в самом деле, были бы деньги, подняли бы анимацию и убили бы стиль - сделали бы из этого аниме типичный средний фантастик-боевик. А так получилась очень оригинальная эзотеричная, загадочная вещь. Чем больше смотрю Eat-man, тем больше нравится музыка. Именно то, как она подходит к атмосфере, "картинке". Ну и напоследок, из очередных шуток этого аниме -_- : -Давайте наперегонки до горизонта! -Подожди! -Даже если вы скажите "подожди", нет настолько честной девушки, которая будет ждать.

Я не читал начало, скорее говорил об общем принципе. Нет. Не "травести" тогда уж, а "кино", "театр" и тп. В таком плане, "больше", да, согласен. Но того, что остается "за скобками" этого "больше" мне достаточно. Если бол-во людей(в силу любых причин) будут хлебать одеколон словно водку, спиртным напитком я его(а людей, использующих одеколон как духи, чудаками) считать из-за этого не стану))

Глупость. Трансгендерные роли - это эссенс актерского мастерства(подумайте, в чем именно заключается это мастерство), одна из вершин актерского умения. Показатель истинного таланта. Речь, естественно, о драматических ролях, не просто же так еще с начала времен комедия считалась третьесортным жанром. К комедийным "транс" ролям отношусь нормально, но это никакого отношения к мастерству не имеет. Разве что к цирковому, не актерскому. "Бутофория актерства" это)) А вот истинную трансгендерную игру показала Хилари Суонк(тогда еще совершенно неизвестная) в таком же неизвестном авторском фильме "Парни тоже плачут", это роль Тины Брэндон. И это совершенно гениальный сценический, актерский образ. Неудивительно, что на Суонк сразу посыпались чуть ли не все индивидуальные призы года, как и слава. Для такой игры и создания такого образа, талант нужен уникальный. Я, когда смотрел фильм в 3й раз, специально только и следил за ее игрой. Манера разговора, тембр голоса, жестикуляция, мимика - все это было подработано под парня. И смотрелось очень натурально.

А другие хирургическо-пластические операции, значит, "красота"? Извините, но ничего глупее по теме я не слышал и сомнительно, что это вообще возможно. Такая операция(в первую очередь серьезная) - это не видео для домашнего просмотра в кругу семьи и не кавайное аниме. Думаю, это тезис даже доказывать не надо. К операциям по смене пола отношусь нормально. Это личное дело каждого, если медицина позволяет, человек уже сам для себя должен решать нужна ли эта операция(как и вообще любая, например, просто пластическая) или нет. Более проблемная вещь - соц адаптация. Но это проблема всех людей, которые входят в меньшинства. Будь то раса, психические расстройства или даже инвалидность. Везде "механизмы" и причины проблем один. Тут в "Общении" есть тема про инвалидов и история как девушку в коляске не пустили в клуб. Очень показательный момент. Все эти соц. трудности, я считаю, не проблема индивидов, которые от них страдают, а самого общества, в первую очередь.

Напомнило "аниме" из Кантабиле.

Модераториал anonimus1, советую работать над содержательностью постов. Если вы отписываетесь, что бы хоть что-то и как-то написать, то не стоит этого делать. Уж в таком количестве так точно. Устное вам замечание на первый раз за флуд. В особенности, показателен конкретный пост.

Samael-sama, спойлеры о самой концовке лучше все же закрашивать. Вот родилась интересная, вроде, аллегория-шутка: *Несмерть Йохана - это не смерть Эля))) Э?.. Не осведомлен, что он кого-то убил или не убил? Думаю, все же отлично осведомлен, я именно об этом говорил. Невиновный человеку нелогично цепляться за любой "спорный" момент, как настоящему преступнику. Поэтому особых причин у Тэнмы предполагать свои "бега" не было. Приходилось. А Тэнма так разве не делал? Делал и не раз. Вопрос в "цене". На самом деле, вполне можно было бы наплевать на мальчика и пойти лечить мэра. Логично, ведь верно? А уж сколько бы проблем в жизни в Тэнмы не было бы. Ситуция с Эвой такая же. И "киношность"-то как раз заключается в том, что есть вещи, ради которых люди не просчитывают последствий, потому что эти вещи "должны" или "не должны" быть сделаны. Вне зависимости от того, что будет потом. Это неестественно ставить каждое свое решение в зависимость именно от подобной формальной логики(а не от жизненной ситуации). Это и есть в моем понимании "ДесНоутство". Кроме того, по поводу Евы: *Ева - это взбалмошная особа. Испорченная, эгоистичная(потом станет получше). И Тэнма это знал. И никакие вежливые отказы Еве не нужны были. Это другие люди бы так "поняли бы". Еве нужно было, чтобы все было, как она хочет. Это из логики поведения персонажа из сюжета очевидно. Человека, который после того, как прилюдно наплевал на другого, хочет вернуть прежние отношения шантажом(просто задумайся над тем, как Ева поступает), вежливый отказ устроить не может, даже теоретически. Она бы все равно на него донесла, если бы он не сделал именно все, как она хотела. А если бы сделал - вернулся бы к прежнему "себе". Вот этот "возврат" - была "цена". Тэнма не стал ее платить. Мне его выбор кажется абсолютно верным. Я бы тоже не тсал разговаривать с Евой, даже если бы у меня неприятности могли быть потом. 1) Обаяние крайне часто идет вместе с моральным уродством, если честно, почитайте "Дориана Грея", например. Обаяние Йохана, к тому же, это манипуляция. Да и сам по себе он красив. Впрочем, вы поймете касательно обаяния Йохана больше, когда узнаете подробно о "Штайнере")) 2) Это верно. Йохан - самый нереалистический образ. Но "перекачивания" нет. Это идейный акцент. Нужно досмотреть аниме до конца, а потом можно будет обсуждать Йохана. Раньше смысла нет говорить о том, почему такой Йохан, о его мотивах и тп.

Первое, на этом форуме есть парочка интересных тем про определенные анимешки. Ищи в путеводителе, например, "самый крутой sci-fi сюжет"(тема называется по-другому, я просто ее смысл передал). Второе, есть неплохие тэги на АниДБ. Я несколько вещей так выцепил. Третье, на myanimeliste(MAL) тоже можно пройтись по клубам и посмотреть рекомендации к понравившимся штукам. Естественно, все эти методы подразумевают "умный" отбор(тобой) на последней стадии. Еще, если уж реально "тупик", советую отобрать штук 5-7 понравившихся тайтлов, пойти на ANN и посмотреть списки работ режиссеров, авторов оригинала, главных сценаристов этих картин. Если понравится, можно Green Legend Ran качать, если найдешь, это вещь похуже несколько(и такой сильной жестокости там нет), но вполне хорошее аниме. Еще: Generator Gawl, это из неизвестной фантастики. Из более известных вещей - Baccano!. Из классических - Escaflowne. Из необычных - Arete Hime.

Если взять вторую серию, "A Tale of Feeding Off Others -I Want to Live-", про то как Кино кормила людей зимой(кроликами). Как вам кажется, в чем там "идея"(философия)?

Это верно. Я бы еще 3x3 eyes советовал бы, вещь отличнейшая. Правда, достаточно короткая(если говорить об аниме), к сожалению. Зато без типичной тв-цензуры - что классно! Что еще, из достойного и не распиаренного на весь АФ... Во-первых, Shadow Skill - один из лучших фэнтази-файтингов. Крайне достойная вещь. Еще есть неплохая смесь мистики и фантастики - Blue Seed. Там мистика скорее японская(с обращением к яп. мифологии), но фэнтезийно она "не выглядит". Собственно, ее даже в аниме научно анализируют и объясняют (волнами). Аниме хорошее: крепкая любовная история, персы вполне себе, сюжет интересный.

Я вот фанат оригинальной оав-серии, поэтому пытаться объективно оценивать ТВ-версию не стану. Скажу, что по-моему, это фигня полная. Я ей был крайне разочарован, у ТВ нет и сотой доли того шарма, что был у оав-сериала. И такая же штука с Барди(Birdy the Mighty) - отличая оав из середины 90х(как раз такая типичная "поздняя классика") и какой-то непонятный, дешевый, невнятный сериал. Очень жалко, ведь сюжеты(я бы даже сказал "миры" художественные) в обоих случаях хороши. Особенно Барди, Мию все же меня скорее "взяла" стилем, там как раз эпизоды были неплохи, а сам мир, в общем, не без оригинальных ноток, но более-менее стандартный для мистики. А вот Барди предвосхищает сюжетно, фактически, MIB(Men In Black), про инопланетян на земле, космическую полицию, с элементами детектива. В общем...блин, ну конфетка просто, какая история.

Аристократия есть в любой общественной системе. Это следует из верного определения понятия, которое было дано чуть раньше и из самой структуры общества. Например, в РФ - это олигархи(Абрамович). У этих людей есть самые разные привилегии(в том числе и принадлежность к правящему классу). Единственная поправка, это возможность приставки "нео"(ибо эти олигархи - "новая" аристократия, а не потомственная), но это поправка на историю страны. В странах, где подобной смены общественных систем не было, как раз таки подобные кланы вполне оформляются. Например, в США хватает влиятельных семей, которые и богаты и регулярно вовлечены в управление страной. Хотя "титулов" там нет официальных, вроде английских.

Вот-вот. Это нужно быть убогой тряпкой, а не мужчиной, чтобы "разговаривать" в такой ситуации с Евой. Тем более, что Тэнма был невиновен. Art-Wolf, дело в том, что ты рассуждаешь "киношко" и "стереотипично". Это называешь "логикой". Логика, действительно, в таких рассуждениях есть. Но формальная лишь. Например, чувство неприязни - нелогично, но совершенно естественно. Это как бы жизненная логика. Так повел бы себя обычный человек. А твои рассуждения о "последствиях" берут начало из анимешных детективов вроде Death Note(так как ты описываешь поступали бы Лайт, Эль). Как раз типичные "персонажи" детектив-историй(нереалистичные). В "Монстре" же детектив именно что повседневный и сама "детективность" характеры там не заграждает. И не только. Как раз в Another Monster(разговор с профессором) это хорошо объяснено. Он ведь еще жутко мучался из-за того убийства(когда был копом). Поэтому и хотел все перепроверить как можно точнее, доказательства против Йохана у него были тезисные, кажется.

Да как-то желания не было у форумчан играть, вот я и забыл. Хотя, может, сейчас конкурс сможет функционировать. Загадывал "Метрополис".

К моему удивлению - здорово. Ждал, что будет средняя вещичка вроде Аниматрицы, для рекламы бренда, но получилось очень и очень. Пожалуй, это лучшее за последнее время в таком заштампованном и убитым современными халтур-релизами классическом жанре, как superhero action(в дальнейшем SH). Смотрел на английском, японскую озвучку прослушал в 4й серии и 1й - не очень порадовала. Английская явно получше и стилистически, понятно, много ближе. Из общих вещей понравилась еще "связь" серий, на уровне "полусимволов"(вроде оружия в 5м и 6м эпизодах). Касательно студий. 4С удалось снять два мини-шедеврика, явно выжав из типажа максимум стиля и качества, на которой способна вселенная(если сам экшн оставить в стороне, хотя ясно что мир Бэтмена прежде всего для красочного "супер"-боевика задуман). МХ порадовал качественным классическим подходом к реализации этого комикса(боевик-детектив) с необычным и броским визуальным стилем. Эти серии можно смело оценить на достойное "хорошо". Качество именно анимации было лучшим из всех студий. Динамические(экшн) сцены просто блистательно сделаны. Вообще из superhero-аниме эти две серии явно выгодно смотрятся на общем уровне посредственности в жанре. I.G сделала среднюю вещь(как раз такой уровень я ожидал от всей "линейки"), Bee Train свой кусок провалили(подобный уровень ожидал от половины эпизодов). Итак, мини-ревью по сериям. 1. Have I Got A Story For You(Studio 4°C) Замечательная полукомедийная вещь. Необычная, но уже в некотором роде ожидаемая, графика от 4C. Озвучка американская порадовала крайне, лучшая из озвучек в рамках этого "сериала". Вообще, лучшее звуковое оформление в Бэтмене. Порадовало сочетание классической для американских SH-историй темы "героем может стать каждый, главное - смелость" с оригинальным сюжетом. Очень здорово сделано. Есть и юмор и интересный(нелинейный) сюжет, неожиданные твисты, да и сами сражения смотрятся здорово. Шикарный эпизод. 2. Crossfire (Production I.G) "Ни рыба, ни мясо", so-so короткометражка. Вещь неплохо исполнено, но уж больно слишком стандартно, дизайны, анимация, звук. Все это сделано не так чтобы плохо, но какой-нибудь изюменки нет. И все как-то крайне "обычно". поэтмоу и ощущения от эпизода отрицательные немного. Сама история(фабула) на таком же уровне. А вот задумка(с верованием) лагает, она плоха и сделано невразумительно. В итоге, типичный проходняк. 3 Field Test (Bee Train) Сама идея-задумка еще на что-то претендует. Она даже неплоха(на низких ступенях уровня "неплохо", правда, но повыше чем у прошлого эпизода), но вот все остальное... Это чистой воды фэйл или откровенно плоха. анимация убога и местами видны явные глюки(в короткометражки-то), дизайн просто "ноу комментс". Бэтман а-ля Лайт из Death Note это выше моего земного понимания вещей. Сюжет, развитие истории тоже не впечатляет, бои глупо сделаны, решения персонажей совсем не в кассу. Только старик(изобретатель) порадовал меня. Ужасно. 4 In Darkness Dwells (Madhouse) Главное - это дизайн и рисовка. Это ядовитая графика так блистательно сочетается с историей о Scarecrow. Безумно стильно, визуальная часть эпизода переплетается с сюжетом(тем же токсином, например). Сам сюжет хорош, экшн исполнен здорово, есть отличная доза саспенса(все же о Scarecrow речь). Смотреть интересно. Очень здорово сделан мостик(работа через боль) со следующей серией)) Идея("мораль" истории) банальна, но ее так грамотно отодвинули на задний план, что про нее забываешь совсем. Очень хорошая серия. Доказательство того, что можно и в таком типичном SuperHero-антураже делать оригинальные анимационные работы. 5 Working Through Pain (Studio 4°C) Понравилась больше сего, даже больше первой серии. Рисовка, дизайны, экшн в этом эпизоде на достойном, но не выше, уровне. Музыка очень хороша. Сама история простая, но она отведена на второй план специально. И сделано это просто гениально, эффект одиночества и страха в этой канализации, постоянной боли Бэтмана. Все это создает уникальную атмосферу. И конечно, замечательный финал истории. Всего два слова, "*I can't". Но сколько в них черного, тонкого юмора. И при этом такой абсолютной, я бы сказал, безнадежности гг. Я был в восторге. Гениальный эпизод от 4С. 6 Deadshot (Madhouse) Достаточно неожиданное графическое решение. МХ пригласил корейского режиссера и аниматоров, соответственно, эпизод сделан немного в стиле "Wonderful Days". По-моему, этой истории такой визуальный ряд очень подошел. Сама история именно, в плане экшна, в плане сюжетных твистов в этом эпизоде получше других. Смотреть было интересно, единственное, по сути, в сериале достойное противостояние Бэтмана и врага. Просто хороший эпизод и достойное завершение сериала.

Из темы Что смотрим сейчас? И когда это произошло? Интересно. Вообще-то сам смысл фразы "сумасшедший саспенс" заключается в том, что 100% времени он держаться не может никак. Собственно, так и в Монстре, саспенс-моменты перемешиваются с повседневностью. Что только реализма истории добавляет. Сплошной детектив был бы не так хорош, герои не были бы такие "живые". В концовке же, наоборот, чуть ли не самые напряженные серии, этот маленький городок и события в нем, разве это был не "сумасшедший саспенс"? Особенно когда сестра нашла картины в особняке... вот это был момент. Уж про сюжетную "остроту" этого куска истории я молчу. Кстати, Монстр особенно хорош именно этим. Когда напряжение строится и выплескивается на зрителя при казалось бы "рядовых" обстоятельствах. Мне в этой связи еще моменты с книгой вспоминаются. Пффф... Ну, да. Врачи-хирурги все обязаны знать как выслеживать маньяков-преступников, как скрываться от полиции и тп. Все эти ошибки Тэнмы - следствие реалистичности, за которую ты сериал хвалил. Нормальный человек, оказавшийся в таких условиях теряться будет и ошибки совершать. Это вовсе не "обычные" условия жизни. И, собственно, логика или расчет тут помощники плохие, нужен именно опыт таких ситуаций. С точки зрения логики Тэнма-то все делает правильно, но вот штука в том, что в таких ситуациях простая жизненная логика поведения не срабатывает часто. К тому же такое поведение(простое) как раз можно предсказывать, чем и пользуется Йохан. Дальше - больше. Йохан играет далеко не только с Тэнмой, но и с куда более искушенными, казалось, бы людьми. Так что тут еще нужно делать скидку на то, что Йохан в этом плане хорош крайне.

Honey Clover, KareKano, ParaKiss... Fruits Basket...

Мне вот не очень понравился, скорее даже не понравилось. При неплохой завязке и "обстановке"(реалиях худ. мира) сюжетной, сам сюжет развивается просто плохо, местами глупо. Напряжения как-то я не прочувствовал, да и конец, имхо, смазался. Например, другой, более известный, ужастик от МХ Demon City Shinjuku мне понравился много больше. Хотя в Биохантере плюс - фантастическая(а не мистическая) основа. Dog Soldier уже давно хочу посмотреть, спасибо, что напомнил)) Кстати, говоря об ужастиках, Shin Kujakuou(New Peacock King) не впечатлил совсем( Последнее ревью там на Оргусс-2(Orguss 2), так вот, крайне советуется к просмотру, кто не видел. Отличная смесь фэнтази и sci-fi фантастики. И очень хороший временной парадокс там показан. Я смотрел с большим удовольствием. Стоящая вещь, смотреть можно совершенно спокойно отдельно от первой части. Вот решил запостить тут мои комменты о классик-аниме с WA, чтобы в теме было побольше обзоров. Blue Flames(Aoki no Honoo) Это очень необычная жизненная(реалистичная) драма. Прекрасный образец анимации 80х. Сама история очень хороша, смотреть интересно, события развиваются вполне логично и правдоподобно с одной стороны, несколько неожиданно, с другой. Особенно радует в этом аниме отсутствие "моральной оценки" героя, которая в 95% произведений(как аниме, так и фильмов) присутствует и, более того, влияет на сюжет. Благодаря "свободе" от этических предрассудков, сюжет Blue Flames приобретает уникальность. Некоторую "новизну" и неподдельную оригинальность. Получается самый настоящей slice of life. Это аниме, чем мне понравилось крайне, не идет "против жизни". Часто ли в жизни люди, которые откровенно используют других, об этом сожалеют? Их мучает совесть? Они хотят изменится? Они меняются? Часто ли они терпят крах? Часто ли теряют все? В том и дело, что в жизни-то нет. Нет. В фильмах - да, в реальной жизни такое поведение скорее принесет тебе успех, деньги, удовлетворение, а не внутренние конфликты и проблемы. И повествование этой картины гениально режиссером выстроено, оно вовсе не толкает зрителя к осуждению подобного героя-циника. Наоборот, наблюдая за его уверенной походкой по жизни, даже хочется быть немного на него похожим. Кто из нас не хочет быть успешным? Кто не хочет быть быть уверенным в себе? Поступать согласно лишь своим желаниям? Брать от жизни все? Ответы очевидны. Как у настоящего "куска жизни", у этой истории нет оформленного конца и нет оформленного начала. Это просто история. В этом плане аниме похоже на другую замечательную классик-вещицу Bobby's Girl. Повседневностью и свободой героев от внутренних предрассудков. Пары слов достойна конечно моя любимая классическая анимация. Да, я люблю и предпочитаю ручную рисовку, мне нравятся классические дизайны. Техническое исполнение(картинка и звук) в этой картине на хорошем уровне, смотреть приятно. А вот дизайны подобраны совершенно шикарно. Просто не могу представить себе в такой истории другие дизайны, тем более современные. Rail of the Star - A True Story of Children(Ohoshi-sama no Rail) Достаточно средний по уровню мувик о WWII именно в Корее(Северной) и ухода оттуда японских беженцев. Анимация на достойном уровне (но не слишком высоком). Забавно было слышать в середине фильма русский язык. Надо сказать, не ломанный вовсе. Кстати, озвучка очень качественная, этого "не отнять". История интересна в первой половине прежде всего. Во-первых, сеттинг, действие бол-ва аниме происходит в Японии, а тут Корея (которая была Японии подконтрольна в то время). Повествование в первой половине идет плавное, с тяжелым "оттенком" лишь и идет некое "нагнетание" обстановки, если хотите. Показ истории со строны ребенка - пусть и стандартный, но всегда выигрышный вариант тут сказать особо нечего. Разочаровала меня концовка, точнее даже как бы "финальная треть". Ну так примерно. Штампы, сюжетные традиции и тп. Цель фильма, его аудитория - это все понятные, безусловно, причины подобного завершения, но оно "фальшивит". Из-за этого фильм немного теряет. Тут даже дело не в том, какая именно была развязка, а как герои к ней пришли слишком неказисто и легко, я бы сказал. В целом, ощущения "ничего"(что-то между 6 и 7) и даже где-то положительные. Но вот если вы будете оценивать этот мувик по стандарту других аниме со схожей тематикой(о WWII), то он немного будет проигрывать, немного разочаровывать. Но посмотреть любителям подобных аниме, конечно, стоит. Прежде всего, потому что это "разочарование" не столько "заслуга" O-Hoshisama no Rail, сколько оно обусловлено тем, что уровень подобных аниме (которые доступны) крайне высок. Crusher Joe Легендарный мувик аниме 80х. И этим все сказано. Он вобрал в себя все черты той самой фантастики(sci-fi) аниме-мира 80х. Лучшие и худшие. Если вы предпочитаете старые версии Индианы Джонса и Звездных Войн многим современным фильмам именно по атмосфере происходящего, вам безусловно следует посмотреть это аниме, хоть оно и сделано в полукомедийном ключе, что для такого аниме только плюс. Из достоинств аниме следует выделить: большую продолжительность, что позволило авторам сделать очень качественный, насыщенный сюжет с обилием поворотов и интересных развязок, блистательную даже на сегодняшний день анимацию, при этом, ручную, никаких вам 3D, харизматичных персонажей, поскольку аниме делалось с серии романов, то черты характера, поведение проработаны очень и очень хорошо, отличный музыкальный фон, главная тема напоминает Star Wars, чем особенно симпатична, общую атмосферу такого легкого "безумия" и ту самую космическую романтику настоящей спэйс-оперы(не мехи). Недостатков у аниме почти нет, что не исключает того, что кому-то может и не понравится, возможно, как раз этим броским полукомедийным стилем повествования. или классическими дизайнами. Мне же эти вещи как раз по вкусу очень. В сегодняшнем "аниме-потоке" подобная, проверенная временем, вещь смотрится очень свежо.

Решил смотреть чериал частями по 3-4 серии(как раз после создания топика досмотрел до 4й), сейчас до 8й. Takahiro Omori радует по-настоящему. Режиссер реально мастеровитый(все никак не могу посмотреть Koi Kaze, но судия по Натсуме, должно быть очень и очень), стилистика в сериале исполнена на высочайшем уровне(что, хотя, неудивительно для режиссера "Баккано!"). Пожалуй это, главный объективный плюс этого аниме, столь хорошее сочетание легкого юмора и меланхолии. Особенно, в этом помогают "аякаши"(духи, призраки). Изначально мне как-то эти "веселые" духи показались не к месту, но вот я закончил "второй кусок"(5-8) и вот как-то они устоялись. Даже понравилась такая "фишка". Хотя, учитывая общее настроение сериала, такие персонажи - огромный риск. Основная сюжетная линия полностью уступила место "эпизодической", что неудивительно, ведь манга только началась(около 5 томов в Японии). В этом плане несколько печалит, ведь интересно как кошка-сенсей будет перехватывать тетрадку("пустая", она ему точно не нужна). Хотя посмотрим, может, в аниме что будет из основного сюжета(хотя это от манги зависит, не слишком разумно фигачить отсебятину, ради отсебятины, как это нередко происходит), получится имхо хороший сюрприз. Хотелось бы что-нибудь этакое увидеть в финале, честно говоря. Пока, как и положено эпизодичному аниме, серии разнятся качеством. Мне вот 7ая серия не понравилась, слишком простая, идеи-то, что "первый шаг - самый сложный"(и плюс про "нужность") неплохие, но вот сюжетно они встроены "не очень", сама серия однообразно и скучна. Есть еще некоторые "легкие серии" обычного среднего уровня(они хорошо разгружают атмосферу для сильных драм-историй и создают разнообразие повествования, что есть гуд). Больше всего понравились серии с взаимоотношением духов-людей: серия с аякаши-птицей была хороша. 8ая серия, про светлячка, вообще, имхо на данный момент просмотра, просто лучшая. Настолько сюжетно красиво была завернута очень интересная идея не только о контакте с аякаши, но и о "прекращении" этого контакта. И фишка со светлячком шикарной получилась. Еще нравится как плавно продвигается мир именно вокруг гг, Натсуме, так сказать сквозь эпизод. сюжеты. В какой-то серии покажут школу, в другой - родителей побольше, где-то расскажут кое-что о Рейко. Сам Натсуме как главный, объединяющий серии герой-"отражатель", вполне неплох. Немного не по вкусу мне лично его "горячность", выглядит местами слишком наигранно, при общей меланхолии особенно. А вот радует очень выдержанный и аккуратно прорисованный характер. Как раз некая опаска заводить и друзей сразу и менять свое отношение к окружающим - следствие этой выдержанности. Люди не меняются кардинально за день-два. Даже за месяц. А вот постепенно делать "небольшие шаги" к изменениям возможно. Собственно, Натсуме так и поступает.

Чуть ниже(подпись) есть ссылка на классик тим, там много мини-обзоров, советов и проч. Советы(то, что вроде найти не особо сложно, разные жанры и стили): Gundam 0080, Crusher Joe, CB Chara Nagai World, Kyou Kara Ore Wa!!, Call Me Tonight, One Pound Gospel, Fire Tripper, Mermaid Forest, Spring and Chaos, Night on the Galactic Railroad, Bobby ni Kubittake, Bastard, Dominion Tank Police, The Cockpit, Shadow Skill(сериал конца 90х тоже), Roujin Z... Да, на самом деле, можно еще десятка два вещей посоветовать, лучше все же сузить круг(по жанрам).