BlackTemplar

О да. Сейчас как-раз второй сезон идёт. Первый, не смотря на обилие недостатков и кучу дурацких персонажей, все-таки местами был неплох, но не более. Но на безрыбье, как говорится, а народ зомби-тематику любит, и даже такое съел. Поэтому сериал заработал высокие рейтинги. И что делают АМС? Резко урезают бюджет второму сезону. Итого, мы сейчас имеем нудное повествование, топчащихся на месте героев, которые пытаются разрешить локальные проблемы, и до ужаса клишированные диалоги. Зомби-массовка теперь сократилась до пары десятков ходячих - видно на большее не хватает бюджета. Комикс, говорят, намного более качественный - там дальше тюрма будет, враги среди людей, красота в общем. Но в экранизации, чую, на этой чёртвой ферме повествование протопчится еще долго. Но зато у АМС есть другой сериал, который смело могу назвать гениальным - Во все тяжкие (Breaking Bad). Входит в число моих самых любимых сериалов, просто удивительное преображение главного героя на протяжении всех сезонов из обычного, ничем не примечательного, кроме познаний в области химии, человека в годах, до жестокого и расчетливого злодея, мастерски умеющего манипулировать людьми. Лихо закрученный, непредсказуемый сюжет и потрясающие актерские работы. В ББ есть небольшие недостатки, но это всегда окупается. "What is going on with me it is not about some disease, it's about choices. Choices i have made. Choices i stand by." Ну и свеженький сериал Terra Nova посматриваю. Тут натуральные "мыши плакали, кололись, но продолжали есть кактус". Штамп на штампе и штампом погоняет, но визуально сериал красивый, декорацие хорошие, и есть один уважаемый мной актер, на которого всегда рад посмотреть (Лэнг).

По-моему, ненавидят в первую очередь благодаря стереотипам. Правда чаще просто не любят, но и питающее куда более радикальные чувства субъекты тоже встречаются, хоть и редко. Во вторую - благодаря неудачному первому знакомству. А дальше уже идут всякие специфические случаи, как например у одной моей знакомой, которой довелось немного пообщаться с анимешниками (*голосом Дроздова* эти странные существа, как правило собирающиеся группами, которые очень любят одевать некомими и в каждую фразу обязательно вставляют искаженные японские слова, часто переделанные на русский. один из самых ярких примеров - "сугойный"). В общем, была нанесена суровая психологическая травма, а это способствует появлению неприязни как к самому предмету, так и к лицам, этим предметом увлекающимся. Но она была вылечена, так то :rolleyes:

@AnimeSlave, у меня тоже udev. Попробую обновить его, может поправит ситуацию @Nulex, и я :)

Правильно Riff-Raff говорит - будет, а я даже добавлю, что еще жёстче! Особенно арка про Надеко, там Шафт разошелся. Но они умеют етот самый фансервис красиво и необычно преподносить, плюс у Баке полно других достоинств, и оно ни в коем разе не является анимой про трусы.

Со сцены в магазине в 5ой серии чуть ли не в слезах сидел... блин, градус пародии незаметно так повысился, и это мне определенно нравится =). Да и персонажи только более колоритными стали, планочку качества держат. А сам файт так хардкорно показали, думал от Сато и мокрого места не останется, а не деле как обычно - пара синяков. Интересно, во что же выльется весь этот хитрый план восточного района...

Я заметил, но называют то её именно так, поэтому я с большой буквы написал =)

Мангака до последнего ходил вокруг двух взглядов на попытку повлиять на будущее, изменив прошлое - как там было в терминаторе, "no fate". Или всё-таки "fate"? Мангака склонился к первому варианту, а настал бы апокалипсис, получили бы второй. С апокалипсисом, я уверен, было бы не менее интересно, но идейно мне первый вариант больше импонирует, да и история рискнула бы потерять всю свою лаконичную красоту. Сильная драма хоть и не для всего мира, но зато в душе отдельного взятого человека.

Ох лол, вот именно поэтому у меня до сих пор не возникло желания ковыряться с Гентой =) Меня и Debian устраивает пока что. Но на ноуте такая проблема - при загрузке этап waiting for /dev to be fully populated длится около 40-60 секунд. Почему так долго, с каким-то устройством проблемы? Ну, вывод dmesg посмотрел, вижу где большие скачки по времени, но что с этим делать дальше, так и не придумал. Гугл облазил, похожие случаи нашел, но нигде подходящего решения нет.

Попался мне этот ролик на просторах ютюба - понравилось, и решил я приобщиться (обычно онгоинги не смотрю, но раз уж половина уже вышла, то почему бы и нет). Посмотрел три первых серии. Действительно классно и очень смешно, плюс высокая плотность событий, сериал легкий и динамичный. Устраивать схватки за бенто за полцены, с правилами и определенной классификацией бойцов - хех, идея придумана на ровном месте и пока что реализуется определенно хорошо. Главное - сам процесс! =) А уж девушка ли ты там, или парень, не важно - это тоже порадовало. Экшен добротный, юмора много, персонажи, хоть и чересчур типажами отдают, тоже хорошие - особенно Ледяная Ведьма (ага, боевая почти-кудере с синими волосами с красными глазами, и я тут же растаял). И ГГ нравится своей беззаботностью и отсутствием пафоса. Даже суровой лесбиянке место нашлось... И еще, интригует тот факт, что у Рыжей до сих пор не показали ничего выше её сисек - наверное, тот момент, когда покажут её лицо, обыграют как-то по особому =)

Да тут и не нужно ничего особо долго раскрывать и вообще, вдаваться в какие-либо сложности. Редлайн - этакая максимальная концетрация фантастической феерии и полнейшей беспощадности происходящего, заключенная в форму адреналиновых гонок по различным планетам и разбавленная, конечно же, приятной долей яркой романтики. Гонщики несутся как угорелые, выжимая из движка все, на что тот способен, в то время как вокруг развязывается настоящая мини-война. Словно ТТГЛ, раздающий пинки здравому смыслу, Редлайн не просто отходит от реализма, он бунтует, нагло посылая его куда подальше, делая ставку на драйв, стиль и мгновение. В ярком мгновении и заключается суть Редлайна - поэтому не важны тут никакие душевные переживания никого из героев, а важны гоночный трек и педаль газа. "Drive fast, Die young" © И да, за визуал Мэдхаусу низкий поклон, каждый квадратный сантиметр кадра отрисован с надлежащим качеством - не зря семь лет мувик рисовали.

lesik Спасибо на добром слове =) Когда что-то сильно нравится, само собой пишется - вот с DTB такой случай.

Мда уж, судя по скорости постов, не очень активная тема, но попробуем поднять :) Как ни странно, Ubuntu у меня ни разу на компе не стоял, да и желания пробовать эту ос пока-что нет - начинал с openSuse, познакомился с ним и линуксом в целом в добровольно-принудительном порядке уже давно. Спустя где-то год решил попробовать его в качестве замены Винды и прижился, но различных неприятных глюков было достаточно. Сбежал на Debian, на котором сижу и сейчас, и абсолютно доволен. Правда, некрофильствую и до сих пор использую gnome2 ввиду убожества gnome3, подумываю о переходе на xfce, но с другой стороны - зачем, если и так всё хорошо? Единственно, на десктобе всё в порядке, но на на ноутбуке моём Debian встал с парой проблем, решения которых я так и не нашел. Правда, на openSuse на ноутбуке тоже самое - так что, видно, особенности железа.

Ruka to Ita Natsu / Luca, The Summer I Shared with You http://i0.simplest-image-hosting.net/168bf183b2abe8bc9188aacc163dd507/i112633.jpg Manga Updates Автор: Hokazono, Masaya Глав: 27 (выход завершен) Скачать: 1-15, 16-27 Жизнь Тоно-куна выходит из-под контроля, и всё из-за одного странного несчастного случая, который никак не поддаётся объяснению. Школьный двор, где находились его младшая сестра Яой и другие ученики, озарился огромной вспышкой, которая поразила всех, кто там находился. Яой повезло, её выписали из госпиталя на следующий же день - но Тоно-кун постепенно понимает, что её поведение изменилось. В итоге он обнаруживает, что его драгоценной сестры больше нет, и в её теле сейчас находится солдат по имени Лука, прибывшая из будущего на 31 год назад - и только он один знает это. Приступая к этой манге, я совершенно не придал никакого внимания отзывам и прочей информации - просто ориентировался на один случайно попавшийся в сети комментарий, который настроил меня на сискон эксплотейшен с элементами фантастики. На деле оказалась совсем не так. Манга оказалась крепкой сай-фай романтикой, причем эти две её стороны одинаково сильны и тесно связаны между собой. Начинается всё довольно просто, с перемещения во времени беглеца-преступника и девушки-солдата, которой нужно его поймать. Но основная загвоздка в том, что перемещаются не тела, а сознания, поэтому первоочередной задачей становится разузнать, кого же из окружающих людей подменили. Так не повезло одному парню, на сестру которого и пал выбор - это лето запомнится ему навсегда. Сюжет очень динамичный и итригующий, кое-где приятно-предсказуемый, кое-где абсолютно неожиданный. Фантастическая сторона развивается, и, что интересно, автор всегда даёт кратенькое объяснение происходящего, позаботившись таким образом о внутренней логике фантастической составляющей сюжета. Между Лукой и главным героем завязываются непростые отношения - романтическая сторона лишена всяких глупостей и слащавостей, но в то же время эмоциональна, и хорошо проработана в целом, а изюминки ей добавляют местные пространственно-временные замуты. В минус можно отнести то, что идейно манга не представляет из себя ничего нового, а просто по-своему перетасовывает много раз мелькавшие темы, но у мангики вышло на мой взгляд отлично и со вкусом. http://i0.simplest-image-hosting.net/thumbnail/2-036.pnghttp://i0.simplest-image-hosting.net/thumbnail/2-015.pnghttp://i0.simplest-image-hosting.net/thumbnail/1-185.png

Катанагатари. Двенадцать томов ранобэ, рассказывающих о борьбе за двенадцать мечей, получивших экранизацию в виде двенадцати серий, выходивших на протяжении двенадцати месяцев. Забавная статистика. Катанагатари представляет собой не столько фэнтези, сколько альтернативную историю с фэнтези-элементами, ибо автором оставлено множество отсылок на реальные исторически эпохи, события и известные личности. Не смотря на работу в абсолютно другом жанре исторического романа, и экранизацию от другой студии, зрителям, знакомым с творчеством автора по популярному Бакемоногатари (как мне, например), не составит труда отметить фирменный стиль развития сюжета — диалогами. Именно разговоры занимают большую часть хронометража — будь то забавная болтовня «ни о чем» между главными героями или выяснение отношений с врагом. Не смотря на то, что больше половины главных героев — ниндзя и мечники, а бои есть в каждой серии, сами по себе они длятся довольно недолго. Аниматоры не забывают про зрелищность схваток, но и не часто балуют зрителя продолжительным экшеном. В Катанагатари нет ни единого лишнего взмаха мечом, а так же полно уникальных боевых приемов и техник, а так же любимых стратегом Тогаме стратегий и тактик. В сериале очень много действующих лиц, и на это накладывается склонность автора давать необычные имена. Но великолепная сценарная проработка заключается не только в отлично построенных диалогах, но и в раскрытии персонажей — исключая тех, кому на экране отведено жить пару минут, все персонажи выписаны на высоком уровне. Мы узнаем не только их техники и приемы, но характер и стремления, на что они готовы пойти, чтобы стать обладателям меча. А главные герои — Тогаме и её спутник, глава сёдьмого поколения Кёто-рю Ясури Шичика получат огромный жизненный опыт за время своего непростого путешествия, и, естественно, изменятся. Какую роль в итоге сыграют демоны прошлого Тогаме, и как же в итоге преобразится меч в теле и с душой человека Шичика? За время пути у них будут возникать все новые и новые вопросы как к самим себе, так и к друг другу, и ответы на некоторые из них станут ясны только в самом финале. Сюжет, да и вообще сама схема повествования может показаться сначала несколько предсказуемой — 12 мечей на 12 серий, каждая серия — победа над новым врагом, а зрителю остается лишь смаковать детали процесса. Может показаться, что авторы даже не знают, что такое клиффхэнгер. Но с постепенным развитием ситуации, вводом новых персонажей, появляется и интрига, и неожиданные повороты истории. Сериал незаметно вводит зрителя в спокойное состояние после очередного лихого сюжетного витка, и на пике этого состояния тут же происходит новый. Что же, собственно, хотели сказать авторы? В первую очередь, это красивая и чудесным образом рассказанная история жизни многих людей, на которых отражена судьба целой эпохи. Они борятся между собой, любят, умирают, мстят. Порой аниме напоминает сказку благодаря высокой театральности действа, но, все же, встречает жестокий и жизненный финал. Такая вот вышла история. В этом, пожалуй, и заключается главная суть — как люди стараются её изменить, и как она меняет их самих.

Долго, в силу каких-то неясных причин, избегал просмотра DTB, но, как оказалось, зря. Первое, что бросается в глаза - необычная концепция сериала, где старые-добрые суперповеры сожительствуют с оригинальными решениями в духе ичезнувшей Луны, фальшивого неба, платы за использование своих способностей и т.д. Интересны и контракторы, неизбежно теряющие свой прежний человеческий облик и превращающиеся в убийц, никто из них не сможет продолжать свою прежнюю жизнь - остается только выбрать, к кому на службу будет лучше пойти. Ставящие превыше всего логику, не внемлющие эмоциям и лишенные возможности даже видеть сны - таковы эти несчастные люди в изменившимся за одинь день мире, и получившие, как утешительный приз, каждый свою звезду на небе, сияющую, когда кто-то из них убивает, и падающую, когда кто-то из них умирает. Фальшивое небо. Станет ли кто-то загадывать желание на падающую звезду, зная, что где-то сейчас умер человек? Хотя, человек ли? Хэй любит носить маски — когда убивает, когда говорит с людьми, когда находится наедине с Хуаном, Мао и Инь. Непроницаемые черные глаза и лицо, лишенное эмоций. Правду ли говорят, что у контракторов нет души? Насколько человечен Хэй, насколько человечна запрограммированная кукла Инь? В этом, пожалуй, главная суть «Темнее Черного». Слоями красок на полотне мира аниме рисует красочную картину полунамеков, деталей, и образов. На поверхности это просто набор из миссий и борьба между организациями, но внутри DTB есть что-то очень поэтичное. Так лирично, сериал с каждой новой серией великолепно раскрывает внутренний мир персонажей, деталь за деталью, фраза за фразой, поступок за поступком, сопровождая все это превосходно подходящим настроением, наполненным грустью, сожалением, и чувством утраты чего-то невосполнимого. Важность основной сюжетной линии если не отходит назад ввиду господства подобных тонких моментов, то, по крайней мере, точно становится равна ей. «Темнее Черного» особенно понравится тем, кто любит смотреть сквозь строки, так как тема суперспособностей и государственных интриг оказывается, хоть и действительно увлекательной, но просто формой. Я не смотрел "Границу Пустоты", но встречал одну интересную цитату оттуда, которой, на мой взгляд, можно дать трактовку, очень хорошо характеризующую весь путь, который Хэй проходит в сериале: «Роза рождается розой, она не превратится в другой цветок, если посадить её в другой горшок и поливать другой водой» . Второй сезон, не смотря на кардинальные различия с первым и местами сильно повышенный градус идиотии, оставил не менее хорошие впечатления. Перед вторым сезоном я решил посмотреть оказывшиеся божественными ОВАшки, что поспособствовало большему пониманию сюжета и повышенному интересу к продолжению. А начинается оно лихо - няшная молодая русская девочка Суо спокойно себе живет где-то в Сибири, но когда твоя подруга становится контрактором, а отец - известный ученый, то всё, ясное дело, летит к чертям. Суровые русские ФСБшники в шапках из барсука, британская разведка, представленная уже знакомыми нам по первому сезону Апрелем и Июлем, а так же новообразованный «Третий Отдел», занимающийся добиванием остатков Организации, где особого внимания стоит мрачноватая длинноволосая ниндзя-лесбиянка со световым мечом — все оказываются тут как тут, совместными усилиями разрушая жизнь Суо. Вот тут и начинаются противоречия - Мао превратили в клоуна, Суо дали попахивающую маразмом способность (не, ну какие нафиг хеншины в DTB?)... На Хэя жаловаться не буду - бородатый посуровевший, и ставший еще более непроницаемым Хэй, в глубине души любящий Инь, мне стал нравиться даже больше. Но настроение, и вообще, всё то, в чем был силен первый сезон, оказалось сильно и здесь - и это спасло сериал. Второй сезон доводит до логического конца раскрытие таких понятий мира «Темнее Черного», как контрактор и кукла. С Хэем проворачивают очень неожиданный и смелый ход, но зато он наглядно отражает то, что так старался донести первый сезон. Суо же проходит через все это от начала до конца. Заостряя внимание на сущих мелочах, будь то кажущееся лишенным смысла желание сфотографировать кита, она дает понять, какие перемены в ней произошли, как холодная логика контрактора встречается с ранее пылающими, но теперь уже тлеющими эмоциями. Чувствам, любви и привязанности, как ни странно, вообще стало уделяться намного больше внимания в сравнении с первым сезоном — куклы становятся человечнее, а Суо обретает то, чего лишил её этот жестокий мир. В «Темнее Черного» изменился даже саундтрек. Теперь это мощные ритмичные техно-мелодии, которые идеально дополняют сеттинг и настроение сериала. Жесткие пульсирующие ритмы великолепно передают драйв экшен-сцен, делают их еще более захватывающими и напряженными. Исследование мистической природы Врат сменилось отсылками к синтоизму, что привело к абсолютно неясному и неоднозначному финалу, который, наверное, можно долго по всякому пытаться истрактовать и понять, но лично я предпочитаю просто мысленно взглянуть на небо и удостовериться, что

деньги, конечно же, Shaft доит свою франшизу. Надеюсь, хотя бы визуал обновят и новых сцен добавят.

Понимаю :) Но ждать недолго осталось, бурурей 25го числа у японцев выходит.

И Миядзаки, и Макото охватывают, как Вы выражаетесь, актуальные темы. Только разные. Синкай размышлял на уровне конкретного человека, 5 сантиметров вообще были историей чувств. А у Миядзаки все как-то более масштабно, про человеческую природу в общем. И вот Синкай в своих "Ловцах" к нему приблизился по манере рассуждения, но делает это пока не так тонко и красиво. Персонажи слишком много выражают словами - вот как было в Унесенных, например, достаточно вспомнить Безликого, золото которого всех сводило с ума, и чем более жадными становились окружающие, тем более монструозным становился его вид. В Ловцах подобного уровня ситуационных примеров на ум не приходит. Я вообще не фанат поиска скрытых смыслов, иногда бывает лучше, чтобы произведение было просто отдельной историей в своём собственном мире, но здесь, как я уже сказал в своём отзыве, есть такое чуство, что чего-то не хватает. Хороший мультик, бесспорно, но до шедевра далеко.

Отзыв без спойлеров _________________ «Ловцы забытых голосов» представляют нам совсем нового Синкая. Перемены в его творчестве не стали полной неожиданностью для тех, кто следил за произведением — об этом говорили и трейлер, и описание сюжета. Но кто бы мог подумать, что перемены окажутся столь радикальными. Макото уже давно называют вторым Миядзаки, но раньше это сравнение практически не имело под собой никакой основы, так как оба этих замечательных автора трудились совсем в разных жанрах и направлениях. Но теперь оно становится действительно обоснованным — Синкай замахнулся на создание эпического семейного фэнтези, в чем уже долгое время бессменным лидером является студия Ghibli, которых называют главными японскими сказочниками. «Ловцы» во многом похожи на их произведения, но Синкай не растерял свой собственный неповторимый почерк, не смотря на большое и неизбежное влияние лучших аниме за авторством Миядзаки. Очень радует тот факт, что Синкай решил не стоять в своих творческих изысканиях на месте и пробует себя в чем-то новом, примером чего и является данное аниме. Главная героиня по имени Асуна, живущая в небольшом живописном японском городке, ведет самую обычную жизнь — ходит в школу, хлопочет по хозяйству, но свободное время проводит вдали от своих сверстников, предпочитая одинокое времяпрепровождение в лесу. Она регулярно убегает на гору после занятий, где прячет всякие припасы в своём тайном жилище, после чего всегда идет обедать не небольшую скалу, слушая самодельное радио. Его основой является один голубой кристалл, доставшийся ей в память об отце, который, разумеется, необычен, и как впоследствии окажется, сыграет одну из ключевых ролей в начавшемся захватывающем приключении. «Никогда не знаешь, что поймаешь». Так и в жизни — неизвестно, что произойдет дальше, всё может перевернуться с ног на голову в один миг. Это и происходит в жизни Асуны. Сюжет можно поделить на две части — получасовое вступление и основная часть, собственно сами приключения. Первая половина поначалу кажется довольно синкаевской — с любовью нарисованные пышные облака, красота окружающей природы, быт Асуны и её повседневные дела. И диковинного вида кошка, единственный близкий друг Асуны, тоже напоминает нам о том, что мы смотрим Синкая. Но встряска следует незамедлительно — мистические нотки одна за другой вкрадываются в сюжет, и вот уже мы видим одно крайне необычного человека, загадочных существ и даже военных. А некоторые персонажи претерпевают настолько реактивные изменения, что уже через несколько десятков минут от всего этого брови сами собой начинают ползти вверх от удивления. Что удивительно, не только вступление является таким динамичным, а весь сюжет в целом от начала до конца. Начинаешь ждать привычной для подобных полнометражных аниме созерцательной паузы, но Синкай очень бережно отнёсся к драгоценному хронометражу, не показав ни единой сцены, которую можно было бы назвать затянутой. В «Ловцах» ни льют долго слёзы, ни позволяют себе долгий отдых, а все время движутся вперед. Такой подход определенно достоин похвалы, но Синкай оказался еще несколько неопытен, чтобы развернуться здесь на полную катушку. Есть великолепный образец, из которого можно сделать шедевр, но важно не только желание и любовь к своему детищу, чего у Синкая предостаточно, но и опыт. Динамика сюжета — одна сторона медали, так как если с этой динамикой не справиться, то получится просто рваное повествование. Показывать события быстро еще надо уметь, чтобы зритель чувствовал единую, плавно развивающуюся картину. Повествование у Синкая построено хорошо и не даёт заскучать, но во время просмотра закрадывается мысль, что чего-то не хватает. Этой самой неуловимой гармонии, пронизывающей все его произведения, как раньше, теперь нет — на её место пришло что-то неспокойное и неопределенное. К тому же, если выбран темп по нарастающей, всю эту разогнавшуюся махину обязательно надо заканчивать яркой и впечатляющей концовкой, но и здесь, к сожалению, у Синкая получилось всё не совсем так, как мне хотелось. Задача раскрытия внутреннего мира героев становится еще более сложной с таким сюжетом, но Синкай здесь поступил просто — становление в начале, совсем небольшое развитие по ходу произведения вкупе с поясняющими флэшбеками, и катарсис в конце. Персонажи отличные, особенно Асуна и её очаровательнейший спутник-зверек Мими, они располагают к себе и вызывают сопереживание, способствуют погружению в происходящее. Будет над чем посмеяться вместе с ними, будет над чем взгрустнуть. Но, оглядываясь на те же «Пять сантиметров в секунду» или Миядзаки, им не хватает некоторой глубины. Где-то даже кажется, что Синкай становится слишком банален и копирует Гибли, даже в некоторых визуальных приёмах. Сравнение с Миядзаки приводит к еще одному интересному замечанию касательно сеттинга произведения — если первый занимается созданием оригинальных самобытных миров со множеством намеков и отсылок на японскую мифологию, то у Синкая всё наоборот. В мифологию и легенды вплетен собственный сюжет. Дизайн местных монстров тоже отнюдь не оригинален и лично мне помимо аниме студии Ghibli напомнил «Xam`d» — в «Ловцах» даже есть, хоть и немного по другому реализованная, фишка с кристаллизацией. Техническая сторона безупречна. Визуально это шедевр, просто умопомрачительное внимание к деталям, душевная и очень красивая рисовка с минимумом 3д-графики. Чудесный возвышенный саундтрек, возросшее качество анимации лиц персонажей, но вот работу сэйю оценить не удалось, так как «Ловцов» показывали в дубляже. В целом он получился довольно добротный, но есть и серьезные ошибки — ну нельзя же так, чтобы в моменты эмоционального накала происходящее вызывало смешки у зала ввиду очень странно переданных интонаций. О чем же «Ловцы забытых голосов»? О близких и любимых, о людском прошлом, настоящем и будущем. О жизни и смерти. Синкай устами и поступками героев говорит всё, что хочет сказать, поэтому здесь мои комментарии излишни. Не претендуя на невероятную глубину или оригинальность, все эти вещи хорошо вписаны в сюжет и, что главное, являются его неотъемлемой частью и частью персонажей. Режиссер говорил, что продолжает развивать тему "Пяти сантиметров в секунду" и его других прошлых работ - если они были историями о расставании, то "Ловцы" есть история о преодолении потери, но, учитывая как Синкай решил реализовать эту идею, "Ловцов" не назовешь духовным последователем его остального творчества или просто похожим на него аниме. Поэтому те, кто ждёт от режиссера его прежнего стиля, рискуют остаться разочарованными. "Ловцы" далеки от идеала и имеют целую массу неоднозначных моментов, но во всяком впечатлении есть доля иррационального, и здесь оно говорит мне, что вне сомнений новое творение Синкая мне очень понравилось благодаря своей внутренней и внешней красоте и душевности. ____________________ Пока что ставлю 8.5 / 10, но конечно требуется пересмотр.

Учитывая фразу, на которой закончилась глава - мол, о чем же все-таки сожалеет Зесс, мне показалось, что имеется в виду некоторое тайное решение между ними (раз все остальные были удивлены упоминанию имени Зесса), о котором расскажут позднее.

http://iichan.ru/b/src/1307642674841.gif

Ну да, пафосмарины - самое то :D

Экстерминатус! Пусть все сгорит в огне и оскверненный будет уничтожен! П.С. Это я не про Мадоку, если что, просто навеяло. Мадока то лоялистская штука! Самопожертвование главной героини напоминает нам о том, как тысячи солдат имперской гвардии отдают свои жизни во имя Императора. No Retreat! No Mercy! No Surrender! - девиз Хомуры!

Культ! А действительно, каковы шансы на длительное сохранение фагготрии по сабжу? Можно поотслеживать по гугль трендс. Нынче Мадока почти на уровне с Евой по поисковым запросам (хотя если ввести "madoka magica", то её кривая еще немного падает). Интересно дальнейшее развитие событий. Упадет ли популярность так ли эпично, как и поднялась, или сохранится, а сабж войдет в разряд must see для ньюфагов :)

Это сравнение натолкнуло меня на поиск кросса Мадоки с Вахой, и таки нашлось! Насчет режиссуры и прочего спорить не хочу. Потому что меня не раздражало нытье, персонажи вызвали эмпатию, и в целом я проникся. Вот так вот.