Вытащил из-под ковра и дополнил.
Cyborg 009 (1966)Классика аниме as is. В наличии: бесстрашный большеглазый супергерой-киборг с вихором на голове, наверняка вдохновлявший создателей робокопа. Прелестная девушка-киборг с доброй душой и усиленными чувствами, при каждом своем появлении на экране вызывающая желание остановить фильм, чтобы полюбоваться ей подольше (ну, до определенного момента). Позже с этих героев ещё лет пятнадцать снимали трафареты, но здесь они просто бесподобны. Гениальный профессор, по-марвеловски восставший против зла со своими подопечными, у каждого из которых свои суперспособности и свой характер. Сюжет про ужасную организацию со скромным названием Black Ghost с близким родственником доктора Но во главе, разжигающую войны и изобретающую для этой гнусной цели дельфинов-шпионов и роботов-динозавров. Всё это нарисовано настолько смачно, что смотреть одно удовольствие. Мультяшная озвучка, точь-в-точь как у Диснея. Ощущения те же, как от бондианы и звёздных войн: вроде более новые части продвинутые и навороченные, а всё равно старые лучше. И никаких сложностей и моральных дилемм, just pure fan. I love it. Do you?
Летающий корабль-призрак / Sora Tobu Yuurei Sen (1969)Ещё одна классика, непосредственный предшественник полнометражек Миядзаки. Старый добрый советский дубляж(!). Очевидно, на Союзмультфильме решили, что этот дар дружественного японского народа вполне похож на их продукцию и соответствующим образом написали тексты и озвучили, в стиле сказок о царе Салтане и соцреалистического житья на советской деревне. Подобное сочетание вызывает забавные ощущения. Хотя рисовка фонов и оркестровая музыка, как будто сделанные там же, где проходила переозвучка, и так контрастируют с уже вполне анимешными персонажами. Сюжет прост: отец и сын (плюс собака, не иначе будущий прототип Скуби Ду) случайно видят автомобильную аварию и спасают представительную пару. Куда им направиться после такой напасти? Конечно, в неподалеку стоящий дом с привидениями! Кроме упомянутых в названии призраков, героям придется повстречать консервообразного гигантского робота (да, до Gundam они были такие), представляющегося как Гигробот и изображающего из себя Кинг-Конга, гигантского краба и пару забавных в своей алогичности поворотов сюжета.
По-детски поставленные шутки и драма сегодня смотрятся старомодно ("Ты кто такая?" "Я девочка", "А что ты удивляешься, как маленький, будто в первый раз услышал слово таран" и т.п.), но, по крайней мере в них нет модных сегодня на западе дурацких кривляний. Пожалуй, еще ни один японский мультфильм не заставлял меня вспомнить детские детективы и другие книжки из библиотеки для младших классов. Корабль-призрак точно такой, как эти книжки, наивный, глуповатый и пробивающий идеалистическим романтизмом ностальгию по тем временам, когда заброшенная школа и верхушка самого высокого дерева в парке таили в себе мистические чудеса и чувство открытия, сравнимые со всеми загадками во Вселенной.
Панда большая и маленькая / Panda Kopanda (1972)Старый мультфильм, к которому приложил руку ещё молодой и малоизвестный художник-постановщик Хаяо Миядзаки на пару со своим хорошим другом Исао Такахатой. Очень весёлый мультик в ярких красках, чьё единственное предназначение и высший смысл - смешить и забавлять маленьких и не очень детей. Оценить его настрой можно уже по завязке: неугомонную и бесстрашную маленькую девочку Мимико ("Вот бы воры! Никогда воров не видела!") без мамы и папы, временно оставшуюся ещё и без бабушки, навещают две говорящие панды, БОЛЬШАЯ и маленькая. Девочка предлагает изумительный вариант развития событий: чтобы Большая панда, любящий упоминать и есть бамбук, стал её папой, а она сама стала мамой маленькому панде, на месте названному Паном. Новоявленная семейка попадает в разные передряги, встречает тигрёнка и спасает цирк, периодически стоит вверх тормашками и пугает окружающих. На цирк смахивает и всё приключение: некоторые моменты анекдотичны и глуповаты, но главные зрители на фоне безостановочных эманаций радости этого не заметят. Из более поздних работ Миядзаки Панда ближе всего к Тоторо (даже герои схожи), только фантазии здесь поменьше, а комедийности побольше. Простенькая картинка в духе того времени сделана вполне симпатично, а титульная песенка Панда-Папанда (точнее Panda-Kopanda, but who cares?) по прилипчивости и жизнерадостности переплёвывает опенинг Тоторо. Мораль и прочие проявления высокого искусства отсутствуют напрочь, и может, здесь оно и к лучшему. Как говорят, всем нужно с чего-то начинать, и хоть шедевры у будущей легенды японской анимации впереди, первые блины вышли вполне вкусными. Мультик можно смело рекомендовать для семейного просмотра в компании ЦА 0+, час здорового смеха всем возрастным категориям обеспечен.
P.S. Дети посмотрели мультик три раза менее чем за неделю, что подтверждает старую истину: то, что для совершеннолетних вкусный блин, то для ребёнка Epic Win.
Век динозавров / Daikyouryu No Jidai (1979)Если составить топ самых любимых детьми игрушек, то динозавры явно войдут туда где-то между куклами Барби и трансформерами. Кажется, что природа придумала этих ящеров, чтобы мы забавлялись на их останках, облачая кости в плюш и синтетику. Неудивительно, что большая часть фильмов о динозаврах снята для детей. Одним из таких, уже малость подзабытых фильмов золотой эпохи VHS является аниме 1979 года.
От других мультфильмов в этом посте Век динозавров отличается отсутствием той наивной лёгкости и эфирного парения, на которых собаку съел Дисней. Это уже продукт другого времени, в которое были выпущены Навсикая, Яйцо ангела и Gunnm, времени, когда экранная романтика отчаянно боролась с жестокой беспощадностью индустриального мира холодной войны.
Мульт встречает модной тогда экологической тематикой и голосом назидательного сенсея, на роль которого были наняты инопланетяне. Ребята, не-такие-как-все сентиментальные мальчик и девочка должны получить урок жизни и смерти от эпохи гигантских ящеров. Завораживающая своей артистической красотой космическая музыка в стиле второй половины 70-х сопровождает волшебство оживших картинок из энциклопедий в компании с лиричным повествованием одного из главных героев. Ужасный монстр-тираннозавр, няшный трицератопсик, ихтиозавры, драчливые игуанодоны... Yay. Динозаврами временная шкала не ограничивается, захватывая также дарвиновское становление человечества. Из глубин древности всплывает животная природа человека, его преклонение перед смертью и разрушением, следование эволюционному принципу "Выживает сильнейший", и миссия, порученная спрятавшимся в НЛО сценаристом героям, - найти противоядие от внутреннего динозавра. Этот мультфильм полезно и познавательно посмотреть не только детям, которые откроют для себя древнюю историю земли, но также подросткам и взрослым - в качестве повторения курса по этике "Что значит быть человеком".
Легенда о белой змее / Hakujaden (1958)А заканчивается очередная заэкранная поезка на машине времени в корнях могучего древа, из семян которого выросли леса, флора и фауна того, что назовут аниме, - первого цветного японского полнометражного анимационного фильма, когда-то запавшего в душу Хаяо Миядзаки и среди прочего стимулировавшего его заняться анимацией.
Внешний вид ещё не имеет ничего общего с современным аниме и скорее будит спящие в затаённых уголках памяти образы советских сказок 40-х-50-х годов: Аленький цветочек, Конёк-Горбунок, Двенадцать месяцев, Снежная королева, - весь сияющий блеск созвездий Союзмультфильма испокон веков служил учебником японцам наравне с Белоснежкой, Золушкой и другими адаптациями Диснея. Вступление пугает неопрятными статичными картинками, но потом приходит облегчение: анимация плавная и приятная, фоны будто нарисованы акварелью, по ним скачут забавные зверушки и ходят изящные выточенные фигурки людей. А вот история Hakujaden родом из китайского фольклора - да-да, вот он, настоящий китайский мультик, с народной одеждой, узким разрезом глаз и традиционной азиатской музыкой (вперемешку с модной тогда оркестровой). Красивые лирические песни временами делают чудную сказку, где бумажный дракон может внезапно полететь, дворец по желанию превратиться в руины и снова расцвести, а животные часто ведут себя как люди (в т.ч. милая сверхсильная панда, ай-яй-яй, Хаяо), похожей на мюзикл. Рассказчик, поначалу крепко держащий поводья сюжета в своей убаюкивающей речи, постепенно всё больше перекладывает в уста героев, мягкосердечного флейтиста Сюй-Сянь (поверим Википедии, на слух понять, как это пишется, проблематично), его возлюбленной Бай-Ньянг и буддийского монаха-колдуна Фа Хая. Увеселительные процессии и нелёгкий быт составляют орнамент сюжетного полотна наравне с вымыслом, тогда как наполнение сводится к борьбе любви и ненависти (а ещё здесь есть супергеройская схватка в небе). Разнообразные друзья и deus ex machina помогут не разочаровать маленьких зрителей и принесут добру неизбежную победу. Даже не верится, что когда-то Toei Animation снимало такие степенные фольклорные детские мультфильмы. Кино, музыка, живопись, всё искусство непрерывно развивается, на достижениях старых возникают новые жанры и приёмы. Когда-то такой непрерывный процесс привёл к возникновению аниме. В будущем, вероятно, оно изменится до неузнаваемости, а всё, что модно сейчас, будет выглядеть реликтом и цениться лишь ретроградами. Но точно так же, как во времена вокалоидов и вездесущего 3D ничто не мешает слушать Моцарта и читать Байрона, ничуть не упало и качество старой рисованной мультипликации; технологии устарели, но всё ими не исчерпывается. Она по-прежнему способна радовать нас и наших детей, неся в себе то, что про что часто забывают сейчас, но что ещё не изжито внутри.
Сообщение отредактировал Allen_7: 14 Август 2014 - 14:16