Allez

 01.JPG   36,57К   27 скачиваний
 02.JPG   42,95К   28 скачиваний
 03.JPG   41,2К   25 скачиваний

Может, кто знает, как называется вещица? В начале истории показывают аэропорт, небольшая группа террорюг готовится что-то сделать. Молодой парень сидит у окна. Потом этот парень оказывается то ли полицейским, то ли ещё кем-то из этой области, видимо, очень талантливый главный герой. Больше ничего не знаю, т.к. дальше первой главы не ушла. Обложка с героями на фоне голубого неба с облаками, рисовка интересная. Паренек очень молодо выглядит, вроде как его провожали с транспарантом (но, может, я и путаю что..)

Hanzai Koushounin Minegishi Eitarou.

блин, счс манга вспомнилась... в общем завязка такая, есть близнецы брат и сестра, брата устроили в престижный вуз, но он себе на уме и даёт дёру... потому девчонку переодевают парнем и отправляют в эту академию =) не это?

По описанию смахивает на Boku ni Natta Watashi.

Kagen no Tsuki

Манга по-своему хороша, но для Ядзавы из всех переведенных ее работ эта, пожалуй, наименее типична - короткая и трагичная лав стори в противовес повествованию о буднях творческой молодежи. На Tenshi Nanka ja Nai в этом отношении гораздо больше походит Alexandrite.

Упоминавшаяся выше Natsu wo Oboeru – третья по счету манга от этого автора, которую я читаю, и вывела из себя меня она все тем же, что и предыдущая его работа, DoLL – бездеятельными персонажами. Они банально не знают, чем себя занять, и менять в своей жизни ничего не желают. Походы в универсам за продуктами, совместные попойки и перебранки с приятелями в мире этих людей – наиболее яркие события, а так же основной (и, похоже, единственный) источник развлечений. Мне нравятся меланхоличные и созерцательные слайсы, мангу Undercurrent, к примеру, я почитаю одной из наиболее любимых, но атмосфера апатии в Natsu wo Oboeru раздражает чрез меры.

Maboroshi Koi Kitan – сборничек любовных историй от Кимико Каматы (более известной по серии Katana). Пять пресноватых рассказов, посвященных приключениям насколько хорошеньких, настолько же и недалеких умом героинь, где основным отличием являются место действия и эпоха. Камата неплохо рисует, но сюжеты в этом сборнике беспросветно вторичны, и потраченного на чтение времени он едва ли стоит.

Mononoke – манга-адаптация последней арки сериала Ayakashi: Japanese Classic Horror - Bakeneko, где публика впервые знакомится с Аптекарем. Саму историю «кошки-монстра» Mononoke пересказывает практически без отступлений, но из-за отсутствия элементов, делавших аниме таким эффектным – а именно цвета и звука, - в сравнении с оригиналом манга проигрывает. Думаю, следует расценивать ее как дополнительную рекламу ноитаминовских сериалов.

Black Dahlia – еще один сборник романтических историй, но более приземленных и подчас довольно мрачных. У Се Китагавы я очень не жалую мистико-фантастические темы (Perfect Twin был дропнут по причине чудовищной несообразности происходящего), но в жанре жизненной драмы мангака чувствует себя уверенно, и даже короткие рассказы за его авторством вполне недурны. (Очень обрадовала перспектива увидеть завершение перевода Hotman; все ждем, скрестив пальцы.)

G ака Gate Кэйити Койке – сюрреалистичный однотомник, в котором космофантастика смешана с индейским шаманизмом. Фабулу этой манги описать трудно, если вообще возможно – это сумбурный поток сознания, хитросплетение образов и символов. Грань между реальностью и воображением персонажей здесь отсутствует. Квинтэссенциально «авторская» работа. Визуально восхитительна. Мне понравилась. Но не знаю, можно ли было бы рекомендовать ее кому-то еще.

Tomoshibi – и снова сборник, на сей раз в стиле ретро: одиннадцать ваншотов от автора, бывшего некогда ассистентом самого Осаму Тедзуки, но, в отличие от «бога манги», за пределами Японии практически неизвестного. Представлены в томике как бытовые комедии и драмы, так и чисто сказочные истории. Старомодный рисунок для глаз довольно приятен. Тоже не для широкого круга читателей манга, но только в силу своего почтенного возраста – любителям классики ознакомиться стоит.

Samehada-Otoko to Momojiri-Onna – отвязная криминальная комедия о парочке молодых авантюристов – Куро Самехаде, присвоившем (и сразу же почти полностью промотавшем) деньги якудзы, и Тосико Момодзири, жившей на милости сексуально озабоченного дядюшки до того момента, как Тосико подобрала на дороге удиравшего от обозленных гангстеров Куро и вместе с последним подалась в бега. Отличный пример слегка абсурдного боевика, где интеллектуальной составляющей нет и не предполагалось, зато адреналина в избытке. Впечатление подпортила излишне «открытая» концовка, но смутные воспоминания, оставшиеся у меня о Dragon Head, навевают мысли о ее закономерности. Есть авторы, неумело пишущие интродукцию и завязку, ну а Мотидзуки Минэтаро, вероятно, принадлежит к категории тех, кто сливает кульминации…

Skyhigh 4 – самая жизнеутверждающая часть серии Skyhigh, если подобное определение вообще может быть применимо к манге, посвященной преждевременной (неестественной) смерти и мщению за оную. Часть третья (Shinshou) полностью еще не переведена, но эпизодический характер событий в серии сохраняется (Karma оказалась единственным исключением), и четвертую часть можно воспринимать как самодостаточную, даже не ознакомившись предварительно с приквелом. Души погибших ставятся все перед тем же выбором, но обстоятельства каждой смерти в Skyhigh 4 менее чудовищны – чаще это несчастный случай, нежели умышленное убийство, - и желания расквитаться с виновниками у жертв не оказывается. Атмосфера трагичности сохраняется, но тон каждой из историй смягчают темы предстоящего перерождения и исправления совершенных ошибок.

Haru Koi – и опять сборник - и снова романтики, - выбесивший меня беспричинной драматизированностью ситуаций. Почему у персонажей реакцией на любой эмоциональный конфликт непременно должны являться впадание в ступор или истерика? Почему отдельные мангаки, ныне рисующие для читательниц от двадцати и старше, полагают, что такого же заявленного возраста у героини достаточно, чтобы творение вызвало интерес у означенной аудитории, а интеллект и житейская приспособленность ГГ опять же освещаются как заявленные качества, фактически оставаясь на том же уровне, что и у персонажей типовых школьных мелодрам? Почему сюжеты, появлявшиеся уже в Bessatsu Margaret и Ribon добрый десяток лет назад, порой кажутся менее избитыми, чем в современной дзесей-романтике, но при этом «Нану» Ай Ядзавы солидная часть фанбазы за седзе упорно не признает? Почему мангу, могущую в плане содержания оказаться эквивалентной третьесортным дамским романам, позитивно воспринимают только из-за ее ЦА, якобы подразумевающей «взрослые темы», а статьи более сведущего в предмете Мэтта Торна никто не читает? Почему я трачу столько слов, комментируя этот абсолютно проходной сборник?..

Shissou Holiday – адаптация одной из новелл писателя Оцуити. Он, кажется, специализируется на историях подростков, страдающих от непонимания или отсутствия заботы окружающих. Вот и в Shissou Holiday девочка, оставшаяся после смерти матери на попечении отчима и его новой жены и чувствующая себя в этой семье чужой и не нужной, имитирует собственное похищение с целью выкупа, дабы подвергнуть испытанию опекуна. Реалистичностью манга не отягощена, но читается легко и вызывает здоровую долю симпатии к персонажам (даже к излишне себялюбивой главгероине).

Getenrou – коротенькая, но оригинальная в своем роде фантастическая серия. Дело происходит в мире с высоким уровнем развития роботехники. Собственно детективное расследование инцидентов с участием роботов и составляет собой основную канву повествования, а разрозненные эпизоды постепенно образуют единый цельный сюжет. Что меня удивило, так это смена тона по ходу действия: начавшись с рассказа довольно комичного, завершается Getenrou трагедией.

/slowpoke

Ну, вебка Kiss Wood вам знакома... Jin: взрослый и здравомыслящий ГГ в наличии, скрытых сил у ГГ не замечено.

Watashi wa Shingo.

Cloud.

Anonymous.

Такое чудо в самом деле существует или не?

Да, это Tonnura-san :3

Однотомник с трудно запоминающимся названием Ai ga Nakute mo Kutte Yukemasu (Not Love But Delicious Foods Make Me So Happy!) – автобиографическая комедия от широко известной в узких кругах Фуми Есинаги. Пятнадцать глав - эпизодов из жизни подверженной греху чревоугодия мангаки, посвященных главным образом еде и разговорам о еде. Сюжет строится на общении героини с окружающими – ассистентами, коллегами, друзьями, - диалоги – даже не диалоги, настоящие дебаты о тонкостях гастрономии, - заполняют почти все пространство (о чем трудно сожалеть, принимая во внимание безыскусность рисунка). Манга понравилась, она остроумна и в меру эмоциональна; единственный повод для недовольства у меня, как читателя, плохо знающего японскую кухню – в местах наиболее подробных и многословных описаний различных блюд приходилось скучать.

Shiba Inu - сборник ваншотов, доминирующий жанр – повседневность. Сильное впечатление произвели истории в цвете из Akamaru Jump, мангака, видимо, делал ставку на реализм в его самом горьком и циничном виде (даже несколько неожиданно встречать такие вещи среди джамповских сенэнов). Любопытно было сравнивать ранние и поздние работы: стиль художника эволюционировал от едва ли не нарочито карикатурного до фотографически реалистичного.

Hotel – снова сборник, наконец-то переведенный полностью с включением еще двух историй. It Was All for the Tuna – самая длинная из них, даже чуть длиннее заглавной Hotel, - вызвала у меня приступ восторга. Подмена высокой идейности личными тривиальными мотивами у героев - творцов науки, конечно, не бог весть какой оригинальный ход, но результирующего комического эффекта автор вполне добился. Вторая (по порядку следования – четвертая) история, Stephanos, огорошила кажущимся неуместным библейским символизмом, неприятно напомнив пятую по порядку Diadem. Но даже с учетом мутноватости сюжета в двух последних ваншотах из сборника, Hotel – однозначный must read.

Yume no Atosaki – мелодрама о перипетиях жизни студентов художественного училища. Семь глав, каждая посвящена переживаниям отдельного персонажа. Концепт лично для меня привлекательный, но тема учебы/творчества здесь раскрыта не слишком старательно, а романтическая линия кажется блеклой и неубедительной. Рисунок незапоминающийся.

Bambino! - невообразимо патетическое произведение о нюансах ресторанного бизнеса. По протоколу повседневность, но воспринимается скорее как спокон (да и количество синяков и шишек, получаемых ГГ, наводит на определенные мысли об источниках вдохновения автора). С вводом в мангу для пущего пафоса итальянской мафии происходящее начало сильно раздражать, но продлилось это, к счастью, недолго, в последних томах жизнь и работа героев возобновили свое прежнее относительно размеренное течение. Однако логического завершения у серии нет - Bambino! Secondo выступает в качестве прямого продолжения… буду надеяться, что у анлейтеров когда-нибудь и до него дойдут руки.

Anne Freaks?

Читать даже не пыталась.

Есть еще что нить?

Swweeet - и он, и она... не в себе.

Dageki Joi Saori - гэг-комедия о буднях тружеников нетрадиционной медицины. Ключевые персонажи: доктор в белом халате поверх черного платья с кружевом и бейсбольной битой в руках (бита - профессиональный инструмент, удар которым способствует незамедлительному выздоровлению больного. А также приведению в рабочее состояние электроники и транспортных средств), незадачливый санитар, уверовавший в чудодейственную силу биты после собственного излечения оной, чудаковатая медсестра, пытающаяся установить контакт с внеземным разумом, и питомец из породы кошачьих – огромная черная пантера. Работает маленькая контора доктора Саори без лицензии, плату с пациентов не взимает (практикует доктор главным образом из бескорыстной любви к людям, да и стребовать деньги с пациента, отправленного мощным ударом в полет на расстояние в несколько километров с последующим приземлением в неопределенном месте было бы затруднительно). Последовательное повествование здесь отсутствует, представляет манга собой скорее набор почти не связанных друг с другом зарисовок. Окончилась она, правда, прежде чем начала грешить самоповторами.

Nineteen, Twenty-One – цветная веб-манхва. История девушки, из чьей жизни из-за несчастного случая и последующей реабилитации выпали два года, и ее приятеля – парня чуть младше, с которым героиня сдружилась на почве радения о судьбе бездомных кошек. В общем-то Nineteen, Twenty-One не столько о дружбе, любви и кошках, сколько о вступлении во взрослую жизнь, переоценке ценностей, попытках изменить мир к лучшему. На редкость душевная вещь, и даже толика инфантильности ее не портит.

Genkaku Picasso – школьная драма со художником-ОЯШем в роли главгероя. Спасенный в катастрофе высшими силами с условием использовать свой талант на благо другим людям, застенчивый Пикассо, как его прозвали одноклассники с легкой руки одной смешливой подружки, теперь вынужден против воли вмешиваться в чужие дела. А подружка, погибшая в той же катастрофе, в виде миниатюрного ангелочка обитает в нагрудном кармане пиджака Пикассо, подавая советы по разрешению ситуаций. Манга не слишком понравилась. Сюрреалистичные рисунки, призванные каждый символизировать ту или иную проблему, показались интереснее самих проблем, да и бесконечное недопонимание Пикассо окружающими под финал поднадоело. Собственно неудовольствие мое можно отнести главным образом на счет присутствия ГГ, ибо, обходись персонажи без помощи лезущих в буквальном смысле слова в душу сторонних доброхотов, как это было в The Chronicle of the Clueless Age, их самокопания были бы несколько занимательнее.

Kimi to Kami Hikoki to. - комедийная енкома с легким налетом романтики. Школьная повседневность небольшой группы друзей - всех, как один, неправдоподобно тоненьких и трогательно похожих на одуванчики, - двое из которых знакомы с самого детства. Учебой они озабочены меньше всего прочего, зато активно общаются, обмениваясь письмами на бумажных самолетиках, изготовлением которых до фанатизма увлечена Рин – самая робкая из группы. Концентрированный и почти бессюжетный кавай, рекомендуется читать для расслабления и отдыха.