Впечатления и отзывы о просмотренном

Пока что трилогия «Джона Уика»

 

Примерно что-то такое и должно получиться, если объединить изобретательную экшн-постановку фильмов Джеки Чана с суровым «You don't know what are you fucking with» Вина Дизеля в роли немногословного Риддика. Собственно, да, Уик так же немногословен, смертоносен, неумолим, но по-своему справедлив, как и Риддик, и так же моментально адаптируем к любым условиям боя в неравных условиях и не лишён чувства юмора / обаяния, что и Джеки Чан. В итоге совершенно дурацкая завязка сюжета первого фильма с украденной тачкой и убитой собакой очень быстро выливается в безостановочный боевик, снятый исключительно ради звуков выстрелов, лязга гильз, визгов от порезов, бранной жаргонной лексики и всего в таком духе. На 90% «Джон Уик» состоит именно из этого вот, и это прекрасно. От фильма к фильму, складывается такое ощущение, у проекта несколько менялся концепт. Потому как где первый фильм был, при всех перечисленных выше особенностях, довольно типичной приземлённой историей мести в криминальной среде, там второй уже значительно прибавил в стиле и гротескности за счёт прописывания косвенными деталями мира доминации этакого масонского ложа, где каждый второй прохожий, если не каждый первый, имеет в нём членство. Третий фильм раскручивает данную отличную идею ещё дальше и местами с этим перебарщивает, доводя происходящие до абсурда, апогей которого наступает примерно на середине картины в сцене с Уиком в пустыне. Но финал третьей части оную реабилитирует вручением Уику дробовика, а также очередным открытым финалом, заставляющим бурлить какую-то совсем первобытную ярость в крови от ожидания момента свершения сладкой мести, оставленной напоследок. Так что, хотя больше всего мне и понравился второй фильм пока что трилогии, продолжение очень жду. Тем более тут и саундтрек бомбический, и Киану Ривз отлично сыграл, и снято всё просто восхитительно: ярко, со вкусом, а также с невероятным вниманием к хореографии, очевидно. Такие насыщенные, концентрированные, затяжные, зрелищные и притом техничные перестрелки и рукопашные поединки, как здесь, я, пожалуй, больше нигде в кинематографе в таком объёме не встречал. Из заметных недостатков могу выделить только одно, и касается сие по понятным причинам в основном только первого фильма и его оригинальной, английской, звуковой дорожки: для истории с такой долей «русской культуры» не помешало бы всё-таки ещё больше постараться над русской речью. Видно, что старались, изучали, работали, но полностью победить акценты и клюкву не получилось. Неужели совсем никак нельзя для подобных мультикультурных историй добиваться большего сотрудничества на актёрском фронте? Это настолько дорого, долго и сложно: пригласить побольше коренных носителей русской речи для съёмок? Сомневаюсь, ведь в какие только Бермудские треугольники порой не двигают съёмочные группы для работы над своими проектами. Но в остальном я под большим и очень хорошим впечатлением от увиденного. Да, фильм играет на примитивных чувствах и не особенно-то глубок содержанием, но вот форма тут оправдывает всё и вся. Добротное исполнение, шикарно...

 

Red Notice/Красное уведомление

 

Эпизод, когда Скала с Рейнольдсом сбегают из русской тюрьмы, раздавая лещей ОМОНу, самая смешная и запоминающаяся за счёт клюквы. В остальном ну прям определение слова "посредственность". Снять настолько скучно приключение про погоню за сокровищами нужно ещё постараться. Хотя идея про соперничество двух авантюристов звучит прям занимательно, но не сварилось. Рейнольдс бесит своими тупыми шутками, Галь Гадот пытается в роковую красотку, но зачем-то постоянно кривляется (хотя ноги зачётные), Скала вообще не старается играть и в нём нет натужности первых двух, поэтому смотрится лучше, как бы странно это не звучало.

Никому не советую.

С сильным опозданием пишу про послуднюю "Матрицу"

 

Когда в далёком 1999-м тогда ещё братья Вачовски сняли свою "Матрицу", это был прорыв, это было новое слово, это было нечто. Потом были сиквеллы, изначально их не планировали, потому и вышли они похуже: проседающий в первой половине темп, лень сценария ("А давайте вернём Смита, не объяснив как"), претенциозный трындеж всяких архитекторов/меровинганов, интересный лишь спгс-никам... Но в любом случае, продолжения нельзя назвать плохими - это по прежнему были стильные и зрелищные боевики.

На новую "Матрицу" надежд с самого начала было мало. Полусписанная франшиза, которая так и не смогла пойти дальше фильмов и режиссеры, за прошедшие двадцать лет не снявшие не одного успешного фильма и заимевшие репутацию поехавших фриков. К тому же, впервые к созданию подключился лишь один из сестробратьев. Собственно, уже первая сцена фильма, копирующая ту же из оригинала, только хуже, прекрасно задаёт ему тон, как и надпись "для тех, кто любит жрать дерьмо".

Первая часть фильма - это пожалуй то, ради чего все и создавалось. "Теперь Нео - Кодзима". Однообразные дни гения, внезапное решение братьев Уорнеров сделать новую "Матрицу" "с вами или без вас" и прочие отсылки к реальности - благодаря этому защитники этого фильма пытаются оправдать его тем, что это такая пародия, сатира, постирония, во всем виноваты жадные корпоративные боссы, сестробратья вообще не хотели этого снимать. Но стоит признать - многие зрители и впрямь купились на эту индульгенцию от Вачовски.

Одна из главных проблем фильма - это зачем вообще было пробуждать Нео? В оригинале он был единственной надеждой людей на спасение, здесь людям вроде никто не угрожает пускай и есть намеки на застой и недовольства. Гражданская война между машинами (почему? зачем?) из-за энергетического кризиса (откуда?) - все это подается мельком и можно спокойно выпилить из сюжета безо всякого вреда. Из той же серии - новый город Ио, не понятно как созданный, который можно заменить на старый добрый Зион.  Нео и Тринити внезапно превратились в супер батарейки, которые благодаря силе любви способны заряжать всю матрицу - и при этом, не смотря на свою колоссальную ценность, толком не охраняются. Абсурдность спрятать Нео, сделав его создателем игры про "Матрицу", даже не поменяв ему имя, подсвечивает сам Томас Андерсен. При этом весь сюжет можно уместить в пару предложений - сперва кучка повстанцев пробудила Нео, потом он решает разбудить Тринити, чем активно мешают как машины, так и местное начальство.

Или возьмем некоторых персонажей. Если Морфеус вполне канонично мёртв, то на кой понадобилось вводить ему неудачную копию, зачем-то скрещенную с агентом? Зачем понадобилось вновь тащить в сюжет отыгравшего свою роль ещё в первом фильме агента Смита, тем более что это вообще новый персонаж. С ним в сюжете появилась куча дыр: зачем его оставили, почему он сперва сражается с Нео, а потом помогает, почему он может противостоять Аналитику? Беднягу Меровингана притащили ради рофельных сцен и той реплики про "сиквелл франшизы". Ну и вишенка на торте - это Барни Стинсон в роли глав злодея. Но больше всего жалко Нео и Тринити - и плохо даже не то, что они постаревшие и бесконечно усталые, а в том, что они сами не понимают, зачем они здесь. Они уже не спасают человечество, не борются с диктатом машин. Теперь они вынуждены играть в любовь, хотя совместных сцен у них не много, химии ещё меньше да и предпенсионный возраст этому не способствует.

В теории фильм ещё мог бы выстрелить как стильный и зрелищный боевик, но и с этим всё плохо. Раньше были зрелищные перестрелки с маневрированием между колонн и перезарядкой в рапиде - теперь бесконечные магазины, кувырки "чтоб было" и синдром штурмовика даже у агентов. Раньше была отличная постановка и хореография боев (пусть и похуже, чем в Гонконге), теперь - трясущаяся камера и рваные монтажные склейки. Полёты теперь есть только в финале, уничтожение кальмаров избранным показано лишь один раз, агенты появляются всего в паре сцен, зато появился сомнительный "рой" - зомби по матричному, превращающими фильм в недо резидентивл. И хуже всего - фильм ещё и выглядит на удивление дешево, в отличие от "Перезагрузки" и "Революции", где на экране был каждый доллар, а отчасти - и первому фильму.

При этом, в очередной раз расписываясь в просранной креативности, сестробрат Вачовски и фильм отчаянно эксплуатирует на ностальгии. Вот вам вступительная сцена, копирующая такую же из начала, вот перестрелка в офисе с дождём от пожарной системы, вот спарринг с Морфеусом, вот махач со Смитом с копированием некоторых моментов... Помимо этого, есть и просто флешбеки - сценки из фильмов триллогии. Впрочем, копируют Вачовски тут не только себя любимых - сцена с ботопадом похоже слизана с машинопада из "Форсажа". Да, раньше другие фильмы цитировали "Матрицу", теперь - наоборот. Нео так и вовсе не расстаётся с образом Джона Уика.

Если у фильма плюсы? Ну не знаю, вот Багз и Сати ниче так, симпатичные. Может даже, пропиши им роль нормально и расширь её, был бы толк. Другое дело, что тут надо переделывать вообще всё и вся, желательно с другими актёрами и уж точно - с другим режиссёром. Ах да, в финале в титрах снова играет "Wake Up", но только в женском исполнении и гораздо хуже. Хорошая иллюстрация ко всему фильму.

Когда в далёком 1999-м тогда ещё братья Вачовски сняли свою "Матрицу", это был прорыв, это было новое слово, это было нечто.

 

Всё-таки надо поаккуратнее с такими выражениями, или стоило пояснить, в чём заключается новизна. Дело в том, что первым полнометражным фильмом, который деконструировал нашу реальность в матрицу в очень похожем духе (разве что без выбора таблеток), был "Мир на проводе" Фасбиндера от 1973 года (хороший фильм для своего времени, кстати, я его с удовольствием посмотрел). Хотя в фантастической литературе уже тогда идея активно раскручивалась, и сам фильм был экранизацией. Но фильм был слишком "новым словом" для тех времён, и какое-то время последователей у него не было. Зато в 90-х, спасибо доступному Интернету, тема всколыхнулась, и последовала целая серия достаточно заметных НФ фильмов в том же духе: "Экзистенция", "Нирвана", "Тринадцатый этаж", "Тёмный город" и другие. Ни один из этих фильмов не был суперблокбастером, но признание в своей нише они получили. Что же сделали братья Вачовски? А то же, что The Beatles с фолк-роком, блюз-роком и психоделическим роком: взяли уже изобретённую и витающую в воздухе тему и с талантом облекли в привлекательную для масс форму, тем самым популяризовав идею среди людей, не интересующихся фантастикой.

 

Что касается формы, то "Матрица" популяризовала эффект slow motion, изобретённый в незапамятные времена, использованный, кроме прочего, Куросавой в "Семи самураях", позже другими режиссёрами в экшн фильмах, например в "Дикой банде" 1969 года и фильмах Джона Ву, и ещё в большой куче фильмов. Но в "Матрице" это было подано достаточно стильно и качественно, чтобы, с учётом блокбастерности фильма, эффект стали ассоциировать с "Матрицей".

 

Нисколько не отрицаю крутости и выдающегося стиля первой "Матрицы", но когда её считают пионером и революцией в кинематографе, у меня это вызывает примерно те же чувства, как чтение о том, что к Дэвиду Боуи подошли ребята после его концерта и выразили восторг от того, что он перепел песню "Нирваны" "The Man Who Sold The World".

Возможно, я что-то пропустил, и "Матрица" действительно была новым словом на экране, тогда прошу раскрыть.

Сообщение отредактировал Allen_8: 06 Февраль 2022 - 23:25

Allen_8  Можно ещё "Трон" вспомнить. Я и сам не был уверен, стоит ли это писать, но уж решил решил - пусть будет. Впрочем, можно вывернуться, сказав "все эти фильмы помнят лишь кучка поклонников, а "Матрицу" помнят миллионы", но это не так. "Город" мне вообще больше понравился, при том, что смотрел его уже позже. "Матрице" же вообще невероятно повезло, что вышла вовремя - парой лет раньше или позже и был бы провал.

The Map of Tiny Perfect Things (2021. США)

Прекрасный фильм. Советую смотреть без конкретных ожиданий, чтобы было интереснее.

Там не перевый раз обыгрывается одна несколько заезженная тема. Это может показаться минусом.

Намного важнее то, как обставлены события и как показана ситуация в этом фильме.

Не нужно сравнивать его с другими подобными по части центральной темы. Смотрите в отрыве от прочих.

 

(Если написать хоть что-то о сюжете или персонажах, то это станет злостными спойлерами).

La belle personne (2008)

 

Тут любовный треугольник и Гаррель.

Главная линия между учителем и ученицей была очень чувственной. 

 

La frontière de l'aube (2007)

 

Тут любовный треугольник и Гаррель.

 

- Ты будешь любить меня вечно?
- Намного дольше.

 

Les chansons d'amour (2007)

 

Тут любовный треугольник и Гаррель.

И песни!

 

Un lever de rideau (2006)

 

Тут нет любовного треугольника, но есть Гаррель.

Прекрасная короткометражка.

 

Новые "Фантастические твари" не идеальны, но хороши. Конечно, есть вещи, которые знатока вселенной и опечалят, и порадуют. Ньют Скамандер все так же застенчив, но при этом силен как ученый и маг. Прекрасный сумрачный гений Мадс Миккельсен, отличный и держащий марку Джуд Лоу. Зверушки новые - умиление. Но вот с темпом в фильме нелады, и флешбэков о прошлом и двух летних месяцах, на мой взгляд, не хватает. Особенно раскрытия интриги с младшим братом - хоть намеком.
Остается смотреть экранки, потому что с кинотеатрами нас прокатили, и ждать нового фильма.

Сообщение отредактировал Kanashiku: 09 Апрель 2022 - 13:24

Девушка-Лев (2016)

Не документала, конечно, но интересно. Ради экзотичности взяли начало 20-го века и сельскую местность рядом с не особо активной ж/д веткой. На этом фоне развивается сюжет фильма.

Повествование сосредоточено вокруг девушки с врождённым гипертрихозом (солидным волосяным покровом по всему телу) и её неприятностях на этом фоне.

(Фильм не трудно найти для онлайн-просмотра.)

Сделан вполне удачно.

П.С.: в концовке смутила её конечная точка пребывания, учитывая то, что открытым остаётся вопрос её вероятного перемещения в конце 1930-х в контексте сюжета и истоических реалий.

"Боги хэви-метала" (2022)
А может, шоураннеру "Игры престолов" лучше снимать такие прямые как шпала школьные комедии и оставить в покое амбициозные проекты, которые он явно не вывозит? Очень неплохо получилось. И смешно. И душевно даже. Доставило, как грозный миталюга, собираясь идти отбивать своего ударника на чужой свадьбе, делает трупный грим по мануальчику с Ютуба. Ну и музыка порадовала, особенно на контрасте с Эдом Шираном и унылыми Imagine Dragons. Так победим!

Сообщение отредактировал Kanashiku: 27 Май 2022 - 08:22

Табу/Gohatto (1999)
Все-таки, чтобы понимать фильмы Ошимы, нужно иметь некий культурный контекст. 10 лет назад мотивы большинства действующих лиц этой истории были для меня не ясны. А ведь Кано - герой трагический. Пленник своей красоты, который носил длинные волосы, чтобы нравиться, и по любви сошелся с одним-единственным приличным самураем в ополчении. А уже потом начались разброд, шатания, и командование повернуло дело так, что красавчик вышел мерзавчиком. Особенного внимания заслуживает потрясающее лицемерие верхушки командования, которое дружно на словах осуждает сюдо, а само ревниво следит за ближниками (а ну как поведутся на свежего красавца?) и не прочь почитать романтичные, если не сказать - слащавые истории о запретной любви, ведь идеализировать гораздо проще, чем быть в отношениях с кем-то. Неудивительно, что красота стала жестокой ловушкой для тех, кто оказался слаб духом. И все-таки жаль подрубленной сакуры, могло быть и проще, и лучше, и по-человечески.

Дурное воспитание/La mala educación (2004)
Этот фильм в свое время у меня не пошел, а зря. Стоило потерпеть первые 15 минут, чтобы полюбоваться тем, как страшно хороши на деле главные герои. Ведь кого ни возьми, пробу ставить негде: развратный священник, неудавшийся писатель-наркоман (и трансвестит, куда же у Альмодовара без этого), его младший брат, амбициозный актер, ради прорывной роли в кино готовый на все, даже подлог и убийство. Ну и режиссеришка, в поисках вдохновения читающий раздел криминальной хроники в заштатных газетках, довершает картину. Этакий парад моральных уродцев, которые, как им кажется, одержимы любовью, но на деле жаждут славы, денег и признания, пусть и в несколько извращенной форме.
Ух как совпало у меня. Не случись в один не слишком прекрасный день повстречать на своем жизненном пути такого "Анхеля", вряд ли получилось бы оценить, какую жуткую жизу снял Альмодовар. И какая же это все клоака. Хорошо, хорошо, хорошо, что у меня такого нет! (с)

Сообщение отредактировал Kanashiku: 28 Август 2022 - 14:21

Через тернии к звёздам (1980. СССР)

Ожидал большего масштаба событий, но витоге получил камерное действо, ограниченное возможностями бюджета. Декорации для того времени вполне удались. Игра актёров тоже на хорошем уровне.

Книжку не читал, поэтому ни с чего возмущаться не думал. Не с чем сравнивать.

1000 дёшевых зажигалок (2022)

Грустно немного, что у режиссёров и у сценаристов этого фильма такое представление о молодёжи. Людям по 16-18 лет, учатся в колледже, а ведут себя как обезьяны, которым вчера дали в руки телефон. Безусловно, есть люди и в 30 лет с таким поведением. Но в фильме что не молодёжь — то обезьянка.

Создатели этого фильма хотели показать одну из причин по которой ученики приходят в школу с чехлом от гитары. Показаться крутым, заставить сверстником восхищаться твоим «бесстрашием» и тому подобное. Не думаю, что у них это получилось.

Фильм не о чём, если так разобраться. Смотреть никому не советую. Моя оценка 3/10.

Чебурашка (2023, Д. Дьяченко)

 

 

Крайние неделю-две очень много шума вокруг свежего фильма про Чебурашку: и коммерческие рекорды-то он все бьёт, и коллеги-то на работе говорят, мол, фильм лишён идиотизма типичного российского кино и снят не для самых маленьких. Один из товарищей даже заметил, что в фильме, внезапно, много насилия! Да откуда там!? В общем, одно заявление было громче и удивительнее другого, и на фильм я в итоге сходил. Сразу скажу: не пожалел и даже был приятно застат врасплох.

 

«Чебурашка» оказался реально очень хорошим современным российским фильмом, пусть и семейной комедией с элементами социальной драмы, а также умелым переосмыслением советского мультфильма, выполненным по тому же принципу, что и «Детектив Пикачу» (2019) или «Соник в кино» (2020). То есть мы имеем дело с тем случаем, когда из старого контекста выдёргивается хорошо знакомый, культовый персонаж с последующим построением вокруг него новой (разумеется, с оговорками) истории, имеющей немного общего с изначальной и вполне независимой от неё. Сам Чебурашка даже чисто в техническом плане довольно очевидно содран с детектива Пикачу и Соника в варианте кино - использована та же технология (разве что чуть менее вылизанная в деталях дизайна), но в этом ничего плохого я не вижу. Если задуматься, то в принципе удивительно, что наши сумели Чебурашку, вне России громко любимого разве что в Японии, вывести на уровень таких маскотов, как желтый заяц мышь и синий ёж. Я попросту вижу в кои-то веки правильное использование отечественными киноделами своего национального культурного багажа при совмещении со здоровым заимствованием мирового опыта. И хлопаю в ладоши стоя, ведь то же самое в своё время провернула та же Япония во многих аспектах своей массовой культуры (в том числе анимации, сегодня уже ставшей мейнстримом). Разумеется, не будет и никогда не было вредным сделать так же и у нас. Странно и обидно только, что к удачной реализации такой очевидности мы пришли лишь сегодня. Но лучше поздно, чем никогда, да.

 

Тем более что в фильме даже не к чему особенно придраться, так хорошо всё поставлено - в лучших традициях эталонных семейных комедий вроде «Одного дома» (1990) и «101 далматинца» (1996). В частности, у последнего фильма нынешний «Чебурашка» заимствует немало сюжетных элементов, и несложно будет провести параллели между ролью Чебурашки и далматинцев в конфликте истории или Круэллой и Шапокляк в качестве антагонисток. А с «Одним дома» нашего «Чебурашку» может роднить затрагивание темы конфликта поколений. Очень похожее её раскрытие можно было наблюдать и в «Дедушке нелегкого поведения» (2020) с Робертом де Ниро (и там, и в «Чебурашке» сопоставимо вредные дедушки на главных ролях), вот только наш «Чебурашка» даже выгодно выделяется на фоне западного собрата по жанру и тематике. Что снова вызывает уважение к авторскому и актёрскому составу фильма и вселяет надежду в российское кино хотя бы семейно-комедийного сегмента. Тут вам и мелкие остроумные отсылочки вроде «привета» японцам через кимоно у Шапокляк или её же автомобиля, смахивающего на отечественный Аурус, а также драма и прочие постановочные штучки (регистрационные номера машин ШПК и ГЕН, статуэтка крокодила на полке у Геннадия Петровича и его же глухое порыкивание при недовольстве, умелая драматическая сцена с «отзеркаливанием» прошлого и настоящего дяди Гены). Чего уж говорить, тут даже известному анекдоту про Сруля место нашлось! И, да, в фильме реально людей бьют лопатами по затылку (правда, ИСПАНЦЕВ, так что ладно) - то самое насилие, лол!  

 

Итого, из «Чебурашки» (2023) получился реально неглупый, остроумный и яркий фильм, каким и хотелось бы видеть российское кино: чтобы и актеры хорошо сыграли, и сценарий оказался неплох (хоть в данном случае он и повторяет многие находки мировой комедийной классики), и режиссёрское видение не подкачало. Кстати, товарищ Allen_8 озвучил мне такое мнение, что подход к персонажам фильма строится на карикатурности образов, и такое художественное решение ряд зрителей может смутить. В принципе, на счёт карикатурности он не ошибся: тут и грузная мороженщица, и богатая стерва, и избалованная внучка, и прочее-прочее. Но касается это всё-таки персонажей второго плана, а вот оные плана первого - герои скорее драматические, что освежает общий состав действующих лиц, добавляет разнообразия в настроенческо-тематический репертуар картины и возводит ту в разряд именно семейного кино, а не только детского. Взрослому зрителю фильм также может быть интересен подборкой актёров (мне вот понравилась игра Фёдора Добронравова и Сергея Гармаша) и местами съёмок, которые - очевидный Краснодарский край (впрочем, не только он).

 

Короче, рекомендую фильм к просмотру, тем более что и билеты на него недорогие (в сравнении с тем же «Аватаром: Путь воды»), и сеансов много. Даже в плане стратегии проката авторская команда не прогадала. Молодцы! Ниже оставляю трейлер и ссылки на энциклопедии:

 

 

КиноПоиск Википедия

Сообщение отредактировал BonAntonio: 11 Январь 2023 - 01:17

Посмотрел корейскую полнометражку-мультик, в рунете фигурирующий как "Отважная Лифи" (в оригинале вроде "Лифи, курица в дикой природе"

Ну, давно на такое не попадал. Глубокая и продуманная, я бы даже сказал глубинная драма, не лишенная элементов юмора и позитива, мультик по содержанию скорее для взрослых, нежели для детей.

Интересно вписана сельскохозяйственная тематика, взятая явно из реальности, особенно касаемо петуха с большим гребешком (спойлерить не хочу) и касательно высиживания яйца (спойлерить не буду).

Анимация вполне качественная, глаз ни за что не цепляется.

Озвучка (если брать оригинал) тоже живая, на уровне хорошего актерского мастерства. 

Сам сюжет не черно-белый (нет деления на выраженно "хороших" и абсолютно "плохих"), персонажи живые.

В общем мне лично на удивление понравилось, прям пять звезд из пяти, без натяжки.

Высокие каблуки /Haihil (2014)
Добротный фильм! Даже скажу, отличный. Чха Сын-вон очень убедителен в обеих своих ипостасях: безжалостного "следака" и хрупкого, романтичного существа, которое не вытравила даже армия. Вообще, азиатское кино радует совершенно безумным и при этом гармоничным сочетанием трагедии, отчасти сатиры, экшена и вдумчивого анализа происходящего. Этот фильм однозначно стоило посмотреть гораздо раньше, он займет в моем каталоге место на особой полочке, рядом с сербским "Парадом" и "Девушкой из Дании". Корейцам удалось то, что не получилось у американцев в "Солдатской девушке" - показать весь трагизм положения главного героя без излишнего давления на эмоции зрителя.

Напряжение /Hard (1997)
А это, конечно, фильм-назидание. Он довольно смешной по сути своей, несмотря на в общем невеселую тематику. Но серьезно, свежеиспеченный детектив, который в который раз бросается навстречу приключениям вопреки своему же здравому смыслу? Был же звоночек, что новых знакомцев нужно сперва хоть немного узнать. Хорошо, что еще легко отделался. Плохо, что режиссер лишь самую малость приукрасил действительность.

Про новинки вроде второго "Аватара" не пишу из тех соображений, что хотелось бы опустить завесу жалости над кино, которое уже не вывозят даже новейшие технологии.

"Тёмные начала" (сериал-трилогия последних лет выпуска (8 - 7 - 8 серий))

Сильная работа с кучей проблемных мест, идейно проблемных. Детям показывать не стоит ни в коем случае. Детский мозг такое не усвоит. Мне кажется, эта работа ориенторивана на тех, кому уже за 30 лет. Надо обладать достаточной эрудицией, чтобы это произведение было не только захватывающим, как фильм действия, но так же достаточно понятным, чтобы рассмотреть в нём внутреннюю борьбу автора оригинала с теми идейными фантомами, которые он прописал в сюжете. Тут для проникновения в смысловой слой сюжета нужно понимать, что смотришь. Понимать, что это не просто фантастический сериал, которые клепают уже пачками в наше время (так как, технологии позволяют). Даже прежде, чем судить о нём, необходимо просмотреть все три сезона. Так что, либо смотреть весь, либо не трогать вовсе. Он целостный.

Происходящее часто похоже на бред сумасшедшего. Только в контексте целого такие отрывки бреда превращаются во фрагменты осмысленного повествования.

Религиозным дейтелям смотреть его не советую. Он направлен против них. Сериал будто заточен на разрушение религиозных эгрегоров. Особенно, третья часть.

Как мне показалось, автор является верующим, но вне религий. Как раз, своё отношение к религии он тут и высказал.  

Король и шут, 2023.

 

Немного премиса. В нулевые КиШ прошёл мимо меня — я в это время всякую электронщину слушал, относясь к русскому роцку /в том числе панку/ снисходительно. Ну и в целом как жанр оцениваю с симпатией, но слабой /Blink182 вполне себе, Хоппуса и его басовые соло вообще уважаю/. Сериал смотреть не собирался, хотя он сейчас вроде бы на хайпе, но из любопытства решил глянуть одну серию — насколько там всё скучно и уныло будет. По сути /помимо пары позитивных отзывов/ забайтился на виды любимого Петербурга, группа-то ленинградская.

 

И как же оно в итоге зацепило.

С первой же серии понравился концепт — параллельный сюжет в двух мирах, реальном, и сказочно-фантазийном. Причём не с прыжками туда-сюда /что совсем уж затасканно/, а с одними и теми же героями в разных ипостасях.

Ну а дальше, помимо концепта, всё одно к одному стало складываться — убедительная игра актёров, интересные эпизоды из биографии группы — довольно разножанровые эссе — и волшебные мини-сюжеты из параллельного мира, хороший звук /причём не только песни группы, а и бгм тоже/, кэрролловско-бёртоновский антураж, густая атмосфера музыкального творчества и личной драмы и, неожиданно, общая гуманистичность и душевность действа. Самое забавное, что желаемого СПб в итоге оказалось по минимуму — красивенный ДС Юбилейный в первой серии /советский модернизм, если что/ да разведённые мосты в одной из серий. И ещё лютый индастриал Морского порта, судя по жд-рельсам и кранам эээ Гутуевского острова вроде бы. А ещё там есть убойнейший Шут.

 

Смотрел на одном дыхании, Горшок — харизматичен, Князь — обаятелен, сопереживал обоим на полную катушку. И когда со мной такое последний раз бывало, да ещё с русским сериалом /а не тем же Игорем Престолов/?

 

Послушал заодно пару альбомов /включая акустический/ — в целом неплохо играют и поют, хотя некий общий примитивизм и чуть ли не колхозность /панковская!/ ощущаются. С другой стороны, общие вайбы всё равно настолько душевные и местами наивные /несмотря на гуро-темы и прочую эпизодическую хоррор-жесть/, что хочется взять и обнять.

 

10/10 не дам, пожалуй, но 9/10 — от всех щедрот. Шикарно же! Сделано с большой теплотой и тщанием. В фанаты КиШа не запишусь, но теперь, бывая на Богословском /там удобно срезать когда идёшь от Пискарёвки к Гражданке/ — буду передавать Горшочку приветы...

 

И отдельное спасибо Князю за вот эту прекрасную лиричную балладу

 

Сообщение отредактировал shiоri: 20 Апрель 2023 - 01:28