BonAntonio X

Раскадровочка подъехала

И ещё! Лучшая голливудская адаптация манги, говорит.

Уже и ревьюшка подоспела. «Перенасыщенная история, изящный мир» - ожидаемо, в принципе. Историю плотно упаковали событиями первых 4-х томов манги, в связи с чем осталось немного места под эмоции и глубину, но зато визуальная сторона, как говорится, «top notch». Обязательно пойду на этот фильм:

На премьере в Москве 26-го флаеров не было, кстати. Надеюсь в другом месте раздобыть.

3-я серия: Сериал начинает показывать характер. С «Элитной промышленностью» в него пришли и чувство юмора, и яркость воздушных сражений, и дух авантюризма. Было недурно.

«Mirai no Mirai» / «Мирай из будущего», 2018 Четырёхлетний Оота Кун окружён родительскими любовью и заботой, пока в его жизни не появляется младшая сестрёнка Мирай. Теперь всё внимание родителей достаётся ей, и вдруг ставшему старшим братиком Куну совсем непросто принять этот факт. Но ничего! На помощь запутавшемуся братцу придёт его родня из прошлого и даже сама Мирай - из будущего! Только что с премьерного показа этого нового анимационного фильма Мамору Хосоды, и... это не самый сильный его фильм. Он ни в коем случае не плохой, нет, просто и действительно впечатляющим или эмоциональным его тоже не назовёшь, в отличие от прошлых «Ученика чудовища», «Летних войн» и «Девочки, покорившей время». И это вовсе не безудержное захватывающее приключение, как можно заключить из нашего трейлера, да и японского тоже - фильм скорее о рефлексии японского карапуза, в совсем раннем возрасте столкнувшегося с появлением в его семье сестры. Сестру, несложно догадаться, зовут Мирай, но только не стоит думать, что ей, а точнее будущей ей из заголовка, отведён весь фильм. О нет, девушке выделили от силы треть фильма, и её роль на деле не является более важной, чем, скажем, у матери мальчика, его отца, его прадедушки или даже его собаки - всё это равноправные герои истории, наводящие малолетнего начинающего старшего брата на умные мысли и уводящие от навеянного этим загадошным японским «амаэ» излишних эгоизма и зависимости от родительской, и особенно материнской, заботы. Рефлексия у озорного карапуза происходит благодаря его богатому детскому воображению и соответствующему восприятию окружающего мира, а также в силу действия мистического элемента - семейного дерева во дворе родного дома. Пацанёнка, кстати, зовут отакун Оота Кун (Кун-кун), и волшебное дерево неведомой силы, словно машина времени, кидает его, как только ему чего-то не нравится и непонятно, то в одну эпоху, то в другую, благодаря чему Кун-кун удостоился возможности набраться опыта и у своей матери, не менее озорной ровесницы когда-то, и у своего отца, гораздо позже, оказывается, развившегося, нежели сам Кун теперь, и даже у своего прадеда, ветерана войны, авиатора и мотоциклиста. Все эти и другие микро-сюжеты довольно разные по настроению, и лично мне более всего запомнилась история прадеда. Мой товарищ более оценил эпизод про токийский вокзал будущего и драконий Синкансэн, увозящий потерянных деток в страну одиночества. Но общее во всех этих историях одно - они все о наших с вами переживаниях в самом раннем возрасте. Это очень важное, прекрасное, но в тоже время и трудное время в развитии ребёнка и, как ни странно, не так уж и часто отражаемое в художественных произведениях всесторонне. Но Мамору Хосоду эта тема, похоже, волновала еще со времён его 20-минутного приквела 1999-го года к «Digimon Adventure», который также рассказывал о совсем ещё маленьких брате с сестрой, но не являлся самостоятельной работой и не был способен похвастаться размахом полноценного полнометражного фильма. И теперь режиссёр уже взял своё, показав детскую натуру и детские переживания во всех красках и всей своей многогранности - не только счастливые и умилительные моменты только начавшихся маленьких жизней, но и эту вредную, эгоистичную, мерзкую, неприятную, отталкивающую, безразличную сторону детского сознания, не готового и не желающего ещё понимать ничего, кроме своих желаний и потребностей. Ну, и тяжкой, но всё равно такой счастливой родительской доле, конечно, досталось сполна - фильм в том числе ещё и о рутине воспитания, хотя на этом акцент сделан и меньший, чем на трансформации сознания малолетнего главного героя. И уж точно фильм вам не ответит на вопрос, зачем Мирай вернулась к старшему брату из будущего! Точнее ответит, но это явно не главный вопрос фильма, вопреки такому сильному ударению на него в российском трейлере, и потому ответ скорее всего незаметно проскочит мимо вас, а если и нет, то поразит вопиющей комичной прозаичностью, не заслуживающей особенного внимания, хе-хе. В остальном же, фильм очень богат на детали. Жилище семейства Оота, глава которого является архитектором, сразу даёт понять, отчего Кун-Кун такой смышлёный не по годам и строит такие непростые железнодорожные маршруты для выученных наизусть игрушечных моделей поездов разных лет и направлений. Любовь к поездам, в свою очередь, обосновывает имена, предложенные Кун-Куном для своей новорождённой сестрички. Рабочие полки отца семейства полны книжек по архитектуре, и среди них можно заметить зеркальный фотоаппарат, сильно смахивающий на Cannon EOS. Да и ноутбук у него - от вездесущей Apple. В прошлом молодого прадеда у японских берегов можно заметить суда с российским флагом, а токийский вокзал будущего так и вовсе пестрит многими языками планеты. Но самая впечатляющая заботливая подробность - наверное, инструкция по правильной уборке традиционных японских кукол. И это лишь малая часть мелких деталей, обильно раскиданных по фильму тут и там. Так что и идти на «Мирай из будущего» стоит, наверное, с полной готовностью всё подмечать, размышлять, философствовать да ностальгировать о деньках самого раннего своего действа. И вот с таким вот правильным настроем не сходящая с лица старческая улыбка вам гарантирована, даже если вам от двадцати и до тридцати. Впрочем, мне кажется, что в первую очередь именно эта категория зрителей фильм по достоинству и оценит: многие в кинозал, кстати, почти полный, пришли с детьми, и под конец фильма дети начали докучать родителям с вопросами. Взрослая же часть зала фильм смотрела заинтересованно. Озвучка у него была, к слову, снова неидеальная (не все голоса хорошо подошли персонажам фильма), но неплохая. За неё ответственен «Мосфильм», ну, а прокатчиком фильма выступила «Экспонента», уже не в первый раз. В целом, результат трудов вполне достойный. Каламбур в оригинальном названии фильма в данном случае, наверное, никак не получилось бы передать на русском, зато и без маркетинговых шаблонов вроде «Тайной жизни домашних пингвинов» удалось обойтись (аллюзии на какой-нибудь «Назад в будущее» я бы не выдержал, ха-ха). Надеюсь, «Мирай из будущего» добьётся успехов в широком прокате, который начнётся уже 31-го января. Фильм выдался не столько ярким приключением, сколько глубоким поучительным размышлением без ярко выраженных акцентов, но это его совсем не портит, а обилие мелких деталей - даже красит. 9 из 10!

4-я серия: Первое впечатление - вроде в очередной раз новая музыка. В этот раз, впрочем, попадалась треки и из предыдущих серий, но новая музыка снова была. Вроде бы. Второе впечатление - новые персонажи оказались достаточно приятны. Орихата Ая озвучена Итиносэ Каной, у которой немного ролей, но, как минимум, предыдущие мне вполне запомнились - Клубничка из «ДарлиФра» и Асаги из «Ирозуку». Очень приятный мягкий голос. Вот только внешность Орихате поменяли совсем радикально в сравнении с книжкой: Брат Наги тоже хорош. Вообще, набор персонажей второй серии напомнил мне оный для типичной истории про девушку в плену дракона и рыцаря, спешащего ей на помощь. В роли дракона у нас тут, надо понимать, Жуткий Э. Этот товарищ вызвал ощущение отаку, который никогда и не был глупым, просто мерзким в целом, и теперь ему дали силы, и он успешно справляется со своей работой. До поры до времени. Хотя, опять же, не удивлюсь, что в книжке он иначе изображён. Однажды я это узнаю, как руки дойдут... Ну, и третье впечатление - деление общего сюжета на отдельные повествования в новой адаптации, по ощущениям, проще, чем в «Фантоме» 2000-го: нам показывают более крупные куски событий, и их проще связать друг с другом, тем более действующих лиц пока немного. Уже вторая серия арки вполне позволяет прикинуть масштабы цельной картины по ключевым происшествиям. Ах, ну и последнее. Бугипоп всё-таки засвистел. Но всё было так быстро, что мелодию всё равно не опознать. В целом, впечатления от этой конкретной серии в итоге неплохие. Свою порцию удовольствия я получил. Видимо, существует разница в том, что вырезать и как, и на чём расставлять акценты... Больше мне по этому поводу добавить нечего, тем более книжки только ради гипотетически большей конструктивности спора я прямо сейчас всё равно читать не брошусь - взаимопонимания от этого не прибавится, уж поверь.

[Nauti]

Ох, сейчас не дома и не смогу зайти на Ня с мобилы, точное название подскажу завтра. Это самые крайние раздачи за сегодня, выложено сразу 3 серии. По комментариям к первой раздаче легко вычислить, что сабы норм. Вот они-то тебе и нужны.

Наконец-то ко второму сезону появились адекватные сабы, и теперь можно смотреть с комфортом. Пока ознакомился только с первой серией и хочу сказать, что сериал стал теперь лучше прежнего или, по крайней мере, с самого начала стартовал с размахом: уже знакомые дикие рожи и реплики в больших количествах + отличные новые OP и ED + новый комплект фриков, от одного вида которых уже смеяться хочется: зомби-девочка, богатейка с собакой, калека в коляске, гопник и прочие яркие личности. Было круто!

Я когда впервые увидел трейлер, подумал, что это будет короткий метр, но тайтл запомнил как нечастого представителя носителя вестерн-стилистики и добавил в планы просмотра в онгоинге. На деле же серии оказались полновесными 24-минуточками, а история выдала и цельный сюжет, и целый мир. Соглашусь, сравнение с «Девушками и танками» будет более чем уместным, но «Котобуки» всё-таки до этого своего предшественника пока не дотягивает по всем фронтам. Тут и поскучнее, и по-бледнее, и по-площе (и нет, я не про внешнее представление), на мой вкус. Да, тут тоже команда разных по характеру девчат, но они не такие яркие, как в «Танках». Мне пока никто не запомнился, хотя в «Танках» не только основной состав, но и представительницы других школ врезаются в память надолго (и я не только про Катюшу, но и про каких-нибудь Анчови и Дарджилинг, например). «Котобуки» в моём случае таким не похвастается. Ещё мне показалось, что тут слишком сильный уклон в феминизм: в сериале показано немало мужичья среди пилотов, от которых всегда много гонору, что даже реалистично, но почему-то 0% эффективности на деле, что даже как-то в плохом смысле смешно. Доходит до того, что главные героини-лётчицы не только в воздухе оказываются более умелыми (что можно было бы понять, учитывая специфику сериала), но даже в беспорядочной драке каким-то образом раскидывают своими детскими телами явно и более тяжёлых, и более сильных мужиков, делают им заломы, захваты, броски на манер рестлингистов, а мужчинам словно и нечего противопоставить. Это странно, в любви к девочкам и в амбициях девочек должна быть мера. В «Котобуки» её нет. Вторая серия потом представляет ещё богатую клиентку, которую нужно безопасно сопроводить от точки «А» до точки «Б» и защитить от «пиратов». Так вот у неё ещё и язык острый, и с её появлением женское доминирование с воздушного и физического превосходства расширяется ещё и до давления в межличностных отношениях. Возможно я преувеличиваю, но тут это как-то сильно уж выпирает. В тех же «Танках» оно воспринималось как весёлая добродушная шутка, начиная самим фактом популярности танков у девушек и заканчивая тем, что умение водить танк делает из девушки хорошую жену. Ну и остаётся поговорить про «пиратов», которых я даже взял в кавычки. Первая серия в плане сюжета мне показалась скучной, потому что в ней не было особой интриги, за исключением той «дразнилки» пиратом в сторону одной из лётчиц «Котобуки». Но вот вторая серия уже дала понять, что в показанном мире имеет место непростая политическая ситуация (да и вообще мир пустынь и дирижаблей, как и мир крейсеров-школ когда-то, наводит на определённые мысли), ведь простые воздушные пираты начинают проявлять черты каперов, а не простых разбойников: слишком хорошая подготовка как в плане тактики, так и ресурсов. Собственно, я и тактику-то начал замечать именно во второй серии. В «Танках» это был изначально один из ярко выраженных моментов, пусть и с поправкой на физику и реализм нарисованных боевых машин. В «Котобуки», и особенно в первой серии, мне этот тактический элемент истории показался менее явным. Ну, «дог файты», ну кто-то кого-то подстрелил - почему-то у меня не было понимания, что происходит, все самолёты были на одно лицо, и даже звук стрельбы казался слишком монотонным и одинаковым. Разве что пиратская «дразнилка» под конец боя и проявила какую-никакую самостийность. Но вторая серия в этом плане оказалась лучше. Девчата начали глубже анализировать противника и адаптировать свои действия, у них начал проявляться характер в воздухе, а режиссёр стал чуть явственнее обращать внимание на отличительные знаки и прочие такие детальки. В целом, зрелище пока всё ещё не дотягивает до «Девушек и танков» (в том числе и в плане общего качества), но уже начинает занимать. Ещё бы главные героини поинтереснее были - цены бы сериалу не было. А так только середнячок пока.

Я ещё в теме ожиданий его заметил, как и идущую параллельно «Кемурикусу» от Тацуки. Второй сезон... Хуже стала анимация, но зато - поаккуратней модели девчат-зверят. А вот Церулианам повезло меньше - во втором сезоне они выглядят ужасно убого. Сама суть истории не поменялась нисколько, совершенно та же самая атмосфера. Сумку не то чтобы выкинули из истории, она всё так же где-то есть, просто Сервал ей уже помогла, и теперь помогает Кюруру, которая, по сути, всё та же Сумка, но в новой обёртке. Девчата-зверята тут тоже хорошие. В крайней серии была умильная Панда, со зловещим лицом хвастающаяся главным своим скиллом - способностью спать при любых обстоятельствах. Мило. Ах да, вместо экскурсионного автобуса теперь трамвайчик. В целом, со сменой режиссёра «Kemono Friends» остался всё тем же приятным сериалом про исследование постапокалиптического мира в духе игр-квестов. А «Kemurikusa»... Модельки персонажей ближе к первому сезону «Kemono Friends» и оттуда же анимация. Суть истории та же, но сеттинг мрачней. Вместо Церулиан загадочные жуки из красного тумана, вместо зверят некие антропоморфные существа, считающие себя людьми, но ими не являющиеся, а вместо Сумки трусливый, но впечатлительный и сообразительный пацан, тоже с амнезией. Компашка гг точно так же исследует постапокалиптический мир (но в поисках воды), точно так же между локациями перемещается на вагонетке по рельсам, попутно решая головоломки и сражаясь с жуками. К сожалению, девчат-зверят сеттинг не предусматривает, а потому каст персонажей скромнее. Всё какие-то девочки-цветочки, несколько из них на одно лицо. Но смотрится «Кемурикуса» тоже пока что неплохо. А вот OP сериалу выбрали странный.