Так получилось, что в тиме имею честь состоять, но ничем пока с коллегами по увлечению не поделился. Только вышел из отпуска и хочу представить вашему вниманию, друзья мои, несколько рецензий на просмотренные мною аниме, которые по времени их создания вполне вписываются в сабж. Bobby no Kubittake (1985) Фильм, созданный на основе небольшого рассказа Ёсио Катаоки, демонстрировался в кинотеатрах вместе с полнометражным Dagger of Kamui режиссёра Ринтаро. Бесхитростная история о том периоде в жизни человека, когда он пытается низвергнув все авторитеты и отгородившись от мира, пытается найти себя. О той, последней стадии взросления, за которой, как казалось нам всем в 16-18 лет нас то уж точно ждут великие дела. Но вот что удивительно: пытаясь самостоятельно найти ответы на вопросы, которые до нас миллионы раз уже задавали себе другие мальчики и девочки, ставшие впоследствии папами, мамами, бабушками и дедушками, нашими предками - далёкими и не очень, мы автоматически отвергаем помощь тех, кто уже прошёл через все эти сомнения. Что заставляет главного героя фильма, Бобби бросить школу на буквально последних месяцах обучения? Почему он демонстративно идёт против воли отца, который предлагает ему готовый вариант будущего, и уходит из дома, чтобы подумать над тем, чего же желает от этой жизни ОН САМ? И почему ответ на самый главный вопрос: кто он сейчас и каким он станет через какое-то время, Бобби ищет в меланхоличных прогулках на своём мотоцикле и в письмах незнакомки. Первое письмо незнакомки, которая прочла об одном из путешествий Бобби в специализированном журнале для мотоциклистов и в котором говорилось о том, как наверное интересно путешествовать, видеть мир и просто ехать куда-то на мотоцикле. Жить так – это уже означает найти себя. Удивив самого себя, Бобби отвечает на это письмо и, почти сразу, покидает родительский дом. Он живёт у своего друга, вся семья которого уехала до осени на отдых, кормит его капризного кота, подрабатывает в кафе, хозяином которого является фанат мотоциклов и владелец собственной команды по мотокроссу. Кафе, кстати, называется «Бобби», откуда и прозвище героя фильма. И, сам того не подозревая, ждёт новых писем от незнакомки. Сестра Бобби, с которой он изредка встречается тайком от родителей, рассказывает ему о своих успехах в школе, о том, что отец по-прежнему зол на Бобби и готов спустить с лестницы упёртого отпрыска, если он заявится домой. Лето потихоньку проходит, вот-вот вернутся хозяева квартиры, но в голове по-прежнему нет ясности: что делать дальше. И почти одновременно происходят два события: хозяин кафе предлагает Бобби связать своё будущее с мотокроссом, а незнакомка присылает новое письмо, в котором говорит о своём одиночестве и о том, что скоро у неё – день рождения. И в этот день она позвонит Бобби. Какое решение примет г ерой? Сможет ли он ответить хотя бы на один вопрос – по выбору: что будет дальше с ним? – или – сможет ли он помочь незнакомке, а, тем самым и себе, найдя себя самого? У меня же только один вопрос остался, в качестве «послевкусия» от этого фильма. Почему все мы, прежде чем повзрослеть, неизбежно проходим одной и той же дорогой, когда начисто забываем о своих близких, но готовы отдать всех себя, вплоть до самопожертвования, совершенно незнакомым людям, в которых мы ищем то тепло и ту поддержку, которые готовы дать нам незаслуженно позабытые родные люди? Nineteen 19 [Ju-kyu] (1990) История о том, что порой остаться джентльменом до конца в отношениях с девушкой, означает вовремя разглядеть правду и истинную подоплеку этих отношений. Юноша 19 лет по имени Кубота днём работает в кондитерской, где всем заправляет владелец, испытывающий самые тёплые чувства к мальчикам, а вечером вместе с друзьями ищет в городе девушку, в которую можно было бы влюбиться. В один из таких вечеров, в ночном клубе, где молодёжь лихо отплясывает под Boys, boys, boys… в исполнении Сабрины он совершенно случайно встречает девушку, в которую был влюблён ещё в школе. Не менее случайно он узнаёт, что она теперь работает фотомоделью и её бросил её парень – самовлюблённый кретин. Вот он, шанс! И герой его использует, сумев доказать единственной девушке его мечты, что по-прежнему испытывает к ней самые тёплые чувства. Или – всё наоборот: и это сама девушка схватилась за так вовремя подвернувшегося ей под руку лопуха, который сох по ней в школе, чтобы лишний раз насолить бросившему её парню, который ещё обязательно пожалеет о своём решении? Как бы там в результате ни вышло, эта история посвящается всем, кто получал второй шанс, и ему улыбалась удача, одаривая встречей с теми, в кого безнадёжно был влюблён в школе. Так ли уж хорошо это? Сам же фильм, помимо звучавшей в качестве музыкального фона Сабрины, запомнился ещё одним моментом, когда целую секунду показывали тень эрегированного члена. А вы что думали: фильм-то не о школьниках, а взрослым мальчикам и девочкам скучно всё время говорить о том, какая была любовь тогда, когда мы были моложе и чище… Фильм срежиссировал Тигира Койти, в копилке работ у которого Стальная тревога! и Изгнанник. Demon City Shinjuku [Makai Toshi Shinjuku] (1988) Один из похожих на Х фильмов, о том, как Большое-Большое Зло едва не уничтожило весь Токио, а заодно – и весь мир. И неудивительно это, поскольку режиссёром фильма выступил Ёсиаки Кавадзири, тот самый Х и срежиссировавший. Некогда было у одного учителя два ученика, и учились они хорошо, и в совершенстве овладели боевым искусством. Но беда в том, что силы их были приблизительно равны. И тогда один из двух учеников, наиболее самолюбивый и не умеющий выговаривать слово «паритет», решил прибегнуть к помощи Князя Тьмы, чтобы одолеть своего соперника, а мимоходом и уничтожить весь мир. После эпохальной схватки двух соперников Зло победило. Это привело к образованию в центре Токио, в районе Синдзюку, особой зоны, где правили бал всевозможные отморозки, призраки, монстры и прочая, не платящая налоги нечисть. Десять лет Зло копило силы и вот-вот должно нанести решающий удар. Для начала дЭмоны нейтрализовали президента Федерации, святого человека, который убедил Северный Вьетнам заниматься любовью, а не войной, примирил арабов и израильтян, а также обменял ядерные боеголовки на чупа-чупсы. Следующий шаг – ввергание всего мира во мрак и обед. Дочка президента (высоченная брюнетка с бантиком Минни Маус на голове) и начальник «службы охраны» президента, он же наставник тех двух охламонов, разворотивших некогда Синдзюку, понимают, что только один парень может спасти мир. Этот парень никто иной как сын убитого десять лет назад в Синдзюку ученика нынешнего наставника президента. Кто бы сомневался, что не мытьём, так катаньем пацана убедят ввязаться в драку, хотя он ещё не достиг высот в боевом искусстве и своим деревянным мечом может раздолбать пополам столб, но банку с пивом не откроет. Но кого это волнует, когда на карту поставлен весь мир, нэ? Стоит ли говорить, что наши надерут городским задницу и спляшут на их костях джигу? В общем и в целом, довольно унылый героический эпос, если бы не несколько эпизодов. Первый – драка на движущейся электричке с паукообразным монстром с пастью на пузе. Очень напомнило эпизод в метро из второй части Хищника. Второй – малюсенький эпизодик с женщиной-змеёй, которая соблазняла мужиков, потом обматывалась вокруг них как скотч и растворяла их в кислоте. Третий – история призрака девочки, которая искала свою маму в парке. В этой девочке объединилась боль и ненависть всех людей, которые погибли в Синдзюку. Красиво и пронзительно. Можно даже вынести в отдельный эпизод. Bounty Dog (1994) Довольно странная история в двух сериях о том, как команда из трёх наёмников, которые прибывают на Луну, чтобы спасти Землю от загадочной Спящей, с какого-то перепугу желающей уничтожить Землю. Пикантности истории придаёт то, что по луне бродят клоны этой инопланетной матроны, девушки, зовущиеся Инэс и являющие собой точную копию погибшей пять лет назад на земле возлюбленной одного из «псов», Ёсиюки. В фильме ощущается влияние американских фантастов «золотой эры», того же Хайнлайна, но на выходе получается безумная мешанина из действия и непонятных ниточек, которые как-то умудряются соткаться в блещущее дырами полотно истории. Даже некоторая похожесть на Звёздные войны (механическая рука главгероя моментально отсылает нас к Люку Скайуокеру) не спасает. Фоны хороши, как почти во всех фантастических аниме 80-х – первой половины 90-х, но не шикарны. Экшен хромает, потому что выстрелы и взрывы не являются естественным продолжением развития сюжета, просто на час экранного времени авторы OAV посчитали нужным запихнуть некоторое количество пыщь-пыщь. Вся дилемма заключается в том, сможет ли Ёсиюки недрогнувшей рукой покрошить в капусту двойников своей возлюбленной, которые на Луне не пылают любовью к нему. Angel’s Egg [Tenshi no Tamago] (1985) Мамору Осии. Удивительный режиссёр. Визуалист и настоящий поэт от анимации. Скажу честно, я почти ничего не понял в этом фильме, где почти не говорят и все диалоги понятны, в общем-то, и без перевода, но как красив таинственный ночной город, в котором толпы безликих мужчин охотятся на тени огромных рыб. Пока я смотрел этот во всех отношениях необычный и немного пугающий фильм, постоянно ловил себя на мысли, что смотрю фрейдистскую версию Алисы в Стране чудес. На самом деле, история девочки, охраняющей яйцо ангела, её неожиданного спутника, въехавшего в жизнь девочки на полуразумном танке, таинственной птицы, которую люди некогда послали на поиски «земли, где можно было бы всё начать сначала», всё это очень получилось библейски и имеет ответов даже больше чем вопросов. О чём этот фильм? О надежде…нет, о Надежде? О том, что в каждом человеке страсть к уничтожению всегда сосуществует с желанием сохранять и оберегать, но уничтожать тянет чаще, чем творить? О том, что даже получая ещё один шанс человек может оттолкнуть его, потому что боится/знает, что он снова совершит ту же ошибку? О том, что конец света не означает большой вселенский взрыв, он может быть и просто медленным угасанием? Ффух, не знаю, но в одном уверен точно – это один из самых красивых фильмов в аниме, что мне доводилось видеть. Gakuen Tokusou Hikaruon (1987) Потрясающая в громогласности пшика вещь. Зная неистовую любовь создателей аниме к заХадоШным школьникам, обладающим невмахательской силой, и роботам, даже оказывающим сексуальные услуги (да-да, если вы уже успели купить своим детишкам Махороматика, то трепещите, их облико морале грозит превратить в публико орале), стоит ли удивляться такой миленькой провокации, какой стала для меня так и оставшаяся одинокой серия Campus Special Investigator Hikaruon. Всё кагбэ намекало на то, что это эпизод сериала, но это, каааааак выяснилось, такой ход был. Итак, что мы имеем? Бросившийся под поезд – один. Загадочный новичок в классе – один. Наглое быдло размером со слона и любящее веселить своих приспешников, издеваясь над учениками – одно. Несчастная школьница, попавшая под раздачу, потому что не надо быть такой борзой – одна. Училка, никого не боящаяся, - тоже одна. Пафос – много. Драки ни к селу ни к городу в красивых позах – навалом. В целом, этот симбионт Кошмара на улице Вязов (злодей являлся школьникам во сне) и Уличного Бойца в костюме «а ля Гундам Грендайзерович» забывается сразу же после просмотра. Но – НО! – посмотреть на то, как тот самый загадочный новичок в мгновение ока превращается в боевого робота, припадает на колено, выставляет руку в пионерском приветствии и орёт всякие смешные фразы типа «миксер-шмиксер, вперёд на врага!», более чем стоит. Я люблю аниме 80-х, потому что у нас был капитан Врунгель, а у японской детворы вот такие наборы кастрюлек с секретом. Seijuuki Cyguard [Cybernetics Guardian] (1989) Забавный клон первого фильма RoboCop с густым слоем, но не шоколада, а мистики с уклоном в демонологию. Из хорошего парня хотели сделать боевую машину, которая нагоняла бы ужаса на преступные сообщества клоаки Нижнего города, который, как это водится, опоясывает территорию небоскрёбов Счастливого города будущего. Но в момент синхронизации машины и человека таинственная секта демонопоклонников похитила машину и пилота тай сховала його у погреби, то есть в своём клоачном мире. Там злобные мессии и провозвестники прихода Ктулху перепрограммировали настоящего арийца, голубоглазого и светловолосого, и превратили его в жуткое косматое получудовище-полумеханизм циклопических размеров (да, да, все проблемы в малом росте японцев). Цель – нагнать шороху на зажравшихся козлов, которые намерены уничтожить Нижний город и построить там город-сад. Прямо один в один с Роботом-полицейским, ага. Интрига в том, что парень, с которым так контрапунктно обошлись, сам выходец из трущоб, и ему в детстве вживили какой-то там ген ненависти. Вот как задолго сектанты чувствовали ж…жертвенным камнем, что опаньки им намереваются устроить. Но мусор всё равно все эти годы не выносили, ха-ха) Запомнилась картина забавным моментом, когда любимая дева превращённого в монстра героя доверительно замирает в огромной лапище чудовища. Кинг Конг и Златовласка, Бивис и Баттхэд на детском утреннике, чес-слово. И, конечно, было много разрушений. Пока чудо-юдо пытались привести в чувство огромными дозами динамита, напалма и любви, оно успело неслабо порушить всё вокруг. Самый большой нонсенс – это название фильма. Такого «защитника» надо в Кабул отправлять, чтоб он там талибам шороху задал, а не по улицам водить на нейтронной верёвочке… Space Adventure Cobra Movie (1982) Шикарный опенинг и эндинг – этакий Джеймс Бонд в стилистике космооперы. Простой космический бродяга, пират и джентльмен широкой души Кобра влюбляется в девушку, да не простую, а ментально, духовно и всячески вообще связанную с двумя своими сёстрами. Три сестры являются наследницами целого мира, возродить который можно лишь в том случае, если какой-нибудь человек сумеет полюбить всех сестёр одним горячим чувством и возбудит в них ответную реакцию такого же накала. В противном случае демонический враг Кобры, этакий Кащей Бессмертный, возродившийся в эпоху биотехнологий, сломивший волю одной из сестёр, заставит её повернуть ключ, запускающий механизм спящей планеты, на уничтожение всей Вселенной. Да, именно так. Повелитель мёртвых желает уничтожить всё живое, чтобы повелевать им, как подобает ему по житейскому призванию. Немного эротики, чарующая атмосфера космооперы как в старых-старых фильмах, когда ещё не было зелёных экранов и мощных процессоров, но красиво снимать уже умели, путешествие по разным мирам, любовная романтика и суровая правда бытия космического пирата-одиночки, а в совокупности элементов – одна из самых красивых, лиричных и интересных полнометражных работ в жанре «космическое роудмуви с непременным спасением мира», что мне до сей поры доводилось видеть. Я имею в виду, старых работ – 80-х – первой половины 90-х годов. Five Star Monogatari (1989) Потрясающе красивая по рисунку и галантная по атмосфере история о пяти мирах, богах и императорах, любви и данных обещаниях, о роке и силе, способной его преодолеть, огромных роботах и искусственно созданных прекрасных девах, называемых фатимами и рождёнными для того, чтобы быть связующим звеном между разумом робота и человека-пилота, а потому ограниченных в проявлении собственных эмоций. По настроению и пейзажам работа весьма напомнила классические «Звёздные войны», те самые, из 70-х. Плюс восточный колорит персонажей и костюмов. К сожалению, не могу сказать ничего хорошего о самом сюжете. Идея подана плохо, да и не ново всё под луной. Гениальный мастер, творец, «родитель» трёх фатим – Клото, Лахесис и Атропос (вспоминаем греческую мифологию, не ленимся), решает двух «своих» дочерей наградить подарком в виде лишения их ограничителя. Тем самым, мастер создаёт не роботов, а живые и мятежные души, которые не желают быть проводником чьей-то воли и выбирать себе господина не просто потому, что так предписано законами Пятимирья, а желая дарить им свою любовь и получать любовь взамен. Чтобы не раскрывать всех карт фильма (хотя, ну какие там карты) скажу, что без рояля в кустах и оглушительного финального аккорда без подключения к усилителям не обошлось. Не удержался от нервного смешка в самом финале, Спойлер:когда голос за кадром вещал что-то вроде: «И вот обрели они счастье, врагам надрали высокородные зады, но любовь их стала предвестником войны, охватившей всё Пятимирье». Опа-на! Чо-чо, ни х***! Но за рисунок и атмосферу твёрдую пятёрку. За сюжет – двойка. Обе оценки ставлю в дневник и сразу ручкой. Dog Soldier: Shadows of the Past (1989) Батюшки-святы, Джон Рэмбо на полставки подрабатывал и в Японии. Первые же минуьты фильма: знакомый анфас, повязка, охватывающая буйные кудри, ножище с зазубринами, размером не уступающий британской малолитражке. Самое главное, сходится и имя главного героя – он тоже Джон. И тоже работает на стройке, когда ему на голову валится вертолёт и всё начинает закручиваться в тугую спираль истории с вымученной моралью. Жили-были три друга в трущобах городских - солдат Иван да Марья + дружбан их Мойша. Судьба их разбросала, и вот Иван поёт себе под нос: «За что вы бросили меня, за что? Не признаёте вы моё родство…». И – бац! – он оказывается втянутым в историю, где фигурируют и его друг и девушка, глаза которой в детстве так ему светили, вакцина от СПИД'а, оказывающаяся «фэйк»ом, военный заговор, нечистые на руку генералы и много-много денег. Мораль проста: если между друзьями стоит денежная стена, лучше и не пытаться ковырять её ножом и громкими словами о совести и чести. Не грусти, дружище Джон Рэмбо! Друзья приходят и уходят, а локальные конфликты на планете вспыхивают с завидным постоянством. Dirty Pair Project E.D.E.N. (1987) ЛЮБОВЬ, ЛЮБОВЬ, ВОСТОРГ!!! Я клянусь на этой Конституции РФ, что считаю одним из самых лучших аниме-проектов всех времён цикл Dirty Pair. Прекрасные и только кажущиеся недалёкими главные героини Кей и Юри, строящие глазки всем встречающимся на пути симпатичным парням, шикарный, прямо в стиле Гарри Гаррисона мир будущего, отличнейшее музыкальное сопровождение, простой, но очень лихо раскрученный сюжет, море милого и знойного фансервиса, ни капли не раздражающего, в отличие от вываливающихся из школьных блузок сисек, принадлежащих коровоглазым старшеклассницам с голосками комаров. Всё это – фильм «Проект ‘Эдем’». Как всегда, безумный учёный решает доказать всему миру, что он не зря ПТУ №5 заканчивал. При его деньгах и желании прославиться он и камень заставит ожить. Что, в буквальном смысле, и происходит по ходу фильма. Человечество в качестве источника энергии для космических полётов успешно использует добываемый на одной планете минерал. Но оказывается, что эти камешки, напоминаемые зародышей, являются одной из жизненных форм довольно страхолюдных и жаждущих уничтожать всё на своём пути существ. Профессор поставил себе сверхзадачу: вернуть к жизни уснувшую расу и сделать из них сверхсуществ, положив тем самым начало новому миру. Старая песня, но как всё обставлена, ах! Кей и Юри отправляются на задание, чтобы выяснить, кто это баламутит воду на заводах, где добывают те самые минералы, по пути они случайно вылавливают из ванной (в прямом смысле) смышленого и наглого паренька, который желает вернуть себе трофей, некогда с большим трудом им добытый, но вероломно похищенный помощником того самого безумного учёного. Это – вино победителей, бутыль настоящего нектара «Шарль де Голль», которое было розлито во Франции в 1945 году. Всё, остальное можно не рассказывать, ибо в случае с «Грязной парочкой» это всё равно не передаст и десятой доли удовольствия, которое получаешь при просмотре. А как великолепно срежиссированы там сцены побоищ с чудищами. Какая музыка, без слов, только музыка и громогласные звуки пыщь-пыщь! Это даже не десятка, это 12-балльный шквал удовольствия. Рекомендую! Dirty Pair: Flight 005 Conspiracy (1990) В сравнении с «Проектом ‘Эдем’» работа слабее где-то на треть. Завязка манит таинственностью: в космосе был взорван пассажирский космолёт, на котором летело с одной планеты на другую (эти планеты враждуют между собой) 300 человек и учёный, которого одна планета переманила у другой. Ай, что за фигня?! 300 человек пропало, но ни один из родственников погибших не обратился за компенсацией! Кей и Юри снова в деле. Очень скоро они распутывают узелок, который приводит их всего лишь к планетному заговору. Планета, на которой родился пропавший учёный, не могла смириться с его переходом в стан врагов и решила отомстить зарвавшимся протагонистам, создав на основе разработок репатрианта оружие дикой разрушительной мощи. Довольно драматичный фильм. Хорошие парни так и гибнут. То Кей, то Юрии чудом избегают жуткой смерти и забрызганные чужой кровью продолжают раскручивать боевые молоты над головой. На фоне других более отвязных и юморных фильмов из цикла «Грязная парочка» «Заговор рейса 005» выглядит довольно брутально. Прошу не ругать за объёмистость поста...