Долго думал, какое аниме достойно стать первым в ряду возрождения моего интереса к аниме. Он ведь непременно должен возродиться, уверял я себя, ведь я никогда его не брошу, потому что оно хорошее, потому что нет ему замены в пробуждении мозгов и чувств через триумвират допускающей вольности рисованной картинки, пронзительной, всегда-всегда пронзительной музыки и персонажей, у каждого из которых в шкафу по маленькой армии скелетов, оркестру роялей и дискотеке флешбеков. Только почему-то иногда его сложно смотреть. Вот садишься за такой себе шикарный Patlabor – смотришь-радуешься, и бац – по работе что-то прилетело – бросил. Момент упущен. Потом такой сел за Психопаспорт, офигеваешь, как круто всего накидали чего можно, и стильно, а потом по работе что-то прилетело – и бац – бросил. А потом сел за Tsukihime – и почему-то посмотрел. Хотя что-то где-то пролетало, соловьи скрипке дают ответ, клавиатуры шуршат, но в этом шорохе выстукивает такт – тик-так, тик-так, тихо так, но уверенно и незаменимо – а потом бац! – и аниме кончилось. И даже отзыв не написан. Где-то – вау! калейдоскоп эмоций, потоки новых впечатлений – и вон, переключение, прыжок в стратосферу, и только на границах памяти - а где-то просто тик-так, и без отзыва, и всё так просто и естественно, что можно умереть и не жалеть об этом.
Всегда есть что-то своё и что-то чужое. Дом и дальние страны. Где лучше? Утёнок гневно наступает на восторженного щенка, и щенок скулит, забивается в угол. У щенка много интересов – сегодня за косточкой побегал, завтра за мячиком, а утёнок ходит за мамой-уткой, и ему хорошо. Почему-то мой утёнок окопался в 90-х – начале нулевых, пору, когда головы были треугольные, музыка слишком рокообразной, виды за окном слишком апокалиптичные, и с каждой страницы сквозил миллениум и Y2K. И смех, и грех – ведь аниме я тогда не смотрел, но почему-то каждый кусок культурной мозаики подозрительно подходил к другому. Одна из мозаинок - буква
X (tv, 2001). Одна звёздочка, другая звёздочка – и целое небо, одни звёзды подозрительно насупились на других, кричат про перемены, новый век, технологии, импичмент власти и всё такое, другие хранят основы мира, грязь, безалаберность, пустоту, главное чтобы хранить и быть дружными и такими добрыми и честными. Забавно, что абсолютно такая же расстановка была позже! У Геймана в Американских богах, которые наверняка писались параллельно, но миллениумообразно попали в ту же мишень. И вся эта канитель, обильно посыпанная крестами, пентаграммами и ломающимися башнями, которые можно выжать досуха, но лучше надеяться, что там океан, а смотреть на более важные вещи. Например, на главного героя, который встал перед Выбором. Выбор выбрал его, а он выбрал, чтобы другие выбрали, и потом он довыбрал, ну и прочее взаимопроникновение обстоятельств. И это так механистично, что сначала хочется вскрикнуть Станиславским, а потом вдруг – ну конечно! – это же всё метафоры, платье у короля полупрозрачное, но оно есть – мы все знаем, что много чего есть того, чего нет – например, есть Тень, Маска, Персона, розовые пони и Овен, и квазары, и Дед Мороз, и время, и кватернионы, и высшие эльфы, и Папа Римский, и другие сверхъестественные существа, которые мы не видим глазом, но которые несомненно определяют наше существование. Чёрно, иногда ярко, оно разворачивается, сначала один край, другой. Чтобы все четырнадцать Личностей, не считая команд поддержки, успели походить на n клеток и махнуть булавами своих скелетов, миловидная Юдзуриха, некогда одинокая, а теперь счастливая, иронично-серьёзный раздолбай из Койи, свято уверенный, что есть время пошутить и насладиться жизнью, а есть попафосничать и выкинуть её на благое дело, кибердевочка, подозрительно напоминающая богиню Интернета, но гораздо проще и скучнее, так как слишком не любит скучать, и куча других прикольных героев, вроде простых, но располагающих к себе (или намеренно от себя). Да и простота относительна – аж часть сложносочинённого выражения на описание – это гораздо больше, чем заслуживает, например, команда Мстителей. А если взять лопату и копать-копать-копать, погружаясь в диалектическое противостояние лучших друзей и почему вдруг редактор оказывается защитником старины, а клерк из офиса – светочем прогресса, то там такого найдёшь! И ведь наверняка что-то из этого задумывалось, как тиснения на богатых доспехах, этот единорожек про то королевство, а тот колосок про богатый урожай.
А было это в те времена за каждый кустом, Gilgamesh, Noein, Волчий Дождь, и это я намеренно сенены избегаю, но утёнок крякает, он помнит, как ему хорошо. Конечно, ему повезло – мама воспитывала его на хороших вещах. А ведь страшно подумать.. Но нет, не стоит. И если что-то сфальшивит – то сразу будет заметно, ведь мэтры пели ровно (а если не ровно, то главное уверенно). И льётся песня в очередной который раз о взрослении, и изменениях, и о верности идеалам, и о понимании себя и своих тайных страхов и сомнений, и вся сцена интроверсивно сворачивается внутрь, в резонанс мыслей и дихотомий, белое порождает чёрное, спасение конец, и стелется дорожка из жёлтого кирпича куда-то в наше противоречивое настоящее, только без лицемерия и ханжества, а точное и воспринимаемое в своей полноте противоположностей. Под щемящий эмбиент, чем-то отсылающий к Fallout, и балладную лирику, и зарисовки Токио, камерные, ведь Токио маловат для такого судьбоносного столкновения, кипящего то ли снаружи в Y2K цивилизации, то ли внутри Камуи, сбегающего, возвращающегося, прибегающего обратно и переспрашивающего.
Всё настолько серьёзно, что невозможно воспринимать всерьёз, но почему-то не давит и не смешит. Да, это очень забавно накропать что-нибудь пересыпанное ироничными шутками про странное и стандартное, глупое и слишком из себя умное. Но почему-то не смешно смотреть на гроссмейстеров, отдавших всю жизнь передвижению фигурок по доскам. Почему-то не смешно, когда видишь материнскую любовь. Почему, дорогой Карл, я вообще должен смеяться над вечным? Почему я пишу этот отзыв в этом дурацком постмоденистском стиле? Потому что, конечно. я хотел написать о том, как я смотрел аниме, а не о самом аниме. Да в общем, чтобы понять, какое аниме, достаточно аннотации и пары строк. Ну вот смотрите:
Команда из семи хранителей (подростков и взрослых) защищает современный Токио от грозящего разрушения мира, которое несут семь ангелов Апокалипсиса. Снятое по известной сёдзе манге в 2001 году студией
Madhouse (fixed, конечно они, кому-то достаточно и этого слова) и проникнутое библейскими отсылками, это аниме стало культовым среди аниме 90-х – начала нулевых благодаря проработанным персонажам, постановке и тематике. В серию входят TV сериал, пара OVA и полнометражный фильм. Рекомендуется всем любителям подобных сюжетов и городского фэнтези.
Мне бы хватило.
А ещё можно написать подробно об идеях и метаниях героев. Как я (читатель?) им сочувствовал, как я (читатель?) переживал за судьбу Котори, девочки-цветочка, образца подруги детства главного героя и прочих проработанных стандартно-шаблонных, как я, персонажей. Я, Я, Я. Уже настроение, уже взгляд, перенос понимания, форс. Надо сказать, форс идей сейчас не ценят. Это считается моветоном, ну или детским капризом, - делать какие-то прилюдные выводы. Выделить лучшее, плюсы/минусы из палаты мер и весов – вот здесь было замечательно, а здесь не очень, а рисовка вообще кошмар, раньше было атмосфернее. Мне часто так хочется сделать. История мира недостаточно развита – шлёп. Много дыр в поведении участников событий – пуф. Крутые крупные планы – найс. Мечи как символы передачи опыта поколений – йух. Мехи нереали… мехов тут нет, и это прекрасно – хак. А знаете что? Это ведь и есть топливо для общения на форумах. Спор спором катит, истины бросаются в камин, и плавятся, искрятся так разноцветными огоньками, один цвет радуги против другого. Субъективно, говорите? Ну давайте помолчим, за умных пройдём. Но я-то пишу в тему отзывов, где общения, можно сказать и нет. Поэтому я всегда пишу о цельном образе произведения, где компоненты больше суммы своих частей. И да, это вдруг и описание, и что-то большее.
Внезапно, даже больше, чем я и чем само аниме. Оно же часть пласта. Оно часть чего-то общего, что видят в нём смотрящие. Не отзыв, конечно, тем более в теме без общения, я это про ОБРАЗ. Вот эти ребята в плащах, томящиеся на разрушенной коричневой пустоши в опенинге, которая неизбежно надвигается.. надвигается.. Эта мрачность и ломающе мрачная седзя задолго до Мадоки. Этот дизайн, да, с резкими искажениями частей тела, ну и – попеняйте этим Пикассо. Не доросло до Пикассо? А может, переросло, ведь позже было. Впитало в себя и развило. Уже не гениальное, но изменившееся, сохранившее и полное. Не нужен тут выбор. Нужен баланс и развитие. Но утёнок крякает, а щенок уже не пугается, он просыпается от крякания, и подружится с утёнком. Они могут смотреть аниме вместе. Онгоинги и классика. Этюды на пианино и электроника. Сохранение лучшего из старого и изменения к лучшему. Давайте выпьем за это.
За утёнка и щенка.
Сообщение отредактировал Allen_7: 05 Апрель 2018 - 01:26