Schmetterling27

OverDrive посмотрел. Понравилось. Хорошее спортивное аниме. Смотрел всю предыдущую ночь без отрыва, хотя первые 10 серий обычная шелуха, так сказать фон к самому главному. На 18 и 25 сериях глаза слезились и дыхание перехватывало (возможно, это от недосыпания :) ). Когда дети просили автограф у ГГ, мне стало ясно, что смотреть это аниме вредно для глаз. Короче, кому надоело смотреть на розовые трусы супервлюблённых героев романтического аниме и кому известно чувство соревнований, стоит глянуть. Кстати, ещё и музыка хорошая.

Triela, Вы наверное знаете, чем отличается фотография от картины? По-моему тем, что когда фотографируют – ловят момент, а когда рисуют, создают этот момент из своего собственного внутреннего представления. Не стоит путать создателя и «деталь».

Проголосовал 4-2-1. G.K., вопрос в том, хотите ли вы иметь власть лидируя, надеюсь я правильно понял? Лидером не являюсь и быть им не хочу, всегда был ведомым (иду за тем, кто идёт в том же направлении) или одиночкой. Насчёт понятия власть. Да, хочу власти. Власть для меня – возможность уничтожить. Лидерство один из способов добиться власти и это не моё.

А если конкретно... Какой продукт разжёвывал и подавал в готовом, удобоваримом виде, скажем, Чарли Чаплин? Смех? Хорошее настроение? А как надо было? Дать почитать людям сценарий? Картинки с гримасами нарисовать и распространить? Художник создаёт картину, писатель - текст, а артист - образ. Для меня актёр – это деталь, такая же как краски на картине или звуки в музыке. Краски могут быть и яркими и холодными, да любыми, но главное, что показывает сама картина, а не то какие краски на ней. Поэтому актёр посредник для понимания и разжёвывания образов между автором и наблюдателем. Но если смысл передаваемого проходит через несколько людей, этот смысл теряется или будет меняться. Посредники искажают образ высказанного, так как человеку никогда до конца не понять другого. В связи с изложенным выше, есть ценители картины – «искусство для всех» и ценители красок – искусство для «избранных». «Эльф», умирающий на сцене, ценится именно любителями красок, эти люди создают себе кумиров. Мне это не понятно и чуждо. Насчёт аниме. Актёр может создать фильм, играя в нём один? Не припомню такого. Частное не равно целому. Аниме можно, рисуя его. Посредников меньше.

Мне жалко: главных героев из аниме "Могила светлячков", а также жалко и обидно за Лайта и его девушку (был в шоке от последней серии).

Важен не вид искусства, а его уровень (поясню ниже). Для меня искусство состоит из уровней, этих уровней два: первичный и вторичный. В первичный уровень входят стихи, музыка, книги, живопись и т.д. Во вторичный уровень входит всё то, что основывается на первичном – кино, театр, различные представления. В чём отличие между этими уровнями? В том, что без вторичного можно обойтись. Тогда зачем нужен этот вторичный уровень? Для того, чтобы массовому потребителю данного продукта, его разжевать и подать в готовом, удобоваримом виде. Это и есть работа артистов. Артисты- это не творцы или создатели (первичный уровень), а лишь посредники между наблюдателем и творцом. У артистов работа доставлять удовольствие от произведения зрителям, а не умирать от удовольствия на публике. Возможно аниме интереснее кино (несколько раз встречал сообщения, в которых говорилось, что аниме интереснее, чем кино) из-за того, что в нём меньше посредников или же я не прав? Проголосовав за первый вариант (да, шоу/представление должно продолжаться), я имел в виду первичный уровень. Это шоу не просто должно продолжаться, оно будет продолжаться. А вот вторичный уровень, за продолжение в любых обстоятельствах, нужно наказывать лесоповалом, ибо этот уровень существует чтобы бабло срубать, разжевывая произведения искусства.

Вам вероятно известно выражение: «Не сотвори себе кумира». Как по-вашему, этому выражению больше соответствуют «профи» или же «герои». И какая задача стоит перед артистом? В аниме артист показывает/намекает на ситуацию или же ситуация/обстановка указывает на чувства, интриги и т.п. По мне, так некоторые аниме, гораздо сильнее актёрской игры, например аниме «Могила светлячков».

Разве артист на сцене проживает свою жизнь? Есть такое выражение: «Когда не хватает профессионалов, тогда нужны герои». Те, кто расходуют самих себя это и есть эти самые герои. Не в обиду никому.

Хорошо делать свою работу – это здорово! Но умирать от своих иллюзий – это плохо, ибо человек – боец по природе, как любое другое существо.

По этому вопросу думаю, что те, кто делают шоу/представление – зарабатывают деньги. Работа, такая как - сеять пшеницу, строить дома или делать оружие, есть именно что жизненно необходимые дела. Но разве человек живёт не ради удовольствия? Ведь недополучая в реальной жизни любви, силы, впечатлений и т.п., человек имеет всё это в фантазиях переданных с помощью кино, театра, песен. Музыка (соглашусь с В-7) и стихи стоят отдельно. Шоу – репетиция того, кем бы мог стать наблюдатель, обладая, не реальными, теми или иными качествами или возможностями. Для меня шоу – кусок жизни. Наблюдателю показываю этот кусок ( при этом режиссёр лишь показывает, но не «хочет показать себя») и зритель даёт свою оценку происходящего получая от представления полезную для него информацию о мире. «Эльф» умирающий на сцене, хочет «показать себя» - это слабак, вводящий в заблуждение. Такого нужно в тайгу на лесозаготовки отправить. Там такие эльфы научатся ценить жизнь и отличать реальный мир от своего представления о нём. Я сам оценю, что мне надо, мне не нужны чужие интерпретации данного шоу. Проголосовал за первый вариант.

Если бы голосовал, то только «против всех», но жаль, убрали данную графу.

Странно, по-моему, не совсем в струю данной темы. Вам скорее надо было обратиться в тему «ответить детям на трудные вопросы» (если такая есть). Пока человек задаёт себе такие вопросы – он ещё ребёнок, обидчивый и капризный карапуз ^_^

Когда спадают «розовые очки».

Случилось радостное для меня событие, хотя по началу радости не ощутил. По моим расчётам и чертежам, на работе изготовили планетарный редуктор. Наслаждаюсь чувством удовлетворения, что всё собралось и вертится. Хотя испытаний ещё не проходил. Надо его сфотографировать и повесить на стенку в рамочку, приятно видеть воплощение «напряжения мозга» в металле :D

Винстон, вполне меня устраивают. Курю, когда мне хочется получить дополнительное наслаждение от жизни.

Идеал, идеал, идеал. Идеал ищут те, которым чего-то не хватает, кто идеален, не задумывается об этом. Поэтому говорить о том, что идеала нет или его не достичь бессмысленно, т. к. судят об этом не идеальные люди.

В чём отличие аниме от мультика, коме рисовки? Возрастом смотрящей аудитории? Смыслом сказанного переданного посредством аниме? Непредсказуемостью концовки? Тогда в чём отличие аниме от фильмов, кроме того, что аниме нарисовано? Аниме – фантазия, чья-то мечта, но разве сказка (мультик) – это не фантазия? Может отличие в величине глаз героев или же что все герои люди? Почему именно азиатская анимация считается аниме? В чём причина, только лишь в их традициях переданных посредством аниме или же в необычности для европейцев? Пожалуйста ответьте. Может быть это выражается в азиатском чувстве красоты. Например, японское хайку (стихотворение из 17 слогов в трёх строках: 5-7-5), которое должно состоять всего из нескольких слов, но глубокий смысл этой композиции нужно искать между этими словами. Европейцы склонны считать самыми красивыми полностью распустившиеся, но не увядшие цветы. Японцы тоже восхищаются такими цветами, но их больше трогает и волнует, когда эти цветы опадают или начинают увядать.

Посмотрел сегодня «Пираты чёрной лагуны». Единственная серия, которая мне понравилась, была о близняшках. В остальном при просмотре этого аниме у меня не однократно возникало чувство, что это не аниме, а мультик (неужели аниме это то, где главные герои с большими глазами и японскими голосами?). Столько в нём психологически и физически не верных моментов. Автор, который его создавал, не имел представления/опыта/переживания о том, что нарисовал (а может я не имею этого представления и просто не понимаю). Смотреть конечно можно, но мне не понравилось. Если фантастика, так уж должна быть фантастикой, а не растекаться в полумерах. Стреляют из автоматов почти в упор в героев, но не попадают в них, вот блин лажа. Чуть не забыл, мне музыка понравилась в концовках серий, намёк об отрешенности и покинутости героев, живущих на грани, возможно, это было то, что пытался передать автор, но не очень-то у него получилось.

Вы вроде хотели заработать побольше денег на поездку в Японию, поэтому расслабьтесь и получайте удовольствие. Будьте же наконец самодостаточным :lol:

У меня нет мечты. Жду того кто сможет дать её мне, пойду за этим человеком хоть на край света (возможно эта моя мечта :D ). Да уж, унылая позиция.

Вывод. Ребёнку нельзя давать в руки оружие, он не сумеет им воспользоваться и может убить себя, в этом я с вами согласен. По-моему отрицательный герой интереснее из-за того, что он ближе всех к своей самодостаточности, живёт так как хочет жить, а не как может.

О да! У меня те же мысли о зрении. По любому в космонавты не возьмут. Уж если не полететь туда к звёздам, так хоть помечтать о далёких мирах, но зрение смазывает все планы, нифига без очков не видно кроме солнца (щучу конечно) :D

Свобода – это выбор ограничивать себя человеку или нет. Когда выбор совпадает с внутренними желаниями человека – это счастье. Когда после исполнения желаний человек не испытывает страданий – это свобода.

Хм, а я как раз соглашусь со словами «не сотвори себе кумира». Идеал вижу в самодостаточности (скучно не будет :( ). А самодостаточность могут увидеть в тебе только другие люди, но не ты сам, возможно так и появляются кумиры.

Мне нравится синий цвет волос у девчонок (героини с виду кажутся такими холодными снаружи, но в тоже время такие нежные) и рыжий/красный цвет волос у парней. Хотя, моё отношение к цвету волос героя, находится в зависимости от сочетания с цветом его глаз.